Гуру Кен

19/10/2009 - 02:01   Rock   Рецензии
Среди прочих шумных альтернативных групп Salvador выделяется особой чистотой и романтичностью протеста. Идеи Че Гевары и Ленина кажутся живыми, когда Salvador яростно выкрикивает свои кричалки про освобождение и свободу.
CD. Salvador, 2009.

Salvador стал известен, когда победил на российском этапе конкурса GBOB-2004 и затем занял 5 место на финале GBOB в Лондоне. Владимирские ребята так самозабвенно скрещивали музыку RHCP и всевозможный латино-рок и сайкобилли, что не проникнуться к ним симпатией было невозможно. За минувшие годы музыканты переехали в Москву, спорадически появляются в радиоэфирах и на больших рок-фестивалях, выпустили один альбом.

«Salvador» - «Прожить  4195 секунд»
«Salvador» - «Прожить 4195 секунд»

Второй альбом, в сущности, продолжает тему первого - Esta Revolucion Es Eterna (2006), и даже два трека – программная «Salvador» и «Wonderful Day-2» - включены в освеженном виде из того дебюта. Опять революции, Куба – Боливия, война внутри, смерть во имя свободы, жертвы останутся в памяти навсегда… Разница только в одном – музыканты стали скупы на акустику и запоминающиеся риффы. Казалось, соедини лозунг с риффом, и будет беспроигрышный припев – что для баррикад, что для хит-парадов. Однако Salvador пошел по другому пути: много тягучих хриплых нот, просто звонкого гитарного боя, едва ли не брит-попа. Такой подход оправдывает себя только в немногочисленных лирических песнях («Зачем», «Wonderful Day-2») и вставках.

Дмитрий Перевертень яростен и искренен, его вокал не демоничен и не искусственен, зато его срывающийся тенор вполне идентифицируется с типичным молодым бунтарем. Любопытно, что во многих плоскостях его песни созвучны идеям «уходящего героя» в последних альбомах Скляра и «Оргии Праведников»:

Часто считая потери, мы не держали в сердце зла.
Мы тянули руки к небу, Мы отдали слишком много.
Мы должны были преодолевать, а хотелось просто жить и строить дом.

(«Свобода»)

Заметно, что Salvador не считает битву героев за свободу нормальным образом жизни, но ответной реакцией на насилие. Далеко идущих выводов, которые делают старшие коллеги, Дмитрий Перевертень не делает. Поэтизировать состояние борьбы ему явно интереснее, чем педантично строить дома.

Трек-лист «Salvador» - «Прожить 4195 секунд»:
00 Intro
01Ослепленная светом
02Куба-Боливия
03Свобода
04Борт
05 Ничего не держит
06Война внутри
07 Yeroushalaim
08Зачем
09Pulp fiction
10Не дай
11Salvador
12Wonderful Day – 2

В трек-листе встречается песня на иврите про Иерусалим, песни с обилием английского. Впрочем, из английского используются только самые известные слова, так что это сродни опытам Шумова над русским языком, благо что музыкальных цитат из того же тарантиновского Pulp Fiction хватает.

Стоит отметить, насколько отменно работает на барабанах Петр Якимец, если бы басист Андрей Перевертень более плотно с ним взаимодействовал, то и звук бы получился куда плотнее. Мастеринг альбома проходил в Лос-Анджелесе, что ничего интересного саунду не добавило, впрочем, и не убавило. Отлично звучат распевные «хоры» на бэках, придающие необходимый размах. Сменив акустику на электричество, группа не прогадала.

Новым альбомом «Прожить 4195 секунд» Salvador закрепляет за собой нишу наиболее внятного и убедительного высказывания в латино-роке. Ни одного хита музыканты снова не сочинили, но, как они сами заявили в фильме «Погружение»: «Нас не будет на радио, потому что мы не для этой аудитории. И хорошо, что мы не для этой аудитории!»

Быстрый поиск:
12/10/2009 - 20:23   Rock   Рецензии
«Сплин» за полтора десятка лет своего существования прошёл путь от романтичного светлого хитописательства «Гранатового альбома» (1998) к тяжеловесному нервному сочинительству «Раздвоения личности» (2007).
CD. Navigator Records, 2009

От первоначального состава остался только Александр Васильев собственной лидерской персоной, определяющий в звучании тотально всё.

Перед выходом прошлого альбома у Васильева родился сын. Так что новый альбом «Сигнал из космоса» не мог не стать космогонией на тему «Я и ребёнок» (с лёгкостью трансформирующейся в «Я и космос»).

