Гуру Кен

15/05/2023 - 17:59   Поп   Клипы, Рецензии
Группа «Божья Коровка» осуществила релиз концертного клипа «Пароль», в котором автор призывает обращать внимание на цвет шляпки солистки (смотреть клип).

28 февраля в день своего рождения лидер группы «Божья Коровка» Владимир Воленко презентовал новую песню про мошенников и альфонсов. А теперь на неё же вышел клип под названием «Пароль».

«Изначально песне было присвоено название «Чулочки», однако некоторым пользователям это показалось излишне вульгарным, к тому же оно полностью не выражало содержания песни. В связи с этим название было изменено на «Пароль», слово, которое на протяжении клипа звучит 4 раза. Однако если вас спросят какой именно пароль, вы знаете ответ: Чулочки» - иронизирует Владимир Воленко.

Божья коровка
Божья коровка

Трек продолжает линию на отсылки к ретро-музыке, так что тут используется стилистика шлягера «Tu Es Foutu» итальянской певицы и философа IN-Grid, весьма популярного в нулевые, особенно в России. А вот текст вполне себе актуальный, и даже имеет реальную предысторию с участницей группы Натальей Шоколадкиной.

«Наташа Шоколадкина чуть не попалась на удочку такого иностранного жениха – мошенника. В отеле один турецкий мачо - аниматор начал весьма красиво и неожиданно за ней ухаживать, однако на повторное назначенное свидание он не пришёл. Одновременно с этим Шоколадкина заметила, что пропала её банковская карта, пин-код которой этот новоиспечённый знакомый, видимо, подглядел при операциях в банкомате. Наталья сразу поняла в чём дело, и меры приняла незамедлительно. Однако часто для подобных персонажей всё заканчивается весьма печально. Пока Наталья мерила чулочки, и думала, что её знакомый разгуливает с другой, на свидание он не пришёл потому, что его уже повязали представители турецкой полиции», - говорит Владимир Воленко.

В тексте второго куплета Наташа успешно преобразуется в Свету, в адрес которой от лица того самого мошенника звучит монолог, весьма самокритичный: «Ты поменяла пароль, и я уже не король». Вообще тема развода россиянок в Турции на деньги вполне себе актуальна не один десяток лет, и совсем не удивительно, что в клипе многие зрительницы радостно поддакивают тексту и посылают сердечки. А вот песен на эту тему я как-то и не припоминаю. Кажется, Воленко стал пионером данной темы.

В целом новый трек «Божьей Коровки» - ну, самая яркая их песня за последние годы. Тут и придраться не к чему. Стилистика понятна, тематика тоже, и все это под бодрый танцевальный ритм и бойкое соло Шоколадкиной на гармошке. Обратите внимание, как зрители радостно подпевают группе, то есть уже знают песню наизусть. Может быть, стоило внести некие турецкие мелодики в тело песни, но автор не счёл нужным, и имеет на это право.

Да, и по поводу шляпки.

«Свои партии Наташа Шоколадкина исполняет в большой пляжной шляпе, но по ходу шляпа меняет цвет: то она голубая, то красная. На самом деле это цветовой глюк в глазах Владимира Воленко, который до сих пор не может окончательно определиться какая же шляпа певице подходит больше. А что думаете вы по этому поводу?», - задается вопросом Воленко.

Это скорее подкол. Разумеется, только красная шляпка подойдет под красные тона остального наряда Шоколадкиной, а никак не голубая. Но в клипе время от времени появляются обе. А почему бы и нет?

Гуру КЕН

Быстрый поиск:
21/04/2023 - 18:53   Rock   Рецензии
Широко известный в узких кругах Владимир Адаричев выпустил сингл «Этот мир» с антивоенным посылом (слушать альбом).

Cobra Music Agency, 21/04/2023.
Жанр: поп-рок.

Ладно, раскроем секрет, кто такой Владимир Адаричев. Автор более 300 песен, которые исполняют певица Валерия, Artik&Asti, Филипп Киркоров, Григорий Лепс, Стас Михайлов, Николай Басков, Владимир Пресняков, Наталья Подольская, Анне Вески, Сергей Пенкин, Катя Лель, Жасмин и многие другие. Четырежды лауреат премии телевизионного музыкального фестиваля «Песня Года»: 2007 за песню «Мы Вместе» в исполнении Валерии, 2011 за песню «Река» в исполнении А. Агурбаш, 2015 за песню «Ты моё счастье» в исполнении Николая Баскова, И песня для Григория Лепса «Я буду с тобой» (2022) в исполнении Григория Лепса . А еще с 2002-2004 работал с проектом t.A.T.u. Уже давно проживает в эстонском Таллине, если что.

Он чудесный сонграйтер, но не сильный вокалист. Иногда это в минус, иногда в плюс. Сразу вспоминается дуэт «Манси» с лидером группы «Конец Фильма» Евгением Феклистовым. Там Адаричев выступал в роли Цоя с высокими регистрами Феклистова, и это было органично.

В треке «Этот мир» главная идея - «Лишь только б не было войны». Прямо скажем, максимально актуальная сейчас. Прямо сейчас. Нарратив навсегда.

Владимир Адаричев
Владимир Адаричев

Что есть сегодня антивоенная песня? Песня с посылом к живым людям. Кажется, Адаричев спел песню именно для них. И уже их выбор, будет ли «не было войны». Ласкающие гитарные партии, расслабленный бас, песня о людях. Нет, она не остановит военных действий. Но заставит задуматься. Много раз задуматься. Снизить степень агрессии, возможно, а значит, подумать о логике.

