Лучана Киселева

04/09/2016 - 16:38   Поп   Интервью
4 сентября телеканал НТВ в 23:49 покажет состоявшийся в мае в «Крокус Сити Холле» вечер памяти знаменитого певца и виртуозного саксофониста Батырхана Шукенова, «солдата любви» из «A’Studio», сольного исполнителя, талантливого участника телепрограммы «Один в один», тюркам и ценителям world music известного как абсолютно искренний исполнитель эпических современных песен о казахской истории и родной земле, с сохранением традиционной мелодики этого народа.

Мы встретились с Русланом Магомедовым, сопродюсером (генеральным продюсером был сам Батырхан) и генеральным директором Батыра, организатором концерта в «Крокусе», чтобы поговорить о его совместной работе с этим человеком, являвшимся, безусловно, явлением для музыки нашей страны и СНГ, которого ценит множество музыкантов самых разных жанров. К примеру, Леонид Агутин характеризует Батыра «бальзамом на мое музыкальное сердце».

Батырхан Шукенов и Руслан Магомедов
Батырхан Шукенов и Руслан Магомедов

Разговор начался в ресторане «Колбасофф» на Симферопольском бульваре – возле дома, где жили Магомедов и Шукенов. Они частенько туда заходили, но это и по другой причине памятное место:

- Здесь у Батыра однажды украли документы. Батыр в этом плане был нежный человек, жизнь в последнее время его побила хорошо, и это был последний такой тычок, который он так близко воспринял… Любой другой человек, конечно, переживал бы, но он после этого даже перестал на своей машине ездить, она простояла почти год, и мы её продали. А так, ездил, ездил, ездил, поставил возле «Колбасоффа» машину, на следующее утро встал – поехать куда-то надо было, зима, машину чистил, пока чистил, открыли дверь и вытащили сумку с документами и деньгами. Это всё было относительно ценно, самое главное, что украли документы, мы думали, что сразу подкинут, может быть, а перезвонили только через две недели – документы вернули, но после этого у Батыра совсем пропало желание водить. Он на ней недолго проездил – на 50 лет ему её подарили – наверное, год всего.

- А до этого он вообще много водил?

- До 2005 года он постоянно ездил за рулём сам, но в последние годы нет. В 2005-м году мы вместе начали работать, Батыр ещё ездил, а потом продал машину и до 2012-го года, когда ему подарили на 50-летие последнюю машину, не водил.

На протяжении нашей встречи Руслан несколько раз размышлял о причинах скоропостижной смерти Батырхана.

- Печально, что было много специалистов, к кому он обращался, но никто из них не заметил проблем. Трудно сказать, почему так случилось. Батыра, как он говорил, в последнее время беспокоил желудок, и он лечился иглоукалыванием у своей хорошей знакомой. Также он консультировался по общему самочувствию у какого-то доктора в частной клинике в одном из торговых центров.

Рядом с домом и рестораном – супермаркет «Азбука вкуса», где закупался Батыр, и все сотрудники которого его знали. Внутри магазина – аптека. Сопродюсер рассказывает, что он после смерти случайно узнал от её фармацевта о том, что незадолго до случившегося Батыр спрашивал лекарство от болей в сердце. Но Руслану он об этом не сообщал, потому что знал, что сразу придётся ехать в больницу, а Батыр этого не хотел..

- Батыр – величина, потерю которой люди ещё полностью не осознали – что они потеряли, особенно Казахстан. Это глыба такая! И притом, что он был очень крут, очень велик, он был совершенно не пафосным. Многие даже до сих пор не осознают этой величины. И я счастлив, что жизнь так сложилась, что я мог с этим человеком работать, что этот человек нянчил моих детей, свадьбу мою вёл, что я был рядом с ним. Для Казахстана это – такая величина, что «Отан Ана» (песня с музыкой Куата Шильдебаева и словами Туманбая Молдагалиева, заглавная для первого альбома Батыра на казахском языке, он считал этнические произведения самым важным, что он записал в жизни, а эта вещь среди них была одной из основных – авт.) – как второй гимн Казахстана. Может быть, для России он не был такой величиной... – говорит генеральный директор, проработавший со своим артистом 10 лет.

- Да, для России не был. Но в Казахстане его помнят, и эта народная любовь безгранична. У них свои истории, воспоминания, связанные с Батыром. Например, я читала, как простая женщина из Алматы вспоминала в интернете, что однажды ей нужно было спустить коляску, вокруг было много людей, и ей помогли. Она поднимает глаза – оказывается, это сделал Батыр, – отвечаю я.

- Прощание с Батыром было очень трогательным, – подытоживает Руслан.

Любили его и артисты:

- Поучаствовать в концерте в «Крокусе» я хотел пригласить всех тех, кто дружил и общался, и как-то повлиял на Батыра, а не просто всех артистов, кому он был симпатичен. С Меладзе они дружили, Батыр передавал кассету Пугачёвой с их записями. И так подружились, они с тех времён и общались, у них была духовная связь. Пресняков привёз Пугачёвой «Джулию», тоже дружили и общались, по жизни вместе шли. С Агутиным они тоже дружили, уважали друг друга, у Батыра в репертуаре была песня, которую сочинил и подарил Лёня. Он нас и в Юрмалу приглашал на свой юбилейный вечер, это было для нас очень важно. Если бы каждый артист пригласил на свой сольный концерт, который идёт в эфире, – это был бы такой толчок! Я к Лёне очень хорошо отношусь, они с Батыром не сказать, чтобы очень сильно дружили, очень близких друзей среди артистов у Батыра не было. Но была его любовь к Батыру и уважение. Даже на этот концерт он согласился, несмотря на то, что находился в туре по Дальнему Востоку. Я посмотрел его гастрольный график, у него 25-го мая свободный день был между выступлениями, для того, чтобы поучаствовать в концерте, ему пришлось за сутки 15–16 часов лететь в самолёте! Алексей Глызин приглашал и на свой юбилейный сольный концерт, и на программу, посвящённую его юбилею, Игорь Саруханов нас приглашал, вот и я их тоже пригласил, – потому что это друзья, которые нас не забывали и что-то для нас делали. Саруханов ещё и написал песню Батыру. А так, приняли участие много композиторов – Володя Ковалёв, которого никто не знает, но он написал такие популярные песни Батыра, как «Твои шаги», «Ревнивая», «Обещай». Песню Ильи Зудина мы пели одну, но она звучала на каждом концерте Батыра, потому что она нравилась людям, – «Все люди знают», Роман Кошкаров, который в «Голосе» потом успешно участвовал, он написал песню «Пламя и лёд». Поэтому все эти люди в концерте, они причастны к нам каким-то образом – или творчеством, или дружбой и симпатиями. Я знал практически всех, с кем Батыр общается и в какой степени. Ровно 10 лет мы проработали с Батыром – и среди десяти лет, четыре года мы точно вместе были беспрерывно. Я уже всё знал – с кем Батыр общается, кому он звонит-кому не звонит, о ком и как думает – всё. Сосо Павлиашвили всегда нравились «А’Studio», он был, может, больше как зритель – таких тесных соприкосновений не было... Когда я работал звукорежиссёром в «А’Studio», он всегда, когда мы пересекались, приходил и говорил – вы, ребята, фирмачи… Лёша Чумаков – то же самое – ему всегда нравился Батыр, когда мы на съёмки как-то пришли, а нас не так часто в телепрограммы приглашали, и Лёша прямо на съёмках, при всех говорит: «Батыр, ты такой крутой певец и музыкант, ты даже не представляешь, да ты где-то вверху, а мы тут…» – ну, как бы такие дифирамбы – Батыр вообще опешил, стоит такой, не знает, как реагировать. Потом после съёмок, когда мы сели в машину, Батыр говорит: «Ну Лёша дал, как сказанул, такие эпитеты!» А я такой человек по жизни, люблю честность и прямоту, что из 10 лет, которые мы работали вместе, 8 лет я Батыру говорил, наверное, не очень приятные вещи, а 2 года – приятные. И я его спрашиваю: а он разве неправду сказал?! Он же, в принципе, тебе сказал правду! Поэтому я Лёшу уважаю. Что человеку надо?! Просто сказать искренние тёплые слова.. Лёша, кстати, и на прощании это сказал – что многие пришли проститься и поклониться, и говорили эти тёплые слова на прощании, но лишь немногие сказали это при жизни, а я успел это сделать и сказать при жизни, что я его люблю и уважаю. И это было важно – когда популярные артисты, коллеги, которые уже сами становились весомыми и знаменитыми, это говорили. Лёша на концерте – это закономерно.

C Александром Реввой и Денисом Клявероме
C Александром Реввой и Денисом Клявером

К сожалению, не все смогли принять участие, особенно те, кто не из России. Но большинство были. Потом, если бы всех желавших и сопричастных я пригласил, то концерт пятичасовым получился. Из них, если поставить по иерархии популярности, – люди посмотрели бы час, два, а потом ушли 90%. Вечер был проведён, чтобы вспомнить человека, вспомнить его песни, было желательным, чтобы эти песни исполнили те артисты, которых хотят услышать и увидеть большинство зрителей. Мне прислали записи молодой группы, они так классно сделали «Стоп, ночь», они не знакомые Батыра, но они классные, они стали бы украшением концерта. Но, может быть, в следующий раз позову не только друзей, а уже и других артистов, которые хотят исполнить эти песни. Если песня живёт после артиста, то и артиста помнят.

Для проведения события совсем не случайно была выбрана дата 25 мая, ведь, как поделился Руслан, «этот концерт был посвящён и годовщине, как Батыра нет, и его дню рождения – он 18 мая, Батыр любил месяц май, у него был день рождения, он проводил все свои сольные концерты примерно в этом месяце. Батыр увлекался нумерологией, 2 + 5 = 7. Это дата, которую, я думаю, выбрал бы сам Батыр».