«Сплин» - «Сигнал из космоса»
«Сплин» - «Сигнал из космоса»

Как всегда, Васильев ироничен и философичен. Как никогда, Васильев стабилен в точке отсчёта. Легковесные размышления о том, ради чего появляются на свет новые люди ( «Людям так нравится делать новых людей» из альбома «Новые люди» 2003 года), стали выпуклее и масштабнее: «Любая жизнь, давно закончившая путь, начнётся заново» (песня «Добро пожаловать!»). Две большие разницы!

Ребёнок вдруг становится сквозной линией альбома. «Дыши легко!.. Ты навсегда останешься со мной», — обращается к нему Васильев («Дыши легко»). «Сын растёт так быстро», — мотивирует свои возрастные изменения («Больше никакого рок-н-ролла»). «Я иду домой!» — обнадёживает родных («Вниз головой»). «Хорошо, что ребёнок в соседней комнате спал в постели!», — бережёт от своих гамлетовских раздвоений («Человек не спал»). «Скоро родится на свет человек, он подрастёт и построит ковчег», — проецирует в будущее («Ковчег»). И т.д. и т.п.

Ребёнок становится для Васильева той незыблемой и неоспоримой отправной точкой, от которой скачут вверх-вниз воздушными шариками его фантазии, сомнения, видения, сплины, истерики. Центр Вселенной найден.

Трек-лист «Сплин» - «Сигнал из космоса»:
1 Настройка звука
2 Дыши легко
3Добро пожаловать!
4 Больше никакого рок-н-ролла
5Вниз головой
6 Чердак
7Зеленая песня
8 Камень
93007
10 Без тормозов
11Корабль ждет!
12 Человек не спал
13Ковчег
14 Выпусти меня отсюда
15 Письмо
16 Все так странно
17Вальс
18 До встречи

Теперь можно перекликаться. С «Крематорием», который «катится камень с горы» воспринимал как метафору быстрого течения времени, а Васильев — как движение прочь от скуки бытия, проводящее к взрыву: «Мне здесь так тесно, мне здесь так душно!» («Камень»).

С БГ, который то и дело обсмеивает псевдобуддистскую риторику, скажем: «Как мне жить, если с аурами что-то не то» («Шумелка» из «Беспечного русского бродяги»), а Васильев резонирует: «Реинкарнация возможна, надо только проплатить до 19:00» («Корабль ждёт!»). Перекликается с самим собой времён «Альтависты» (1999) — тогда «Сумасшедший автобус идёт домой», теперь — «Я иду домой. Вниз головой!».

Значительно облегчился саунд «Сплина». Не осталось и следа от грузящего фуззами беспокойства лирического героя предыдущего альбома.

Теперь — масса мажорных гармоний, городской романс, русский рок во всей красе. От фирменного брит-попа остались рожки да ножки. Шуточные песни перемежаются исповедально-шутливыми. Вальсики, рок-баллады, детский хор, скрипичные квартеты, воодушевляющая помпезная труба Романа Парыгина почти в духе сегодняшней «Машины времени»…

«Сигнал из космоса» обнадёживает. Есть ещё порох в пороховницах у Васильева, у каждого уважающего себя рокера должен быть свой детский альбом. Если в процессе родились бы полноценные хиты, убедительности только прибавилось бы.

Оценка: 8 из 10

Гуру КЕН

Быстрый поиск:
05/10/2009 - 04:41   Rock   Рецензии
Питерская группа «Декабрь» как-то незаметно подобралась к своему 10-летию. Которое отметила выпуском четвертого по счету номерного альбома.
CD. «CD Land». 2009.

Существуя много лет как один из многочисленных хард-роковых, на грани коммерческого металла, проектов средней руки, восхождение «Декабря» к вершинам началось буквально три-четыре года назад с дуэтов.

Существуя много лет как один из многочисленных хард-роковых, на грани коммерческого металла, проектов средней руки, восхождение «Декабря» к вершинам началось буквально три-четыре года назад с дуэтов. Первым тягачем стал Илья Черт, записавший с «Декабрем» сочный трек «Аэробика», немедленно попавший в ротацию на «Нашем радио». Кроме того, в альбом «Тишины больше не будет» (2006) вошел эпический тяжеляк «Вах-вах» с Юрием Шевчуком, еще одна песня с Чертом и дуэт с Алексеем Горшеневым. Западный опыт раскрутки малоизвестных музыкантов через дуэты со звездами, почему-то игнорируемый отечественным рок-бомондом, сработал на все двести процентов. Группу выделили, запомнили и почти полюбили.

Следующий альбом «Сквозь дым» отметился уже несколькими треками в ротациях той же радиостанции, а концертная деятельность резко пошла в гору. Кажется, не осталось ныне рок-фестивалей в стране, где бы в афише не значился бы «Декабрь».

«Декабрь» - «Любовь. Война. Вера.»
«Декабрь» - «Любовь. Война. Вера.»