Понимаете, Владимир Адаричев — он о логике. Идеально сделанный поп-шлягер логично складывается в месседж. Детский хор в составе Давида Адаричева (6 лет), Натальи Смирновой (12 лет), Ники Ивановой (9 лет), Ярины Шмыковой (11 лет) несет сермяжную правду. Он как камертон. Детскому хору нельзя не верить. Это аксиома.

Думаю, Адаричев прав. Безукоризненная аранжировка не главное. Он просто написал главный хит своей жизни. Да, там были Лепс и «Тату», но тут — Адаричев. Он как-то хитро развернулся, и получил пространство возможностей. Вот просто для того, чтобы узнать, кто этот Адаричев вообще такой.

Гуру КЕН

15/03/2023 - 06:42   Поп   Концерты, Этно и world-music
Одна из лучших на сегодня world music групп России Otyken впервые дала большой концерт в Москве, в «Известия Холле».

Otyken, кстати, произносится как «Отикен», а не «Отыкен», как многие думают. В переводе с чулымского языка означает «священное место силы; место, где воины складывали оружие». Чулымский — это река Чулым в тайге Красноярского края, там живут чулымские хакасы. На самом деле участницы и участники группы находятся в Красноярске. Поют на хакасском, чулымском и русском, поэтому при наличии видеоэкрана на заднике дико странно было увидеть полное отсутствие титров на русском — учитывая, что носителей чулымского языка примерно около 40 человек в мире.

Otyken
Otyken

Впрочем, титры на русском есть на клипах в Ютьюбе, благодаря которому Otyken и получил широкую известность. Клипы недорогие, но весьма колоритные благодаря съемкам в горах-снегах и красивым аутентичным костюмам. Активное продвижение идет на английском языке, благодаря чему есть уже более 2 млн подписчиков в «ТикТоке» и множество слушателей в Spotify. Благодаря этому песни Otyken должны быть будут доставлены на Луну в капсулах времени в рамках международного проекта «The Lunar Codex» при поддержке NASA и Space X, Группа поучаствовала в проекте «Global Spin» 2022 от музыкальной академии Grammy, и планируется ее участие в шоу «Америка ищет таланты». Да и двухэтажный «Известия Холл» набился под завязку, а очередь в клуб дотянулась до «Ленкома».

Otyken
Otyken

На разогреве был дэнс-проект Hagrin из Элисты, обладатели Гран При фестиваля «Индюшата». Сыграли энергично и драйвово, но немного бездушно. Походило на диджей-сет с этническими мотивами. Так себе оригинальность, но настроение зрителям точно подняли.

Otyken
Otyken

И вот выход Otyken. Первое, что удивило, - декорировали даже обычную бас-гитару и клавиши. Какие-то рога, какой-то мех, а по центру сцены — огромный барабан из тех самых клипов. Начали с «Феномена». Очень быстро выяснилось, что 90% музыки — это, собственно, клавиши Ача с ноутбуком во главе, и отчасти барабаны. То есть заранее записанные семплы плюс живые барабаны (в семплах тоже барабанов достаточно, да и гипер-баса). А все эти этнические инструменты вроде варгана, хомыса, моринхура — они на фоне, еле слышимы, и скорее для шоу девушек, довольно симпатичных. Девушек тут большинство, они длинноногие, а парней всего два — тот самый серый кардинал Ача и «шаман» с горловым пением Миша, с закрытым от зрителей лицом и огромным ростом. Словом, идеальный поп-проект.

Otyken
Otyken

Прозвучали «Шторм», «Крыло», «Белая гора», «Генезис» и «Властелины меда». На видеозаднике показывали клипы на песни, перемежаемые почему-то психоделическими орнаментами. Но Otyken действительно выглядел идеальной поп-EDM-группой, ничем не уступающей Little Big или там Die Antwoord. А почему нет? Они используют только двухдольный ритм, характерный для архаики Якутии, Хакассии, Тувы, Калмыкии, Казахстана и много чего еще. Отлично подходит для диджеинга. Он танцевальный, первая доля всегда сильная. Удобно танцевать.

Otyken
Otyken

Спели еще «Шаги», «Айдым», «Фешн дэй», «Не рай», «Чулымные ритмы» и «Кукарача». Это было впечатляюще. Яркие позы, артистическая солистка Азян, харизматичные кожаные барабаны, шоу продумано до мелочей. Конечно, Азян не очень имеет отношение к пению, она скорее речитативит или просто кричит. Но в рамках проекта это весьма уместно, тут можно подумать и о хип-хопе на этнических мотивах. Но шоу-то отличное!

Otyken
Otyken

Otyken сделал большой шаг в продвижении своего творчества. Кстати, интересна его аудитория. После запретов этно-фестивалей в России было очень любопытно, куда же делись эти посетители «Пустых Холмов» и «Дикой Мяты». А вот они, тут. Ну прямо типичные. Перешли на посещение разовых концертов в клубах. Если вдруг Otyken сыграет на фестивале в округе от Москве, они точно приедут послушать. Но пока у Otyken заявлено только участие Grelka Fest в Кемеровской области и июльском престижном фестивале «Мир Сибири» в Шушенском (Красноярский край). Туда они не поедут.

Otyken
Otyken

Участие в шоу «Америка ищет таланты» в текущей ситуации тоже под большим вопросом. Но очень хочется, чтобы эти талантливые музыканты нашли свой ход между льдинами. Они этого достойны.