- Добрый, широкий, очень интеллигентный Батыр был. Переживал, болел по-настоящему за Казахстан. Он понимал: чтобы была мощь и благополучие у государства, нужна культура. Он впитал всё лучшее из казахской культуры и из советской, потому что он учился в Ленинградском институте культуры, об этом периоде очень вспоминал тепло. Он учился вначале там, потом перевёлся в Алма-Атинскую консерваторию. Потому что он был таким музыкантом, что его даже в консерваторию взяли. Поэтому Батыр – это человек мира, я считаю. Таких людей мало, которые настолько сочетают в себе разные грани разных народов. Он мог и об индийской музыке поговорить, о казахской, английской, американской, и о джазе, и о классике. Он был очень разносторонним музыкантом.

- Далер Назаров, пожалуй, главный таджикский современный певец и композитор, - и именно Батырхан инициировал выпуск его первого официального сольного альбома, принял участие в его подготовке. Сын Далера Мехрубон много работал с Батыром как звукорежиссёр, Шукенов принял участие в создании диска Далера Назарова «Moom» и первого сольного релиза его сына, гитариста и певца Аброра Назарова «Это ты….». Далер Назаров похожее говорил – про мультикультурность в музыкальных мышлении и интересах Батыра. Может быть, он чему-то научил Вас? Вообще, расскажите, пожалуйста, о нём как о человеке?

- Конечно, научил. Терпимости, мягкости – он очень терпимый человек, мягче, терпимее, более сдержанный, по сравнению со мной. Более пунктуальный. Ещё он лучше о людях думал всегда (смеётся). Я, говорит, всегда даю людям аванс. Считал, что лучше дать шанс, чем не дать человеку возможность проявить себя. Его доброжелательное отношение ко всем было всегда. Он был демократичным, простым, не богатым, но и не бедным человеком. Он был широкой души человек, у него было стремление всем помочь. Человек так прожил, я не могу его осуждать – я такой, а он такой. Но, я думаю, если бы он больше уделял внимания себе, он бы лучше себя чувствовал и морально, и физически. Я сам нерусский человек. У разных национальностей – разные традиции. У казахов, в Средней Азии и на Кавказе если человек становится большим, то есть получает популярность, то сразу почему-то возникает столько людей, которым нужно помочь! И он помогает этим людям, пока сам не сгорит. Так с Батыром и получилось. В 90-м у «A’Studio» был взлёт. В 92-м уже был спад. И когда я был звукорежиссёром «A’Studio», мы однажды сидели в одной компании с Аллой Пугачёвой. Я был дерзкий, молодой, говорю: «Алла Борисовна, а почему вы так мало им помогаете? Вы хвалите ребят, вам же так они нравятся, давайте поактивнее продвигать их». Помощь должна быть дозированной, сказала Алла Борисовна: я вот дала первый толчок, а так, талант должен развиваться сам. Они талантливые и они докажут, что они сильные. Они станут популярны… Батыр был очень доверчивым человеком, поэтому часть его друзей были, на самом деле, не очень друзьями. Понятие друг у всех разное. Для меня оно – такое, как в песне Владимира Высоцкого из кинофильма «Вертикаль». Поэтому мне нравится Шнур – искренне, народно, может даже в какие-то моменты жёстко и грубо. Проблема интеллигенции – она и при Советском Союзе была такая, что интеллигенция – как в басне Крылова лебедь, рак и щука – они между собой договориться не могут и сделать что-нибудь хорошее сообща тоже не хотят. Вот и будут такие очень похожие друг на друга люди всё равно спорить, а не пытаться понять и услышать друг друга. И здесь, всё-таки, друг – это не только тот, с кем приятно общаться, не только тот, с кем у вас есть общие религиозные или моральные взгляды, и не только тот, с которым вы вместе работаете, а всё-таки это большее. Это тот, кто сможет в зените вашей славы сказать вам правду, кто сможет помочь тебе в трудную минуту, морально поддержать, принести-унести, накормить…

Кстати, какой Руслан друг, я почувствовала и на себе – он накормил меня бесплатно в кафе, довёз до дома, мы живём рядом, попросил, как окажусь в квартире, сообщить ему об этом. Это при том, что интервью было нашей первой встречей. Обо мне он знал заранее через своего друга, я дочь их коллеги.

Батырхан Шукенов и Руслан Магомедов
Батырхан Шукенов и Руслан Магомедов

- Дружба не только в том заключается, чтобы созваниваться и говорить, как мы друг друга любим. Бывает, люди встречаются и говорят: ой, привет, родной, привет, дорогой! Люди слово говорят, а никто ничего в это не вкладывает. Батыр – конечно, очень добрый! Когда мы вместе ездили отдыхать в Таиланд, я упал с мотороллера – вместе катались, причём Бытыр заехал в гостиницу, а я говорю – я ещё прокачусь кружочек. И прокатился, поскользнулся, упал на бок. Где-нибудь в Москве это ничего не означало бы – просто расцарапал себе колено. А там рана воспалилась, и когда мы пришли в больницу, оказалось, что там климат влажный, что вообще эта ссадина с этой грязью не заживает. И метод лечения один – вырезать кусок кожи с колена. Хотя я просто сильно расцарапал колено. Здесь бы просто намазал йодом – и через неделю зажило. А там мне вырезали кусок кожи вот такой примерно (показывает крупный размер) с коленки, и я каждый день ездил на перевязки. В море купаться не мог. Пять дней покупался – и две недели смотрел, как все купаются. И мы поехали на какую-то экскурсию по островам. На один остров на большом катере приплыли, а там нет причала. С катера нужно было спрыгнуть в воду и пройти по воде. А мне, соответственно, с коленом нельзя было. И Батыр сказал: садись на меня. Я сел, и Батыр меня нёс на спине. Есть фотография – Батыр меня несёт на спине. Вот Батыр. Он «звезда», а я простой человек.

Батырхан Шукенов и Руслан Магомедов

На глазах Батыра я познакомился со своей нынешней, второй, женой. Батыр на свадьбе был – и в качестве гостя, и тамады, и певца. В «Балчуге» было празднование. Дети родились при нём, он постоянно с ними нянчился. Для детей это как папа, мама, а потом – Батыр. Потому что кроме нас, родителей, больше всех с ними общался он. Дети маленькие, они не понимают, что это не родственник. И он столько с ними играл, проводил времени, что… К тому же, он артист, в любом случае, и он так игрался с сыном, что в первый раз младший сын расхохотался именно от Батыра, в такой момент. Мы с женой удивились, потому что до этого такой эмоциональной реакции сын никогда не проявлял. Он так любил, когда Батыр приходил к нам. Батыр был членом нашей семьи, поэтому мы завтракали вместе, обедали. Например, Батыр пришёл на завтрак, сидит кушает. Подходит сын и спрашивает: дядя Батыр, а ты поиграешься со мной? Он говорит: ну сейчас покушаю, чуть поиграюсь. А бывало – Батыр, ты поиграешься со мной? – Нет, сегодня некогда, спешим, Тимур. Ой, как он всё время хотел, чтобы Батыр с ним поигрался, он всегда так этого ждал! Когда Батыр игрался, то так театрально немного – если в машинки играли, то бам, бух, падал, изображал столкновение машин или ещё чего-нибудь, сыну очень нравилось! И так как мы общались с Батыром на глазах сына, и музыку вместе слушали – мы всё время записывали песню, а потом дома оценивали, как записали – в смысле, как она звучит-не звучит, это добавить-убавить, сравнивали аранжировки – Тимур привык и к песням. Дети и сейчас периодически говорят – поставь дядю Батыра. Они там потанцуют под эти записи, поиграют. Я помню, как-то дочке надоело одно и то же, она говорит: поставь другое, мне надоел этот диск. А сын говорит: ты что?! дядя Батыр услышит тебя, обидится!

- Это недавно было сказано, да?

- Немного более полугода назад. Как будто Батыр где-то рядом. Вообще, он как будто общается с ним периодически. Сын просто старше, поэтому больше общался с Батыром, и лучше всё помнит, чем дочка. Когда Батыра не стало, дочке было два с половиной года, а сыну уже было четыре с половиной. И вот однажды – он сидит кушает и говорит вслух: Вот вырасту большой, не буду следить за своим здоровьем и побыстрее отправлюсь к дяде Батыру. То есть, вообще ни с того ни с сего, у меня аж комок в горле, это месяцев пять назад. Вообще ничего не вспоминали, ничего. Что сказал, к чему сказал? Мы ему объясняли, когда он спрашивал: А где дядя Батыр? – Дядя Батыр умер. – А где он? – На небесах. – А почему он умер? – Потому что он вовремя не обратился к врачу, сердце болело и он умер.

- Видимо, он просто тоскует.

- Да, и он запомнил, как ему объясняли. И вот сидит.

- Я понимаю, что это немного страшно слышать. Не буду следить за своим здоровьем…

- Да, от сына. Получается, что сейчас он самостоятельно не решает, что ему делать, и поэтому он говорит, что вот вырасту большой...

- Тем более, что на основании факта, которую он услышал.

- Да, он услышал. Этот эпизод, конечно, ужасен, но он говорит о близости. Я думаю, что есть какая-то связь и хочется себя вести так, чтобы там Батыр сказал: да, Рус, ты молодец, я в тебе не ошибся.

- То есть, Вы чувствуете какую-то связь до сих пор?

- Нет, я не то, что связь, просто я хочу именно так делать, чтобы ему понравилось.

- Расскажите, пожалуйста, как Вы начали работать с Батыром?

