История создания квартета достаточно необычна, поскольку все его участники — родственники. Три брата Яношка — Ондрей (скрипка), Франтишек (фортепиано) и Роман (скрипка), плюс еще один родственник — шурин Джулиус Дарвас (контрабас). Родившись в Братиславе и получив отличное музыкальное образование, они перебрались на постоянное место жительства в Вену. Поиграв с разными коллективами и сделав попытки сольной карьеры, они пришли к желанию играть вместе что-то свое.

«Яношка»

Модный сейчас жанр камерного инструментального кроссовера «Яношка» реализует как оригинальный микс элементов академической музыки с джазом, фанком, романсами, цыганской музыкой, танго и всем, чем угодно. Скажем, вальс Штрауса может плавно перетечь в романс «Дорогой длинною» и уплыть в джазовые импровизации, «Кармен» Бизе раствориться в канкане, Моцарт в румбе, каприс Паганини перетечь в «Билли Джин» Майкла Джексона… Все это музыканты продемонстрировали на концерте в БЗК. Пиарщики ансамбля ласково называют это «Яношка-стайл», но на самом деле — это вполне привычный и очень профессионально сделанный кроссовер на джазовой основе.

«Яношка»

Плюсы такого подхода очевидны — широкая аудитория готова к подобным упрощениям (полагая, что соприкасается с высоким искусством), а немногочисленные пуристы быстро покидают зал (БЗК, например). Академическая подготовка «Яношки» позволяет быть непошлыми, и подавать кроссовер как тонкий юмор и элегантную импровизацию. Выступать с такой программой можно хоть в ресторане, хоть в Карнеги-Холл, что «Яношка» и делает. А востребованность такого подхода велика, что много лет доказывает успех «Хора Турецкого» или «Терем-Квартета», например.

Борислав Струлев и «Яношка»

В России первым их заметил и пригласил на свой белгородский фестиваль виолончелист Борислав Струлев, яркий пропагандист кроссовера. И московский концерт сделал он же, заодно дважды выйдя на сцену и сыграв в том числе «Лебедя» Сен-Санса (и без всякого джаза «Яношка» прекрасно ему аккомпанировал!), а под финал и вовсе микс из самых знаменитых оперных мелодий. Прекрасная миссия просвещения.

Нельзя сказать, что подход «Яношки» безупречен. Порою упрощения играют с ними коварные интриги - «Waxman: Carmen Fantasie» чересчур похожа на конспект (краткое содержание) самых известных мелодий из «Кармен», словно винил на ускоренной перемотке. Это производит странноватое впечатление даже на непосвященных. Кроме того, жанр требует умеренной краткости, не более 5 минут, поэтому все до единой композиции в версиях «Яношки» имеют темп раза в два-три быстрее оригинала. Но есть же и плюс в этом: можно продемонстрировать свою виртуозность, что музыканты «Яношки» и делают!

В целом, получился прекрасный рождественский концерт. С уважением к академической музыке и с превосходными джазовыми импровизациями. Отчаянно жаль, что «Яношка» не стал играть свою версию Adios Nonino Астора Пьяццоллы, она действительно хороша. Но с главной задачей — презентацией своего первого альбома Janoska Style, вышедшего на «Дойче Граммофон» в этом году, музыканты справились на ура.

Вадим ПОНОМАРЕВ, «Новости музыки NEWSmuz.com»
Фото: Светлана МАЛЬЦЕВА

Еще фото:

Борислав Струлев

В этом году ему исполняется пять лет и он по праву считается культурным брендом Белгородской области, а также заметным событием на мировом уровне.

BelgorodMusicFest – международный проект в области классической и джазовой музыки, который призван объединить лучших музыкантов планеты, дать прикоснуться зрителю к шедеврам мировой классической, джазовой и современной музыки. На его сцене выступали: Мишель Легран, Елена Образцова, Святослав Бэлза, Виктор Третьяков, Аркадий Лейтуш, Алексей Татаринцев, Владимир Маторин, Робби Лакатош, Юлия Махалина, Евгений Маргулис, Александр Марков, Айдар Гайнуллин, и многие другие. Фестиваль проводится при поддержке Фонда развития классического музыкального искусства в Белгородской области и в этом году состав BelgorodMusicFest обещает быть не менее ярким.