Новый альбом «Любовь. Война. Вера.» кристаллизует выбранную ранее методу – помпезные тексты и размашистую степенную поступь хард-рока. Отчасти Михаил Семенов сотоварищи в процессе кристаллизации заступили на территорию «Арии» и «Кипелова», вполне успешно окучивающих оную стилистику. Но отличить «Декабрь» с первых же строк можно по сконцентрированности Семенова на теме самосовершенствования лирического героя и полном отказе от сказочной мифологии, столь провоцировавшей на сравнения с «Королем и шутом». По сути, «Любовь. Война. Вера.» - первый альбом «Декабря», который с полным правом можно называть авторским, индивидуальным, заявившим о собственной яркой позиции.

Трек-лист «Декабрь» - «Любовь. Война. Вера.»:
1 Мир из копоти и мин
2 Крылья
3Мы несём огонь
4 Без тебя
5Поверь в себя
6 Наш рок-н-ролл
7Мы
8 Наша музыка
9Кто ты такой
10 Никто не спасёт тебя
11Без тебя (другая версия)

Месседж Семенова прост и прям, как копье. «Поверь в себя, Начни свой день, Найди свой путь и свою веру». Или. «Мы верим в слова, В нашем сердце огонь, И это наш рок-н-ролл, Не тронь». После витиеватого постмодернизма «Сплина» и «Аквариума» этот простодушный напор обескураживает. Но именно таких прямолинейных и искренних слов, кажется, и не хватало в русском роке давным-давно.

Семенов и его гвардия похожи на добряков из соседнего бара, с румяными от азарта щеками толкующими о самом главном. И они столь искренни, столь просты в формулировках, - что нет никаких сомнений, что именно так они и думают, и что они вообще очень хорошие душевные люди. (Даже если со стороны их тирады кажутся скопищем банальностей). И как же здорово с ними пить пиво и говорить о самом важном и настоящем без этого проклятого постмодернизма и аллюзий на Пелевина и Верлена.

Песня «Наш Рок-н-ролл» изредка появляется на «Нашем радио», хоть она вовсе и не «радиохит», как ее представляет обложка диска. Но альбом в целом – крепко записанный, ладно сыгранный, убедительно задуманный. Вставным зубом кажется разве что переосмысление чайфовской тематики в песне «Мы».

Оценка: 7,5 из 10.

Быстрый поиск:
30/09/2009 - 05:08   Rock   Рецензии
Проверял – действительно, на финском слово Принцесса переводится как Princessa. Так что альбом нового рок-проекта Виктора Дробыша вышел в Финляндии именно для местного рынка.
CD. Sony Music Entertaiment Finland Oy, 2009.

История создания «Princessa Avenue» довольно типична для мирового шоу-бизнеса. Дробыш стал куратором телешоу «РОКовые девчонки» на российском MTV, где отбирал будущих рок-звезд женского пола. Рейтинги шоу оказались удручающе низкими, но до скоропостижного конца эфира Дробыш успел отобрать несколько подростков с минимальными умениями. К ним он присовокупил полузабытую выпускницу телешоу Первого канала «Фабрика звезд 6» (под своим же руководством) Александру Гуркову, и получилась «Princessa Avenue». Девичий поп-рок с привкусом альтернативы.

«Princessa Avenue»  - «Princessa #1»
«Princessa Avenue» - «Princessa #1»

Первая песня альбома Never Never (Again) относительно знакома по своей русскоязычной версии с названием «Девчонка». Она до сих пор вяло крутится по «Русскому радио» и «Радио Спорт». А паблисити получила на финале отборочного тура «Евровидения 2009» именно в англоязычном варианте. Как известно, нашей публике она категорически не приглянулась. Ни одного кассового концерта организовать не удалось.

И вот попытка сделать карьеру в Финляндии.

Надо признать, что Виктор Дробыш на деньги спонсора (поговаривают, что платит нефтяной олигарх Сергей Маслов, ранее спонсировавший Подольскую) от души оттянулся. Композитор и продюсер реализовал все свои детские мечты о записи «самого настоящего рока» и поездке в легендарный Нэшвилл. Саунд «Princessa Avenue» действительно «фирменный» во всех отношениях, и мало отличим от типичного финского или, скажем, американского герлз-рока. Приходится только догадываться, какова доля участия в этом вылизанном саунде собственно участниц группы, и допустили ли их вообще к инструментам. В буклете есть только их фотографии, и ни слова о роли в создании альбома.