- В «A’Studio» я попал звукорежиссёром в 92-м году. Познакомились мы ещё в 90-м году, когда я работал звукорежиссёром «Любэ». Любой звукорежиссёр, когда приезжает на площадку, он настраивает аппаратуру под какие-то эталонные записи – кто-то под «Pink Floyd», кто-то под «AC/DC», я настраивал под то, что мне нравилось – «The Earth Wind&Fire» и «A’Studio» – они хорошо звучали и музыка мне нравилась. Ребята «любэшные» говорили: Ты уже надоел со своими записями. Действительно, они приходят – и всё время звучат «EWF» и «A’Studio». Включи что-нибудь другое! – подсмеивались, подшучивали. Но в принципе, когда они приходили, я уже и так выключал. Момент знакомства – как-то приезжаем в Кривой Рог, я запомнил этот город, там была съёмка программы «50х50». Кстати, криворожская концерт-съёмка дала толчок многим исполнителям – для Аллегровой она стала последним кирпичиком для создания бешеной популярности, съёмки с этого концерта я видел в её использовании, а также у других коллективов. Мы приехали, я как звукорежиссёр пошёл смотреть площадку, аппаратуру, а ребята пошли в гримёрную. А гримёрные раньше были – стадион, Советский Союз, 1990-й год, дают одну комнату-раздевалку спортивную на два коллектива, это не то, что сейчас – райдер. А раньше дали комнату, чай-кофе-бутерброды – это всегда был стандарт. Сейчас, возможно, если не напишешь, придёшь куда-то – и тебе ничего не дадут, скажут – вы же не написали, вы же не сказали, что вам нужны чай или кофе, или вода.

- А тогда был стандартный набор, больше которого не размахнёшься, но это будет предложено?

- Абсолютно. Всегда были вода, самовар, бутерброды – с сыром, колбасой, рыбой. Это было стандартно. Я иду в гримёрную, а мне ребята навстречу – «Быстрей иди в гримёрную». Я был самый молодой в «Любэ», они как к молодому и растущему и обращались – «Давай быстрей». Я подумал, что иди быстрей, а то бутербродов не останется, перекуси, а они говорят – «там твои «A’Studio» вместе с нами в гримёрной». «Твои», хотя я вообще их не знал даже лично. Ну и действительно, я захожу в гримёрную, а там сидят ребята из «A’Studio». Вот наше знакомство. После этого мы подружились и стали общаться. Я со всеми ребятами общался, но больше всех я дружил с Багланом Садвакасовым, потому что мы были ровесниками и у нас было больше общих интересов. С Багланом мы дружили до самого последнего момента, когда он трагически погиб в автокатастрофе в 2006 году.

- Да, я была на Кенсае (кладбище в Алматы, где хоронят знаменитостей, – авт.) и у него на могиле.

- Да, они рядышком с Батыром. И мы с Багой, поскольку очень друг другу доверяли, поняли, что тот раскол, который был в «А’студио», потом поддерживался многими людьми – они говорили, какие вы молодцы, а Батыр не очень, а Батыру говорили наоборот. Мы с Багой вывели некоторых людей на чистую воду. Когда я начал с Батыром работать, даже выяснилось, что так люди и продолжают поступать. Они, может, не то, что хотели конфликта, а просто хотели, не являясь близкими людьми, стать ближе к Батыру или к «А-студио». Такой подхалимаж. Возле артистов всегда такие люди крутятся.

- Вообще мне кажется, что между Батыром и Багланом были тёплые отношения, и когда Полина Гриффис в «А’Studio» пришла.

- Конечно, было время, когда, наверное, они обижались друг на друга, но Баглан – наверное, самый безобидный, миролюбивый, с большим чувством юмора, с шутками. Я думаю, вначале с ним, потом с Миклошичем, потом уже с Байгали примирение у Батыра произошло.

- Понятно. Потому что я помню, Вы тоже помните, конечно, что Баглан принял участие и в записи диска «Душа», который потом благодаря Вам вышел.

- Он записал гитару на многих треках. То есть, он не зарубался. У Байгали, по словам Батыра, была какая-то ревность, что Батыр вне коллектива, на стороне что-то делает… После нашего знакомства мы общались и с Багланом, и с Батыром, периодически виделись, встречались, обменивались CD дисками, нам нравилась одна и та же музыка. Я помню, как я к Батыру пришёл в гости, выбираю себе диски из его коллекции. А тогда диски были очень ценными и дорогими, они и сейчас недешёвые, но тогда покупательная способность была низкая, пиратских дисков ещё не было, и когда кто-то покупал какой-нибудь новый CD – все друг другу давали послушать, записать, это была ценность. Ещё и музыка сама по себе специфичная, ещё и диски редки. И вот я выбираю и говорю – «возьму у тебя этот диск, вот этот ещё возьму послушаю. А это кто?» Это Brian McKnight. Бери, тебе понравится, – говорит Батыр. И действительно, потом я стал его фэном! Вот так. Притом, что у меня характер такой, что если мною уважаемый человек cкажет о «круглом столе», что это квадратный, я не поддакну. То есть, не то, что Батыр сказал, а просто понравилось реально, очень хорошая музыка. Я помню момент ухода Батыра из «А-студио», причём я был фэном «А-студио», я слышал какие-то разговоры, но не верил – не может быть, думал, всё нормализуется. Помню, я в тот момент работал с Михаилом Шуфутинским звукорежиссёром, и мы были в Израиле на гастролях. Мы ехали в автобусе, и на какой-то местной русскоязычной радиостанции объявляют в эфире, что «А’студио» ищет нового солиста. Я был очень удивлён. Музыканты Шуфутинского тут же спрашивают меня – Что «твои»расходятся? А я говорю, нет, не может быть. Тогда мобильная связь была очень дорогая, и не напишешь в «Ватсапе». Так что, я когда приехал – позвонил и ребята сказали, да, действительно, это так. Такой момент, конечно, очень тяжёлый. Я всем звонил и говорил: «вы, может, передумаете, да вы что?» Никто не послушался. У Батыра последний концерт с «A’Studio» был в самом конце 2000-го года. Потом у Батыра был период, который прошёл мимо меня, то есть, он доделывал уже альбом с (Павлом – авт.) Есениным в этот период, а потом получилось недопонимание с Эриком Чантурия, и они тоже расходятся. Батыр уезжает в Казахстан, и по существу у нас обрывается общение. В начале 2002-го или 2003-го года Батыр позвонил, мы встретились, поговорили, потом была поездка в якутский город Мирный, на фестиваль пригласили. Вот тогда у него уже была «Отан Ана» – он записал свои песни. Мы поехали, я в качестве звукорежиссёра, и Батыр там выступал. Один раз, второй раз, и так мы снова начали опять общаться, созваниваться.

И потом Батыр говорит – я хочу выпустить альбом в России, я говорю – давай, я помогу, мы всё сделаем, и всё будет хорошо. Тогда было всё попроще и были связи те, которые нужны, они работали чётко. Я уже поработал директором у Любы Успенской, но продвижением не занимался. Батыр засомневался, что я смогу, и обратился в «NOX Music» к Иосифу Пригожину. Это был период, на мой взгляд, не очень результативный, и я думал, что продвижением должны заниматься те, кому действительно очень близка эта музыка. Так, к большому сожалению, и оказалось. Сотрудничество у них было быстротечное и не очень удачное. Потом меня Батыр в начале 2005-го года пригласил на работу в качестве директора, и не было задачи раскручивать, а уже в процессе я взял инициативу на себя и мы начали уже в плане продвижения пытаться что-то делать. Я потихоньку стал пытаться как-то продвигать Батыра в России.

- Вообще, в каком в среднем соотношении, если взять год, Батырхан находился в Алматы и Москве?

- В среднем 50/50. Но реалии были разные – я был на фронте, а в Казахстане был тыл, грубо говоря. Потому что здесь была борьба. Борьба за существование, за место под солнцем. Москва слезам не верит, как в одноимённом фильме. Руку Батыр поломал – мы едем в медпункт, Батыр всё время стеснялся – его редко кто узнавал, и всегда он всё боялся куда-нибудь зайти, потому что спросят гражданство, дайте паспорт, а гражданства нет, а полис, а ещё чего-нибудь. А в Казахстане – «ой, Батыр, о! А можно с вами сфотографироваться? А можно это…?» Понимаешь, он там – как Филипп Киркоров у нас или Иосиф Кобзон… Когда я начал работать с Батыром, я звонил и говорил «Я директор Батыра». А кто это? – у меня спрашивали. И я старался так вести разговор, чтобы при Батыре этот вопрос не звучал. То есть, ухитрялся всевозможными способами, чтобы Батыр не ведал о том, что его не знают. Ну, он, конечно, наверное, догадывался, но я старался скрывать это… Нелегко. Поэтому я говорю, всё, что в последние десять лет сделал или не сделал Батыр, неудачи и удачи Батыра – можно и на меня тоже списать. Я несу ответственность за это вместе с Батыром. Мы всё делали вместе, сообща, все глобальные шаги.

- Что сейчас со вторым альбомом Батыра с музыкой Павла Есенина?

- Песни были записаны при Батыре, но есть песни, которые мы не планировали выпускать, а хотели записать другие. Но сейчас и эти песни сделаны, Павел практически всё доделал окончательно. Альбом уже можно выпустить, выложить на iTunes, это первое, что может собрать какие-то деньги. Но пока я не знаю, какой счёт выставлять. Я прошу от жены (жены Батырхана Екатерины, от которой у него сын Максут – авт.), чтобы мне дали счёт. Я могу на собственный, но потом мне скажут – ты что? Я хочу опубликовать, но чтобы деньги сразу шли к сыну. У Батыра есть прямые наследники, и по юридическим законам наследники эти – сын и мать. Максут хочет этой поддержки и нуждается в ней! Мы общаемся с ним, он причём меня называет, как Батыр меня называл, хотя он намного младше меня. «Привет, Рустик! Как дела?» – пишет Максут. Я сейчас покажу крайнюю фотографию, которую он мне прислал, – с рыбалки.