Otyken
Otyken

Гуру КЕН
Фото: Михаил БРАЦИЛО

Быстрый поиск:
11/03/2023 - 05:39   Поп   Концерты, Интервью
Певец Shaman дал свой первый большой сольный концерт в Москве. Иногда казалось, что использует что-то от Ольги Бузовой, иногда — что он воплотил коллективное бессознательное народа, бьющегося с соседями операционно и почти незаметно.

Каждого пришедшего в «Крокус Сити Холл» ждали на кресле два флажка — с флагом России и символикой Shaman’a, ими надо было махать, а еще маленькая свечка на аккумуляторе с наклеенной инструкцией по ее зажиганию, а именно ее просили зажигать на песнях «Исповедь» и «Встанем». В фойе «Крокуса» активно продается мерч с символикой Шамана — футболки, кепки, лонгсливы и много еще чего. Но покупатели активность не проявляют из-за цен. «Сколько стоит лонгслив? 8 тысяч? Ого! Ну нет, это слишком дорого, нереально. А майка? 3 тысячи? Нет, это не для нас», - услышал я диалог между вполне себе благополучно выглядящими людьми и продавщицей. Да и в зале, заполненном битком, почти никого не было в этом мерче. Переоценил Ярослав Дронов платежеспособность своей публики. А ее много! Из разных городов, особенно выделялась стайка девушек в гимнастерках и футболках «Батальон» и флагами ДНР и ЛНР.

Shaman
Shaman

Вип-партер убрали, и сделали танцпартер. Хотя поклонники Шамана так себе танцуют, но вместительность зала увеличили до 6 тысяч с гаком, а заодно получилась возможность сделать «язык» для выхода артиста ближе к публике. Выглядела сцена так: впереди «язык», потом сцена с музыкантами, сзади не экраны, а конструкция из более чем 300 световых приборов, создающих собственное световое шоу. Вдоль «языка» - пиротехнические салюты, а сверху — связка воздушных оранжевых шаров для праздника. Впрочем, зрителей без крупных планов артиста не оставили, и по обеим бокам сцены повесили еще и два экрана с с ними. Так что технически это решение прагматично и почти идеально.

Ярослав Дронов оказался практически совершенным стадионным артистом. Он делал все так, как нужно и как правильно. Shaman обращался ко всем зонам: танцпартер, партер и «балкончик». Он передвигался по сцене до всех краев, чтобы его видели все. На «Улетай» с семплом Бородина он и вовсе устроил народное караоке, поднявшись на «балкончик», и давая спеть в микрофон всем желающим (независимо от попадания в ноты). Его вокальные переклички с публикой, и не раз. А что творили его музыканты? Размеренный гулкий стадионный бит от барабанщика Константина, глубокий проникающий бас от бас-гитариста Дмитрия… Это был образцовый стадионный саунд, хотя самих стадионов у Шамана пока не было.

Shaman
Shaman

Собственно, сам концерт начался световым шоу с продолжительной инструментальной фонограммой из тем великих русских классиков от Чайковского до Свиридова, народных песен и даже гимна России, должно настроивших зрителей. На относительно новый хит «Дай жару» он вышел в кожанке с триколором в виде повязки на руке. Очевидно, что Shaman сейчас в отличной вокальной форме, его высокие ноты в духе Иэна Гиллана (и кажется, что Deep Purple — главный источник вдохновения для Дронова) вполне себе прекрасны. «Мы» с фразой «с нами Бог», которую можно трактовать, как угодно, стала премьерой для Москвы.

По сути, Shaman стилистически играет хард-рок, безнадежно устаревший. Тогда откуда столько поклонников, откуда такой успех? На кого похожи его поклонники всех возрастов? Я долго и мучительно копался в памяти, пока не вспомнил про Лепса. И в самом деле, Лепс и Shaman упорно играют в хард-рок, но зрители их концертов ну вообще не похожи на посетителей других хард-рок концертов. Эти зрители не слышат там рока, они любуются уникальным вокалом и вдыхают месседж из приблатненной (у Лепса) или романсово-чайковским распевом (у Шамана). Остальное — неважно.

Shaman спел сомнительный, как мне кажется, «Самый русский хит» и совсем недавно вышедший сингл «Моя Россия», причем с отцом Юрием. Который признался, что не брал гитару в руки 9 лет, но старательно репетировал. Это было трогательно. А вот что было не понятно, так зачем отсылаться к вокальной манере Александра Малинина.

Как артист Shaman вполне себе прибегает к вражеским NLP-технологиям, когда «обнимает» своих зрителей, называя их исключительно «родными». Закрывает лицо руками, изображая, что расстроен и плачет. Или попросту садится и ложится на сцену, чтобы показать, насколько он любит своих «родных». Пока получается не очень органично, честно говоря. Патетично, но не органично. Еще он немного пластмассовый. Тут Ярослава подводят крупные планы на экранах, - он готовился к большой площадке, а крупный план показывает абсолютно пустые и безжизненные глаза артиста. Ну, это вопрос только совершенствования мастерства. Видели бы вы Валерия Леонтьева в начале карьеры…

Еще привлекло внимание жестикулирование Ярослава. Он то и дело показывает зрителям какие-то странные знаки из переплетений пальцев и движений рук. Как не вспомнить об Ольге Бузовой? И все эти «родные» - тоже ведь отсюда. Парень старается. И сильно удивило то, что Shaman вообще отказался принимать букеты цветов на протяжении всего концерта. Люди их купили. Принесли для артиста. Хотят вручить. А им не дают такой возможности вообще! Дико странно.

