Гуру Кен

11/12/2022 - 03:03   Поп   Концерты
Группа Gayana выступила со специальной программой и струнным квартетом Main Strings в пространстве «Море музыки» в Москвариуме.

Собственно, совсем недавно, 19 августа Gayana (Гаяна Бойцова) уже выступала здесь в Москвариуме. Но то была акустическая программа. Теперь же — электричество и… струнный квартет. Все желающие уже могли посмотреть эту программу для закрытого мероприятия на Ютьюбе, а теперь впервые услышать и увидеть ее живьем, на концерте.

Гаяна Бойцова проделала долгий путь в музыке. Участница всяких конкурсов, она уже в 12 лет выступила с Иосифом Кобзоном на сцене Кремля. Но большинство зрителей о ней узнали по программе «Голос» на Первом канале, где она в 2012 году пела в команде Пелагее, не дойдя до финала из-за проигрыша Эльмире Калимуллиной.

Gayana
Gayana

Как и любой голосистый участник «Голоса», который не обзавелся собственными хитами и шлягерами, Гаяна ринулась играть приличную музыку из каверов на западные хиты и собственных проб пера. И надо признать, что Gayana как группа состоит из первоклассных музыкантов, которые готовы сыграть почти что угодно. Джазовая школа позволяет.

Играет же Gayana прежде всего фьюжн. Тут и соул, и немного джаза, и ритм-н-блюз… Это очень респектабельно и достаточно фоново звучит. То есть по европейской классификации это музыка для респектабельных ресторанов с живой музыкой. В России же отсылка к ресторанам может даже обидеть, потому назовем ее музыкой для клубов с живой музыкой. И звучит эта музыка невероятно профессионально.

Гаяна Бойцова
Гаяна Бойцова

Сама Гаяна обладает приятным тембром и очаровательным вибрато. Диапазон не большой, но уютный в рамках такого фьюжна. Более того, ее на концертах сопровождает группа бэк-вокала (!) из Екатерины Фырфы и Александра Кудинова. Вот такое редко доводится увидеть. Хотя особенного смысла в наличии бэк-вокала я так и не услышал: бэки в основном усиливают припевы (не самые цепляющие у Гаяны, надо признать), но и даже там звукорежиссер уводит оба бэка сильно ниже вокала Гаяны, так что надо очень внимательно вслушиваться, чтобы этот бэк-вокал вообще услышать. Разве что в дуэтных по сути композициях с Александром Кудиновым (он участник Евровидения 2021 в составе команды певицы Manizha) его голос можно наконец-то расслышать. Приятный эстрадный тенор-баритон.

Гаяна Бойцова
Гаяна Бойцова

А что же струнный квартет Main Strings? Классический состав: две скрипки, альт и виолончель. Играть им пришлось крайне незамысловатые партии, чаще всего имитирующие электронные стринги. Но живые струнные есть живые струнные, они значительно облагородили звук коллектива. Ох уж все эти тянущиеся по 4 такта на одной ноте скрипки… Это не про музыку, а про атмосферу. Звук стал мягче и еще респектабельнее. Да и сама Гаяна, казалось, испытывала от звучания академических струнных невероятный восторг. Это было видно и слышно.

Струнный квартет Main Strings и бэк-вокал
Струнный квартет Main Strings и бэк-вокал

В «Москвариуме» Gayana исполнила все самые известные у своей публики песни: «Море», «Саломия», «Все будет хорошо» (но и сахаром не покажется, добавлю я), «Lotus» и другие. Не обошлось и без каверов. Публика настолько хорошо встречала группу, что под конец по просьбе Гаяны пустились в танцы под музыку, которая вообще перпендикулярна танцевальной музыке, и у них… все получилось. Вот такая случилась атмосфера.

Гуру КЕН

Быстрый поиск:
15/11/2022 - 16:22   Rock   Рецензии
Одна из самых профессиональных рок-групп в России «Би-2» выпустила такой новый студийный альбом «Аллилуйя», когда каждая из песен болезненно точно попадает в точку самоощущения людей во время военных действий.

М2, 15.11.2022
Жанр: рок, индастриэл, готик-рок, госпел, постпанк-рок.