- Тут он очень похож на Батыра.

- Очень похож, да. Батыр в молодости. Одно лицо, мне кажется.

- А кстати, я правильно поняла из прессы, что Батыр активно писал сообщения? Некоторые артисты вспоминают, что незадолго до ухода он отправил им сильные послания, показывающие отношение к ним Батыра, и в которых выражены его пожелания им.

- Обычно он не то, что много писал, но писал регулярно.

-У Вас, случайно, не завалялся свободный экземпляр альбома Батырхана «Всё пройдёт»? У меня есть все CD и DVD Батыра, но этот я купить не смогла.

- «Всё пройдёт» – месяц моих уговоров, чтобы Батыр его выпустил. Это те песни, которые по каким-то критериям Батыр считал, что они не должны увидеть свет, но я его убедил, что поклонники должны услышать и эти песни. Этот альбом, как и диск «Осторожно, милая девушка», выпускала компания «Монолит», куда я привёл Батыра. Мне кажется, он совсем немного продавался. Мастеринг этих альбомов я сам лично делал – на студии друга Батыра Валерия Парамонова, вместе с его сыном Антоном. Мы сделали мастеринг «Всё пройдёт» за два часа, потому что Батыр в последний момент согласился его выпустить. Там есть песни, которые мне очень нравятся.

- Я примерно представляю ответ и не прошу какой-то детализации, но в целом, какие были трудности – почему Батыр не стал таким популярным сольным артистом в России, каким хотелось бы?

- Трудности основные – это отсутствие эфиров по ТВ и радио. Нас раз в три года показывали и по радио крутили нечасто, говорили - неформат. А меня все спрашивали – а вы пробовали? приносили ваши песни на ТВ, на радио? Один раз я пришёл на «Субботний вечер» – принёс диск с песнями «Твои шаги», «Дождь», «Ревнивая», «Душа». Две быстрые и две медленные. Человек, от которого зависело кто и что будет в эфире, мне сказал такие унижающие слова про Батыра, что мне реально стало плохо. Если бы Батыр услышал их тогда – он бы тогда, наверное, умер, не выдержало бы его сердце. Человек не просто сказал нет – он сказал, что вы не рейтинговые, вы уже «сбитые лётчики», песни у вас плохие, песни ваши никому не нужны, вот когда вы сочините хит – тогда и приходите. Основные люди, которые сейчас решают судьбы эстрадных артистов, зачастую не имеют никакого отношения к работникам культуры – «юристы», «программисты», менеджеры какие-то становятся в управление культурой. Они не музыканты, не танцоры, не режиссёры, не композиторы, не поэты, они вообще никакого отношения не имеют к музыке и культуре, они функционеры непонятные и решают судьбы артистов. Это не вкусовщина, а вообще у людей нет вкуса! У них есть своё мнение – это нравится – это не нравится. Этот нравится, а этот не нравится потому, что он... играет на трубе.. Вот такая была главная проблема. Люди-то на концерты ходили, не такое большое количество и не так часто, но ходили! Батыр, как и Мурат Насыров, имел популярность, но ограниченную. Грубо говоря, если бы Первый канал за это время показал песню «Твои шаги» в течение года несколько раз, например, на Новый год, на 8 марта, на День милиции и так далее, я думаю, что у нас положение было бы в два раза лучше. То есть Батыр бы давал в два раза больше концертов. В нашей стране артисты зарабатывают концертами. Авторские права на музыку не работают. Сейчас и скачивать не надо, куча порталов, где музыка играет бесплатно. Люди не хотят ни за сколько покупать – они уже привыкли просто бесплатно слушать. Нужны концерты. Чтобы были концерты, нужны эфиры. Мы шли на программу «Один в один», она не лёгкая, может, для Батыра была. Конечно, Батыру проще и лучше было бы выйти на сольный концерт исполнить свои песни, а здесь нужно было учить, напряжение какое-то было, съёмки шли целыми днями. Батыр понимал, что, может, он не в равной категории с другими участниками, но как-то же надо показываться по телевизору. Это было как шанс выйти из медийного вакуума – из того, что нас не показывали. К сожалению, сейчас такой поток информации на людей обрушивается, что она до них не доходит. Есть песня. А кто её слышал? Ой, какая красивая песня – говорят люди. А что я её раньше не слышал? А как он может в миллионном потоке гигабайт музыки найти эту песню? Каким образом? Поэтому здесь мы поборолись, и то, что были эти эфиры, они уже дали положительный эффект. Через «Один в один» люди узнали о новых качествах Батыра. Мы уже почувствовали, что люди начали обращать внимание, и нам это было нужно просто для того, чтобы обратили внимание, что есть Батыр, что он, оказывается, жив-здоров и поёт красивые, замечательные песни. Я думаю, что за последние годы мы популярность приумножили – если взять 2006 и 2015 годы. Я инициатор участия в этой программе, и мне многие говорят: вот если бы он не участвовал, он бы, наверное, не умер бы, он не выдержал этой программы. Но это такая глупость, потому что он тратил силы, но в то же время получал обратную связь как любой артист.

- И я слышала, как Владимир Пресняков рассказывал, что Батыр ему позвонил и поделился тем, что показал Стиви Уандера, музыкой которого глубоко вдохновлялся 30 лет. Вы рассказали, что были близким другом Баглана Садвакасова. Наверняка, Вы пересекались и с Муратом Насыровым, тоже очень с ним дружившим? Если «да» – расскажите, пожалуйста, о нём.

- С Муратом я общался, но близко не дружили. На каких-то общих мероприятиях бывали, на концертах пересекались, общались. Светлый, хороший человек, что можно сказать. Талантище такой, что… неоцененный в должной мере, не занявший должное место. Просто, грубо говоря, Батыр погиб в борьбе, а Мурат не выдержал этой борьбы.

Одна из последних фото Батыра. На концерте в Баку
Одна из последних фото Батыра. На концерте в Баку

- Ну да. Но было много потрясений (смерть отца, гибель Садвакасова – лучшего друга Насырова. С обоими Мурат Исмаилович был очень близок – авт.) у него за короткое время – я думаю, что психика…

- Да. В нормальном состоянии этого (гибели – авт.) бы не случилось. Человек находился в творческой депрессии. Пусть и не огромная, но востребованность у него была, мы работали за месяц до смерти, Алла Борисовна Пугачёва на прощании сказала – Муратик, ну что же ты не дотерпел.. Вот так она сказала. Может, она не принимала участие какое-то, но она понимала ситуацию – что человек хочет и насколько он хороший певец и музыкант.

- Ну да. А всё равно говорят, что она не всесильна.

- Конечно, нет! Ну сейчас, какое там.

- То есть, это не то, что если она не очень поддерживает – это значит, что она не очень хочет поддержать – тут нет такой какой-то корреляции прямой о том, что она всё может сделать для человека, если хочет.

- Нет, сейчас уже нет, как и Кобзон. Они раньше вершили судьбы, могли помочь талантам, а сейчас уже деньги вершат и масс-медиа – телевидение и средства массовой информации. Они могут сделать любого человека популярным и так же, соответственно, не показывая и не говоря про любого артиста, – закопать. Потому что основная масса людей смотрят телевизор, слушают радио, читают прессу. Хоть есть и артисты-уникумы, как группа «Ленинград», у которой клип через интернет посмотрело более 77 миллионов человек. Кстати, они с Батыром тоже пересекались и общались, несмотря на разность музыки.

- Интересно. А поподробнее можете рассказать?

- Как-то мы были в Ташкенте – у нас там был концерт. Из гостиницы с Батыром вышли, машину ждали. И тут Сергей Шнуров выходит: О, привет, Батыр! Рад видеть! А ты что здесь делаешь? Батыр говорит, концерт. А ты, Сергей, что? – А мы с женой приехали погулять по Ташкенту.

Возвращаясь к Мурату, Батыр исполнял на концертах песню «Я – это ты» Мурата, а теперь не знаю, в исполнении кого она будет звучать, чтобы Мурата вспоминали…

Да, я думаю, что важно напоминать о нём, а то, может быть, Мурата уже путают с Батыром.

- Не может быть, а точно. И это было ещё при жизни Батыра – их путали.

- Что вам с Батыром психологически помогало преодолевать не самую большую его востребованность?

- Я думаю, что как и любому исполнителю – это только концерты. Естественно, что концерты были, просто в другом масштабе и в другом количестве, чем бы хотелось, но они были. И когда Батыр видел поклонников, которые приходили на его концерты, естественно, это давало ему силы, чтобы опять заниматься музыкой. У любого артиста, любого жанра, ответ будет один и тот же. Один раз Батыр хотел вообще прекратить деятельность в Москве, потому что никак не получалось, но я его уговорил остаться. Работая с Батыром, я на постоянной основе периодически проводил концерты других артистов. Он к этому относился положительно – если я успеваю и то, и другое. Показать дом, где мы жили (мы едем в машине)?

- Да-да-да, конечно, я хотела посмотреть.

