Гуру Кен

03/12/2025 - 00:42   Поп   Компромат
Честно говоря, не припомню такого количества хейта на отдельно взятого артиста из российского шоу-бизнеса. Сопоставить можно разве что с Филиппом Киркоровым и его скандалом с «розовой кофточкой» в 2004 году.

Напомню, что Филипп тогда открыто нахамил ростовской журналистке на пресс-конференции: «Меня раздражают ваша розовая кофточка, ваши сиськи и ваш микрофон», затем перейдя к обычной матерщине. Тогда еще не было популярных соцсетей, кроме ЖЖ, зато честь журналистов взялись защищать очень многие СМИ, организовав бойкот Киркорова. И я со своим порталом тогда примерно на год вообще ничего не писал про Филиппа, хотя очень уважаю его как артиста. Но честь дороже! Филипп выпал из ротаций многих телеканалов и радиостанций (тогда это было очень важно!), вылетел из «Песни года» и попал на «Золотой Граммофон» только потому, что согласился публично извиниться. Суд признал его виновным, приговорил к штрафу 60 тысяч в пользу государства. Через пару лет скандал был полностью исчерпан.

Но тут же важно другое. Тогда люди объединились не только в защиту конкретной журналистки. А против хамства, чванства и барства от «власть имеющих». Против несправедливости, когда приближенный к власти человек имеет намного больше прав, чем чеховский «маленький человек». И вот теперь Лариса Долина попала точно в ту же ловушку.

Лариса Долина
Лариса Долина

Могла ли она избежать этого? Конечно! Но Долина своими руками сделала буквально все, что только можно, чтобы в попасть в героини народного хейта и откровенной ненависти к себе.

Вспомним: сначала же Ларисе Долиной откровенно сочувствовали, узнав про то, что ее обманом лишили дорогущей квартиры, а деньги уплыли в направлении мошенников из Украины. Она многое честно рассказывала, и люди были на ее стороне. Почему все резко изменилось?

Все изменилось, как только суды начали выносить совершенно дикие по всем обывательским понятиям (и даже криминальным!) решения о том, что квартиру Долиной нужно вернуть, а деньги добросовестным покупателям - нет. Это как вообще?! Это совершенно не укладывается в моей голове. Молодая семья осталась и без квартиры, и без денег. Если суд выносит заведомо несправедливое решение, и люди решают, что это или «телефонное право» или элиты живут явно не по тем законам, какие заставляют соблюдать обычных людей, - всегда случается социальный взрыв! Он и случился, причем масштабировался из-за огромной известности певицы.

Я уверен, что даже в этом судебном казусе, в котором сейчас разбираются юристы и депутаты, - Долина могла избежать тяжких последствий. Для нее стоимость той квартиры - сугубая мелочь в масштабах ее реальных заработков на госзакупках и корпоративах. Примерно десятина от годового дохода, я так это оцениваю. Никто не мешал ей выйти и сказать, что она народная артистка России, доверенное лицо Путина, она ратует за семейные ценности, и чтобы не разбивать молодую семью, честно купившую ее квартиру за деньги, которые она отправила мошенникам, - она перечисляет им все деньги, потраченные ими, до последнего рубля. Но она так не сделала, увы.

Наоборот, она ушла в полный отказ, начала ссылаться на странные решения судов, и бегать от журналистов с их резонными вопросами. Это было фиаско! Ровно в этот миг интернет заполнился мемами про ее жадность, просьбами вернуть деньги за ремонт или туры «из-за введения в заблуждение», и вот это всё. А иноагенты теперь смакуют, как доверенное лицо Путина использует «телефонное право», хотя у них нет никаких доказательств. А если найдут? Подождите, но Лариса Долина сделала это все сама, не думая ни о Путине, ни о почетных званиях от страны, а просто поведя себя как непорядочный жадный человек. Мне так кажется.

И надо понимать, что за Ларисой Долиной уже давно стелется шлейф токсичности и барства. Еще в 90-е она шокировала всю страну, когда на встрече с детьми (!) заявила, что у нее на авто есть спецномер, который не дает ГАИ останавливать ее даже в случае явного нарушения ПДД. «Меня никто не имеет право остановить», - агрессивно заявила она, и я до сих пор помню округлившиеся от недоумения детские глаза. Они-то думали, что в мире есть справедливость. Уже много лет Долина преподавала в Институте культуры и курирует собственную Музыкальную академию, - каждое видео с какого-нибудь экзамена у молодых певцов залетает в топы из-за ее хамства и снобизма. А это же по сути дети, молодые девочки и мальчики, они не могут ей ответить, они робеют, чем она и пользуется самым хабалистым образом. Ну и знаменитую сцену оскорблений Долиной в адрес Вали Карнавал помнят, я уверен, многие.

Лариса Долина сама закрепила себя в образе хамки и плюющей в народ элитки. Так чего она хотела? Она получила то, что заслуживает, как мне кажется.

Кстати, я глубоко сочувствую Долиной в том, что она так и не стала джазовой звездой. Ее вокальная манера чересчур жесткая, и для пластичного джаза не совсем подходит. Может, и к лучшему. Помню, как приехал на джазовый фестиваль в Коктебель, где Долина решилась выступить при том, что там была довольно средняя для Америки темнокожая вокалистка. Сравнение было сильно не в пользу Долиной... А вот поп-музыка ей идет. И главный ее хит вовсе не «Погода в доме». как многие думают, а дуэт с Burito «Капкан», а потом «Три белых коня». Вот так сегодня.

Гуру КЕН

30/11/2025 - 01:43   Поп   Рецензии
Неделя оказалась богатой на множество музыкальных релизов. Разберем главные из них.

Ваня Дмитриенко - «эмоции - последствия»
EP. Поп.

Ваня Дмитриенко
Ваня Дмитриенко

Интересно, когда добившиеся успеха в топах артисты начинают выпускать треки, которые никогда бы не зашли бы в чарт, если бы не их известное имя. Ну вот разве "Шелк" или "Силуэт" взлетели бы, если их выпустил ноунейм? А когда имя есть, - такое случается. И вот еще три песни без единого шанса, если бы не имя Дмитриенко. И еще это как бы прощание артиста с электронным звуком, хотя я бы тут не зарекался.

4/10.

Glukoza - Echoes
EP. Поп, future-pop.

Наталья Чистякова продолжает закапывать себя. Когда Максим Фадеев в интервью откровенно называет ее «пустое место», он знает, что говорит. Ни одной мелодии, которыми так славилась фадеевская Глюкоза, про тексты вообще промолчу. В сухом остатке - нагромождения футуристических звуков а-ля Charli XCX, которых завались на Саундклауде, и которые в России никому не сдались ваще. Ни на одну радиостанцию такого не возьмут, а "Вечерний Ургант" давно закрыт. Это, кстати, снова пример бездарной эксплуатации громкого имени...

2/10.

Юля Паршута - «Живое LIVE»
Макси-сингл. Поп, этно.

Вот многие и забыли про Юлю Паршуту из "Фабрики звезд", хотя она прекрасно выглядит, регулярно появляется на всех телеканалах, имеет живой состав и поет на концертах живьем. Но в топы давно не залетала. Тем интереснее послушать ее концерт живаго. 6 песен в концертном звуке. Тут даже этника есть. Звучит Паршута эффектно, мелизматика гибкая, дыхание широкое. Но хитов нет. Вещь в себе.

5/10

Стас Михайлов - «Летай»
Песня. Поп.

Тут прикол в том, что заголовок у нас такой: «Стас Михайлов признался в использовании ИИ для песни «Летай»». Да! Стас рассказывает, что над песней работало 5 (!) аранжировщиков, никто не справился, тогда ИИ выдал 20-30 версий, и только тогда команда (!) музыкантов довела песню до ума. На выходе же получилась скучная стандартная для Михайлова песенка.

3/10.

Miravi - «Земля»
Песня. Этно-поп.

Miravi привычно наводит кошмара: все пропало, Земля гибнет, и надо срочно лететь "белой пташечкой", распустив крылья, и слушать, как "плакала Земля". Пугает, но не страшно почему-то. Влада использует одни и те же музыкальные и вокальные приемы, отчего ее песни максимально перестали отличаться друг от друга. Помогла бы яркая мелодия, но ей пока неоткуда их взять. От этники тут, кстати, только народническая вокальная подача. Все прочее - замедленный брейк-бит и густые электронные пады.

5/10.

Ислам Итляшев - Пантера
Песня. Шансон, поп.

Звезда кавказского поп-шансона Ислам Итляшев выпустил новый трек, который точно так же хорош, как и все предыдущие. Звонкие хуки, прилипчивые мелодии, знойные тексты. Вот артист, который делает то, что от него ждут. И получается недурно. И даже неважно, что ударения в словах порой ставятся абы как. Продукт!

6/10.

Kanara - Провинциалки
Песня. Поп.

Включаешь трек, и оказываешься на рейве, где девчонка иронично поет про знающих себе цену провинциалок, и робких столичных мальчиков, теряющихся от такого напора. Kanara - из Тюмени, зовут Катя Колесникова. Мне понравился этот напор, эта ирония, и этот упругий пампинг-хаус. Пусть у девочки все будет хорошо.

7/10.

Аигел - Человек
Альбом. Электроника.