После «Исповеди» с теми самыми свечками на аккумуляторе самое время задуматься, что же на самом деле проецирует успех Shaman’a в этой бьющейся с соседями стране. СВО идет. Насколько можно Дронова заподозрить в той или противоположной реакции? Боюсь, что я не знаю. «Это вызов твой. Главный бой. Время побеждать Над собой. Оставляя всех За твоей спиной. Это вызов твой» или «Встанем! И бьётся сильнее в груди наша вечная память, между нами. Встанем! Герои России останутся в наших сердцах До конца», - это пропаганда СВО? Не уверен. Слишком абстрактно.

Shaman
Shaman

«Ты моя» и «Дельтаплан» после инструментального проигрыша прозвучали не так фантастично со всеми этими длинными нотами на износ, как версия «На заре» (не знаю, кто еще может сейчас спеть эту чрезвычайно сложную мелодию в верхнем регистре). «Дельтаплан» сакрализирует и советскую классику, и место Шамана в этой пищевой цепочке: он преемник. Сложно не согласиться, с учетом блестящего вокального исполнения.

«Мед» - это, понятно, отсылка к «Ласкового мая» и «Миража». Скрепосносно.

Шоу Дронова показало, что он отличный стадионный артист. Взаимодействие звука, света, пиротехники, действий артиста, музицирование состава, - все на ура. Раньше я такое видел разве что на шоу «Би-2». А тут вот незнакомые мне визуально музыканты, и все работает. В том же «Полюшко-поле» Лева Книппера, который был колчаковцем и врангелевцем, но потом был завербован ОГПУ, и стал советским композитором.

«Танцы на стеклах» Максима Фадеева — довольно спорный проект. Но Шаман старательно спел это, дико слепленное из The Show Must Go On от Queen и In The Army Now от Status Quo, - и это было почти убедительно. Ему просто нужны вокальные партии, подстроенные под его голос. И он их ищет.

Но что именно ему доносить до посконного народа? Он ищет и это. «Я русский — всему миру назло», - это заявка. Тут и выбеленные волосы, и срезанные дреды, и свободные белые рубахи с разнузданными рукавами. Иногда под рубаху он вешает патронташи с пулями, и это выглядит куда грознее. Но он никогда не выглядит Рэмбо. Кажется, он нащупал коллективное бессознательное в народе, который стреляет из С-400 и отправляет трупы в соседнюю страну, но не готов признать ни факта войны, ни факта убийств вообще. Shaman доводит этот киношный абсурд до максимума: есть герои, но нет войны. Он возвышает подвиги условных героев до вечного величия, но не готов назвать, на какой из войн они погибли. Парадоксальным образом это вполне себе готовы принять его герои. Им ведь неважно, где именно им суждено погибнуть. А стать героями — важно. Shaman драматически смог стать голосом немого поколения, тех, кого призывают по повесткам, кто гибнет где-то под Бахмутом, кто жалуется губернатором про отсутствие дров или беспилотников. Ну нет больше более подходящего певца.

При этом Shaman – ну вот вообще не выглядит штамповкой какого-то патриотичного певца. Он попался во щи. У него нет иного выхода. Я не знаю, как продолжать его карьеру, если не двигать тему о чем-то там патриотическом. Вопль вместо мысли. Он стал заложником. Давайте так: кому нужен Shaman без вот этого оглушительного патриотизма? Хочешь спеть о любви? Пой про любовь солдата. Это так скучно же. Все это ему только предстоит.

В финале он спел в собственной аранжировке гимн России и после некоторой паузы (люди, наслышанные о том, что это всегда последняя песня, немедленно ушли из зала) - еще и «Спасибо». Он вообще выглядел как артист, который сегодня в топе. Ну невозможно этого не признать.

Нет, он не был самым умелым. Тот же Лепс куда как превосходит его во многом. Но Shaman стал самым горячим. Его «храм, где я исповедуюсь перед зрителями», - на передовой. А впереди еще сотня выступлений, - 13 марта снова «Крокус», затем еще более 100 концертов, включая концерты в Донецкой и Луганской народных республиках, а также Херсонской и Запорожской областях.

Гуру КЕН
Фото: Екатерина ШУТЬ

Быстрый поиск:
13/02/2023 - 03:14   Поп   Концерты
Группа Tesla Boy дала в «Москвариуме» акустический концерт с роялем и виолончелью, и это прозвучало свежо и импровизационно.

Антон Севидов явно вспомнил свое джазовое прошлое в «Арсенале» и ансамбле Анатолия Герасимова. Да и школа Михаила Окуня и Игоря Бриля даром не проходит. Впрочем, никакого джаза. То, что играл в этот раз Антон Севидов, больше всего походило на буржуазный акустический эмбиент с вкраплениями джазовых импровизаций. Такое любят на корпоративах приличных компаний. А теперь представьте, что это играют на фоне аквариума с огромными касатками, тычущими любопытными носами в толстенное стекло, и элегантным движением хвоста уплывающими прочь. И «Газпром» вряд ли себе такое сможет позволить…

Антон Севидов
Антон Севидов

От знакомого звучания треков осталась разве что оболочка в виде ритмических формул, да и их не осталось в некоторых версиях. А вот оставить своих поклонников, заполнивших небольшой зал, без своих главных… ну как хитов? Хитов у Tesla Boy отродясь не было. Но концерт был же заявлен как сольный фортепианный концерт Антона Севидова. Оставить без самых популярных своих треков Севидов никак не мог. Так что то, что ждали эти люди, бывшие хипстеры, а ныне даже и не знаешь, как их охарактеризовать, - он сыграл и спел. И от барбершоповской аккуратной бородки не отказался.