- Через двор проеду покажу. Сейчас я переехал из этого дома. Я думаю, что даже легче станет – это место у меня крепко связано с Батыром, потому что я поселился в 2006 году здесь, и Батыр туда переехал через полгода. Вся жизнь в этом доме прошла вместе – соответственно, мы всё делали по работе сообща – ездили на съёмки, на студию, на концерты. Вспоминается и хорошее, и плохое. Вообще, Батыр не был закреплён к какому-то району, просто он жил раньше тут недалеко – на Профсоюзной, потом оттуда съехал, и была потребность в квартире, так что он здесь обосновался. Он уже привык к этому району, район ему нравился. Хотя он очень долгое время прожил на улице Строителей, у метро «Университет», и понятно, что ему там больше нравилось. Москва Батыра – это, например, и кафе «317» недалеко от Белого дома, последний обед в день, когда Батыра не стало, у нас был в кафе «Aldebaran» возле Третьяковской галереи, там очень вкусные пирожные. Мы там не так часто бывали, но бывали. А так, кафе «317» – оно было какое-то родное, домашнее, самое посещаемое нами. И ещё на «Китай-городе» студия Батыра. Вот это – единственное, что осталось после Батыра в первозданном виде, как Батыр сделал, – от винтика и до… Некоторые родственники хотели её разобрать, а я говорю: «Давайте оставим, потому что там всё, начиная от винтика, выключателя, от цвета стен – от всего – до… – как Батыру нравилось». Она год простояла, мы пытались в аренду её сдать, так, чтобы всё это осталось в таком виде, и вот недавно Владимир Шурочкин, папа Нюши, взял её в аренду – это идеальный вариант, потому что они взяли под себя, чтобы это был не проходной двор, чтобы это осталось, как музей, грубо говоря, действующий. Чтобы именно Нюшу писать и его проекты. Всё сложилось, и деньги за аренду они перечисляют жене Батыра.

- Ещё Батыр на студии Алсу писался, да?

- Да, много. Большая часть альбома «Осторожно, милая девушка» Батыр записал на студии Алсу, со звукорежиссёром Игорем Крюковым, а также композитором и аранжировщиком Олегом Толстовым.

- Вообще, Вы сейчас, после смерти Батыра, как и прежде организовываете выступления других артистов, да, этим занимаетесь?

- Да, стараюсь.

Лучана КИСЕЛЕВА, «Новости шоу-бизнеса NEWSmuz.com»
Фото из архива Р.Магомедова, кроме последней - фото Руслана Мамедова.

29/05/2016 - 23:46   Поп   Концерты
25-го мая концертом в "Крокус Сити Холле" память Батырхана Шукенова почтили многочисленные звезды шоу-бизнеса.

Мероприятие было также посвящено дню рождения певца - 18-го мая. Небольшая отсрочка даты была связана с ожиданием возвращения близкого друга Шукенова Валерия Меладзе с гастролей. Он исполнил хит друга "Дождь" под аккомпанемент его автора Павла Есенина.

Жизнь Батырхана Шукенова была очень разнообразной и насыщенной. В прожитые им 52 года входят карьера солиста "A'Studio", записанные в свободном плавании альбомы поп- и world music; работа саксофонистом, совместный с аранжировщиком Ильёй Хмызом и пианистом Виктором Хоменковым альбом в околоджазовой стилистике, джазовые выступления в ансамблях и в последние годы. Он успел стать учителем многих музыкантов, народным героем Казахстана.

В "Крокус Сити Холл" приехали его многочисленные коллеги, звезды российской и казахстанской эстрады, в том числе композиторы, писавшие для него. Пусть и совсем не весь зал "Крокуса" был продан, но представляется, что из имеющихся в Москве мест проведения концертов этот чуть ли не точнее всего подходит под Батыра. Он значительный и при этом не самый помпезный и массовый. А с другой стороны, редкий из умеренных по размеру, который может вместить в районе 3000 пришедших поклониться Батырхану зрителей.

Концерт задержался с началом на час. До последнего шли репетиции - вокалистов участвовало так много, программа состояла из столь большого количества номеров, что продолжалась не два заявленных часа, а около трёх. При этом, организатор вечера Руслан Магомедов строго отбирал выступавших в программу. Все артисты отдавали дань уважения Батырхану вживую, в аккомпанирующем составе приняли участие музыканты, работавшие с Батырханом, - например, Наталия Бойко-Насырова как бэк-вокалистка. На заднике проецировались красивейшие видео, снятые для Батыра его другом режиссером Дином Махаматдиновым, да и других режиссеров.

Хибла Герзмава
Хибла Герзмава

Открылась программа "Аве Марией" в исполнении Хиблы Герзмава. Это была, по большому счёту, единственная композиция в программе - не кавер из репертуара Батырхана. Востребованная во всем мире оперная прима, двукратная обладательница "Золотой маски" - то, что Хибла, столкнувшись с Батыром, была положительно ошеломлена тем, что и как он делает, и то, что она приняла участие в вечере его памяти, о многом говорит.

Дальше на сцену вышел Игорь Верник и рассказал о детстве Шукенова - что его семья была очень музыкальной, что его сразу, как он его увидел, привлёк саксофон, с этим музыкальным инструментом у Батырхана была духовная связь, что его отдали в музыкальный ансамбль "Карапуз", что он очень любил ходить на индийское кино, но ценил в нем не сюжет, а музыку. В дальнейшем конферанса не было, а артисты с какого-то момента объявляли друг друга сами. Это была задумка режиссера вечера - по его мнению, это добавляло атмосфере теплоты. И правда, в этом ощущалось положительное своеобразие. Было очень интересно, какие слова найдут участники вечера для того, чтобы объявить коллег.

Подопечная продюсера Леонида Агутина Элина Чага исполнила песню, ещё в начале 90-х написанную её наставником в "Голосе". Версия текста, какую пела Элина, была сильно изменена - так, что и коллизия поменялась. Предыдущие исполнители этой песни: Леонид Агутин, Вадим Азарх, наконец, Батыр пели мужскую версию - "Отпусти,/Если можешь - не грусти,/Просто нет больше сил,/Отпусти,/Грешного меня прости,/Я тебя любил". Здесь версия женская: "<...>Отпустить,/Грешного тебя простить,/И ни разу не спросить,/ разве ты меня любил".

Группа "ПМ" (старый состав группы "Премьер-министр") на высоком уровне исполнили две композиции: "Ты скажи" и "Душа", особенно зажигательным был Жан Милимеров (цыганская кровь бурлит). "Давай начнём заново", - спели "Самоцветы". Когда Батыр услышал эту песню авторства Сергея Петросяна в их исполнении, то предложил записать её им вместе. Они порадовались в предвкушении хита, но, к сожалению, эта задумка не успела реализоваться.

Игорь Саруханов поделился добрыми советами в увещевательной песне "Не рассказывай", написанной им самим, но вошедшей в свое время в репертуар Батыра. Кстати, композитор исполнил её полную версию - со строками, отсутствующими у Шукенова. А в своей речи после окончания композиции он по-особому уважительно произнёс имя музыканта: Батыр-хан.

Игорь Саруханов
Игорь Саруханов

Стас Пьеха спел "Немного слез и моей любви" и поделился воспоминанием: когда у него был первый сольный концерт в Санкт-Петербурге, то перед ним сильно переживал, и позвонил Батыру, на музыке которого рос и который всегда заряжал его, - и тот прилетел и выступил в начале концерта. После этого программа пошла легко. Его кумир стал для него учителем в том, как чувствовать себя уверенно на сцене. После себя Пьеха позвал на сцену Петербургского коллегу, "брутального, чувственного и честного" Дениса Клявера. "Эти аплодисменты - Батыру, пожалуйста!" - призывал публику хлопать Денис.

Этническому певцу Руслану Гурудэ Ивакину выпала песня "Кусни Корлан" - написанная акыном Естаем, очень любимая казахским народом, с "удивительно нежной и летящей мелодией, которая разносится по степям Казахстана", по словам Гурудэ. Как только он произнес название, в зале уже прозвучали обильные аплодисменты - среди посетителей "Крокуса" в этот вечер было много казахов. Исполнение он сопроводил игрой на пастушеском хакасском духовом инструменте Хобырах. Овации в его адрес были очень продолжительными. Музыкант рассказал: в Хакассии считается, что душа умершего человека ("Ами") поселяется на дереве, и "наша задача - донести тепло, любовь до этого древа и подарить любовь, чтобы Батырхан нас услышал". Не было сомнений, что Батыр услышал это исполнение...

"Твои шаги" спела нежная пылкая Ева Польна в интересном наряде, с перьями на голове. Затем на сцену вышли петербургский композитор и певец Андрей Косинский и руководитель "A'Studio" Байгали Серкебаев. Они сыграли песни из репертуара группы, где солировал Батыр. Андрей помогает "А'Студио" на их больших концертах как клавишник, дирижёр струнного оркестра и аранжировщик.

Кети Топурия спела "Эти тёплые летние дни" - ту же самую песню, которую музыканты исполняли на вечере памяти Батырхана в Алматы в декабре. В этот раз Кети надела золотое блестящее платье, и казалось, этим выражала почтение Батыру. Вообще надо сказать, что их отношения, судя по всему, были очень тёплыми. "Огромное спасибо, что вы сегодня с нами", - поблагодарила зрителей нынешняя вокалистка "A'Studio". Создавалось ощущение, что история группы для неё очень важна, что она бережно к ней относится. Известно, что она слушала коллектив и до того, как в него попасть.

Композитор "A'Студио" и Батырхана Еркеш Шакеев заболел, и не смог прилететь из Алматы. Один из хитов его авторства, который он должен был спеть на вечере памяти, "Нелюбимая", прозвучал в исполнении Алексея Глызина, который поэтому выходил на сцену дважды - на песню "Время любви" и на замену Шакееву.

Музыканты с большим пиететом относятся к Батыру, так что некоторые из них от волнения забывали слова, несмотря на экраны с титрами. А Леонид Агутин исполнил "Джулию" от себя, со своим порядком слов ("адрес новый твой", вместо "новый адрес твой"), в строчке "Нам снова вдвоем не быть" спел "с тобой". Батырхана он охарактеризовал "величайшим музыкантом нашей современности", он сказал, что его друг сейчас наблюдает за концертом "и, наверное, радуется, что его песни продолжают жить".