В новый альбом «Аллилуйя» вошли 10 песен и 5 бонус-треков, и это интересная история. «Если ты в пекло — и я за тобой», - это же точно не то, что слушатель ждал от «Би-2», которым фактически запретили концерты в России якобы за нелояльность? Музыканты играются и с формой, и с содержанием. Упомянутая фраза скорее подошла бы новопровозглашенному Shaman’у. Но ее поет Лева Би-2, взрывая все стереотипы. Вообще-то и «Стань рядом со мной, нам нужен герой», - тоже к условному Шаману отсылает.

Но это впечатление обманчиво. На самом деле «Би-2» записали самый впечатляющий альбом из ощущений и ломок гражданского человека, который вдруг мигом попал во времена войны. Все кардинально изменилось. Из обычного небогатого быта житель райцентра попал на передовую, а москвич или петербуржец переосмысляет свою прежнюю сытую и комфортную жизнь под биноклем военкома. «А в груди — девятый вал».

Рефлексии и переживания возможно мобилизованного или призванного парня, - альбом об этом. И никто пока не говорил об этом настолько точно. «Би-2» максимально честны. Они не про политику, они про людей. «Мой близкий враг родней чужих», - это же о родственниках россиян на Украине. И тем, и другим местные власти дали в руки оружие, чтобы стрелять друг в друга.

ТЕКСТ
ТЕКСТ

Качество аранжировок у «Би-2» по-прежнему непревзойденное. На привычный электронный поп-рок музыканты наложили готику, индастриэл, госпел, постпанк, - вполне органично. Ощущения, что «Би-2» вышли за рамки привычного звучания — нет. Записывали альбом в студии «Би-2» с Сергеем Большаковым, сводили в Лондоне у Эдриана Буша (Grammy за работу с Foo Fighters и Muse). Мастеринг сделал восьмикратный номинант Grammy и постоянный партнёр Доктора Дре Брайан Big Bass Гарднер.

Особняком стоят бонус-треки. Тут есть три фита с завсегдатаями явно провальных «Нечетных воинов»: «Моя Мишель», Лизой Громовой и Марией Чайковской. Я не понимаю, зачем «Би-2» продолжают этим заниматься, но они продолжают этим заниматься. Поднимаю руки, ребятам просто нравится, видимо. А вот переосмысленные «Пылающий мир» и «Волки» - это смелая попытка переосмыслить собственные песни, и они вполне себе имеют право на жизнь.

«Би-2» выдали невероятно актуальный альбом в том смысле, что миллионы людей сейчас думает именно так (находясь и в России, и уже за ее пределами), - ощущения потерянности, одиночества, непонимания, ужаса, завороженности жестокостью и смертями. «Би-2» не лезут на трибуны, они в стадионном звуке повествуют о «маленьком человеке», который оказывается в большом воюющем мире, и всех его фобиях. «Все, что было, разделилось на до и после». К тому же тут есть боевики «Колыбельная», «Пекло», «Нам не нужен герой», «Аллилуйя», «Депрессия» и «Я никому не верю» (они все в начале альбома, всегда восхищался умениями «Би-2» самостоятельно определить самые хитовые песни, это так редко для артистов). В нынешней ситуации вряд ли они попадут в радио-эфиры, но как знать. Безобидные песни, и талантливые.

Знаете, мне кажется, что этот альбом «Би-2» - он почти как дебютный «Би-2». Надо снова доказывать, удивлять, ошарашивать. Понятно, что часть слушателей вообще не поймут его, оказавшись на другой стороне. Остальные все поймут. И полюбят.

Оценка: 8,5 из 10.

Гуру КЕН

Быстрый поиск:
11/11/2022 - 05:48   Mix   Профи
У клуба «16 Тонн Арбат» появилась собственная музыкальная премия Cup of Madness, и прошло ее торжественное вручение.

Собственно, почему не сделать свою премию «16 Тонн Арбат», если уже много лет базовые «16 Тонн» проводят свою премию «Золотая Горгулья»? И довольно успешно. Филиал на Арбате приурочил ее к 3-летней годовщине заведения, и провел в довольно экстравагантной манере.

Лауреаты премии стали известны заранее, так что никакой интриги:

  • «Саботаж»,
  • The Beatlove,
  • «Синий цвет»,
  • «Ра»,
  • Sabu,
  • Charlie Garnet,
  • Влад Вата
  • Алена Минулина.

Никаких номинаций, просто список лауреатов, что вызвало некоторое недоумение у вручающих. И да, все лауреаты уже выступали в клубах системы «16 тонн» (что неудивительно вовсе).