Трек-лист «Princessa Avenue» - «Princessa #1»:
1 Never Never (Again)
2 Only Girl In The World
3 Cause You Don't Love Me
4 What I Didn't Do
5Love Is Dead
6 The Way We Survive
7Sad Eyes
8 Famous
9Never Marry A Railroadman
10 Stressed Out
11Bitch

Так что приходится допустить мысль, что хотя бы пели все-таки они – иначе бы имена приглашенных вокалисток наверняка вошли бы в буклет. Фамилий у участниц как бы тоже нет, только имена – Александра, Карина, Анастасия, Диана и Даяна. Потрясти своим вокалом мир им явно не удастся – голоса звучат плоско, тускло и чаще всего в унисон. При этом резко контрастируя с плотным звуком аранжировки, и чем-то напоминая эффект караоке. Альбом записывался в Америке и Финляндии, так что причины провального вокала стоит искать в способе записи – кажется, сначала профи все сыграли, и только потом накладывали вокал. Впрочем, важен не процесс, а результат.

Мало ли девичьих групп с плоским вокалом? Пели б хорошие искренние песни – народ бы и потянулся. Но именно с песнями – самый главный затор. Отличить одну от другой практически невозможно. У них нет мелодий, искренность заменена холодным псевдо-профессиональным пропеванием нот. Ни один трек не вызывает эмоциональных реакций. Даже секса в этих песнях нет.

Финский Sony BMG подписался под проект явно в расчете на русскую экзотику. Однако и ее там нет! Не считать же экзотикой пару русских фраз между строчками Sad Eyes. Предсказать реакцию финской души на «Princessa #1» не возьмусь, но в России такой альбом обречен на катастрофический провал.

В сущности, «Princessa Avenue» у нас могла бы конкурировать с «Ранетками». Однако даже последний, не слишком удачный альбом «Ранеток» на голову качественнее и на порядок искреннее песенного материала Дробыша для «Princessa Avenue». Не исключено, конечно, что для российского слушателя материал будет переработан.

Но где взять горячее сердце? 11 треков «Princessa #1» не оставляют никакой надежды, что оно есть в запасниках продюсера и его подопечных.

Оценка: 5 из 10.

29/09/2009 - 05:09   Rock   Рецензии
Трудно играть альтернативный металл в российской литературоцентричной действительности. Особенно трудно взрослеть. В самом деле, взрослеешь и хочется петь о чем-то большем, чем о подростковой депрессии и истерике. Ан нельзя. Целевая аудитория, состоящая из школьников старших классов и отстающих студентов (не все такие, но все же) не поймет.
CD + CD-ROM. M2, 2009.

Каждый из альтернативщиков выходит из этой дилеммы по-своему. Скажем, Amatory поет так, что все равно ни слова не разобрать. Tracktor Bowling налегает на музыкальные изощренности. А вот «Слот» решился пойти напролом. Еще в «Тринити» (2007) наметился качественный скачок к созданию образа, условно говоря, 18-летнего подростка в современной Москве. Задача настолько сложная, что пока не под силу ни одной из сколько-нибудь известных групп.

Слот –  «4ever»
Слот – «4ever»

Четвертый номерной альбом «4ever» поднимается до интересных обобщений, выразительных зарисовок и метких наблюдений. Это еще не цельный образ, но уже не тот типичный случай, когда нечего сказать. Лексика «Слота» наполнена образами из американских кинобоевиков, компьютерных игр, интернет-приколов, - и, словно в контраст, яркими психологичными любовными переживаниями. Пожалуй, это самое объемное отражение темы на сегодняшний день.

Дуэт из отрывистого, почти лающего Кэша и эстрадной пронзительной Нуки под предводительством Кирилла Немоляева звучит насыщенно и драматично. Собственно, Немоляев сделал саунд «Слота» как никогда осмысленным и эпичным. Скажем, «Конец света – нет Интернета» насытился мощными волнами гитарных риффов ID и пипиканием модемов настолько выразительно, что «конец света» уже не кажется ироничной метафорой. «Кукла Вуду» снабжена прилипчивым припевом и навязчивым клавишным рефреном, напоминающим музыку из фильма «Пятый элемент». Уже выходивший синглом трек «Alfa Ромео + Beta Джульетта» значительно переработан и куда строже теперь ритмично организован.

Можно упрекнуть «Слот» в очевидном сближении с классикой русского коммерческого металла в духе «Арии». Однако при этом внешнем сближении сам «Слот» ни на йоту не изменил своему образу и эстетике – отлично прописанные повторяющиеся простенькие риффы аккомпанируют все же не абстрактным помпезностям в духе Маргариты Пушкиной, а страстному блеску глаз в организации флэш-моба или ироническому сравнению человека-паука с человеком-тапком. «Это вам не Галанин и не Юрий Шевчук», - расставляют ориентиры музыканты. Ох, не в первый раз достается ни в чем не повинному Сергею Галанину…

На альбоме проявились Сергей Маврин и скрипач «КиШа» Каспер, но не они делают погоду в этом нервозном и очень искреннем мире. Если «Слот» пойдет на намеченному в «4ever» пути, то вскоре нас ждет еще более плотный сочный саунд (пока в этом отношении музыканты проигрывают даже таким умиротворенным старикам русского рока, как «Воскресение») и новые поэтические образы из реальной современной жизни.