Леонид Агутин
Леонид Агутин

Александру Маршалу выпала "Грешная страсть", и он очень удачно спел ее, напомнив о балладах группы Gorky Park из 90-х. Когда началось гитарное соло, он вскрикнул, словно соприкоснулся с огнём.

Владимир Пресняков, когда исполнял "Сезон дождей", в какой-то момент перебором пальцев в воздухе сопровождал музыку. Было очевидно, что он наслаждается песней из репертуара Батыра. Сосо Павлиашвили сказал, что Батыр - ангел, и что пока мы помним его и его песни, "мы рядом с его душой". Он поделился своим желанием того, "чтобы было как можно больше вечеров-посвящений Батырхану".

В исполнении Андрея Косинского зрители услышали песню "Прости" его сочинения. Как поделился автор, почти 20 лет Батыру нравилась эта песня, и когда он её наконец-то стал петь, Андрей был счастлив. Добавим, что она вошла в юбилейный концерт Батыра 2013-го года. Перед исполнением Косинский предложил её спеть вместе с Батыром, потому что "он её безумно любил". При этом, запись голоса и саксофона Батырхана не включили, но, видимо, песенник считал, что Батыр в тот момент пел эту композицию на небесах. Саксофонное соло было заменено флюгельгорном.

Георгий Юфа исполнил песню из репертуара "A'Studio" "Был мой сон...": "Верни мне вновь свой голос нашу любовь". Георгий сказал, что Батыр - "совершенно недостижимая величина и высота". Подопечные Байгали Серкебаева The Jigits исполнили хит "A'studio" - "Белая река". Завершён концерт был исполнением группой "Наоми" эпической и очень значимой для культуры Казахстана и его населения песни из репертуара Батыра - "Отан Ана" ("Мать-земля"). Девушки её исполнили вместе с записью голоса друга всех собравшихся, учителя многих из них, коллеги, неизменно вызывавшего восхищение, Батырхана Шукенова.

Роза Рымбаева
Роза Рымбаева

Также в вечере принимали участие Роза Рымбаева, Али Окапов, Сергей Мазаев, Диана Гурцкая, Алексей Чумаков, Ираклий Пирцхалава и композиторы, писавшие для Батыра, в том числе участник группы "Динамит" Илья Зудин. А за кулисами соратники Батырхана Шукенова делились воспоминаниями о нем.

Руслан Ивакин (GURUDE): «Я родом из Хакасии – это мистическое место, древняя тюркская земля, и мы с Батыром – братья по душе, мы из древних земель, я из Хакасии, он из Казахстана. Мы с Батыром познакомились на проекте «Живой звук», спасибо Наташе Гулькиной за знакомство с ним, и когда я узнал, что мы будем сниматься в одной передаче, мне стало очень волнительно – я рос на его песнях, я пел, я слушал, он был для меня учителем и до сих пор остаётся учителем, он для меня духовный наставник. Еще в университете я перепел практически все песни Батыра со своим педагогом Татьяной Масловой. И вот произошла эта встреча, моя душа дрожала, я пришёл на съемки в студию со своим древним хакасским инструментом Хобырах, сыграл Батыру и спел песню «Отан Ана» («Мать-земля»). Батыр растрогался, заволновался, когда я исполнял эту песню, он начал петь со мной, – и вот с этого момента мы обнялись и зародилась наша дружба, очень тёплая. Мой композитор Татьяна Шалгинова написала для нашего с Батыром дуэта песню «Tуhaннар» («Родня»). Потому что все тюрки родня, вообще во всём мире нет границы – все родственники по душе, и мы с Батыром готовили эту песню. К сожалению, не успели её записать. Сейчас работаю над ней, я посвящу её Батырхану, она безумно красивая. Мы с Батыром очень много общались, и он на проекте мне подарил свою песню, которая называлась «Письма», у меня были всего сутки, чтобы её выучить. Батырхан на следующий день на съемках мне аккомпанировал на саксофоне, для меня было огромной честью быть на одной сцене вместе с гениальным музыкантом. Я был счастлив, я до сих пор счастлив, что я знаю этого человека, что я соприкоснулся с гением. Он для меня один из тех редких единиц, вот у меня сейчас слёзы наворачиваются, потому что сейчас смотрю на сцену на его фото и не верю, что его нет. Когда я приходил к нему на студию, он мне рассказывал про свои микрофоны, он их коллекционировал, и он всегда со мной всем делился. Я привозил всегда мёд из Хакассии. У нас всегда были тёплые, дружеские отношения».

Александр Соловов
Александр Соловов

Александр Соловов (Бельгия), участник фольклорного ансамбля «Zolotoj Plyos», промоутер, саксофонист:

«Для меня было определённо, что я прилечу на этот концерт. Виделись мы редко: когда я бывал в Москве, Батыр находился либо в Астане, либо в Алмате. Немного общались по телефону. У меня какое-то чувство вины за то, что я что-то не доделал – что-то не додал. Знаете, это как бывает, когда человек уходит – и ты чувствуешь, что что-то такое ты мог сделать, а не сделал вовремя. Если бы он приехал в Бельгию, разумеется, мы бы с ним вместе сыграли, потому что об этом тоже говорили. Ну вот, не судьба, увы.

Познакомились мы в августе 1984-го года в Таллине. Я тогда только что поступил в музыкальное училище, уже играл на кларнете и саксофоне, и, конечно, мне было это очень интересно. Увидев, что там выступает Роза Рымбаева с ансамблем «Арай», я пошёл на этот концерт, но часа за два или три до начала. В то время не было никаких секьюрити – совершенно свободно прошёл за сцену, и на backstage, сзади, за шторкой, звучал саксофон. Раздувался саксофонист, у него что-то не получалось, у него что-то не крыло, он пытался какие-то клапана регулировать, потом опять играл – какие-то пассажи, тренировался. Я подошёл к нему познакомился, это был Батыр, молодой и очень весёлый. На меня посмотрели, Вы знаете, вот эти открытые совершенно глаза, у него настолько открытое всегда было лицо, такая улыбка, она просто завораживала. То есть, я понимал, что передо мной стоит шикарнейший известный музыкант такого ансамбля, и он ко мне отнёсся совершенно как к брату, как к лучшему другу. И вот с этого момента, собственно, мы познакомились со всеми ребятами – и с Байгали Серкебаевым, и с Багой, и с Володей Миклошичем. Там был, собственно, весь состав, полный. Мы общались и до концерта, сейчас уже воспоминания яркие только отдельные от того дня остались – вот о Батыре, о том, какой был концерт, и как Роза Рымбаева их представляла, и мне очень хорошо запомнилась композиция «Аруана», которую Батыр сольно тогда играл.

А после этого прошло совсем немного времени, и появился ансамбль «A’Studio». Я сначала не мог понять, что этих ребят знаю – то есть, просто появилась классная музыка – песня «Белая река» сначала, потом «Джулия» – и я не мог понять, откуда я это знаю, знаете, вот как на уровне подсознания. Видеоклипы как-то не удавалось посмотреть – в то время их было очень мало, и потом вдруг я увидел лицо Батыра, и у меня всё сошлось (на этих словах голос Александра меняется, он наполняется любовью, согретой теплом Батыра в общении). И продолжением знакомства был 89-й или 90-й год. Я учился уже в Саратовской консерватории, и туда приехал Театр песни Аллы Пугачёвой. А я работал музыкантом в ресторане и днём зашёл что-то купить – кажется, бутылку Пепси-колы или что-то другое. А ресторан находился прямо напротив нашей консерватории. И вдруг я захожу в ресторан и я вижу, что там сидит Боря Серкебаев, с женой обедает. Я подошёл к Боре, он меня, конечно, вспомнил, и уже мы договорились, что вечером я приду к ним на концерт, вечером я приехал на этот концерт, где меня встретил у входа Баглан. Бага был в таких – как, знаете, в шлёпанцах ходят – ну ребята просто перед концертом, сидели на улице, о чём-то болтали, и потом мы прошли внутрь, там был Батыр, он уже играл на двух саксофонах – у него были сопрано и альт – и мимо нас ходили все «звёзды» – там и Алла Борисовна была, и Кристина, и Пресняков – там много было, я сейчас всех, наверное, не вспомню, кто был в то время. Но больше всего, конечно, мы общались именно с ребятами из «А-Студио». Потом я уехал в Бельгию, но как-то в Москве мы совершенно случайно пересеклись с Батыром на концерте Володи Преснякова в Кремлёвском дворце съездов. И вот, собственно, c этого времени мы начали с ним общаться уже так, более-менее регулярно, посылали e-мейлы друг другу, несколько раз встречались в разных студиях в Москве и обсуждали наши возможные проекты. Он показывал свои новые песни и клипы.

Мне кажется, что он как раз в последнее время, может быть, успел очень хорошо реализовать то, о чём он говорил, – он всегда говорил, что у него очень хороший коллектив, хотя я понимал, что у него менялись люди в коллективе в последние годы, потому что следил за ним в сети, и то один музыкант сменится, то другой, то он полностью с другим коллективом выступает. Но ему хотелось всегда, чтобы вокруг него были профессиональные люди, которые действительно его хорошо понимают, потому что он был профессионал высочайшего класса, и, наверное, вот это получилось, потому что вот, если последнее время посмотреть, – он выступал с Антоном Давидянцом… – то есть, шикарнейший состав был. Он очень серьёзно отбирал музыкантов. Мы с ним тоже говорили о музыке, поскольку мы оба саксофонисты. Интересно, что он принимал участие в каких-то там фьюжновых проектах, которых никто не знал – он там где-то в клубах выступал. Я не видел таких людей, кого бы он не любил или кому он бы не нравился. Он всегда такой весёлый. Я понимал, что кризис жесточайший был в какой-то момент, а он всегда со своей весёлой улыбкой, беззаботной, успевал людям какие-то пожелания по телефону, со всеми успевал всегда пообщаться, всем внимание уделить. Я не понимаю, как его хватало на всех. Он всем дарил такую богатую широкую вот эту открытую улыбку – это же часть энергии, которую ты отдаёшь людям, и как его хватало на всех, молодец.