Петр Налич
Петр Налич

В принципе, многие из них уже известны, как кавер-группа The Beatlove и этно-поп певица Алена Минулина. Кто-то только что выстрелил, как Влад Вата. А кто-то совсем неизвестен, и это прекрасно — открывать новые имена. Тем более, что в качестве вручантов статуэток - Вячеслав Петкун, Петр Налич, Jukebox Trio, Александр Анатольевич, Иван Чебанов и другие заметные фигуры шоу-бизнеса.

Sabu
Sabu

Для меня абсолютным открытием стала певица Sabu с песней «Моря». Нежнейший гитарный соул и невероятная органическая убедительность юной певицы. Ни одной нечистой ноты, хотя многие в этот вечер себе это позволяли. Самое очевидное сравнение - с певицей Эрикой Баду, но у Sabu все-таки собственный голос. И она владеет своим голосом, прекрасные неожиданные мелизмы, и при этом профессионально аккомпанирует себе на гитаре. Словом, одаренная и очень перспективная артистка. А как за нее топили профи из Jukebox Trio! Жаль, что лауреатам позволили спеть всего по одной песне.

The Beatlove
The Beatlove

Идея вручать премии кавер-группам выглядит немного странновато, но почему нет. Если к The Beatlove, как официальной кавер-группе «Битлз» в России, никаких вопросов нет и быть не может, настолько все грамотно и профессионально, то к группе «Саботаж» их много. Они спели «Луч солнца золотого» в r’n’b-балладном духе. Это хорошо и свежо, но зачем ноты-то менять? Мелодия иногда становилась почти неузнаваемой. Автора стоит уважать, тем более аксакала Геннадия Гладкова. Да и версия «Ты не верь слезам», при той же свежести, варварски исковеркала мелодию Павла Есенина. Это скверно, на мой взгляд.

«Саботаж»
«Саботаж»

Особняком тут стоит группа «Ра», существующая с 2005 года, но так и не добившаяся на ниве поп-рока заметного успеха. Не очень понятно, почему. Крепкие песни по канонам жанра: упругий ритм, мелодичные припевы. На церемонии солист спел под гитару гимн «Привет всем шизанутым» со словами «Я шлю приветы всем, кто с приветом, от Казантипа до Тарханкута». Забавно, что я точно знаю, что в клубе в этот момент находилось сразу несколько таких людей «с приветом»…

«Ра»
«Ра»

Выступления иных лауреатов вызвали скорее недоумение. Charlie Garnet показала полное неумение петь при амбициях именно что петь, плюс россыпи абсолютно фальшивых нот. Дыхание не поставлено вовсе. Или группа «Синий цвет» - что это за стон, который песней зовется? С музыкой все еще хуже. К Алене Минулиной таких вопросов не возникло, конечно, - но для премий и церемоний надо выбирать куда более хитовые и бойкие песни, чем «Юннатов». Хотя песня весьма выразительна, и понятно, что вышла всего за несколько дней до церемонии. Влад Вата спел не «Маяк», но «Мед». Трогательная баллада, исповедальная, - вряд ли хит, но несомненно честная песня.

Алена Минулина
Алена Минулина

А теперь об экстравагантной манере ведения церемонии. В клубе «16 Тонн Арбат» есть собственный квиз «Большое Безумное Чаепитие» (откуда и название премии). Ее фишка — ведущий в роли Шляпника и некий крутящийся барабан в духе «Поля чудес» или казино. Разумной сути этой игры я так и не смог понять за несколько часов ее проведения, но кому-то нравится. Штука в том, что после выступления лауреатов заставляют сыграть в этот квиз. И это невероятно сбросило темп церемонии. Пока еще барабан докрутится… Это скучно и очень затянуто получилось. Лучше бы дали музыкантам сыграть еще по одной песне, право слово. Да и ведущий квизов, не слишком уверенно разбирающийся в музыке, - так себе выбор для музыкальной премии.

И еще одно замечание. Помимо статуэток, победителям выдавали вечный сертификат на скидку 20% в клубе «16 тонн». А потом… отбирали его. Потому что предлагали в этом квизе сыграть «суперигру», выиграть которую почти невозможно, а ставкой предлагался как раз тот сертификат. Это выглядело крайне некрасиво и неэтично. Да, ведущий поправился в конце, что в честь 3-летия клуба все отобранные сертификаты будут действительны, но большинства лауреатов уже не было в клубе…

В целом, премия Cup of Madness пока выглядит как вторая «Золотая Горгулья», только с проблемами позиционирования. Или квиз, или музыка.