После череды песен на татарском самоизгнанники выпустили целый альбом песен ни о чем на русском. Они будто хотят сказать что-то важное, но слов не хватает, да и с мыслями не густо. Холодная отстраненная электроника, привычная для Аигел, тут буквально леденеет и местами лопается с механическими неприятными шумами. Песни - ни одной, даже ухватиться не за что. Наверное, скоро перестану вообще слушать это туповатое занудство. Слушайте лучше Земфиру, которую алгоритмы Яндекса предлагают после всего этого. У нее со смыслами и музыкой все на порядки круче.

1/10.

Ed Sheeran - Play (Delux)
Альбом. Поп.

Эд Ширан, недолго думая, добавил к исходному альбому Play еще 13 песен. Песни неплохие, но погоды явно не делают. Из лучших песен - Skeletons в духе Майкла Джексона, Lights Out (тут даже заявленная индийская тематика есть), ну и изящный ремикс на Sapphire точно хорош именно как изящный (вряд ли он искупает зверства англичан в Индии когда-то). Я точно не из тех людей, кто может бесконечно слушать баллады Ширана, так что для меня это явно избыточное расширение в целом-то хорошего альбома. То есть хорошо, но выглядит как просто добавление заранее записанных песен в общем-то готовый альбом.

7/10.

Zivert - VK Акустика Acoustic Version
Альбом. Поп.

В свой день рождения Zivert выпустила свои «старые песни по-новому» в акустике. Понятно, что это очередной проект VK и Дмитрия Миловзорова. Почему бы нет. Юля Зиверт, как новая Лайма Вайкуле с "иностранным" акцентом, хороша в своей адаптации концепции "дивы" к актуальному саунду. В акустике это еще даже больше слышно. Звучит мило, нежно и будто лампово. Особенно удивила версия «Эгоистки». Как будто можно это было развернуть в любую сторону, а вот так. В любом случае, это все свежо и самокритично. Плюс к карме певицы. Единственное, мне чуть не хватило свежатинки в аранжировках, или смелости, что одно и то же.

7/10.

Гуру КЕН

25/11/2025 - 03:49   Поп   Новости музыки
На днях прочитал любопытное высказывание. «Еще недавно считалось, что радио и стриминг – прямые конкуренты. Но если сравнить топы чартов, совпадения минимальны. Наша аудитория слушает разную музыку», – высказался генеральный директор ГПМ Радио Вадим Терещук. Так ли это?!

Вообще-то это было сказано в контексте недавней коллаборации «Яндекс Музыки» и «ГПМ Радио», так что относится скорее к пиару. Но яростно опровергнуть или подтвердить совпадения или несовпадения радио и стримингов способны только сухие цифры. А ими в полной мере владеет только сервис ТопХит, которому несут эти циферки и главные стриминги, и все главные радиостанции страны.

5Утра
5Утра

Так что на премию TopHit Music Awards 2025 я отправился с целью разобраться, как оно все на самом деле. Буду сличать лидеров на радио и в стримингах, - вот так и разберемся. И начнем с главного.

Основатель ТопХита Игорь Краев
Основатель ТопХита Игорь Краев

Лучшие исполнители на радио 2025 года: Дима Билан и Zivert. А лучшие поп-исполнители в интернете: Татьяна Куртукова. Большой разницы тут нет, Куртукова тоже в топах на радиостанциях, а Билан и тем более Zivert совсем не пропали в стримингах. Но формально разница есть.

Дима Билан
Дима Билан

Идем дальше. Самые успешные песни на радио: Zivert «Эгоистка», Мот «Перемены», «Худи» Джигана, Niletto и Artik & Asti. Смотрим самые успешные песни в стриминге: а там… те же «Худи» Джигана, Niletto и Artik & Asti, «Асфальт» Яконе, «Шелк» Вани Дмитриенко и т. д. Ну как бы те же куриные яйца, вид сбоку. И почти все они взаимно были в аналогичных номинациях, то есть в топах по цифрам (!), просто не победили.

Понятно, что в интернете выбор музыки всегда больше, чем на радио. Поэтому отмеченные наградами как лучшие рэп и хип-хоп исполнители Macan и Icegergert, лучшие рок-исполнители Xolidayboy и Ваня Дмитриенко (!!!), лучший этно-исполнитель в российском интернете 2025 года Ay Yola и их самый популярный фолк-хит в интернете Ay Yola просто не смогли попасть в радиочарты, что вовсе не отменяет факта весьма активной их ротации на многих радиостанциях. А в топы не попали, бывает.

Ну не вижу я, если честно, что «аудитория слушает разную музыку». Слушает-то одно и то же! Разве что формат радиостанций не позволяет им внаглую продублировать чарты стримингов. А то бы и Xolidayboy, и Macan и Icegergert вполне попали бы в радиочарты.

Единственное, что точно разделяет радио и стриминги, - это треки Filatov & Karas, признанной наряду с Artik & Asti лучшей группой на радио. Filatov & Karas делают очень радийные треки на любой вкус, за что их ценят на радио. В стримингах такого успеха вроде нет, но эти профи компенсируют их многомиллионными просмотрами на Ютьюбе с красочными клипами. Так что и тут вроде паритет.

Slava Skripka
Slava Skripka

А в целом TopHit Music Awards 2025 наградила всех героев года по заслугам. Для наглядности вот еще несколько номинаций. Самый популярный камеди трек в интернете - «Бобр» от Slava Skripka. Нет сомнений. Самый популярный автор исполнитель в интернете - Женя Трофимов. Прорыв года в интернете - «Бонд с кнопкой», конечно. Самая популярная баллада в интернете - «Самолёты» того же Жени Трофимова и «С неба» Elman и Trida. Нашумевшую «Валькирию» от Bearwolf втиснули в рок-хиты к тому же Дмитриенко и Холидейбою. И даже неочевидный электронный боевик «Пахнешь как» от Solidnaya и Sakxra (произносится как «сакура») тоже отмечен как «Самый популярный электронный хит в интернете».

Solidnaya и  Sakxra
Solidnaya и Sakxra

Всем сестрам по серьгам, что уж скрывать. Не думаю, что кто-то обижен на сухие цифры. На то они и сухие. Вот за это я люблю TopHit Music Awards – тут нет междусобойчиков и любимчиков, потому что все результаты основаны только на цифири.

Ну ок, междусобойчики все же были. Если награждение как лучших авторов Дарьи Кузнецовой, Сергея Ревтова и Димы Лорена выглядело как дань уважения реальным поп-героям года (они написали большинство хитов Анны Асти, Сергея Лазарева, Димы Билана и др. звездам)... То признание в качестве «лучшего поэта» Михаила Гуцериева и лучшего лейбла года, наряду с понятным Velvet Music, еще и ПЦ Михаила Гуцериева (Гуцериев Медиа) — ну скорее как междусобойчик. По мне, Zion Music в этом году сделал куда больше, и даже по цифрам. Но спорить не буду. Просто так показалось.

В любом случае, в сухом остатке мы имеем TopHit Music Awards как наиболее объективную сегодня музыкальную премию. Им еще очень не помешали бы более юморные и дерзкие ведущие, вроде Ксении Собчак или Николая Баскова. А то аж три пары ведущих, которые ошибаются в простейших вещах, постоянно перебивают уважаемых людей, и читают фразы по бумажке… Я понимаю, что без эфира на большом телеканале первоклассных ведущих не заполучить, но как будто премия уже выросла изрядно. Раньше проводили в небольших клубах «для своих», а теперь вот в респектабельном Театре на Цветном бульваре с прямой трансляцией в VK. Может, Гуцериев с двумя премиями им подсобит?

Гуру КЕН
Фото: Михаил БРАЦИЛО

Полные итоги TOP HIT MUSIC AWARDS 2025

РАДИО

  • Лучший российский радиохит (женский вокал): Эгоистка — Zivert
  • Лучший российский радиохит (мужской вокал): Перемены - это красиво — Мот
  • Лучший российский радиохит (смешанный вокал): Худи — Джиган & Artik & Asti & Niletto
  • Коллаборация года: Ночи напролёт — Pizza & Dose
  • Радиовзлёт года: Мот
  • Радиооткрытие года: Mona, Юрий Киселёв
  • Лучшая исполнительница на радио: Zivert
  • Лучшая группа на радио: Filatov& Karas, Artik & Asti
  • Лучший исполнитель на радио: Дима Билан
  • Лейбл года: Velvet Music, ПЦ Михаила Гуцериева
  • Автор года Поэт: Михаил Гуцериев
  • Автор года Композитор: Дмитрий Лорен, Сергей Ревтов, Дарья Кузнецова

ИНТЕРНЕТ

  • Самый популярный POP / DANCE хит Интернета: Худи — Джиган & Artil & Asti & Niletto
  • Самый популярный POWER POP / ROCK хит Интернета: Love Again – Xolidayboy, Валькирия — Bearwolf, Шёлк — Ваня Дмитриенко
  • Самый популярный РЭП хит Интернета: Асфальт — Jakone & Kiliana
  • Самая популярная баллада в Интернете: Самолёты — Женя Трофимов и КК, С неба — Elman feat. Trida
  • Самый популярный TRAP хит в Интернете: Не расслабляйся — Скриптонит, Casino – Icegergert
  • Самый популярный ALTERNATIVE / PHONK хит в Интернете: Так пох*й — Madk1d
  • Коллаборация года в Интернете: Наследство — Icegergert & Sky Rae, Fake ID — Kizaru & Icegergert
  • Самый популярный ELECTRONIC хит в Интернете: Пахнешь как — Solidnaya & Sakxra
  • Самый популярный FOLK / ETHNIC хит в Интернете: Homay – Ay Yola
  • Самый популярный COMEDY хит в Интернете: Бобр — Slava Scripka
  • Прорыв года в Интернете: Бонд с кнопкой
  • Лучший исполнитель в жанре POP / DANCE в Интернете: Татьяна Куртукова
  • Лучший исполнитель в жанре ETHNIC в Интернете: Ay Yola
  • Лучший исполнитель в жанре POWER POP / ROCK в Интернете: Xolidayboy, Ваня Дмитриенко
  • Лучший исполнитель в жанре COMEDY в Интернете: Slava Skripka
  • Лучший исполнитель в жанре SINGER SONGWRITER в Интернете: Женя Трофимов
  • Лучший исполнитель в жанре ALTERNATIVE (PHONK) в Интернете: Madk1d
  • Лучший исполнитель в жанре RAP / TRAP в Интернете: Macan, Icegergert
  • Альбом года в Интернете: BratLand - Macan
13/11/2025 - 00:59   Поп   Профи
В Москве прошла пре-пати премии Top Hit Music Awards 2025, на которой подвели предварительные музыкальные итоги года.