«Борислав Струлёв и друзья»

Особенностью фестиваля является не только его уникальный музыкальный состав, но и всевозможные премьеры. Каждый год здесь проходят экспериментальные выступления и перфомансы. К примеру, на четвёртом фестивале Борислав Струлев представил виолончельную сонату Рахманинова в оркестровке Аркадия Лейтуша. В результате появился новый виолончельный концерт на базе сонаты Рахманинова.

Во главе всего фестиваля стоит Борислав Струлёв - виолончелист, продюсер, директор BelgorodMusicFest, музыкант-виртуоз, исполнивший практически весь классический репертуар для виолончели. Борислав занимает особое место в мире музыки, он первый, кто начал играть на виолончели джаз, выступать в театральных проектах, работать с поп-исполнителями, соединять виолончельное звучание с электронной музыкой.

В этот раз фестиваль будет идти десять дней и откроется большим гала-концертом 27 февраля. Далее, вплоть до 7 марта слушателей ждут концерты, открывающие красоту классической музыки, джаза, кроссовера и других музыкальных стилей. За десять дней на сцену фестиваля выйдут: солист Мариинского театра и Метрополитен-опера, лауреат премии «Грэмми», обладатель звания «Лучший бас мира» - Ильдар Абдразаков; легендарный скрипач, педагог и композитор - Альберт Марков; блистательный скрипач – «живой Паганини» из США - Александр Марков; аккордеонист-виртуоз из Венгрии Орос Золтан; лауреат первых премий на Международном конкурсе пианистов Joanna Hodges; обладатель первой премии на Международном конкурсе дирижёров имени Георга Шолти во Франкфурте Хосе Луис Гомез (Испания), протеже легендарного Дэйва Брубека, лицо компании Sony, джазовый пианист - Eldar (США), артисты звукозаписывающей компании Deutsche Grammophon, ансамбль «Янушка» (Австрия) с завораживающим звучанием; и многие другие.

В рамках фестиваля 3 марта состоится уникальная музыкальная акция, которая будет занесена в Книгу рекордов России. Борислав Струлёв спустится в шахту на глубину 350 метров и сыграет виолончельные сюиты Баха для шахтеров ОАО «Комбинат КМАруда». На подземном концерте будут присутствовать эксперты Книги рекордов России для регистрации рекорда, а также митрополит Старооскольский и Белгородский Иоанн, который благословил акцию.

Еще одним необычным музыкальным акцентом фестиваля станет шоу-концерт "Ночь в органном зале", которое состоится 28 февраля. Слушателей ждет исключительно атмосферное действо, феерическое соединение стилей: Александр Марков и его золотая рок-скрипка, актер Василий Мичков, читающий стихи под аккомпанемент органа и виолончели. Вместе с ними на сцену выйдут сестры Анна и Наталья Боровик.

Помимо концертов звёзд, на фестивале будут организованы многочисленные мастер-классы и творческие встречи с артистами, где они поделятся своим опытом с юными музыкантами. Фестиваль проводится при поддержке Фонда развития классического музыкального искусства в Белгородской области.

Большой зал консерватории! С ним связаны важнейшие события творческой биографии певицы. Здесь состоялось ее первое выступление в Москве на Всесоюзном вокальном конкурсе им. Глинки в 1962 г. В этом зале Елена Васильевна представляла свои сольные программы, здесь же она дебютировала в знаковой партии Сантуццы в опере Масканьи «Сельская честь», пела с ведущими симфоническими и хоровыми коллективами России, с замечательными дирижёрами.

В первом отделении исполнялись камерные сочинения, во втором — арии из опер в сопровождении оркестра театра «Новая опера» им. Е. Колобова. В концерте пели коллеги Образцовой по Большому театру, лауреаты её конкурсов, молодые солисты московских театров, выступали музыканты, артисты, с которыми она дружила.

Начали вечер гобоист Алексей Уткин и виолончелист И. Пашинцев — прозвучало произведение Э. Морриконе «Миссия» в обработке И. Пашинцева. Потом на сцену вышла народная артистка России Алла Демидова, она читала стихи Анны Ахматовой, которую очень любила Елена Васильевна. Вечер продолжил Камерный оркестр России п\у А. Уткина, сыгравший финал Дивертисменты Моцарта и Танго Пьяццоллы.