А в финале целый сет из своих хитов сыграла группа «Танцы Минус», причем с невероятным качеством звука. Такой он, «16 Тонн Арбат».

Гуру КЕН

10/11/2022 - 16:21   Поп   Клипы
Певец Shaman выпустил сингл и клип «Вороны мои» (смотреть клип).

В клипе, креативным автором которого стал сам Shaman, а режиссером – Алина Верипя, содержится множество аллюзий на русский богатырский фольклор: артист закопан в землю по шею, из его рта разлетаются черные вороны; поле усеяно останками воинов, и лишь один из них с мечом и проткнутый двумя саблями бредет через лес, и падает мертвым. В финале же у главного героя, подобравшего меч у павшего, вырастают за спиной белые крылья, и он взлетает.

«Родные, я верю, что в душе любого человека есть Воин света, которого постоянно одолевают силы тьмы — зловещие чёрные вороны наших грехов, разочарований и обид. Борьба добра и зла внутри нас продолжается всю жизнь и каждый наш поступок, каждая мысль может решить исход этой вечной битвы. Бывают времена, когда кажется, что ночь длиннее дня, а мир вот-вот погрузится во тьму. Но что бы ни происходило и каким бы сильным не было зло вокруг, добро обязательно победит. Добро всегда побеждает!», - считает Shaman.

Shaman
Shaman

«Новая песня Shaman'а «Вороны мои» наводит на нехорошие мысли. В клипе изо рта протагониста Шамана вылетают черные вОроны, а сам артист поет «И надо мной летают Вороны мои».

Но штука в том, что в русском фольклоре (изобильно представленном в клипе) черный ворон - это символ несчастья, зла, бед. Иных коннотаций в русском фольклоре нет. Собственно, и сам Shaman подтверждал это, ранее перепев песню «Орлы или вороны».

Так что в новой песне Shaman публично признается в том, что своим творчеством несет зло и несчастья на русскую землю. Иных трактовок нет», - считает музыкальный критик Гуру Кен.

Быстрый поиск:
17/10/2022 - 17:09   Поп   Компромат
Страсти-то такие кипят от Владивостока до Москвы. Клава Кока, дескать, в непотребном виде вышла в День знаний на фоне храма и пела фривольные песни. Гойда ее в суд под белы ручки! В нескольких предложениях докажу, почему все это чушь полная и даже несусветная.

Вы видели этот наряд Клавы Коки, это платьице с короткой юбчонкой и открытым животиком? В каком месте нашей необъятной страны этот наряд кажется кому-то непотребным? Обычный концертный наряд, никакой обнаженкой и не пахнет. Нет, допустим, в церковь заходить в таком платьице явно не стоит. Так Клава явно и не заходила ни в какую церковь.

Выступление Клавы Коки во Владивостоке
Выступление Клавы Коки во Владивостоке

На фоне храма она пела? Еще раз взглянем на видео и фото. Клава Кока определенно пела на фоне здания местной администрации с красочными баннерами. Церковь-то рядом есть, но она не «на фоне», и к тому же даже недействующая.

Общий вид на сцену, где выступила Клава Кока
Общий вид на сцену, где выступила Клава Кока

И вот поползли в соцсетях слушки всякие от диванных экспертов, что и петь-то Клава Кока не умеет, и безголосая она. А вот в кругах екатеринбургских (она оттуда родом) и московских музыкантов ее уважают, я не раз слышал похвалы в ее адрес от очень известных профи. Клава, на секундочку, пела в детском джазовом хоре, и все отрочество провела на репетиционных базах, играя в четырех рок-группах на разных (!) инструментах. Она прекрасная барабанщица, если кто не знал, и даже работала преподавателем по барабанам.

А первую популярность певице принес Ютьюб, где она перепевала западные хиты на русском под гитару или а капелла. Стала бы она популярной, если бы плохо пела? Я вас умоляю…

Вообще есть два модных артиста, которых охотно слушает не только молодежь, но и люди среднего и даже старшего возраста. Это Клава Кока и Niletto. Они делают мелодичные яркие песни, которые отсылают хоть к итальянской модной когда-то эстраде, хоть к диско, хоть к советской эстраде 60-70-х (Эдита Пьеха, Гелена Великанова, Тамара Миансарова). А больше всего в этих артистах музыки 90-х, той же группы «Руки вверх». Послушайте «Плачешь» или «Покинула чат», и генетика подскажет. Это оно самое.