В подарочном издании имеется мультимедийный диск с разной степени неудачности ремиксами, кавером на песню «Наива» - «Се-ля-ви», видеоклипом на «Ангел О.К.» (реж. С. Подгаевский) и рассказом о съемке, фото, текстами и даже караоке-версиями.

Оценка: 7 из 10.

Трек-лист Слот – «4ever»

Audio CD1:

1. Ангел О.К.
2. Flash Mob
3. Небоёёё
4. Человек - Паук
5. Вампирская
6. Зеркала
7. Эмаль
8. Alfa-Ромео + Beta-Джульетта
9. Ля-ля
10. Рот в рот
11. Конец света - нет Интернета
12. Кукла Вуду
13. Мир

Multimedia CD2:

1. Ля-ля (Disco House remix by ID)
2. Alfa-Ромео + Beta-Джульетта (Remix by Roman Rain)
3. Доска (Live Brakebeat remix by Rone-D)
4. Аниме
5. Ля-ля (Radio ver)
6. Ни о чём
7. Клетка (Слот&А Maddel)
8. Се-ля-ви (Cover to Наив)
9. Кукла Вуду (Radio ver)
10. Warcraft
+ видеоклип "Ангел О.К."
+ "4ever" fotosession
+ тексты песен
+ караоке-версии песен
Быстрый поиск:
28/09/2009 - 13:41   Rock   Рецензии
Если и раньше было видно, как Диана Арбенина взрослеет и матереет, то с выходом пятого электрического альбома «Ночных снайперов» сомнений не осталось никаких. Фразы Арбениной налились жизненной умудренностью, утратили романтические виньетки. Теперь певица формулирует оттенки взаимоотношений максимально жестко и спокойно.
CD+DVD. «Мистерия Звука», 2009.

Новый альбом затронул даже политику. В открывающей песне «Питер-никотин» Арбенина сожалеет об утрачивающем вслед за Москвой свою индивидуальность Питере «в язвах плечах улиц», где «вырастают сплошь безликие уроды, новой жизни заготовки». Энергичный посыл усиливается в «Побеге», где фирменная пронзительность «Снайперов» в который раз подчеркивается изысканно красивой брит-поп мелодикой. И выходивший весной в виде сингла «Южный полюс» закрепляет градус страсти и грубоватой энергетики.

«Ночные снайперы» - «Армия2009»
«Ночные снайперы» - «Армия2009»

Затем в дело вступает скрипичный квартет, и «Лети моя душа» присоединяется к сонму рок-баллад, исполняемых в самые душещипательные моменты. Диско-фанковый с примесью танго «Виноград» не только отсылает к гиперуспешному «Морячку» из предыдущего альбома «Бонни&Клайд» (2007), но и знаменует освоение совсем «взрослого» жанра рок-кабаре.

Заглавная «Армия» тоже должна была стать эпическим театрализованным полотном, но тут как раз у музыкантов паззлы не сложились, этот студийный вариант кажется сыроватым и композиционно рыхлым. Замысел-то был хорош, и текст проникновенен, - будем надеяться на новые, более успешные реинкарнации.

В альбом вошел «Католический священник», со времен совместного исполнения с Сургановой десятилетие назад сильно успокоившийся и лишившийся страстности. Песня «Ууу» раньше звалась «Ночной курьерский», и его версия тоже кажется неоправданно миролюбивой. В «Грусти» обновленная Арбенина ступает на почву приджазованности, и петь под щеточки ей идет необыкновенно. Пожалуй, лишь соло трубы не помешало бы постройнеть и не тянуть одеяло на себя.

Тяжелые гитарные риффы звучат во Fly, и если бы они не так явно отсылали к Give It Away от RHCP, было бы интереснее. Зато у песни превосходный текст на тему «я не представляю, что подарить тебе» с вывернутыми наизнанку смыслами. Песня «Прекрасных дней» уже достаточно раскручена, и имеется даже бонусный вариант с Михаилом Козыревым в роли Леонарда Коэна.

Завершается альбом еще одной серьезной песней «Кафка», отсылающей к творчеству чешского мистика, и превращающейся к коде в возвышенно-трагическое клавишное соло.