Глава TopHit Игорь Краев обозначил основные тенденции года, обратил внимание на топы крупнейших радиостанций и музыкальных стримингов.

Игорь Краев
Игорь Краев

Первую десятку самых ротируемых хитов 2025 года составили:

  • Мот — Перемены — это красиво
  • Zivert — Эгоистка
  • Artic & Asti – Быть счастливой
  • Niletto – Счастливым
  • Anna Asti – Топит
  • Pizza & Dose – Ночи напролет
  • Моя Мишель — Иногда
  • Zivert – Один процент
  • Мари Краймбрери — Все прошло
  • Liryq – Обними

Самые ротируемые хиты 2025 года
Самые ротируемые хиты 2025 года

Игорь Краев заметил, что в целом в радиоэфирах музыка почти поровну поделена между песнями на русском и английском языками, несмотря на текущую политическую ситуацию. При этом в московском радиоэфире больше песен на английском, а в региональном — на русском.

Главные артисты московских радиостанций
Главные артисты московских радиостанций

Самые ротируемые хиты в региональном эфире
Самые ротируемые хиты в региональном эфире

Интересной особенностью года оказалось то, что в топе-10 хитов в интернете только один хит выпущен в 2025 году, и это — Homay группы Ay Yola. Остальные хиты интернета выпущены в 2024 году:

  • Татьяна Куртукова — Матушка
  • Jakone & Kiliana – Асфальт
  • Женя Трофимов — Поезда
  • Xolidayboy – Пожары
  • Татьяна Куртукова — Одного
  • Женя Трофимов — Самолеты
  • Женя Трофимов — Привет
  • Navai & Mona – Есенин
  • Джиган & Artik & Asti & Niletto – Худи

Звезды и хиты интернета в 2025 году
Звезды и хиты интернета в 2025 году

Любопытно, что на трех главных стримингах России — Яндекс, VK и Звук — герои года практически одни и те же, почти без отличий.

Главные артисты интернет-платформ в 2025 году
Главные артисты интернет-платформ в 2025 году

Конечно, я спросил у Краева, можно ли тогда считать Ay Yola главным фрэшменом года, и он согласился с этим. Добавив, что также лучшими фрэшменами можно считать еще Mona и «Бонд с кнопкой».

«Mona – не новая девочка, она уже несколько лет издает какие-то треки. Но вот у нее была коллаборация с Navai прикольная, а трек «Иордан» стал такой ракетой, которая взлетела и стала активно развиваться и на радио, и в интернете. Mona сделала большой прыжок в 2025 году. А в интернете еще один фрэшмен - «Бонд с кнопкой»».

Топ-10 радиозвезд в России в 2025 году
Топ-10 радиозвезд в России в 2025 году

Вспомнили про тренд с вирусностью "старых" артистов. Эдуард Хиль с «Тро-ло-ло» начал вируситься у зуммеров первым, потом была Катя Лель, Надежда Кадышева, Татьяна Буланова…

«Понятно, что ТикТок является триггером для запуска трендов, которые из локальных становятся глобальными. Например, Кадышева в нулевые была в жесткой ротации, но потом про нее забыли. А потом появилась Куртукова с ее «Матушкой», и эта песня стала спусковым крючком для того, чтобы мода на такой народный голос вернулась. Вот Кадышеву и вспомнили.

Если брать исполнительские чарты радиостанций и Яндекса, то Кадышева находится где-то в третьей сотне. Но есть нюанс: для артистов, которые уже стали звездами, потом упали, и потом снова стали востребованными, - нет прямой корреляции между эфирами и деньгами. Основное богатство этих артистов, - что их музыка сидит в головах миллионов людей много лет».

Жанровый микс интернет-платформ
Жанровый микс интернет-платформ

Поговорили и про заработки. Краев рассказал, что песня «Банки» Zivert и Gergert получает на Яндексе 10 млн стримов еженедельно, а это примерно 2 млн руб для правообладателей в целом, то есть и артистам достается немало. Кстати, Краев не видит проблем для артистов, связанных с ИИ.

«Сейчас поют все, у кого есть рот. Количество контента, выпускаемого в неделю в мире, - миллион треков. В неделю! Ну будет с ИИ два миллиона, это ничего не изменит. Бояться надо алгоритмов. Никто не знает, как работает «Моя волна», например. Не важно, кем пишутся песни, гораздо важнее, - кто и как их продвигает».

Языковой микс интернет-платформ
Языковой микс интернет-платформ

Для примера необычного продвижения Краев напомнил историю Sabi. Красивая стилистка решила запеть, исполнила песню азербайджанской певицы Айгюн Кязымовой «Я твой стресс» на русском, и с осени 2024 года непрерывно ставила ее в каждый свой рилз и ТикТок, в итоге «Моя волна» подхватила ее весной 2025 года, и сделала хитом. А затем Mia Boyka поддержала хайп, записав с Sabi песню «Базовый минимум», - и вот уже карьера артиста сделана.

«Надо быть настырным и настойчивым в продвижении своей музыки, и стучаться в каждую дверь, - вот главный вывод из этого», - подытожил Краев.

Гуру КЕН

Быстрый поиск:
01/11/2025 - 18:12   Поп   Концерты, Интервью
30-я юбилейная церемония вручения премии «Золотой Граммофон» не могла не стать масштабной. Она переехала в 30-тысячную ВТБ-Арену, и торжества продолжались аж два вечера.

Сначала был юбилейный концерт, собравший лучшие песни за все 30 лет. И там, кстати, вручили два «граммофона», которые по разным причинам не получили артистки в свое время: Алсу за «Зимний сон» и Ирину Дубцову за песню «О нем». В свое время обе композиции стали визитной карточкой своих исполнительниц, но не были отмечены «Золотым Граммофоном». Так что радиостанция восстановила историческую справедливость. А потом прошел концерт награждения статуэтками «Золотого Граммофона» за прошлый год. И выступали только лауреаты со статуэтками.

Сам приз в виде «Золотого граммофона» в этом году тоже преобразился: стал более стильным и… дорогим. В каждом — около 300 драгоценных камней, от которых золотой блеск 999-й пробы уравновесился еще и сиянием кристаллов. Буквально все награжденные говорили о статуэтке как о произведении искусства, и даже видавшая виды Лариса Долина. Певица с юмором отметила, что её коллекция наград уже требует отдельного места хранения:

«У меня уже места в доме не хватает для наград. Я специально купила новый шкаф. И вот этот граммофон сегодняшний будет стоять первым в этом шкафу. Он невероятный. Это, конечно, просто фантастика».

Лариса Долина
Лариса Долина

Кстати, Александр Панайотов за кулисами рассказал, что работает над совместным музыкальным проектом с Ларисой Долиной.

«Мы сейчас в процессе обсуждения и создания нового дуэта с Ларисой Александровной, — поделился певец. - Это будет медленная песня, но под стать нашим вокальным данным. Это будет очень красиво, поверьте».

Александр Панайотов
Александр Панайотов

Кроме того, получивший «граммофон» за песню «Карма» Панайотов рассказал, о чем сейчас мечтает.

«Я мечтаю о большом доме, чтобы был отдельный этаж для наград. Не такой большой дом, как у некоторых моих коллег. У них есть целые этажи, целые стеллажи. Мне есть, к чему стремиться».

Запомнились многие номера. Мот спел «Перемены — это красиво». Александр Панайотов спел свою «Карму» в эпичном костюме словно из «Горца», то и дело взмывая на стропах в воздух, Татьяна Куртукова изящно изгибалась, аки ящерица, в хитровыдуманном псевдонародном костюме в «Матушке», Клава Кока стреляла огненными снопьями из своей соло-гитары в кавере A’Studio «Еще люблю», Seville пела «Быть счастливой» в умопомрачительной укладке с завитыми локонами на лбу.