В свежих аранжировках прозвучали треки Spirit of the night, «Музыка моя», «Проспект» (вот тут очень пригодилась виолончель для еще более совершенной и изысканной танго-версии саундтрека к сериалу «Содержанки», уже без отсылок к Believe Элтона Джона), кавер на «Белую ночь» группы «Форум» (и рассказал, как пытался выкупить права на нее еще в нулевые, но уважаемый автор хотел денег), Compromise, кавер на Freelove от Depeche Mode. А еще он спел Last time i see you в дуэте с начинающей певицей Дианой, которой собирается заниматься.

Антон Севидов и Диана
Антон Севидов и Диана

Это был особенный концерт. Я бы не назвал его выдающимся, поскольку мелодические способности Антона Севидова оставляют желать много лучшего (да что там? он просто не способен написать яркую мелодию), да и джазовые импровизации не впечатлили, кроме удлинения привычной длительности треков вдвое. Однако свежий взгляд на собственные треки — это бесценно. Новая версия «Проспекта» просто феерична. Надеюсь, он выпустит ее отдельным треком, эта версия того заслуживает.

Манерное пение Антона Севидова — явно на любителя. Их немного, но они есть. Как раз чтобы заполнить «Москвариум».

Гуру КЕН

Быстрый поиск:
24/12/2022 - 03:35   Поп   Концерты
Певец Миша Марвин дал сольный концерт в удивительном пространстве «Москвариума», между касаток и китов в рамках акции «Море музыки», и это было ярко.

«Я вас не очень хорошо вижу, но хорошо слышу», - тут же объявил Миша Марвин. И рассказал о своих впечатлениях.

Миша Марвин
Миша Марвин

«Я на репетиции увидел эту касатку, и был в шоке. Я люблю всю эту историю, никогда не видел касаток. Так что я буду обращаться к ней и говорить «У!»».

Миша Марвин
Миша Марвин

Так получилось, что последний концерт Миши Марвина в Москве был в апреле 2021 года. После февраля 2022 года украинец Миша Марвин (Михаил Решетняк) уехал из России, покинул свой лейбл Black Star и осудил СВО. Но в сентябре все снова поменялось.

«Да, это не ошибка. Я снова Миша Марвин. В 99% случаев нужно просто поговорить, чтобы решить все проблемы. Так и случилось. Мы с Пашу и Вальтером все обсудили. Больше нет никаких недопониманий. Лейбл передал мне права на имя и песни. Мы остаёмся коллегами и друзьями. Наше сотрудничество продолжится, но в новом формате. Я самостоятельный артист, а команда Black Star будет будет моим дистрибьютором и обеспечит менеджментом», - писал Миша Марвин в соцсетях.

То есть свою сторону в конфликте на Украине Миша Марвин выбрал. И ладно.

Понятно, что Миша Марвин исполнил все свои хиты и новые песни. «Французский поцелуй» исполнил даже дважды, первым и последним номером.

«Мы, мужчины, очень Вас сильно любим, все делаем для вас и ради вас. И моя большая любовь с этой песней летит прямо в Ваши ушки», - сказал Миша перед песней «Не надо быть сильной».

Фанатка написала портрет Миши Марвина
Фанатка написала портрет Миши Марвина

Миша Марвин чрезвычайно харизматичен и в прекрасной вокальной форме. Он как Сергей Лазарев, только next gen. Фанатки из фан-клуба звонко подпевают. А кроме того, они вручили прекрасный подарок. В толпе фанаток стояла девушка Ксения Фролова, и она подарила певцу настоящую картину, портрет Миши Марвина, выглядящий очень похоже. Миша душевно поблагодарил девушку, и картина немедленно стала элементом сценографии концерта.

Портрет Миши Марвина
Портрет Миши Марвина

Далее прозвучали «Полюбил такую», «История», «Вдвоем», «Спи», «Танцуй» и другие . Кстати, выступал Миша Марвин под ноутбук с плейбэком (включая бэк-партии), отвечавшим за них соло-гитаристом и барабанщиком, значительно усиливавшим общее восприятие саунда. А фанатки буквально проорали все главные хиты.

Миша Марвин
Миша Марвин

Прекрасный вокал Миши Марвина и общая певучесть буквально «сделали» этот сольник. Хотя и приглашенные артисты тоже были, Марвин спел с малоизвестными пока артистами Black Star. Марвин показал владение классическим эстрадным вокалом и чуткое управление аудиторией. Он уже большой артист.

Миша Марвин
Миша Марвин

Гуру КЕН

Быстрый поиск:
18/12/2022 - 04:54   Поп   Концерты, Джаз
Саша Алмазова презентовала свой новый альбом «Феникс» в «Москвариуме» на ВДНХ. Внезапное исчезновение приставки «Non Cadenza» оказалось совершенно незаметным.

Последний концерт с «Non Cadenza» у Саши Алмазовой, судя по соцсетям, случился 4 ноября в Архангельске. Потом это слово пропало. И в «Москвариуме» висела ослепительная надпись «Саша Алмазова», будто и не было ничего. Интервью с объяснениями пропажи певица тоже не выпустила. Сольный альбом «Феникс» Алмазова поддерживала краудфандингом на Planeta.ru, заранее выставив нереальную цифру в 10 тысяч, а собрала вполне реальные 326000 руб. Хотела выпустить альбом к своему дню рождения 21 ноября, но возникли какие-то траблы, и он вышел спустя три недели.