Говорят, что темперамент человека очень легко определить по тому, как он водит машину, что это видно практически сразу. У Батыра, он меня подвозил, было как раз очень интересно – он настолько как бы плавно, так гладко ехал, при этом успевая с кем-то поговорить по телефону, о чём-то со мной побеседовать, ещё увидеть чью-то афишу по пути, и всё так было спокойно, то есть, он настолько был уравновешенный человек, совершенно – вот такой, наверное, у него темперамент. У него как-то всё в балансе было, идеально сбалансированный, наверное, можно сказать. Наверное, они как-то очень схожи были с Багой – Батыр немножечко, может быть, более серьёзный был, а Бага всегда настолько был простой и открытый…

Хочется сказать и о том, что Батыр молодец ещё в том, как он интересно, например, выходил в телевизионном шоу «Живой звук» из ситуации, когда он не знал тексты песен, которые, получалось, знает вся студия, ну и, соответственно, наверное, вся Россия. А просто это был не его мир и не его стиль музыки, и не его музыка. Но при этом, он никогда не показывал того, что это ему совершенно не знакомо. Он понимал, что он даже в этой музыке очень легко сориентируется и если он не знал слов, он просто брал саксофон, сразу начинал импровизировать, причём в любой тональности, что тоже говорило о его очень высоком профессионализме, и так очень хорошо выходил из ситуации и, конечно, своей улыбкой завлекал – выходили кто-то другие, ему помогали тут же на сцене петь, и всё это заканчивалось таким общим хором.

Батыр научил меня любить, научил своими песнями. Ведь почти все его песни были о любви, и он в них вкладывал душу. А когда песни созданы и спеты с такой энергетикой, очень легко научиться тому, о чём в них поётся.

В день, когда он умер ночью, в тот же день у него брали интервью, и я помню, как оно заканчивалось – ну, наверное, всегда его невозможно без улыбки вспоминать, каждый раз или какая-то хохма, какой-то смешной случай – или такой позитивный настрой. Когда там девушка у него брала интервью, и она спрашивает: Батыр, кстати, а какое у Вас семейное положение? Он говорит: я сейчас пока свободен. И она говорит: вот, смотрите, молодой, неженатый, энергичный Батырхан Шукенов, так что, девушки, пользуйтесь возможностью...»

Лучана КИСЕЛЕВА
Фото: Елена МОРОЗОВА

28/04/2016 - 18:36   Поп   Интервью
Сегодня, 28-го апреля 2016-го года, - год, как ушёл из земной физической жизни Батырхан Шукенов. Когда думаешь о нем, представляется, что он прожил как будто несколько жизней.

Первая жизнь, самая известная, - это солист группы "А-Студио", а затем сольный исполнитель - полные концертные залы, теле- и радиоэфиры, очень качественная популярная музыка, звучащая по-западному с казахскими "нотками".

Батырхан Шукенов
Батырхан Шукенов

Вторая, с которой начался профессиональный путь Батыра, и в том числе за которую им восхищались коллеги, - он был первым выпускником-саксофонистом Алма-Атинской Консерватории, до того мощное образование получил в Ленинградском Институте культуры; как и другие «А-студийцы» - человеком, любившим джаз и вдохновлявшимся джаз-роком; все сотрудничество с ними играл на саксофоне, что началось еще с аккомпанирующего Розе Рымбаевой ансамбля "Арай"; сочинял инструментальные пьесы, в песнях чередовал голос с саксофоном, многократно выступил, причём бесплатно, сессионным саксофонистом - на записях Валерия Меладзе, Юрия Антонова, Владимира Преснякова, Мурата Насырова, Ларисы Долиной, Алены Свиридовой...

Батырхан Шукенов, Леонид Агутин и Байгали Серкебаев
Батырхан Шукенов, Леонид Агутин и Байгали Серкебаев

Третья ипостась Шукенова - исполнитель современных и народных песен, прославляющих землю и историю Казахстана, вечные ценности. Общественный фонд имени Батырхана Шукенова, возглавляемый директором Батырхана Олжасом Байкановым, стремится довоплотить в жизнь идеи Батыра, которые он не успел реализовать сам. Одна из задач организации - создание школы звукорежиссуры мирового уровня, выпускники которой могли бы с одинаковым успехом записывать произведения в различных жанрах. Батыр также мечтал о великолепной студии звукозаписи в Казахстане, и о том, чтобы с помощью неё было выпущено полное собрание произведений казахского композитора, писавшего кюи, Курмангазы Сагырбаева - в исполнении, как он предполагал, Государственного академического фольклорно-этнографического оркестра "Отрар сазы" им. Н.Тлендиева или Казахского академического оркестра народных инструментов имени Курмангазы. Ему было важно донести это наследие до последующих поколений. Шукенову казалось необходимым, чтобы в любой песне на казахском языке не коверкались слова ради рифмы, чтобы в ней была сохранена мелодика казахской народной музыки.

Батырхан Шукенов
Батырхан Шукенов

А ещё это был всепомогающий, помнящий каждого, даже тех, с кем пересекся когда-то на очень короткое время человек, очень любящий детей. Множество подтверждений этим чертам можно найти в интернете. Для того, чтобы понять, кому предложить стать Послом доброй воли, ЮНИСЕФ был проведён опрос населения Казахстана. Люди от мала до велика посоветовали Батырхана. В итоге, у Шукенова появилась ещё одна ипостась - единственного лица ЮНИСЕФ в Средней Азии.

В детстве Батыр серьезно занимался футболом и велогонками. Тренер чемпиона мира по велоспорту 1989 года, одноклассника Батырхана Марата Сатыбалдиева упрашивал родителей Батыра отдать его по такому же пути, но Шукенов в тот момент уже понял, что хотел бы посвятить жизнь музыке. Похоже, спорт выковал Батырхану сильный, выносливый характер. Он прожил очень цельную жизнь, за свои 52 года успел сделать много. Такое впечатление, что в Казахстане он - народный герой, почитаемый всеми. По исследованию Google, именно Батырхан Шукенов - самый обсуждаемый человек в казахском интернете в 2015-м году.

В ближайшее время, в преддверии сборного концерта памяти Батыра в Крокус Сити Холле 25-го мая, мы выпустим серию материалов, посвящённых Батыру. Отвечали наши респонденты на вопросы о нем в разных обстоятельствах. В этот раз перед вами - ответы Леонида Агутина, он напечатал их, пока летел на гастроли.

Батырхан Шукенов и Леонид Агутин
Батырхан Шукенов и Леонид Агутин

- Как, при каких обстоятельствах Вы познакомились с Батыром?

- Уже и не помню. Давно это было. Году в 94-ом каком-нибудь. Это так и случается. Есть заочное взаимное уважение у музыкантов, а потом обстоятельства (обычно это сборные концерты, гастроли) позволяют им встретиться.

- Опишите его, пожалуйста, как человека и музыканта? Если какие-то случаи помогут лучше раскрыть характеристики - приведите их, пожалуйста.

- Позитив и оптимизм. Всегда только положительная энергия. Спокойно, с улыбкой, с шуткой обо всём. Удивительное сочетание величия музыкального дарования и скромности. Если сделает комплимент, то очень заметно и приятно, а если даст совет, то ненавязчиво, как будто ты и сам об этом знал. В общем, восточная мудрость и доброта.

- Расскажите, пожалуйста, о поколении отечественных певцов 90-х гг. - о вашем общении и совместной деятельности, особенно в те годы, о том, что вас вместе характеризует.

- Свобода, ветер перемен, новые возможности и креатив во всех начинаниях. Ещё никакого определённого формата и продюсерских штампов. В стране неразбериха, а в музыке - подъём и множество классных изобретений. И, конечно, взаимное притяжение музыкальных единомышленников.

- Расскажите, пожалуйста, об истории создания вашей песни "Отпусти", которую исполнял Батыр.

- Я написал эту песню очень давно и пел её сам, на заре 90-х. Потом её исполнил Вадим Азарх, но он уехал жить в Лондон. Песня осталась без исполнителя. Честно говоря, мне просто очень хотелось что-то Батыру предложить, как-то вместе поработать. Песня подходила ему как нельзя лучше. Ну и Батыр, конечно, привнёс свой неподражаемый почерк. В общем, автор был сильно доволен!

название
Батырхан Шукенов, Ирина Дубцова и Леонид Агутин

- Если есть желание и какое-то время: вспомните, пожалуйста, пару ярких случаев, связанных с Батыром.

- Помню, как Батыр пел «Хоп Хей Лала Лей» на казахском языке. Было смешно до слёз и очень как-то тепло. Поверить не могу, что больше никогда этого не услышу.

Последнее близкое общение было в процессе подготовки к моему концерту на 45-летие в Юрмале. Я попросил Батырхана спеть "Не уходи далеко" с Ириной Дубцовой и сыграть на саксофоне. Он играл и пел выше всяких похвал, но главное - в любой тональности, удобной для певицы. Как профи и джентльмен. Был в очередной раз бальзам на моё музыкальное сердце. Скучаю по нему...

Лучана КИСЕЛЕВА
Фото: Максим НИКИТИН и неизвестного автора

16/03/2016 - 12:57   Микс   Концерты, Интервью, Этно и world-music
В столичном Digital October Center первый за 6 лет концерт в России дал гуру современной таджикской музыки Далер Назаров с музыкантами.