Seville
Seville

«Cпасибо вам большое что вы есть, очень приятно получать нашу 12-ю награду «Золотой Граммофон». Я хотела бы поблагодарить автора слов Artikа и Диму Лорена. Я желаю вам хорошего вечера, получайте удовольствие от жизни и будьте счастливы», — сказала солистка группы «Artik & Asti» Seville со сцены.

А за кулисами Seville уточнила, что свадьбы с Tony на самом деле еще не было, была только домашняя церемония в кругу друзей, потому что оба артиста заняты, и сама Seville сейчас в туре. Но пообещала, что свадьба точно будет!

Татьяна Иванова от лица группы «Комбинация» спела попурри из самых громких хитов. Сергей Лазарев душераздирающе пел «Если бы я мог», взмывая вверх в строгом черном сюртуке посреди молний, взрывов пиротехники и лучей лазеров. Николай Басков в стильном красно-черном пиджаке (блесток, и довольно много, было только на рубашке) спел «Без тебя нельзя». Леонид Агутин и Анжелика Варум элегантно танцевали в «Я не тот, ты не та». А в финале все лауреаты вышли на сцену, чтобы спеть нетленку Вячеслава Добрынина «Льется музыка».

Со сцены ведущие шутили на злобу дня, что «здесь вам не Лувр, тут все в сохранности». Есть и стабильность: Сергей Лазарев стал обладателем тринадцатой статуэтки, а Николай Басков – двадцать второй.

Mot рассказал, что согласился на проект Клавы Коки с участием 30-ти артистов. «Я согласился, конечно. Но деталей не знаю». Кроме того, Mot посоветовал начинающим артистам не привлекать внимание не музыкой:

«Хотя вы знаете, что есть много примеров, когда начинали снимать развлекательный контент. Но я призываю не идти по простому пути, а простой путь — скандалы, хайпы, интриги, сплетни, оголенка. Всегда нужно протоптывать нелегкий путь творчества. Неважно, музыкальный это или видео-путь. Главное, чтобы это было по-настоящему. Думаю, что любой «Граммофон» это приятный бонус. Самое главное — чтобы это не было самоцелью. Чтобы музыка делалась не ради наград. Тогда это не совсем честно. Если ты делаешь это исключительно от души, и бонусом прилетают такие красивые статуэтки, - это замечательно».

Мот признался, что активно использует нейросети для создания новых композиций.

«Мы активно используем ИИ, нейронку для создания новых композиций. И пускай многие скептически к этому относятся, говорят, что это убивает творчество, убивает душу… Я полностью согласен с этим, если отдаваться этому от и до. Но все-таки мы рассматриваем нейронку как некий инструмент помощника. Мы можем что-то недокрутить, не понять, в какую сторону, - но он помогает засемплировать, показать, как можно это сделать, и с помощью этого инструмента многие песни начинают звучать лучше и свежее».

Алсу и Ева Власова
Алсу и Ева Власова

Ева Власова получила статуэтки и как автор песни «Если бы я мог» в исполнении Сергея Лазарева, и как певица — в дуэте с Алсу. Этот вечер стал для артисток настоящим калейдоскопом чувств. Они везде ходили вдвоем в обнимку. Алсу не скрывала радости за подругу и тепло поздравила Еву:

«Я хочу поздравить Еву, в первую очередь, с первой наградой «Золотой Граммофон». Она это заслужила, вот честно. Это не просто слова — это очень талантливый артист, поэт, композитор».

Свои первые «Золотые Граммофоны» получили Алексей Чумаков (наконец-то!), Александра Воробьёва, Клава Кока, NЮ, Татьяна Куртукова и Татьяна Иванова (группа «Комбинация»). За кулисами Алексей Чумаков признался, что не любит ходить в магазины, и это первый случай, когда он надел пиджак цвета пьяной вишни, а уже под него Юлия Ковальчук подобрала свой гардероб:

«Обычно я не знаю, в чем Юля, а она не знает, в чем я. Либо я под Юлю, либо она не в курсе. А вот так — в первый раз в жизни. Даже если она что-то знает, все равно мы ничего не меняем. Я не тот человек, который будет бегать по магазинам, подбирать и т. д. У меня тут атрофированное чувство стиля. Даже вещь мятая, я могу выйти в мятом. А Юля все подмечает».

Алексей Чумаков
Алексей Чумаков

«Я сама покупаю ему эту одежду, поэтому мне ничего не может не нравиться. Главное, чтобы она ему подходила. У нас есть проверенные стилисты, которые хорошо знают Лешу, - уточнила Юлия Ковальчук. — Он не очень любит ходить по магазинам. И мне проще сделать так: скидываю фото, и он говорит, что все отлично, берем. Леша — не шопоголик, и специально в магазин за одеждой никогда не поедет».

Алексей Чумаков и Юлия Ковальчук
Алексей Чумаков и Юлия Ковальчук

«Ходить, выбирать, мерить, - для меня это ад, - подтвердил Чумаков. — Обычно, если мы с Юлей едем в магазины, я обычно сижу в кафешке, пью кофе, а Юля где-то ходит и покупает. Потом мы с ней встречаемся, я беру сумки, идем до машины, и дома она мне это показывает. Моя главная функция — купить эти пакеты! У нее скоро день рождения и я, если честно, не знаю, что ей подарить!».

Anna Asti получила «граммофон» за песню «Преданный бывший», и удивила своим выбором песни для себя, если бы мир сгинул и можно было бы оставить только одну песню. Она не стала называть мировые шедевры, а ответила так:

«Я бы пела песню «Верю в тебя»! А вообще, конечно, для меня как для молодого артиста всегда было важно попасть на эту премию. Трепетно, но я всегда попадала. У меня были проблемы с весом: то сотни граммов, то килограммов. Я все-таки артистка, и мне нужно ухаживать за своим телом и фигурой. Но если ты не успел к какому-то событию, - мы все люди. Можем поправляться, можем худеть, - это не такая большая проблема. Главное — воспринимать себя благоприятным образом, и думать о том, хорошо или плохо ты себя чувствуешь».

Anna Asti
Anna Asti

Татьяна Куртукова, впервые получившая «граммофон» за песню «Матушка земля», за кулисами призналась, что стриминги поддерживают ее музыку.

«Комфортно мне дома на диване. А это работа, приходить на премии, я к ней привыкла. Занятость, как она началась полтора года назад, так она и не сбавляет обороты. Еще, еще и еще. Поэтому все идет, как идет. Но в своей нормальной жизни я стараюсь быть максимально обычным человеком, который не имеет отношения к популярности. Я спокойно одета, я спокойно провожу время со своей семьей, и это для меня самое главное».

Кстати, директор «Русского Радио» Владимир Борисов рассказал о новых правилах присвоения следующего «Золотого Граммофона»:

«В будущем году появится трёхэтапная система выбора лауреатов. “Русское Радио” будет трижды отмечать каждого артиста в течение года. Пусть слушатели не волнуются: голосование никуда не денется. Но мы вводим дополнительные факторы, которые будут формировать общую картину. Один секрет открою уже сегодня: исполнители также будут влиять на результаты. Остальные же подробности мы расскажем зимой 2026 года».

Ну наконец-то. Кажется, голосование слушателей через интернет давно и окончательно себя дискредитировало. Надо было что-то менять.

Уже совсем скоро, в новогодние праздники, телеверсию грандиозной церемонии награждения покажет телеканал НТВ.

Гуру КЕН, для портала «Москультура»
Фото: Ольга СЫСОЕВА

Лауреаты «Золотого граммофона 2025»:

  • Anna Asti – «Преданный бывший»
  • Artik & Asti – «Быть счастливой»
  • Александра Воробьёва – «Ход королевы»
  • Александр Панайотов – «Карма»
  • Алексей Чумаков – «Скажи мне, зачем»
  • Алсу и Ева Власова – «Табу»
  • Артур Пирожков – «Само собой»
  • Владимир Пресняков и Наталия Подольская – «Между нами»
  • Григорий Лепс, Юрий Киселёв, Владимир Киселёв – «На гондоле»
  • Дима Билан – «Пообещай»
  • Денис Майданов – «Я хотел бы»
  • Дмитрий Маликов – «Вне времени»
  • Жасмин – «Ты и я»
  • Ирина Дубцова – «По клубам»
  • Клава Кока – «Ещё люблю»
  • Лариса Долина – «Я буду любить тебя»
  • Леонид Агутин и Анжелика Варум – «Я не тот, ты не та»
  • Мари Краймбрери, Юрий Киселёв и Мот – «На моральных»
  • Мот – «Перемены – это красиво»
  • Николай Басков – «Без тебя нельзя»
  • NЮ и Асия – «Помнишь»
  • Сергей Лазарев – «Если бы я мог»
  • Татьяна Иванова (группа «Комбинация») – попурри,
  • Татьяна Куртукова – «Матушка земля».

Спецноминации:

  • Алсу - «Зимний сон»
  • Ирина Дубцова - «О нем»
19/10/2025 - 19:32   Поп   Концерты
Певица Валерия сыграла большой сольный концерт в КЗ «Москва» под названием «Исцелю». Так же называется недавно вышедший альбом артистки, но концерт... не стал презентацией этого альбома.

«Повод для меня значительный, ведь у меня недавно вышел новый альбом, 19-й по счету, - специально подсчитали перед концертом, - как бы оправдываясь, произнесла певица. - Да, представляете! (публика ответила жаркими аплодисментами) И есть какая-то недосказанность, потому что не было презентации. Ну сейчас как будто бы и немодны презентации. И когда мне спонтанно предложили устроить встречу со зрителями здесь, - я решила, что спою и свои новые песни, и те, которые вы давно знаете и, надеюсь, любите!»