Так что руки прочь от Клавы Коки!

Гуру КЕН

Быстрый поиск:
14/10/2022 - 05:02   Rock   Рецензии
Сумятице и панике группа «Рада и Терновник» попыталась противопоставить здравый смысл и любовь, но дойдет ли этот посыл до аудитории - сомнительно.

Союз Мьюзик, 2022.
Жанр: фолк-рок, арт-рок, инди-рок.

Вообще это самый восхитительный по части инструментала альбом «Рады и Терновника», хотя и ранее они не терзали уши. Все прописано здраво и технично. Но тут есть ощущение, что соляками группа пытается сказать нечто большее, чем в текстах.

Альбом из 7 песен, но они выглядят вневременными. Их смело можно определить в разряд «арт-рок», и пусть лежат там десятилетиями. Нет, откровениями в духе «Нет войне» эти песни не порадуют, но они удивительно четко фиксируют атмосферу «до войны».

Рада и Терновник
Рада и Терновник

Упругая бас-гитара Николая Котовского — скорее плюс на фоне клавишных и терменвокса и бэков Владимира Анчевского. Тут гуляет энергия. Работа бэк-вокалистки Милы Кикиной в трех треках превосходна.

Тут нет радио-хитов. Это продуманный цельный альбом, в котором нет неровностей и провисов. Он такой, какой он есть.

Гуру КЕН

Быстрый поиск:
10/10/2022 - 04:29   Mix   Концерты, Этно и world-music
Фестиваль «Африка.Москва» мог снова не пройти, но все же прошел в Москве.

Любители африканской культуры собрались в одном из осколков недобитой российской интеллигенции, в КЗ «Дом» на Новокузнецкой. В этой самой культуре в преломлении России случались регги-кумир Олди с его вневременной песней «Африка», разноцветные студенты РУДН им. Патриса Лумумбы, какие-то танцы чернокожих студенток, издевательский регги-вайб питерской Markscheider Kunst («У меня нет денег, потому что нет денег»), а затем чертовски обольстительные фестивальные сеты группа «Кимбата» и чуть позднее «Африканда».

Лидер «Африканды» Павел Коротков довольно печальным образом взял и расформировал группу ради проведения фестивалей «Африка.Москва» и поездок за гранты государства на фестивали в Африку. О чем и рассказал в документальном фильме «Африка Пушкина» о популяризации русского языка в Сенегале и Мали, показанном на фестивале. Из фильма решительно непонятно, зачем было распускать успешную группу, и ездить с невнятными ( о чем признались все участники поездки) целями в Африку. Полагаю, что никто из африканцев даже фамилию Пушкина не запомнил, зато вполне себе запомнили раздолбайские джемы с балалайками и гуслями. Ну хоть что-то.

Сергей Чернышев и Юлия Чернышева
Сергей Чернышев и Юлия Чернышева

А фестиваль «Африка.Москва» добавил еще красок. Выяснилось, что известный гуслист Сергей Чернышев, выпускник питерской консерватории, настолько в поездке по Африке заразился местной музыкой, что нашел африканский аналог арфы под названием кора — калабас с грифом, где щипковым способом можно играть на заранее настроенных струнах обеими руками. И бас, и соло. В невероятно замотанном виде он привез кору в Россию (похоже на огромный сгусток сахарной ваты), и с женой Юлией и ее гуслях играет музыку. И танцует, и пристукивает каблуками. Зрелищно.

«Zava Matotra»
«Zava Matotra»

Эффектный сет сыграла одна из лучших афро-бит групп на сегодня «Zava Matotra». Забавно, что афро-бит начинался по сути с сугубо танцевальной музыки, а сегодня это изощренный прог-рок с африканскими мотивами, дабом, соулом и, конечно, регги. А еще и колоритный вокалист в лохматой бежевой юбке.

А вообще фестиваль посвящен памяти Андрэ Пеленды, легендарного фронтмена группы «Кимбата». Он ушел из жизни этим летом. Конечно, без музыкантов «Кимбаты» никак. И прозвучал воодушевляющий джем-сейшн. Вышла часть группы «Африканда» и часть группы «Кимбата», а потом и остальные участники фестиваля. Кстати, «Африканда» представила новую солистку, она вице-победительница конкурса красоту РУДН в прошлом году, и весьма недурно поет.