Несмотря на ряд неровностей, альбом «Армия2009» указывает на скачкообразно возросший артистический и интеллектуальный уровень «Ночных снайперов». Диана Арбенина экспериментирует, стремительно продвигаясь к отточенному артистизму и полновесному драматизму песен. Не случайно в буклете меценатом записи указана Алла Пугачева, как бы болезненно это не значило для упертых рок-фанов. Возможно, именно теперь экспертам стоит объяснять фанам, сколь значим новый этап творчества «Снайперов». Какую-то часть непримиримых поклонников Арбенина неизбежно потеряет, но приобретет гораздо более.

Такие ключевые переломы были уже у БГ, Шевчука, Макаревича… Вот и до Арбениной очередь дошла.

Оценка: 8 из 10.

Гуру КЕН

Трек-лист «Ночные снайперы» - «Армия2009»

01. Питер-никотин
02. Побег
03. Южный полюс
04. Лети моя душа
05. Виноград
06. Армия
07. Католический священник
08. Ууу
09. Грусть
10. Fly
11. Прекрасных дней
12. Кафка

+ БОНУС
13. Ножи (оригинальное исполнение)
14. Прекрасных дней (feat. Михаил Козырев)

Video:
Прекрасных дней
Побег
Южный полюс (07.06.2008, МХАТ им. Горького, премьера)
Южный полюс feat Соня Пятница (08.07.2009, МХТ им. Чехова)
Лети моя душа (08.03.2009, Б1-Maximum)
Быстрый поиск:
11/08/2009 - 13:02   Rock   ТВ, радио и кино
Создатель «Crossroadz» Сергей Воронов — в статусе главного блюзмена страны для профильной блюзовой публики. И вдруг он выпускает альбом, почти ничем не напоминающий звучание «Crossroadz», да ещё пишет его в Лондоне с известными британскими музыкантами.
CD. Moroz Records, 2009.

Это поступок. Взять и разом отказаться от того хрипловатого однотипного чикагского блюза, который часами можно играть на блюзовых сейшенах, выделяясь в среде аборигенов отличным английским. Махнуть рукой — и записать альбом в духе Adult oriented rock. Просто рок для взрослых.

Сергей Воронов — «Irony»
Сергей Воронов — «Irony»

Альбом писали на лондонской Sphere Studios, продюсером записи стал её владелец Chris Kimsey, поработавший с Rolling Stones, Duran Duran и ещё массой звезд. Крис для записи каждого трека приглашал наиболее подходящих по духу музыкантов и бэк-вокалистов, каждый из которых известен умопомрачительным количеством работавших с ним звёзд. В результате получилась хрестоматия английского и американского рока 70-80-х.

В самом деле, что может сыграть Гэри Мур? Он играет в «Runnin'» тот акустический кантри-рок, который хорошо знаком нам по песням самого Мура и еще Neil Young, Grateful Dead и массы других. Что споёт бэк-вокалистка «UB 40» Beverlei Brown? Она споёт в She's My Fate тот же самый «UB 40», а музыканты ей подыграют. Hal Lindes работал в Dire Straits — он делает Воронову Dire Straits. Richard Сauson играл на клавишах в Black Crowes — его и выдает. В Лондоне ведь как? Щелкнешь пальцами, скажешь, что хочешь, как у Dire Straits, — так тут же найдут музыканта из Dire Straits. Ноу проблем.

Каждая песня альбома «Irony» отсылает к отдельной хорошо знакомой по источникам эстетике. Но где же сам Воронов? Он прилежно сочинил полтора десятка треков, прилежно отсылающих к источникам, с начисто стёртой самобытностью. И спел эти показательные песни своим узнаваемым вокалом — прямо скажем, великим вокалистом его не назовешь, тут он проигрывает многим исходникам.

Получилась отлично спродюсированная, качественно записанная и сведённая хрестоматия рока. В которой самому Воронову места, похоже, не найти.

Оценка: 6,5 из 10.

Гуру КЕН

Трек-лист Сергей Воронов — «Irony»

1. Don't put me down
2. Mimi
3. We were meant to be
4. La boheme
5. Krimi
6. So many plaсes
7. The fire inside
8. Far away
9. Are u ok?
10. I gotta move on
11. She's my fate
12. Center of my world
13. I can afford it
14. Running
Быстрый поиск:
20/07/2009 - 14:53   Rock   Рецензии
Очередной альбом Фёдорова и Волкова выходит не в конце декабря, как уж было завелось, а весной. Ждать до декабря Фёдорову недосуг — материал спеет с незапланированной скоростью. Действительно, после скудных на альбомы лет работы в «Аукцыоне» поток сольных работ Фёдорова особенно впечатляющ.
CD. Ulitka Records, 2009

После ошеломления, которое вызвали первые сольники, все новые работы в этой же можно назвать уже выкристаллизовавшимся стилем. В ход идёт почти всё — все новые стихотворения Озерского, старые песни Хвоста и сказки Владимира Волкова. Технология отработана. Кажется, возьмись Фёдоров с Волковым озвучить сайт «Стихи.ру», и в год выйдет не 2—3, а добрая сотня релизов.