Я решила, что спою и свои новые песни, и те, которые вы давно знаете и, надеюсь, любите!
Я решила, что спою и свои новые песни, и те, которые вы давно знаете и, надеюсь, любите!

Слова Валерии про спонтанность позднее мне подтвердил Иосиф Пригожин. Площадку предложили совсем незадолго до концерта, времени на масштабное шоу не было. На сцену привезли видеоэкран куда меньшего размера, чем заказывали. Да и много других косяков случилось. Зато успели пошить шикарные наряды для танцоров «Тодеса» от австралийского дизайнера Maticevski. Костюмы действительно впечатляющие, и выглядят очень дорого.

«Наша программа называется «Исцели». И это не слоган в духе Кашпировского, а это про надежду. Надежду на то, что хотя бы на короткое время мы все, здесь собравшиеся, сможем отстраниться от своих забот, печалей, и почувствовать мир в душе. Благодаря музыке, песням и общению друг с другом. Будем исцеляться вместе!»

Будем исцеляться вместе!
Будем исцеляться вместе!

Валерия начала с песен «Ураган» и «Исцелю» из нового альбома. И это было огромным риском, ведь звук в начале концерта всегда не до конца отстроен. Так и случилось, звук был не идеален, не все слова можно было расслышать (и это у Валерии-то с ее идеальной дикцией!), барабаны чуть утонули в миксе… И все же было очевидно, что это - «новая» Валерия, с обновленным саундом, над которым поработали и ее сын Артемий, и саунд-продюсер Энди Платон, который и отправил, собственно «Исцелю» в лонг-лист премии Grammy. Когда Валерия объявила об этом факте со сцены, зрители бурно зааплодировали.

«Радоваться еще рано, - охладила их восторг певица. — Потому что академики должны еще проголосовать за номинации. Но все-таки мне кажется, что эта наша маленькая победа. Наша песня впервые попала в списки Grammy на русском языке! Если она победит на Grammy – хорошо, если нет… Но для меня самое главное — чтобы вы полюбили эту песню. Если спустя многие годы вы будете просить исполнять ее на концертах, - это будет самая большая награда. Искренне!»

Наша песня впервые попала в списки Grammy на русском языке!
Наша песня впервые попала в списки Grammy на русском языке!

Дуэтную песню «До предела» с Максимом Фадеевым за неимением на сцене Фадеева иллюстрировал клип, который был снят в 2020 году. Валерия превосходно справилась со всеми вокальными партиями, даже в самых высоких нотах сохраняя привычную хрустальность своего звука, а драматизм голоса Фадеева вполне себе чувствовался даже на немом клипе.

Проверенные хиты стартовали с песни «Нежность моя» Виктора Дробыша (тут уже некоторые зрители не смогли усидеть в комфортных креслах и принялись пританцовывать), «Рига-Москва» Александра Шульгина, «самую личную», по словам Валерии, песню «Была любовь» Дробыша (тут зрители начали светить фонариками своих мобильных, ну красиво же!). А Валерия не упустила возможность продемонстрировать силу и мощь своего голоса на верхних нотах, уж конечно.

Разницу в публике между проходившими одновременно с концертом Валерии шоу Мари Краймбрери в ВТБ-Арене и Сергея Лазарева в Live Арене нагляднее всего демонстрировали размеры букетов от поклонников. К Валерии подходили исключительно солидные господа с огромными шикарными букетами, оценить стоимость которых довольно болезненно. Поверьте, это были исключительно роскошные букеты. Впрочем, среди солидных господ нашлись и «оболтусы» с букетами, - команда «Наполеоны», с которыми сейчас Валерия весьма успешно выступает в шоу «Звезды».

И снова новинки. «Ты с небес» и «По крышам» из нового альбома. Причем вторую песню Валерия спела с детским хором, который она нашла в соцсетях исполняющим кавер именно на эту песню. Звук к этому времени уже стал идеальным, и можно сравнивать исполнение песен в студии и живьем на концерте. Я заметил, что в альбомных версиях много обертонов, шершавостей в голосе Валерии, словно звукачи специально «вытаскивали» их из ее хрустального голоса. А на концерте она этим вообще не заморачивается, поет чисто и красиво. Лично мне так нравится больше, буду честен.

«Этот альбом я называю заключительным, финальным, последним. Говорю об этом без всякой грусти, драматизма. Без пафоса. Я не ухожу! Я продолжаю записывать песни, продолжаю выступать. Но делать что-то столь же концептуальное вряд ли мне хватит духу. Говорю честно. Это очень тяжелая работа. Это не так, когда собрали готовых песен и решили выпустить их как альбом. Нет, это было совсем по другому записано, и вот на такое я точно не решусь. Хотя 19-й… Как-то не очень, да? Как будто надо и 20-й. Ну это я так (смущенно под бурные аплодисменты зрителей)… »

Я не ухожу!
Я не ухожу!

И снова хит. «Маленький самолет» Александра Сахарова (люди в проходах уже пляшут по полной). И тут никаких субтонов и пришептываний из ранее выходивших студийных записей. И песня звучит лучше! А не перезаписать ли Валерии все свои хиты в версиях, максимально приближенных к концертным? Эти песни звучат куда ярче, когда Валерия просто поет, как любит и умеет.

После баллады «Стекло» из нового альбома представление новинок почти завершилось. И пошли проверенные хиты: «Чёрно-белый цвет» Дробыша (тут гитарные соло, так что гитарист не постеснялся выйти на передний план), «Часики» того же автора («на нее больше всего ремиксов и каверов, текст не очень уже мне подходит, но люди просят ее петь, не могу же я им отказать»). Для исполнения дуэта «Зеркала» на сцену вышел Денис Kamazz и, кстати, это сейчас самая популярная песня Валерии в Яндекс-музыке и VK! Затем «Самолет» Александра Шульгина и «Капелькою» Александра Орлова.

И вот время песни «Я была бы», самой яркой песни альбома «Исцелю», и самой хитовой, по мне. И сама Валерия так считает: «Вы сможете запомнить эти слова сразу и подпевать!». Действительно, слова отлично запоминаются. Жаль, что на концерте ориентировались по звуку на альбомную версию, а не на вышедший потом ремикс Harddope и Soulf, он веселее и побойчее.

В финале прозвучали «Океаны» Аркадия Александрова, «Ты где-то там» и «Таю» Александра Шульгина, «По серпантину» Максима Иванова, «Отпусти меня» Игоря Крутого («можете танцевать, друзья!» - и народ повалил к сцене, - «давайте к нам!», и вот уже перед сценой лес рук), «Метелица» Александра Шульгина, И на бис — снова «Маленький самолет». Забавно, что кроме «Часиков» и «Маленького самолета», ее преданная публика лучше всего принимала песни Шульгина. Хотя казалось бы.

Давайте к нам!
Давайте к нам!

Звук на концерте в итоге получился превосходным. Помимо трех бэк-вокалистов, играл живой состав и немного плейбека (для клавишных падов и специфических тембров ударных). Но самой большой для меня загадкой стало наличие саксофониста. Он весь концерт простоял на сцене и даже что-то играл, но ровно ничего из этого в колонки не доходило. Только в «Самолете» и «По серпантину» кое-что из его игры удалось расслышать. Все остальное время весьма известный джазовый саксофонист Тимур Некрасов что-то сам себе играл, но его просто не было слышно. Забавно.

Гуру КЕН, для портала «Москультура»
Фото: Роман Власов

Быстрый поиск:
17/06/2025 - 03:42   Поп   Концерты
Anna Asti появилась на приподнятом метров на пять арт-объекте в виде сердца, спев пару фраз хита «По барам», она повернулась к зрителям спиной и упала вниз на сцену. Так начался ее первый стадионный концерт в Москве на ВЭБ Арене с новой программой «Царица».

На сцене ее, конечно, подхватили сильные руки танцоров. Все прошло благополучно. Вот так необычно, с главного хита, и начался этот весьма зрелищный концерт. Солдаут, 30 тысяч проданных билетов. Разогретые с самого начала поющие все пропущенные нарочито фразы поклонники. Точнее, поклонницы, потому что женского пола на концерте наблюдалось минимум процентов семьдесят. Впрочем, и парочки, и мужчины-одиночки тоже имелись в наличии. Но главная аудитория у Анны Асти, конечно, женская. Потому что песни в основном о непростой женской доле и взаимоотношения с парнями.

Anna Asti
Anna Asti

«Космически» с феерическим вокализом в народном стиле (и вообще вокализы — очень сильная сторона Анны). А дальше — песни из свеженького альбома «Высшие силы». «Чтобы ты тоже» (одна из самых сильных песен альбома), «Преданный бывший» и еще несколько. Почему же певица не назвала программу «Высшие силы», как было бы логично? Как будто она не очень пока уверена в том, что эти песни зайдут огромной стадионной публике. А зря. Песни более чем заходят, людям они нравятся, и очень многие на моих глазах пели или просто орали их наизусть. Хотя с момента выхода альбома прошло всего две недели.