Валерий Макаров

Его сменил уникальный мальчик из Самары Валерий Макаров, получивший в прошлом году Гран-при V Международного конкурса юных вокалистов Елены Образцовой, покорив жюри своей музыкальностью и одухотворённостью. Он предложил слушателям песню Тости «Donna, vorrei morir» и арию Венеры из оперы Люлли «Тезей». Сейчас Валерий пребывает в состоянии мутации, поэтому пел очень аккуратно и сдержанно, но всё равно сумел показать и музыкальность, и артистичность. Будем надеяться, что сложный период в жизни Валерия пройдёт благополучно, и юный певец будет по-прежнему радовать слушателей своим редким талантом.

В концерте звучала разнообразная музыка, и все исполнители вдохновенно и радостно дарили её Елене Васильевне и многочисленным посетителям Большого зала консерватории: солисты «Новой оперы» баритон Илья Кузьмин — «Посвящение» Шумана и Романс Вольфрама из «Тангейзера» Р. Вагнера, тенор Алексей Татаринцев — романс Рахманинова «Покинем, милая» и арию Рудольфа из «Богемы» Пуччини, солистка Музыкального театра им. Станиславского и Немировича-Данченко Елена Гусева — арию Леоноры из «Трубадура» Верди, а вместе с Татаринцевым дуэт Мими и Рудольфа из «Богемы».

Елена Гусева и Алексей Татаринцев

Сопрано Василиса Бержанская пела «Когда я услышал твою песню» Р. Штрауса и арию Джульетты из оперы Гуно «Ромео и Джульетта», баритон Василий Ладюк, представитель «Новой оперы» и Большого театра —«Вешние воды» Рахманинова и «Серенаду Дон Жуана» Чайковского.

Артист Молодёжной оперной программы Большого театра тенор Арсений Яковлев спел романс «Средь мрачных дней» Чайковского и арию Германа из второй картины «Пиковой дамы» Чайковского «Прости, небесное созданье». Арию Германа Арсений готовил с Еленой Васильевной, и теперь состоялся дебют молодого певца в этой арии. Он не просто очень хорошо её спел, а прожил важный кусок жизни своего героя: в этой арии было всё: и восхищение красотой Лизы, и страстная влюблённость, и мольба, и чувство своего одиночества. У Яковлева красивый драматический тенор. Певец ещё молод, пока идёт период накопления мастерства и опыта. Дай Бог, всё будет благополучно, и тогда мы услышим уже в спектакле настоящий драматический тенор Яковлева, которого сегодня так не хватает не только в московском, но зарубежном оперном искусстве.

Как же красиво пела виолончель Борислава Струлёва в «Ave Maria» Каччини и «Размышлении» из оперы Массне «Таис».

Борислав Струлев на фоне оркестра "Новой оперы"

Первое отделение завершилось выступлением Московского Камерного хора п\у Владимира Минина. Сначала прозвучала «Адажио» Барбера в переложении С. Анашкина для хора а cappella, затем «Agnus Dei» из «Маленькой торжественной мессы» Россини.

Московский Камерный хор п\у В. Минина

Солистка Большого театра Агунда Кулаева специального для концерта выучила партию меццо-сопрано. Страстное пение хора и царящее над ним роскошное густое меццо Кулаевой захватило слушателей своей эмоциональностью и красотой, вызвав восторженные аплодисменты.

Хор п\у В. Минина, солистка Агунда Кулаева

Прекрасно проявил себя оркестр «Новой оперы» под чутким руководством дирижёра Василия Валитова, создавшего комфортную атмосферу для певцов. Он помогал им раскрыть стилистически точно выбранные ими арии. В то же время и сольные фрагменты оркестр исполнял ярко и интонационно чисто. В общем, на сцене царила гармония певцов и музыкантов, в которой участвовали и отличные концертмейстеры, аккомпанировавшие певцам и Б. Струлёвым в первом отделении: это Анатолий Кузнецов из Академии молодых певцов Мариинского театра, Лариса Скворцова, Светлана Радугина из «Новой оперы» и Елена Ильина из Камерного хора В. Минина.