Саша Алмазова
Саша Алмазова

Самое удивительное, что исчезновение приставки «Non Cadenza» ну вообще никак не повлияло на саунд группы Саши Алмазовой. Это по-прежнему тотальный фьюжн, прежде всего на основе джаза, но и соул и даже рэп Алмазова использует по своему вкусу. Музыканты такое играть любят, так что никаких проблем с составом точно не предвидится. Фишкой остается активное использование трубы. Мода на это вроде прошла, но Саше нравится. А в остальном — тотальный фьюжн с роскошными размеренными барабанами. И никакой там этой вашей попсы!

На концерте прозвучали проверенные боевики «Следуй за мной», «О любви», «Наполеоном», «Последний день на Земле», «Побег». Затем Алмазова перешла к новому альбому: «Феникс». И снова проверенное: «Русалка» (тут Алмазова отдала дань океанариуму, заявив о своей мистической связи с водой), «Неприлично». И снова из «Феникса»: спиричуэльный «Там, где мы есть», вокальная соул-феерия «Мелодия свободы». А вот дальше сюрприз. Алмазова объявила, что записала кавер известной песни группы «Колибри» - «Земля, кто я?». Исполнила с акцентом на мелизмах.

Забавно, что Саша Алмазова будто стеснялась объявить о презентации сольного альбома. Где-то в середине концерта она решилась сказать про «Феникс», когда решила спеть заглавную песню альбома, и то как-то робко и невзначай. А публика, кажется, вообще ничего не знала о выходе нового альбома. Кстати, когда Саша решила спросить, был ли кто-то из зрителей на ее концертах раньше, оказалось, что почти никто и не был. Хотя в том же «Москвариуме» в этом году у нее был раньше концерт. Справедливости ради, фан-клуб Алмазовой тоже присутствовал слева от сцены, но был жидковат.

Саша Алмазова
Саша Алмазова

И Алмазова снова вернулась к «Фениксу»: «365 дней» с соул-привкусом (в студийной версии гораздо меньше инструментальных движений, но от трубы никуда не деться), и на финале проверенную «Маму». И снова «Оркестр» из «Феникса».

Новый «Феникс» вообще ничего не добавляет к творческой палитре Саши Алмазовой, она будто бальзамировалась. Ну вот типа война идет, ну скажи что-то, но нет. Молчит. А с другой степени, личные переживания есть. Да, графоманские, но есть. Главная ценность Саши Алмазовой — несколько органично она умеет скрещивать джаз и девичьи грезы. А она умеет. И с таким плотным фьюжном, что многие позавидуют.

Могла ли Саша Алмазова стать джазовой звездой? Не уверен. Интриги никто не отменял. А она выстроила для себя полноценный ангар с джазом-соулом-рэпом, никого не задев, и поет себе в свое удовольствие. Она умница.

Гуру КЕН

Быстрый поиск:
11/12/2022 - 03:03   Поп   Концерты
Группа Gayana выступила со специальной программой и струнным квартетом Main Strings в пространстве «Море музыки» в Москвариуме.

Собственно, совсем недавно, 19 августа Gayana (Гаяна Бойцова) уже выступала здесь в Москвариуме. Но то была акустическая программа. Теперь же — электричество и… струнный квартет. Все желающие уже могли посмотреть эту программу для закрытого мероприятия на Ютьюбе, а теперь впервые услышать и увидеть ее живьем, на концерте.

Гаяна Бойцова проделала долгий путь в музыке. Участница всяких конкурсов, она уже в 12 лет выступила с Иосифом Кобзоном на сцене Кремля. Но большинство зрителей о ней узнали по программе «Голос» на Первом канале, где она в 2012 году пела в команде Пелагее, не дойдя до финала из-за проигрыша Эльмире Калимуллиной.

Gayana
Gayana

Как и любой голосистый участник «Голоса», который не обзавелся собственными хитами и шлягерами, Гаяна ринулась играть приличную музыку из каверов на западные хиты и собственных проб пера. И надо признать, что Gayana как группа состоит из первоклассных музыкантов, которые готовы сыграть почти что угодно. Джазовая школа позволяет.

Играет же Gayana прежде всего фьюжн. Тут и соул, и немного джаза, и ритм-н-блюз… Это очень респектабельно и достаточно фоново звучит. То есть по европейской классификации это музыка для респектабельных ресторанов с живой музыкой. В России же отсылка к ресторанам может даже обидеть, потому назовем ее музыкой для клубов с живой музыкой. И звучит эта музыка невероятно профессионально.

Гаяна Бойцова
Гаяна Бойцова

Сама Гаяна обладает приятным тембром и очаровательным вибрато. Диапазон не большой, но уютный в рамках такого фьюжна. Более того, ее на концертах сопровождает группа бэк-вокала (!) из Екатерины Фырфы и Александра Кудинова. Вот такое редко доводится увидеть. Хотя особенного смысла в наличии бэк-вокала я так и не услышал: бэки в основном усиливают припевы (не самые цепляющие у Гаяны, надо признать), но и даже там звукорежиссер уводит оба бэка сильно ниже вокала Гаяны, так что надо очень внимательно вслушиваться, чтобы этот бэк-вокал вообще услышать. Разве что в дуэтных по сути композициях с Александром Кудиновым (он участник Евровидения 2021 в составе команды певицы Manizha) его голос можно наконец-то расслышать. Приятный эстрадный тенор-баритон.