Anna Asti
Anna Asti

Что стоит отдельно отметить, так это особые концертные аранжировки вообще всех песен, даже новых. Понятно, что многое отработано на концертах в туре «Феникс», но все равно вдумчивость для именно концертного звука очень приятна. Где-то вокализы добавлены, где-то рока с гулкими барабанами и гитарами, но чаще — приличный объем клубного дэнса, на который певица делает особую ставку. Благо и живые музыканты на сцене, и плейбэк еще никто не отменял.

Anna Asti спела с Jony
Anna Asti спела с Jony

Дуэта случилось только два. Сначала Anna Asti спела с Jony «Как любовь твою понять?» и тут случился громкоголосый пронзительный дуэт, и даже продуманные мизансцены, когда артисты менялись местами на авансцене, а потом радостная Анна даже станцевала немного для Jony. А чуть позже появился Филипп Киркоров с дуэтом «Хобби» и гигантским букетом красных роз. Это было реально первое появление Филиппа на сцене после ужасного ожога на питерском концерте, и Филипп чуть не расплакался от чувств.

Anna Asti и Филипп Киркоров
Anna Asti и Филипп Киркоров

«Аня, дорогая, пусть эти красивые розы ассоциируются с тобой сегодня, потому что ты яркая, нежная, но в то же время колючая. Колючки - это твоя защита. Я немножко растроган! Я помню тот рождественский вечер, когда ты ушла из группы. И ты приехала, и мы всю ночь проговорили о твоем будущем звездном часе. Ты сомневалась. Но и была уверена. Я счастлив, что сегодня с того рождественского вечера прошло почти три года, и вот, пожалуйста, - полный зал! Тебе могут завидовать Бейонсе и Дженнифер Лопес, потому что я уверен, что приехав в Москву, они такого зала не соберут, как ты сегодня. Поэтому я тебя поздравляю с этим! … Ты можешь все!», - напомнил Филипп Киркоров.

Напомню, что именно с дуэта с Филиппом началась сольная карьера Anna Asti. Еще был мэтр Игорь Крутой, с которым Анна выпустила «Я хочу быть...», авторским ремейком «Ты меня любишь» Александра Серова, и он за роялем сыграл это.

Anna Asti и Игорь Крутой
Anna Asti и Игорь Крутой

Как все это выглядело? На самом деле, Анна использовала для шоу исключительно статические декорации, никаких там подъемников или рукотворных озер с водопадами, как на концертах того же Киркорова или даже Аниты Цой. Но все рассчитано точно: акценты на себя берет многочисленный шоу-балет, их там больше двух десятков танцоров, и они одеты точь-в-точь в стиле часто сменяемых нарядов самой артистки. На сцене пять больших видеоэкранов: центральный на заднике и еще по два по сторонам. Не могу сказать, чтобы работа видеографов была ошеломительной: какие-то планы и графика были очень эффектны, но чаще были средние планы, когда с другого конца стадиона артистку и не разглядеть толком. И довольно много пиротехники, - иногда довольно красиво выглядящей. В финале прозвучал натуральный салют в честь концерта, и это было здорово.

Anna Asti
Anna Asti

За звук отвечало несколько порталов на сцене и еще три — для дальней половины зала. И если звук перед сценой в фан-зоне был весьма хорош, судя по записям, то остальным не очень повезло, как и мне. Даже когда певица говорила что-то в полной тишине, разобрать ее слова было решительно невозможно, так что представьте ситуацию с полным концертным звуком. На этой дальней трибуне напротив сцены дети за моей спиной были по-детски откровенны: «Ты слышишь чего-нибудь, что она говорит? Бу-бу-бу, и все!». Впрочем, подпевать знакомым песням им это никак не помешало. Anna Asti много чего говорила между песнями, как обычно, - но я искренне не могу передать это, потому что ну ничего почти не расслышал. И меня сильно удивило, что ни одного звукача с планшетом для отстройки звука за будкой звукорежиссера (она посередине танцпола) так и не появилось до самого конца. Скорее всего, отдельного пульта для отстройки звука в дальней части зала просто не существовало. Впрочем, капризы стадионного звука всем известны, и создать отличный звук в огромной бетонной коробке, - редкий по сложности квест. Анну не виню, не смогли и не смогли, и рад за посетителей фан-зоны. Добавлю, что самый лучший стадионный звук я слышал на концерте Pink Floyd в «Олимпийском» аж в 1989 году, но для этого они привезли больше 30 фур звука. А вот Майкл Джексон или Мадонна с этим не справились, для примера.

Anna Asti
Anna Asti

Anna Asti спела, конечно, все свои главные хиты вроде «Царицы» (причем в такой аранжировке, что именно Pink Floyd сразу и вспомнился). Гибкость музыкантов Анны вызывает подлинное восхищение. Кстати, именно прямо посреди «Царицы» прозвучал главный месседж Анны к девушкам:

«Ну-ка сознайтесь, кто такая царица? А вы уверены, что это — я? Да? Нет! Девочки, каждая из вас — это царица. И в песне нет ни единого слова «я». Каждая из вас — это царица, каждая из вас - неповторимая, самая лучшая, и я люблю вас! Но мы — самые красивые, самые невероятные. Сияйте на весь город, и носите это звание с гордостью! Окей?»

Anna Asti
Anna Asti

Конечно, Anna Asti конструирует свои песни на наследии Ирины Аллегровой, переосмысляя и умодняя современным дэнсом. Она дерзкая. Ее «Аллегрова 2.0.» хороша именно самостоятельностью, она поет для самообеспеченных девушек, которые никак не зависят от мужчин, кроме чувств. Этим и попадает в сердечки целевой аудитории. И она очень хороша в этом. Конечно, песни из альбома «Высшие силы» не идут ни в какие сравнение с хитовыми альбомами «Феникс» и «Царица» авторства Димы Лорена, но ведь и он тоже был на концерте, и ему Анна публично со сцены высказала особенно добрые слова. Это очень по-человечески.

Anna Asti
Anna Asti

Anna Asti
Anna Asti

Anna Asti
Anna Asti

Гуру КЕН
Фото: Екатерина Шуть

Быстрый поиск:
13/06/2025 - 17:33   Rock   Рецензии, Этно и world-music
Декадентская когда-то инди-рок группа «Бостонское Чаепитие» выпустила четвертый студийный альбом «Азиатская шкатулка», где решила почти полностью отказаться от песен и инди-рока заодно, полностью погрузившись в ориенталистику (слушать альбом).

2025. Жанр: фьюжн-рок, фолк-рок.

Это уже второй «азиатский» альбом группы Владимира Преображенского, первый вышел в 2020 году под названием «Паломничество в страну Востока» (написанной на тайском языке). А теперь вот «Азиатская шкатулка» с надписями на китайском. Хотя китайского в нем — разве что китаянка Чжоу-Чжоу, играющая на двухструнной скрипке эрху, и еще некоторая перкуссия вроде деревянной рыбы. Остальное — авторские мелодии Преображенского на темы Индии, Китая, Тувы и Индонезии. Ориентальные фантазии.

Из «Паломничества в страну Востока» «Азиатской шкатулке» досталась в наследство единственная инструментальная композиция «Вспоминая Шаолинь», которая и там звучала как необязательный довесок-бонус к интересным песням. Теперь же это 7-минутный монстр с горловым (!) пением басиста Андрея Дюкова, сквозь который прорезается типично китайская мелодия. И это при том, что в традиционной китайской музыке любого из кантонов вообще нет даже намека на горловое пение! Ну понятия они там не имеют об этом. Ок, тогда назовем это авторским фьюжном Преображенского.

Мне кажется, что главная причина провала в том, что из 10 треков нового альбома — только 3 это песни - «Изумрудный город», «Мальчик Иссумбоси» и «Не печалься». Остальные треки — чистый инструментал, не самая сильная сторона «БЧ». А единственная песня в духе апокрифического «БЧ» в духе лучшего альбома группы «Шпионы гламура» (2009) — это трек «Не печалься». Который хорош сам по себе, потому что снова отсылает к эстетике романтического БГ времен «Десять стрел на десяти ветрах», которая очень идет Владимиру Преображенскому. Но не ориентальному альбому.

«Бостонское Чаепитие»
«Бостонское Чаепитие»

Когда музыкант пытается соединить холодное с соленым, а китайское с тувинским, - он неизбежно прибегает к джазу. Это же делает «Бостонское чаепитие», это нормально, это эффективно обычно. Только вот «Бостонское чаепитие» - это изначально Adult Oriented Rock группа, и джаз в ней готовы играть разве что приглашенные духовики. Или как будто один тромбонист Станислав Спиридонов. И когда слышишь вот такой неуклюжий фьюжн, в голове возникает отнюдь не эталонный Mahavishnu Orchestra с Маклафлином, а нечто совсем другое.

Традиционно небрежное отношение музыкантов «Бостонского Чаепития» к ритмичности инструментария и чистоте вокала в этих условиях обращается в реальную катастрофу для музыки. Которую можно было бы предотвратить на этапе редактуры до сведения при помощи специальных плагинов, но это не было сделано, увы. Ну нельзя сегодня играть ориентальный фьюжн настолько грязно, неритмично и иногда мимо нот.