«Африканда»
«Африканда»

Фестиваль посвящен памяти Андрэ Пеленды, так что выход солиста «Кимбаты» Эрика Манвидила был вполне ожидаем. Он спел три песни «Кимбаты», в том числе главную — «Мгомбо». А затем и «Африку» Олди.

Серафим Макангила
Серафим Макангила

Приехал на фестиваль и Серафим Селенге Макангила, бывший солист Markscheider Kunst. Он спел «Я питаюсь надеждами и еще чуть-чуть красотой», и вообще зажег фестиваль невероятной харизмой и обаянием.

Гуру КЕН

02/09/2022 - 04:37   Rock   Рецензии
Нет, не утратил Дмитрий Ревякин способность жечь глаголом и рвать струны (как опасались многие после нескольких неудачных релизов), а выпустил бодрый и залихватский даже альбом «Холсты» (слушать альбом).

02.09.2022. Navigator Records.
Жанр: рок, фолк-рок.

От «Калинова Моста», впрочем, остался почти что сам Ревякин. Новый гитарист Дмитрий Плотников и новый барабанщик Дмитрий Кричевский. Впрочем, уходивший не так давно Андрей Баслык все еще с группой. И Александр Владыкин тут же на баяне, бузуки и мандолине. Но звук свежий и незамасленный. И тексты все так же причесаны под былинно-народный распев, как любит Ревякин.

Да, это не тот крепкий плотный звук, что был раньше. Да, странноватый мастеринг (и был ли он? Кроме открывающей альбом «Четыре стороны»?). Новый «Калинов Мост» ищет свой новый звук. Это нормально.

Дмитрий Ревякин
Дмитрий Ревякин

Но насколько же щедр Дмитрий Ревякин в россыпях образов и инвектив! «Дом бесхозный покорблен, ни рубахи, ни порток. …Без тебя земля вдова» («Без тебя»). «Багровеют знамена от боли и горького гнева» («Даешь!). «Дружно тужится держава грядки махом прополоть» («Мед»). Очень трогательно звучит песня «О самом главном», посвящение великому Владимиру Мулявину, основателю ВИА «Песняры». А вот смысла вставки гитарного соло из Lady Jane группы The Rolling Stones в трек «Жив» остался непонятым.

Дмитрий Ревякин трансцендентным способом умеет погружать себя в архаичное мышление русского ямщика или конюха XIX века, не теряя способности к образности и поэтичности. Очевидно, что целью Ревякина в «Холстах» было выстроить некую этнографически-идеологическую платформу для поддержки СВО в Украине, но эта же погруженность в архаику и темное мышление иногда играет с ним злую шутку. Например, в «Даешь!» он незамутненно произносит «Как спасительный проблеск в борьбе с господами окрепнуть. Храбро судьбы измерьте. Даешь, брат, народную власть! Народную власть!». По нынешним временам суперпрезидентской олигархической страны это почти иноагентский, диссидентский даже призыв.

Ревякин обрел свой новый «Форсаж», он продуцирует новые смыслы и образы, не стесняясь рамками. «Холсты» не слишком-то выдержаны стилистически, в отличие от многих прошлых релизов, они сконцентрированы на силе высказываний. Нужен арт-рок, он есть. Нужен блюз — он есть во всех отттенках. «Калиновские» баллады аранжированы на вкус и цвет. Много воздуха, он рождается из-за привычки заканчивать гитарные соло за один-два такта до вступления солиста.

Я не заметил тут супер-хита. Каждому из слушателей может полюбиться любая из песен, но единого шлягера для всех тут, кажется, нет. Но слушать все это можно из превеликим удовольствием.

Оценка: 6,5 из 10.

Гуру КЕН

Быстрый поиск:
27/08/2022 - 02:57   Поп   Концерты
Инди-поп группа «Обе Две» дала весьма необычный концерт в невероятно необычном месте, среди аквариумов «Москвариума» на ВДНХ.

Между плавающих повсюду рыб и всяческих морских гадов сооружена сцена, и декораций никаких не надо. Что из декораций может сравниться с живой гигантской косаткой, самозабвенно наворачивающей круги под водой? Название «Море музыки» очень подходит для этого пространства.