Гаяна Бойцова
Гаяна Бойцова

А что же струнный квартет Main Strings? Классический состав: две скрипки, альт и виолончель. Играть им пришлось крайне незамысловатые партии, чаще всего имитирующие электронные стринги. Но живые струнные есть живые струнные, они значительно облагородили звук коллектива. Ох уж все эти тянущиеся по 4 такта на одной ноте скрипки… Это не про музыку, а про атмосферу. Звук стал мягче и еще респектабельнее. Да и сама Гаяна, казалось, испытывала от звучания академических струнных невероятный восторг. Это было видно и слышно.

Струнный квартет Main Strings и бэк-вокал
Струнный квартет Main Strings и бэк-вокал

В «Москвариуме» Gayana исполнила все самые известные у своей публики песни: «Море», «Саломия», «Все будет хорошо» (но и сахаром не покажется, добавлю я), «Lotus» и другие. Не обошлось и без каверов. Публика настолько хорошо встречала группу, что под конец по просьбе Гаяны пустились в танцы под музыку, которая вообще перпендикулярна танцевальной музыке, и у них… все получилось. Вот такая случилась атмосфера.

Гуру КЕН

Быстрый поиск:
15/11/2022 - 16:22   Rock   Рецензии
Одна из самых профессиональных рок-групп в России «Би-2» выпустила такой новый студийный альбом «Аллилуйя», когда каждая из песен болезненно точно попадает в точку самоощущения людей во время военных действий.

М2, 15.11.2022
Жанр: рок, индастриэл, готик-рок, госпел, постпанк-рок.

В новый альбом «Аллилуйя» вошли 10 песен и 5 бонус-треков, и это интересная история. «Если ты в пекло — и я за тобой», - это же точно не то, что слушатель ждал от «Би-2», которым фактически запретили концерты в России якобы за нелояльность? Музыканты играются и с формой, и с содержанием. Упомянутая фраза скорее подошла бы новопровозглашенному Shaman’у. Но ее поет Лева Би-2, взрывая все стереотипы. Вообще-то и «Стань рядом со мной, нам нужен герой», - тоже к условному Шаману отсылает.

Но это впечатление обманчиво. На самом деле «Би-2» записали самый впечатляющий альбом из ощущений и ломок гражданского человека, который вдруг мигом попал во времена войны. Все кардинально изменилось. Из обычного небогатого быта житель райцентра попал на передовую, а москвич или петербуржец переосмысляет свою прежнюю сытую и комфортную жизнь под биноклем военкома. «А в груди — девятый вал».

Рефлексии и переживания возможно мобилизованного или призванного парня, - альбом об этом. И никто пока не говорил об этом настолько точно. «Би-2» максимально честны. Они не про политику, они про людей. «Мой близкий враг родней чужих», - это же о родственниках россиян на Украине. И тем, и другим местные власти дали в руки оружие, чтобы стрелять друг в друга.

ТЕКСТ
ТЕКСТ

Качество аранжировок у «Би-2» по-прежнему непревзойденное. На привычный электронный поп-рок музыканты наложили готику, индастриэл, госпел, постпанк, - вполне органично. Ощущения, что «Би-2» вышли за рамки привычного звучания — нет. Записывали альбом в студии «Би-2» с Сергеем Большаковым, сводили в Лондоне у Эдриана Буша (Grammy за работу с Foo Fighters и Muse). Мастеринг сделал восьмикратный номинант Grammy и постоянный партнёр Доктора Дре Брайан Big Bass Гарднер.

Особняком стоят бонус-треки. Тут есть три фита с завсегдатаями явно провальных «Нечетных воинов»: «Моя Мишель», Лизой Громовой и Марией Чайковской. Я не понимаю, зачем «Би-2» продолжают этим заниматься, но они продолжают этим заниматься. Поднимаю руки, ребятам просто нравится, видимо. А вот переосмысленные «Пылающий мир» и «Волки» - это смелая попытка переосмыслить собственные песни, и они вполне себе имеют право на жизнь.

«Би-2» выдали невероятно актуальный альбом в том смысле, что миллионы людей сейчас думает именно так (находясь и в России, и уже за ее пределами), - ощущения потерянности, одиночества, непонимания, ужаса, завороженности жестокостью и смертями. «Би-2» не лезут на трибуны, они в стадионном звуке повествуют о «маленьком человеке», который оказывается в большом воюющем мире, и всех его фобиях. «Все, что было, разделилось на до и после». К тому же тут есть боевики «Колыбельная», «Пекло», «Нам не нужен герой», «Аллилуйя», «Депрессия» и «Я никому не верю» (они все в начале альбома, всегда восхищался умениями «Би-2» самостоятельно определить самые хитовые песни, это так редко для артистов). В нынешней ситуации вряд ли они попадут в радио-эфиры, но как знать. Безобидные песни, и талантливые.

Знаете, мне кажется, что этот альбом «Би-2» - он почти как дебютный «Би-2». Надо снова доказывать, удивлять, ошарашивать. Понятно, что часть слушателей вообще не поймут его, оказавшись на другой стороне. Остальные все поймут. И полюбят.

Оценка: 8,5 из 10.

Гуру КЕН

Быстрый поиск:
11/11/2022 - 05:48   Mix   Профи
У клуба «16 Тонн Арбат» появилась собственная музыкальная премия Cup of Madness, и прошло ее торжественное вручение.