Думаю, это самый неудачный альбом «Бостонского чаепития» за всю историю. Ценна была группа романтичным вокалом и образом Преображенского и его мелодичными песнями. Но тут он взялся за непосильное. Начал играть инструментальные бенгальские или индонезийские плясовые вообще безо всякого понимания, как там эта индийская или индонезийская музыка изнутри устроена, какие там гармонии используются, какой звукоряд, какие интервалы. Потому что с этим — реальная катастрофа, ценностный разрыв. «Я так вижу», - такой культурологической позиции недостаточно, когда у тебя в составе нет Джона Маклафлина или хотя бы хорошего барабанщика. Да, тут есть в «Тувинской плясовой» прекрасный тувинский потомственный шаман, сооснователь «Хуун-Хуур-Ту» Николай Ооржак, но именно что в роли свадебного генерала.

Сухой остаток. Если вы поклонник архетипического «БЧ» - слушайте только «Не печалься». Если вообще ничего не знаете об этой группе — слушайте лучший трек «Бенгальская плясовая», и да не смутит вас ритмика и качество записи (может, даже про Алексея Айги вспомните). А если пришли именно за ориентальной музыкой, - слушайте только Интро и Коду альбома, там все почти аутентично и даже ровно сыграно.

Оценка: 5 из 10.

Гуру КЕН
Фото: Gala Klubnikina

09/06/2025 - 04:40   Rock   Концерты
Диана Арбенина на стадионе «Лукойл Арена» отыграла невероятной энергетики концерт с программой «Арбенина.Любовь».

«Арбенина.Любовь» - это, конечно, переиначенная фраза из песни «Сколько тебе лет»: «Не жди от нее любви, пока не полюбишь сам». Но и в чем-то символ и квинтэссенция всей вообще арбенинской песенной феерии. Концерт большей частью оказался посвящен новому альбому «BloodyMary», - прозвучали почти все, кажется, песни из него. Да, это получилось в ущерб бронебойным хитам Дианы и «Ночных снайперов» за все предыдущие годы, но ведь фанатов предупреждали заранее… Так что без обид. Два года назад Диана уже играла на этом стадионе, который все по привычке продолжают называть стадион «Спартак». Так что ей тут все привычно и знакомо.

Сначала был разогрев в лице Тоси Чайкиной, каким-то чудом оказавшейся тут, хотя еще час назад ей вручали «тарелку» на Премии Муз-ТВ за лучший кавер песни «Земля» Маши Макаровой совместно с группой «Три дня дождя». И «Землю» она тут тоже спела, хотя и извинилась за отсутствие Глеба. Зрители Тосе Чайкиной хлопали, но как-то вяло.

Диана начала с видео-версии только что вышедшего дуэта с рэпером Pharaoh «Делай что можешь», в котором партия рэпера была... полностью обрезана. И слава Богу, иначе непонятно, какой возрастной ценз пришлось бы ставить на афишу, а не привычные 12+.

Диана Арбенина
Диана Арбенина

А дальше пошли песни из «BloodyMary». Начала с первой же «Не смотри на меня». Тут же выяснилось, что ждать качественного звука в этой гигантской бетонной коробке снова не приходится. Я сидел на дальней от сцены трибуне, спускался-поднимался выше-ниже — без толку. Зрители в танцпартере тоже жаловались. Но что поделать? Стадион он есть стадион. К середине концерта звукач героическими усилиями как-то выровнял звук, вернул бас, и даже половина слов у Арбениной стала различимее.

Спела «Наотмашь» из условно-старенького. И уже второй трек альбома - «Линч», где как раз ярко прозвучали бэки из собственного вокала, которые Диана в последние годы полюбила ставить во многие песни «для мощИ», как говаривала Алла Борисовна. В основном в унисон, но иногда с интервалами от основного голоса. Это, конечно, влияние поп-музыки на Арбенину, в попсе так делают вообще все. И уже начала под гитару петь «Рингтоном», как осеклась, остановилась, и сообщила:

«Для тех, кто впервые на нашем концерте, - мы очень странно относимся к паузам. Очень странно. Поэтому капец вам — пауз не будет! Мы будем петь одну за другой, одну за другой, одну за другой. И может быть, тогда мне удастся спеть больше песен, чем обычно получается».

Забегая вперед, конечно, ничего из этого у Дианы не получилось. Как это? Поговорить между песнями, - ну какой же концерт Арбениной без этого? И все равно успела спеть все, что хотелось. И как без приколов? В те же «Рингтоном» музыкантам захотелось вставить диско-кусок с бахающими барабанами, а потом взорвать огненные столбы перед сценой для эффекта. И сделали. Диана тут же сообщила, что хочет танцевать. И начала гормонально «танцевать» примерно так же, как она делает упражнения для пресса в своих спортивных челленджах в соцсетях. Зато гитаристу было что поиграть, пока она танцует. Живой концерт, и это прекрасно. Нон-стопом заодно все это незаметно перетекло в хит «Асфальт». И да, саксофона на сцене так и не появилось, хотя в песне он звучит. Певица сделала внушение публике, что та поет слишком тихо, и заставила их восторженно петь громче.

Диана Арбенина
Диана Арбенина

«Серф» из нового альбома прозвучал невероятно расслабленно для Арбениной, а вот припев «Все в твою пользу» - напротив, крайне нервически, чтобы визави не расслаблялся слишком уж. После чего ее шепоту с тем же текстом верить как-то совсем не хотелось, признаться. Юморные «Кузнечики» прозвучали с таким же юморным видеорядом на весь огромный экран. Всего, кстати, в зале было 4 видеоэкрана — один большой на заднике, два узких на бокам сцены, и еще один в центре танцпола. Жаль, что крупных планов на них было маловато, только средние и дальние. «Вот и я» с этими синтами из 90-х хороши были этими полу-трагическими, казалось бы, арбенинскими всхлипами «вот и я» под двухдольную раскатистую бочку. Но все не так, как кажется. Арбенина тут же объяснила диспозицию:

«А теперь представьте, что вы идете к человеку, который на вас забил, вас не ждет, но которого вы любите. Вы можете сделать так, чтобы он вас впустил? Если вы скажете «вот и я» (стеснительно изобразила Арбенина), - не получится у вас ничего. А если вы скажете «вот и я!» (с вызовом прокричала Диана), то…»

Женская хитрость, получается. Вот оно что. Затем Диана пригласила на сцене «существо, благодаря которому я написала одну из самых трогательных своих песен». Этим существом оказалась собака породы сиба-ину по кличке Арчи (раньше у певицы был сенбернар и какая песня получилась в честь него — говорить не стоит!), а самой трогательной песней - «Обстоятельства» со строчкой «пес японский на вокзале» из нового альбома. «Это Хатико, конечно», - прокомментировала Диана, погладив пса и бросив вкусняшку куда-то за кулисы, чтобы он сам убежал со сцены.

Диана Арбенина
Диана Арбенина

Что касается декораций, то их фактически не было. Все исключительно функциональное: устройства пиротехники подсвечены как линии электропередач, электрощитки как на подстанциях. Тема электрики, ненавязчиво поданная. Но как будто для стадиона стоило бы постараться больше.

«Люди делятся две категории: одни люди боятся старости, а других старость боится. Мне кажется, что меня старость боится, а не наоборот», - заявила Арбенина в видео-подводке к «Сколько тебе лет», завершившейся долгим психоделическим боем гитары.

Арбенина потом пошла в зал, это всегда часть отдельного сольного шоу и много сожженных нервных клеток для охранников.

«У охраны такое напряженное лицо. Ребята, все хорошо, это же люди! Меня еще ни разу никто из них не обижал. Ни разу. Обижали только близкие. Что поделать...»

Со всеми здоровалась, у кого-то что-то спрашивала, начинала петь какие-то фразы, и ей это быстро надоедало. В итоге она оказалась на дополнительной мини-сцене посреди танцпола. Там «нашлась» гитара, она принялась петь под нее «Ты дарила мне розы», и вдруг случилось внеплановое мини-шоу. «Розы» пел, конечно, весь зал вместе с ней. Гитарист со сцены попытался сыграть соло, - но все звучало дико в разнобой, и поначалу было непонятно, какой именно эпик-фейл случился. Диана резко остановилась, и заявила:

«А теперь мне сделайте так, чтобы я слышала гитару! У меня нет сигнала вообще. Я выгляжу как дебил, который в первый раз вышел на сцену. Дайте мне нормальный сигнал! Даешь сигнал!»

И теперь стало понятно. Звук от гитары не шел в гарнитуру ни Дианы, ни ее музыкантов. И они все играли по звуку из порталов, что синхронности явно не способствовало. И хотя мешало это только музыкантам, а сама Диана под свою гитару звучала вполне себе четко и ровно, - ее это явно вывело из себя.

«Сигнала нет, чуваки! Дайте сигнал! (потренькала она аккорды «Авиарежима») О, сейчас появился. А сейчас пропал. Нету! А сейчас нету сигнала, но я все равно буду петь!»

В сердцах Диана даже выбросила гарнитуру с микрофоном. И тогда безуспешно пытавшемуся найти «сигнал» звукачу пришлось своей рукой превратиться в стойку для микрофона. Диана еще и подпихивала его руку-стойку повыше, когда он опускал ее. Зрелище уморительное. Арбенина еще и сыграла заводной рок-н-ролл на своей гитаре, просто для настроения. Она упрямая.