Тем не менее качество работы продолжает оставаться на высочайшем и, пожалуй, почти недостижимом для многих российских рок-авангардистов уровне. Прежде всего за счёт умения Леонида Фёдорова держать крепкую песенную форму даже в самых атональных изобразительных средствах. И блистательному импровизаторскому таланту Владимира Волкова.

Леонид Фёдоров, Владимир Волков — «Волны»
Леонид Фёдоров, Владимир Волков — «Волны»

«Волны» вновь демонстрируют голографическую картинку из тягучих или нервных стонов контрабаса/виолы да гамба, судорожного биения ритм-гитары, нарочито лубочных подстукиваний компьютера и вкрадчивого голоса Фёдорова.

Текста почти не разобрать, но он априори выполняет роль лексического формалина, в котором плавает трепещущий расчленёнными эмоциями головастый ребёнок по имени Леонид. Ближе к финалу альбома — девятиминутная сказка «Вол НЫ», где присоединяется в качестве сказителя идеолог ОГИ Дмитрий Ицкович.

Мелодическими находками на этот раз Леонид Фёдоров радует гораздо меньше. «Сверху вниз» начинается рок-н-роллом из остинатного контрабаса, ритмично булькающего рояля и простеньких ударных.

Постепенно они нашпиговываются психоделическими гитарными и контрабасовыми соло, беканьями и меканьями Фёдорова. Припев остаётся едва ли не самым мелодичным элементом в этой намеренно сумбурной конструкции, пусть и вполне в узнаваемой фёдоровской мелодической традиции.

Совсем проходные песенки вроде «Монте Крю» или «Запрещено» всё же до краёв пропитаны тем особенным фёдоровским умением разложить лексику и музыку на молекулы и заново скристаллизовать их особенным манером.

«Тишина» — полноценная авангардная рок-опера, «Радуясь» — ироничная отсылка к бетховенской «Оде к радости». «Нежно» заполнена феерическими контрабасовыми взвизгами в той же традиции, завершаясь флегматично произнесённым словом «железо».

Чем дальше Леонид Фёдоров раскладывает слова и музыку на молекулы, тем ближе он к академической традиции.

Оценка: 9 из 10.

Гуру КЕН

Трек-лист Леонид Фёдоров, Владимир Волков — «Волны»

01. Солнце
02. Сверху вниз
03. Волны те
04. Монте Крю
05. Запрещенно
06. Тишина
07. Белое и черное
08. Радуясь
09. Во сне на дне
10. Нежно
11. Вол НЫ
12. Ли
20/07/2009 - 14:40   Rock   Рецензии
Этим альбомом открывается давно обещанная серия релизов ранее не издававшихся уникальных живых концертов «Аквариума» разных лет. На самом альбоме, впрочем, об этом ни слова, видимо, издатель вовсе не уверен в постоянстве намерений БГ.
CD. SoLyd Records, 2009

Уникальность этой записи определяется непродолжительностью жизни программы «Новый электрический пёс», которая игралась на концертах в 1998—1999 годах и так и не вышла в студийном звучании.

По причине, как объяснял БГ, кризиса в стране. Теперь новый кризис, и самое время издать концерт в Пензенском областном драмтеатре 1 ноября 1998 года (о месте и дате записи тоже почему-то ни слова в буклете). Ярым поклонникам «Аквариума» эта пультовая запись известна уже года четыре. Её подчистили, отлакировали и убрали все мимоходные реплики меж песнями.

«БГ+» — «Зомбияйц»
«БГ+» — «Зомбияйц»

Итак, 1998-й. Уже вышел «Лилит» (1997), но ещё нет «Пси» (1999). «Летом 98-го года мне вдруг стало интересно, как будут звучать старые песни вроде «Электрического пса», если их играть сегодня», — вспоминает Гребенщиков.

Так собрался состав, который многие помнят до сих пор: Шар, Рубекин, Сакмаров, экс-гитарист «Алисы» Александр Пономарёв, МС Кошкин и перкуссионист Веселов.

Их задачей стало концертное воплощение мечтаний Бориса Гребенщикова о том, чтобы записать ранние хиты именно так, как они должны были бы звучать, но не звучали.

Можно было бы выстроить ироническую параллель с Макаревичем, недавно решившим перезаписать свой золотой фонд с джазовым оркестриком и примерно с той же мотивировкой. Но не будем, потому что БГ подошёл к делу не столь революционно.

Да, бас-гитары нет. Точнее, её роль выполняют клавиши. Хрестоматийный «Мочалкин блюз» стал сибаритнее, респектабельнее с этой салонно-джазовой рояльной сладостью. Но вступает губная гармошка — и всё встаёт на свои демократические места.