Собственно, почему не сделать свою премию «16 Тонн Арбат», если уже много лет базовые «16 Тонн» проводят свою премию «Золотая Горгулья»? И довольно успешно. Филиал на Арбате приурочил ее к 3-летней годовщине заведения, и провел в довольно экстравагантной манере.

Лауреаты премии стали известны заранее, так что никакой интриги:

  • «Саботаж»,
  • The Beatlove,
  • «Синий цвет»,
  • «Ра»,
  • Sabu,
  • Charlie Garnet,
  • Влад Вата
  • Алена Минулина.

Никаких номинаций, просто список лауреатов, что вызвало некоторое недоумение у вручающих. И да, все лауреаты уже выступали в клубах системы «16 тонн» (что неудивительно вовсе).

Петр Налич
Петр Налич

В принципе, многие из них уже известны, как кавер-группа The Beatlove и этно-поп певица Алена Минулина. Кто-то только что выстрелил, как Влад Вата. А кто-то совсем неизвестен, и это прекрасно — открывать новые имена. Тем более, что в качестве вручантов статуэток - Вячеслав Петкун, Петр Налич, Jukebox Trio, Александр Анатольевич, Иван Чебанов и другие заметные фигуры шоу-бизнеса.

Sabu
Sabu

Для меня абсолютным открытием стала певица Sabu с песней «Моря». Нежнейший гитарный соул и невероятная органическая убедительность юной певицы. Ни одной нечистой ноты, хотя многие в этот вечер себе это позволяли. Самое очевидное сравнение - с певицей Эрикой Баду, но у Sabu все-таки собственный голос. И она владеет своим голосом, прекрасные неожиданные мелизмы, и при этом профессионально аккомпанирует себе на гитаре. Словом, одаренная и очень перспективная артистка. А как за нее топили профи из Jukebox Trio! Жаль, что лауреатам позволили спеть всего по одной песне.

The Beatlove
The Beatlove

Идея вручать премии кавер-группам выглядит немного странновато, но почему нет. Если к The Beatlove, как официальной кавер-группе «Битлз» в России, никаких вопросов нет и быть не может, настолько все грамотно и профессионально, то к группе «Саботаж» их много. Они спели «Луч солнца золотого» в r’n’b-балладном духе. Это хорошо и свежо, но зачем ноты-то менять? Мелодия иногда становилась почти неузнаваемой. Автора стоит уважать, тем более аксакала Геннадия Гладкова. Да и версия «Ты не верь слезам», при той же свежести, варварски исковеркала мелодию Павла Есенина. Это скверно, на мой взгляд.

«Саботаж»
«Саботаж»

Особняком тут стоит группа «Ра», существующая с 2005 года, но так и не добившаяся на ниве поп-рока заметного успеха. Не очень понятно, почему. Крепкие песни по канонам жанра: упругий ритм, мелодичные припевы. На церемонии солист спел под гитару гимн «Привет всем шизанутым» со словами «Я шлю приветы всем, кто с приветом, от Казантипа до Тарханкута». Забавно, что я точно знаю, что в клубе в этот момент находилось сразу несколько таких людей «с приветом»…

«Ра»
«Ра»

Выступления иных лауреатов вызвали скорее недоумение. Charlie Garnet показала полное неумение петь при амбициях именно что петь, плюс россыпи абсолютно фальшивых нот. Дыхание не поставлено вовсе. Или группа «Синий цвет» - что это за стон, который песней зовется? С музыкой все еще хуже. К Алене Минулиной таких вопросов не возникло, конечно, - но для премий и церемоний надо выбирать куда более хитовые и бойкие песни, чем «Юннатов». Хотя песня весьма выразительна, и понятно, что вышла всего за несколько дней до церемонии. Влад Вата спел не «Маяк», но «Мед». Трогательная баллада, исповедальная, - вряд ли хит, но несомненно честная песня.

Алена Минулина
Алена Минулина

А теперь об экстравагантной манере ведения церемонии. В клубе «16 Тонн Арбат» есть собственный квиз «Большое Безумное Чаепитие» (откуда и название премии). Ее фишка — ведущий в роли Шляпника и некий крутящийся барабан в духе «Поля чудес» или казино. Разумной сути этой игры я так и не смог понять за несколько часов ее проведения, но кому-то нравится. Штука в том, что после выступления лауреатов заставляют сыграть в этот квиз. И это невероятно сбросило темп церемонии. Пока еще барабан докрутится… Это скучно и очень затянуто получилось. Лучше бы дали музыкантам сыграть еще по одной песне, право слово. Да и ведущий квизов, не слишком уверенно разбирающийся в музыке, - так себе выбор для музыкальной премии.

И еще одно замечание. Помимо статуэток, победителям выдавали вечный сертификат на скидку 20% в клубе «16 тонн». А потом… отбирали его. Потому что предлагали в этом квизе сыграть «суперигру», выиграть которую почти невозможно, а ставкой предлагался как раз тот сертификат. Это выглядело крайне некрасиво и неэтично. Да, ведущий поправился в конце, что в честь 3-летия клуба все отобранные сертификаты будут действительны, но большинства лауреатов уже не было в клубе…

В целом, премия Cup of Madness пока выглядит как вторая «Золотая Горгулья», только с проблемами позиционирования. Или квиз, или музыка.

А в финале целый сет из своих хитов сыграла группа «Танцы Минус», причем с невероятным качеством звука. Такой он, «16 Тонн Арбат».

Гуру КЕН

Страницы