«Я сказала, что я не уйду! Но это вообще, конечно, капец. Это худшее, что могло произойти сегодня. А я думала, ну почему у нас сегодня был такой хороший саундчек... Дайте сигнал! Я сказала, что не уйду, пока не спою нормально песню. Не уйду! Мы так хотели сюда спуститься, я так хотела придти сюда именно к вам (указывая на танцпол и задние трибуны). И вот такое… А вы можете открыть рот и сказать, что произошло? Людей много? Вас много! Поэтому рвется сигнал!»

Считаю, что после этого Диана Арбенина просто обязана написать песню «Дайте сигнал».

Из танцпола Диана еще спела под гитару песню Высоцкого «Кони привередливые» (кстати, только тут поклонники не смогли подпеть ей), «Пусть нам повезет» опять же с ключевой фразой «Это и есть любовь», - а для длинного путешествия по танцполу и даже по трибуне обратно к сцене понадобился хит «Морячок», неимоверно растянутый, и в этой толпе спетый совсем неидеально. Лично мне за любимого «Морячка» было обидно… Хотя шоу получилось знатное — букеты от поклонников, пробежки, карабканье по металлическим трубам вверх и вниз.

Диана Арбенина
Диана Арбенина

Гитарой не ограничилось. Арбенина села за пианино, и спела «Реагенты», - самое неудачное, кажется, название песни, учитывая совершенно гениальную фразу этой песни «Я уйду от тебя к тебе», - на миллион долларов. Сложно сказать, что именно звучало от ее пальцев на пианино, а что было на многослойном плейбэке, - но все вместе прозвучало стройно и драматично. И завершилось серьезным признанием.

«А что такое любовь? Можно ответить на этот вопрос высокопарно, - что это защита, верность, что это смысл и так далее. Но я отвечу на этот вопрос иначе. Любовь — это спать в одной постели, завтракать, ужинать, ездить вместе в какие-то страны, забота, - вот это любовь. И желательно, чтобы еще были какие-то маленькие люди, которые счастливы от того, что вы вместе. Вот это — точно любовь, а остальное — бла-бла-бла», - на видео сформулировала свою позицию Диана.

«Бог ушел», «Неторопливая любовь», «Инстаграм», - все это Диана сочла особенно нужными акцентами в программе, и спела максимально драматично, на разрыв, нон-стопом. Брит-поповые гитарные аккорды возвестили шлягер «Разбуди меня», изрядную долю которого пропели поклонники, и в какой-то момент все ушло в какой-то электро-поп с придыханиями Дианы. От фразы «Катастрофически» зрители пришли уже в совершенный восторг, но как же замедленно-трагически, почти по слогам, Арбенина произносила эту фразу «катастрофически»… Она кудесница, что уж. Когда звучит фраза «мы срослись плавниками», - это же вершина музыкальной поэзии. Найдите-ка аналог у Сабрины Карпентер или Билли Айлиш, - нет их. «Катастрофически тебя не хватает», - ну найдите аналог. Нет его. Диана Арбенина одна.

«31 весна» - уже давно не закрывающая песня у Арбениной, что по-настоящему зрело и круто. У нее хватает других мощнейших песен. Она закрыла этот гешефт. Даже Лепс не может позволить себе не петь «Рюмку водку» в финале концерта. Но у Дианы все иначе. Она насытила эту песню нитями гитарных соло, но не поет в финале.

Просто потому, что у нее есть еще бронебойная «Юго-2» с этими синти-поповыми сентенциями и драматичными интонациями. А затем можно скандировать «Мы и есть любовь», и после этого весь стадион «Спартак» скандирует это многотысячными голосами и многократно. Это как молитва, как мантра. Но Диана не была бы Дианой, если вдруг не стала бы петь новенькую «Назови меня», - она влюблена в свой новый альбом. Вот тут зрители не очень поняли. И уж очень странно прозвучали эти семплированные придыхания после ухода Арбениной со сцены. Дело даже не в сексуальном подтексте, а в длительности. «Ну кончи уже!», - советовали зрители на трибунах. Диана долго не «кончала».

Диана Арбенина
Диана Арбенина

Но на бис все-таки вышла. Под пианино спела «Секунду назад» с каким-то семплом трещания часов, который в какой-то момент Арбенина потребовала выключить. Кстати, в этой песне звучит «Я больше не верю в любовь, извините - жестокий урок», - но все-таки спела именно тут и сейчас. Потом «Цой», завершающийся скандированием под бочку, и финальная «Гавань».

Диана Арбенина пересоздала всю свою Вселенную под новый альбом с ключевой фразой «Я уйду от тебя к тебе» и вокруг переосознанной темы любви. Эти пластичные темы многократно осмыслялись Арбениной совершенно в разных контекстах, в разные фазы своей жизни. Теперь вот так. «Все будет хорошо». И «найди свою гавань». Кажется, такой семейной Диану Арбенину мы никогда еще не видели. Хотя мало кто знает про ее семью, если честно. Но она формирует именно такой контекст. Это мило. И очень талантливо.

Гуру КЕН
Фото: Мария ПОСПЕЛОВА

Быстрый поиск:
31/05/2025 - 02:00   Поп   Рецензии
На этой неделе вышло немало альбомов и синглов, заслуживающих внимание слушателя. Поговорим о них.

Майли Сайрус - «Something Beautiful»
Альбом. Поп.

Майли выпускает очень неровные альбомы, каждый как лотерея. «Something Beautiful» анонсировался чуть ли не как поп-оперу в духе «The Wall» Pink Floyd, что сильно запутало многих. А вышел на самом крепкий поп-альбом, зачем-то напичканный между бэнгерами какими-то пукалками и кино-звучками. Хриплый вокал Сайрус мгновенно узнаваем, тексты искренние и хорошие. По мне, хороший альбом. Самый кринжовый трек «Every Girl You’ve Ever Loved» - с Наоми Кэмпбелл, когда после диско-пузырьков вдруг прорезается Адажио Альбинони (почему-то нигде в рецензиях об этом не пишут), и на его фоне Наоми бормочет какую-то хрень про грацию героини, а потом под продиджи-подобный ритм начинает бормотать "Давайте позировать, Давайте позировать". Это кринж, но такие пасхалочки есть почти в каждом треке. Возможно, это она и называла поп-оперой.

Оценка: 8/10

Anna Asti - «Высшие силы»
Альбом. Поп.

Вместо Димы Лорена новый альбом Анна Асти выпустила с Егором Головацким (плюс еще немного всякого), и он отчаянно старался воспроизвести почерк Лорена. Особенно в текстах: тут встречаются "преданный бывший", "А я все еще пишу тебе ну как ты?", "Губы как шоколад", "Твоя любовь странная, рваная, жгучая". А девочки добавили еще "Он просто дурак" и прочее. Словом, у Асти снова все сложно, и все стервы страны плачут горькими слезами под ее песни с бокалом апероля. Штука в том, что тексты-то "правильные", а вот мелодических хуков тут явно не хватает. Прилипчивых мелодий нет, - ну "Гроза" понятно туда-сюда, в треке "Преданный бывший" даже припев без хука, "Залечи" тоже без припева, "Он просто дурак" (Чтобы ты тоже) хороша для концертов, но не более. И так весь альбом. Он целиком в стиле Анны Асти, - но без бронебойных хитов уровня "По барам" или "Царицы".

Оценка: 6/10

Диана Арбенина и Pharaoh - «Делай, что можешь»
Песня. Рэп.

Трудно судить, зачем это нужно было Арбениной, но она просто захотела, и к тому же всегда почему-то любила рэпера Pharaoh. Вот мечта исполнилась. Получилось нечто малосъедобное, корявенькое, с матюками почти в каждой фразе (у рэпера). Pharaoh сочится ненавистью ко всем и всему на свете. Подросткам-то заходит, но вот и Арбениной почему-то зашло. Кринжанина недели как она есть.

Оценка: 2/10

Ваня Дмитриенко - «VK Акустика»
Альбом. Поп, акустика.

Идея перепеть свои лучшие песни в акустике (впервые!) - хорошая идея. Дмитриенко старательно поначалу выпевает все это под рояли и гитарки, хотя кридо-подобные тексты очень мешают воспринимать это всерьез. Но он старается! Даже там, где читка, а не пение ("Многоэтажные чувства") он старается. Хороши "Дождь" и "Цветаева". Да, это далеко от шедевров акустических баллад более взрослых артистов, но для парня это впервые, делаем скидку. И вся эта концепция накрывается медным тазом в "Венере-Юпитер", которая должна была стать регги-шедевром. Но Ваня уже устал, наверное, и уходит в хохмы ("Гуляй, рванина") и полностью теряет органику и чувственную правду. Спасибо, такого не надо.

Оценка: 5/10.

Лиза Голицына — девочка
Альбом. Инди-поп.

Ну и совсем по приколу включаю в эту подборку сольный альбом бэк-вокалистки «Хадн дадн». Ладно девушка упрямо поет мимо нот, и помочь себе Мелодайном ей вера не позволяет. Но тексты! "Как круто, что есть природа, без нее не смогу никогда. Вода, спасибо, что ты есть" и так далее. Как точнее назвать эту стилистику стиха? "Чукча едет и поет" из анекдотов или рассказами Паустовского? И все это под незатейливые семплы и полуакустические барабаны. Если бы не Арбенина, точно стала бы кринжатиной недели.

Оценка: 0/10.

Гуру КЕН

Страницы