Они сейчас вместе не дают концертов, а работают на студии «Таджикфильм» в Душанбе. Большая часть их усилий связана с созданием возможностей записи звука прямо во время съёмки кинокартин. Друзья для Далера Мехрубоновича очень важны, и, получив приглашение от них исполнить музыку в Москве, он сразу согласился, только потом задумавшись о том, как будет реализовывать выступление в жизнь. Программа Назарова вошла в 1-ю международную конференцию «Ясный ум: наука, практика и культура осознанности», основатель которой Борис Рябов рассказал нам, что эта её часть задумывалась на интеллектуальном фестивале как эмоциональная. Далер всегда апеллировал к сердцам и ощущениям слушателей.

Далер Назаров с музыкантами
Далер Назаров с музыкантами

На выступлении исполнитель и композитор поведал публике, что все звучащие песни – о любви. Так что он не будет их переводить, а будет счастлив, если пришедшие прочувствуют их. Но к каким получится песням, даст краткие переводы. Так, он сказал про одну из вещей («Агар ба гульшан»), что она о цветнике, а про другую («Ман ёри туям») – что для лирического персонажа, от лица которого текст песни, его девушка не сравнима с другими, потому что он выпил с ней вино любви.

«Через песню соединяться – вот это мне интересно! Когда мы забываем, что есть я, есть зритель, вдруг мы всё забываем, мы забываем, что мы в России, в Душанбе, в Америке – где мы, мы забываем про все различия и границы между нами, вдруг мы себя отпускаем – и в этот момент мы понимаем, что единственное, чего мы хотим – это найти в себе безграничную любовь, которая позволит весь этот мир, всю эту жизнь принять – потому что иначе никак невозможно в этом мире жить. Ждать в нём каких-то перемен?! Они никогда не наступят, потому что не наступили уже», – поделился певец с «Новостями музыки NEWSmuz.com».

Перед концертом Далер поблагодарил организаторов события за возможность присутствовать на нём и «поделиться мелодиями нашего края, песнями наших гор, наших рек, историями наших друзей и посланием наших предков». Нужно «рассказывать о том, что где-то есть такой край, Таджикистан, где живут люди, любят песни, у них есть прекрасные сказки, истории, и этот кусок земли у вас тоже у всех есть. <…> И чем больше будет того, что у нас общее, тем легче нам будет ощущать и понимать, и чувствовать друг друга», – обратился он к полному залу.

Накануне концерта Далер Назаров рассказал о намерении «просто спеть эти мелодии в их самом чистом, обнажённом виде. Мы не хотим поражать зрителя сверх-супер-закрученными аранжировками, нет позыва к этому, но хочется просто сказать, прямо. Не упаковывая ни во что. Притом, что я принимаю все формы подачи – аранжировочные, неаранжировочные. Но в этот раз вот так. Народные песни, как мы их когда-то делали, были немного лишены своей истинной ценности, которая в них заключалась, потому что мы их слишком одевали. А теперь мы их, наоборот, оголили и оставили структуру, которая присуща вот этой тысячелетней культуре, в которой они звучали. Не себя в них вложить, а разгадать тайный смысл, который в них вложили предки, – вот, что важно… Мы, как вокруг костра оказались, и мы все греемся. И пока мы греемся, этот костёр нас греет, мы друг другу рассказываем самое ценное, что на сердце есть – мы дарим друг другу опыт – самое большее, что может человек человеку подарить. Даря друг другу опыт, мы можем избавить друг друга от массы проблем, которые нам пришлось пережить, – просто рассказать, и когда это глубоко прочувствуется у слушателя, у него отпадает необходимость этот опыт проходить – он его прожил. Так же и музыка. Мы вкладываем в музыку всю свою жизнь, все свои чувства. Не в аккорды, не в какие-то супермелодии. А вот в эту встречу, которая у нас с людьми произойдёт. Это уже не краски, не красивые ходы. Это состояние, которое в этот момент будет готово в этих звуках передасться. Мы жизнь всю вкладываем в эти звуки».

В начало своего вечера Далер решил поставить выступление специально приглашённого гостя Шавкмамада Пулодова, исполнителя песенного цикла Маддо на стихи суфиев, про которых Далер к нашему неудивлению заметил, что они очень любили Бога и вообще были «прежде всего влюблёнными. Каждый влюблённый, кто глубоко проник и ощутил в себе любовь, он ощутил присутствие Бога в своей жизни». В основном мужчины провожают в последний путь человека исполнением Маддо, эти песни могут звучать и для других религиозных нужд. Вообще-то это музыка не для концертов, но Шавкмамад исполняет её и со сцены, более того, делает это в традиционном виде. Так как концерт был в рамках духовного съезда, Далер решил познакомить слушателей и с этим пластом таджикской культуры.

Шавкмамад Пулодов
Шавкмамад Пулодов

Шавкмамад - «со сказочного ущелья Бартанг, что на Памире, на вершине которого находится Сарезское озеро, и вот это ущелье славится своими музыкантами, исполнителями и собственным стилем… Он объездил мир в составе разных групп (например, «Само», что переводится с таджикского как небо), участвовал в фестивалях. Его приглашают как носителя определённой культуры, традиции… Для меня он является мостом из глубокой традиции в современный мир. Он может научить играть на инструменте, он может инструмент сам изготовить, бесконечно рассказывать про музыку, про историю, он может дом построить своими руками, он может рисовать… Всё, что угодно, – такой универсальный человек. Очень глубокий, интересный, открытый», - представил его Далер Назаров. Шавкмамад Пулодов участвовал и в предыдущем концерте Далера в Москве в 2010 году, но исполнял там песню «Эй, пари», с работы, в том числе, над которой в 1979 году началась серьёзная музыкальная деятельность Назарова.

В этот раз в программу было решено включить исполнение Маддо, что, как предположил Далер Мехрубонович, «даст людям ощутить какой-то прилив духа». Рамочный барабан (второй гость, он участвовал во всём концерте, – Андрей Танзю), задававший повторяющийся, скажем так, круговой ритм, танбур, вокал… Эта где-то двадцатиминутная композиция весьма отличалась своими предназначением и настроением от мелодичных песен Далера. Поэтому она отчасти отпугнула от себя почитателей Далера с опытом и, наоборот, лично глубоко заинтересовала публику самого съезда, в рамках которого состоялась эта встреча, и большая часть которой не знала о деятельности Далера Назарова ранее. В любом случае, и те, и другие смогли познакомиться с этой ритуальной традицией. Направленность Маддо была неправильно понята некоторыми зрителями: на самом деле, это не просто похоронная музыка, но помогающая пережить утрату близкого человека, принять её.

У Далера очень много последователей. Ими считаются, например, такие известные таджикские исполнители, как группа «Шамс», Муборакшо Мирзошоев, Наргис Бандишоева, Нобовар Чаноров. Далер рад, если поиграв с ним, артист уходит создавать свой коллектив, направление. Сейчас в коллектив Далера входят музыканты, пришедшие к нему примерно 6-8 лет назад. Им 22-23 года. На концерте в «Диджитале» с ними также играл сын Далера Аброр, которому сейчас 31. Он много лет выступал в качестве гитариста с отцом, а сейчас записал первый сольный вокальный альбом «Это ты….» и живёт в Москве. В создании пластинки ему, кстати, активно помогал Батырхан Шукенов.

Прозвучали в концерте песни «Не уходи» и «Ey jurai jon» («Душевный друг»), которые в 2006 году Далер исполнил на выступлении Батыра в Алматы. В первой из них Шукенов подыгрывал на саксофоне тогда. Один из близких друзей внёс огромный вклад в таджикскую культуру, второй – в казахскую.

Раздались бурные аплодисменты на вступлении к знаменитой песне Далера Назарова «Чак-чаки борон» («Весенний дождь»), текст которой написал телевизионный режиссёр, просвещённый и глубокий человек Максудшо Иматшоев. Как говорит Далер, Иматшоев «показал удивительные возможности соединения таджикских национальных красок с самыми современными формами музыки. Он окончил актёрский факультет ВГИКа, преподавал в Институте искусств, и очень большое количество студентов и других людей вобрали в себя его талант и его невероятную одарённость, видение – мировоззрение, которое до сих пор формирует поколения, и они могут даже не понимать, откуда оно пришло. Максудшо погиб в Германии, в дорожной катастрофе. Вот этот след, который остался от него, – этот след может и сейчас в любую минуту зажечь что-то такое, которое опять новой волной вспыхнет, и тысяча направлений оттуда пойдут».

Наиболее же горячий отклик у слушателей Далера со стажем возымело дальнейшее исполнение народной песни «Мастам».

Далер Назаров
Далер Назаров

Не все просьбы публики были удовлетворены: от «Нури худо» Далер отказался, сказав, что их коллектив всегда исполняет только то, что по их ощущениям должно прозвучать сегодня. У коллектива огромное количество песен, и в скором времени они хотят ещё раз дать концерт в Москве, уже с другим сет-листом.

В конце программы музыканты исполнили свою обработку народной песни «Эй, пари» из фильма Давлата Худоназарова «Юности первое утро» (1979), обязательную составляющую концертов Далера.

Завершил же выступление Далер Мехрубонович новой песней на стихи великого персидского поэта Хафиза, жившего в XIV веке. Она называется «Эй дил» («О сердце»). Её текст, в кратком переводе композитора, представляет собой размышление-побуждение сердцу совершить восхождение на гору любви.

Ближайшее появление Далера на площадках Москвы состоится 27 марта, в ГКЦКЗ «Россия» во Дворце спорта «Лужники». Это будет праздник Навруза, который знаменует наступление нового года и совпадает с весенним равноденствием. В Москве его отметят большой сборной концертно-театрализованной программой, в том числе с интернет-трансляцией.

Лучана КИСЕЛЕВА, специально для NEWSmuz.com
Фото: Азиз Саттаров и PR.