Магическая «Змея» стала блюзовее с этим гитарным запилом после каждого куплета и рок-н-ролльным стандартом на клавишах. Но БГ по-прежнему вкрадчив и по-прежнему красноречиво выдыхает на концах фраз. У Гребенщикова явно нет цели представить свои юношеские сполохи энергий эдаким буржуазным распиванием кофию под толстую сигару.

Наиболее красноречива трактовка «Электрического пса». Всё тот же рисунок перкуссии, всё тот же задыхающийся и рваный голос Гребенщикова. Поневоле задумываешься, не было ли всё задумано только для того, чтобы появился повод вернуть на новом витке жизни «Аквариума» «Пса» и «мочалок» в концертный сет-лист. Изящно обставить самые логичные решения — БГ всегда умел делать это красиво.

В будущем ждёт рождения «Пси» с утяжелёнными «Пока несут сакэ» и «Маша и медведь». Вектор склоняется всё-таки не в сторону акустики и джаза. Но период 1998—1999 годов остался в памяти периодом «новоорлеанского веселья, сыгранного с явным костромским акцентом». Со свойственной БГ педантичностью запротоколирован теперь и он.

Оценка: 7 из 10.

Гуру КЕН

Трек-лист «БГ+» — «Зомбияйц»

01. Трамвай (4:26)
02. Никто Из Нас (5:35)
03. Змея (4:29)
04. Очарованный Тобой (3:39)
05. Мочалкин Блюз (4:20)
06. Немое Кино (5:24)
07. Королевское Утро (2:38)
08. Электрический Пес (4:43)
09. Моей Звезде (2:18)
10. Скорбец (5:46)
11. Девушки Танцуют Одни (6:43)
12. Сны О Чем-То Большем (6:32)
13. Небо Становится Ближе (7:16)
14. С Утра Шел Снег (9:42)
Быстрый поиск:
26/06/2009 - 04:51   Rock   Рецензии
Уже второй альбом поп-рокеров, а все приходится напоминать, что группу создал бывший барабанщик «Ногу свело». Что ж, как раз второй альбом и показывает обыкновенно, на что новые проекты способны.
CD. «Муха», 2009.

К выходу «Альбома для рисования» группа кое-чему научилась: отказалась от шикарной презентации с приглашением звезд (самостоятельно никто и не пришел, кстати), выпустила его для бесплатного скачивания в интернете, поддержала самопальными клипами для Ютьюбе. Учитывая, что никакие связи в шоу-бизе пока не помогли группе уверенно зазвучать в радиоэфире, подготовления вовсе не бесполезные.

«Муха» - «Альбом для рисования»
«Муха» - «Альбом для рисования»

Новые песни должны были решить проблему полного отсутствия хитов в репертуаре, а также, в идеале, решить известное неудобство прослушивания голоса солистки, чрезмерно визгливого, хотя и отменно звонкого.

Кажется, ни одну из этих серьезных проблем решить все-таки не удалось. Альбом забит приятными и в своем роде крепкими песенками. Безупречно звучат барабаны Антона Якомульского, на месте бас Дмитрия Сироткина. Компьютерного программирования Якомульского почти не слышно, так что и оно, как минимум, не мешает. Но что же послушать такого, чтобы мелодия прицепилась к ушам, а нога подстучала на уровне собаки доктора Павлова? Чай, не Фрипп альбом записывал.

Некоторые надежды своей глумливой мелодичностью мог бы подавать трек «НЛО «Надежда», но он переполнен весьма неприятными «еи-еи-еиа» от СашаЧ, да и аранжировка жиже компота. Уважения заслуживает АББА-образная баллада «Акварель», но сыграно чересчур шаблонно, спето не очень искренне. И беграмотно скачущие ударения вроде «гОризонты, вЕртикали» съедают остатки смысла.

Каждый из 11 треков задуман интересно, но «не дотянут». Рассчитывать на успех с таким материалом не приходится. Хорошо еще, что в студийные версии песен не вошли расхристанные хард-роковые экзерсисы из концертного исполнения. Группа мечется между искренностью и стебом, упуская и то, и другое.

Приходится констатировать, что музыканты так и не нашли себя.

После второго по счету аналогичного диагноза - диагноз уже кажется приговором.

Оценка: 5 из 10.

Трек-лист «Муха» - «Альбом для рисования»


01. Словобломки
02. Журавли
03. Не уйдёшь
04. Тетрадь
05. Акварель
06. НЛО "Надежда"
07. Блеф
08. Реклама
09. Get back home
10. Tatoo
11. Гоголь Жжёт
Быстрый поиск:

Страницы