В финале вечера пели солисты Большого театра Маквала Касрашвили и Олег Клько. Они выбрали сцену и дуэт Сантуццы и Туридду из «Сельской чести» Масканьи. Казалось, что после блистательного одноимённого фильма Ф. Дзеффирелли с участием Елены Образцовой и Пласидо Доминго этого делать не стоит, но Касрашвили и Кулько более чем достойно справились со своей задачей, а шедевр Дзеффирелли, Образцовой и Доминго остался непревзойдённым.

Весь вечер на сцене и в зале царило удивительно светлое и радостное настроение, в этом заслуга, помимо певцов и музыкантов, организаторов вечера — сотрудников Благотворительного фонда поддержки музыкального искусства «Фонд Елены Образцовой» во главе с Наталией Игнатенко, и прежде всего Людмилы Леонтьевой. Именно она и стала негласным режиссёром концерта. Она чётко выстроили программу концерта, подобрала отличные фотографии Елены Васильевны, которые в течение вечера проецировались на экране, стоящем на сцене, а также и фрагменты выступлений Образцовой на сцене Большого зала консерватории.

Было полное ощущение , что певица - участница этого вечера, выступающая вместе со своими друзьями и учениками. Мы услышали в её исполнении Русскую песню Георгия Свиридова, где ей аккомпанировал автор. Её очень любил композитор, она была одной из лучших интерпретаторов его песен и романсов. Мы аплодировали ей за романс Рахманинова «О, не грусти», Третью песню Леля из «Снегурочки» Римского-Корсакова (дирижёр Е. Светланов), Сегидилью Кармен (дирижёр Альгис Жюрайтис) арию Лауретты из «Джанни Скикки» Пуччини (запись сделана в Японии). Концерт был благотворительный. Весь сбор от него будет направлен на строительство Оперного театра консерватории. Так планировала Образцова еще в прошлом году, намечая этот вечер в 2015 году.

Эту статью хочется закончить строками из стихотворения Елены Образцовой, которые звучат как её завещание:

«Мы рождены для Радости и Любви,
Мы родились друг для друга!
Любите, помогайте друг другу,
Дарите Добро и Счастье!»

Елизавета ДЮКИНА, «Новости шоу-бизнеса NEWSmuz.com»

После продолжительной тяжёлой болезни , о которой многие даже не догадывались, 12 января этого года Елена Васильевна скончалась. Было решено вечером 8 февраля провести концерт её памяти.

На сцене преобразившегося после ремонта Малого зала (наконец-то поставлены удобные не скрипящие кресла) портрет Елены Образцовой. Ослепительная улыбка, без которой невозможно представить примадонну оперной сцены, красивое лицо, излучающее доброжелательность и зовущее зрителей в прекрасный мир музыки. В зале собрались друзья и коллеги Образцовой, многочисленные почитатели её таланта. Все участники концерта, будь то прославленные мастера музыкально-вокального искусства или начинающая молодёжь, были связаны с Еленой Васильевной в своей творческой деятельности. Несколько артистов из них специально прилетели из-за рубежа, чтобы почтить память певицы, более 50 лет царившей на мировом оперном небосклоне.

Начал вечер дуэт в составе лауреатов международных конкурсов пианиста Анатолия Кузнецова (Академия молодых певцов Мариинского театра) и виолончелиста Борислава Струлёва. Прозвучала «Ave Maria» Каччини. У многих на глазах появились слёзы. Музыкантов сменила солистка Большого театра и близкая подруга Елены Васильевны Маквала Касрашвили, исполнившая «Молитву» Тоски, которую пела и Образцова, мечтая исполнить всю партию героини оперы Пуччини, но… не получилось.

Маквала Касрашвили спела «Молитву» памяти Елены Образцовой

Образцова вела активную педагогическую деятельность. Не раз давала она мастер-классы в Молодёжной оперной программе Большого театра. На концерте выступил один из сегодняшних её артистов — тенор Богдан Волков. Он уже спел на исторической сцене значительные партии: Лыкова в «Царской невесте», Раймонда в концертном исполнении оперы Чайковского «Орлеанская дева» и на Новой сцене Кая в опере Баневича «История Кая и Герды», в конце января этого года стал лауреатом Первой премии Парижского оперного конкурса. Он представил арии Вильгельма из оперы Тома «Миньон» и Ленского из «Евгения Онегина». Именно над арией Ленского работала Елена Васильевна с молодым певцом на мастер-классах. Богдан покорил большим и красивым голосом, музыкальностью и удивительно тонким проникновением в музыкальную ткань образа поэта Владимира Ленского.

Появилась на Малой сцене и любимица Елены Васильевны Юлия Лежнева. Её талант Образцова открыла на своём Международном конкурсе юных вокалистов в Петербурге, юная конкурсантка тогда стала обладательницей Гран-при. Ту же награду Юля получила и на взрослом конкурсе Образцовой. Сегодня Юлия Лежнева — ведущая исполнительница барочной и камерной музыки на многих престижных сценах мира. Для своего выступления Лежнева выбрала «Лунный свет» Дебюсси.

Участницей вечера была и дочь Елены Васильевны камерная певица Елена Макарова. Она спела романс Рахманинова «Сирень» и песню Гранадоса «Три скорбные махи». И еще одна недавно полюбившаяся Елене Васильевне яркая, эмоциональная рыжеволосая красавица-певица Василиса Бержанская. Ученица профессора Рузанны Лисициан (РАМ им. Гнесиных) завоевала вторую премию на августовском конкурсе Камерной музыки памяти испанской певицы Кончиты Бадиа, придуманном Еленой Образцовой. Она успешно выступала в телевизионном конкурсе «Большая опера», где негласным председателем жюри была Елена Образцова, и оказалась в тройке финалистов. Василиса тоже остановила свой выбор на песне Гранадоса «Маха и соловей».

В финале выступили солист Мариинского театра бас Ильдар Абдразаков, гастролирующий по всему миру, и солист «Новой оперы», приглашенный солист Большого театра баритон Василий Ладюк. Сначала в сопровождении дуэта Б. Струлёв – А. Кузнецов Ильдар проникновенно исполнил знаменитую Элегию Массне, а затем Ильдар Абдразаков и Василий Ладюк завершили вечер сценой короля Филиппа и Родриго из «Дон Карлоса» Верди.

Было очень грустно. Понимаешь, что с кончиной Елены Образцовой ушла целая эпоха классического оперного искусства, но смириться с потерей почти невозможно. Непривычно было видеть портрет кумира целого поколения зрителей и не слышать ее неподражаемый голос. Почему-то устроители вечера не дали записи Елены Васильевны. Но с другой стороны, было ощущение, что она здесь, в зале, слушает выступление коллег и учеников. И еще есть уверенность, что проекты и конкурсы, которые она организовала, будут жить. Еще при жизни Елена Васильевна предложила Ильдару Абдразакову возглавить Академию музыки, которую она задумала в Петербурге, и он дал согласие. Скоро в северной столице начнёт свою работу Академия музыки Елены Образцовой п\р Ильдара Абдразакова.

В августе этого года в Петербурге состоится Десятый юбилейный Международный конкурс молодых оперных певцов Елены Образцовой, который уже готовят директор конкурса, необыкновенный организатор-энтузиаст и преданный друг Образцовой Наталья Игнатенко, Культурный центр Елены Образцовой (Петербург) и Благотворительный фонд поддержки музыкального искусства «Фонд Елены Образцовой» (Москва). В жюри приглашены многие известные деятели музыкального искусства, которые много раз работали с Еленой Васильевной. Среди них Ричард Бонинг (Австралия), Робер Экспер (Франция) — они уже дали свое согласие, Рената Скотто (Италия), Криста Людвиг (Германия) и др. 18 августа конкурс откроется Гала-концертом с участием лауреатов Гран-при и первых премий всех девяти конкурсов.

Морис Метерлинк в своей «Синей птице» устами умершей бабушки сказал: «Когда вы вспоминаете нас, мы оживаем». Елену Образцову помнят и будут вспоминать еще многие годы. Значит, она жива и всегда с нами.

Елизавета ДЮКИНА, «Новости музыки NEWSmuz.com»