Справа - плавающая косатка
Справа - плавающая косатка

Из-за необычности места и сама программа получилась весьма непривычной. Два отделения. «Потому что рыбам нужен антракт», как объяснила сама Екатерина Павлова. Барабаны и гитары рыбам явно непривычны. А раз так, то музыканты решили еще и программу максимально разделить по звуку. Первое отделение получилось исключительно акустическим, но не только под гитару, как часто бывает у «Обе Две» (и эффектно зафиксированное в альбоме «Глупых разбитых сердец (Акустика, экспромты)» (2022), но с барабанами. Ну как с барабанами… Роман Резник играл настолько сухо, минималистично, что даже себе, наверное, напоминал ритм-бокс.

Катя Павлова
Катя Павлова

А вот второе отделение вернуло традиционный в последние годы звук «Обе Две» - размеренный ритм, сбивки, атмосферные вставки, мгновенную смену звуковых палитр. Не зря же музыкальная душа группы, аранжировщик, саунд-продюсер и игрец на всем сразу Дмитрий Емельянов активно работает в кино, пишет музыку для уважаемых режиссеров вроде Павла Костомарова или Бориса Хлебникова. Он же, кстати, почти одновременно с выпуском последнего студийного альбома группы «Мне это не подходит» (2021) работал над музыкой Земфиры к фильму «Северный ветер» (2021) и альбомом Земфиры «Бордерлайн» (2022). Так что упреки критиков на похожесть последних песен «Обе Две» с Земфирой вполне обоснованны и аргументированы.

«Обе Две»
«Обе Две»

Другой вопрос, что Земфира всегда точно знает, чего она хочет. А про Катю Павлову так сказать нельзя. Емельянов полностью создал звук для нее, и «Мне это не подходит» стал первым, по сути, «взрослым» альбомом Павловой, без прежнего налета инфантильности и раздолбайства. «Киношное» мышление Емельянова создало многослойные аранжировки и впечатляющие звуковые эффекты в песнях «Обе Две», при этом злодейски отдалив альбом от «широкой» публики. Народ ничего про этот альбом так и не услышал, да и радиостанции не оценили частые смены темпоритмов внутри одной песни. Земфира умеет настоять на хитовых «крючках» в песнях, а в случае с Павловой именно сам Емельянов должен был настоять на «крючках» и хуках, да еще и инструментально подчеркнуть их. Однако он увлекся полиритмиями и минимализмом… Ну ладно, красоту этого альбома все это никак не обесценивает.

«Обе Две»
«Обе Две»

Публики пришло много, пожалуй, был аншлаг для такого специфического места. На сцене - Катя Павлова, гитарист Земфиры Дмитрий Павлов вместо Дмитрия Емельянова с гитарой и за звуковым экраном барабанщик Роман Резник. И плейбэк, конечно. По большей части программа состояла из песен последнего альбома, но прозвучало и несколько стареньких песен, например, «Заезжий музыкант» Булата Окуджавы. Пару первых песен звук был странный, но затем все наладилось.

«Обе Две»
«Обе Две»

Наряженная в бальное розовое платье Катя Павлова напоминала принцессу из диснеевских мультиков, особенно на контрасте с демонически выглядящим под розовыми же прожекторами Дмитрия Павлова.

Демонически выглядящий Дмитрий Павлов
Демонически выглядящий Дмитрий Павлов

Певица активно поддерживала диалог со зрительным залом (и даже, кажется, лично знала некоторых зрителей за VIP-столиками). Даже просила зрителей говорить ей, если она будет слишком активно танцевать или топать ногой. И потом шутливо выговаривала, что ей так никто ничего и сказал… Но никаких историй рассказывать не стала. Ироничные песни в новых аранжировках говорили сами за себя. Во втором отделении под привычные барабаны уже и зрители разогрелись-разошлись, многие пели вместе с Павловой, зная песни наизусть.

Катя Павлова
Катя Павлова

После многомесячного пребывания в Анталии певица явно рада тому, что у нее сейчас наладилось множество концертов, почти тур. И ей очень хочется петь, это слышно и видно.

Гуру КЕН

Быстрый поиск:
25/08/2022 - 05:30   Поп   Концерты
Певица Сюзанна, бывшая участница успешного проекта Сюзанна и «Мальбэк» дала сольный концерт в рамках «Яндекс музыки» на «Плюс Даче» в Парке Горького. Кажется, она совсем не знает, куда девать ее гигантский потенциал.

Около шатра, который раньше был летним кинотеатром «Пионер», блистают порочно-льдинистые зеркальные буквы логотипа «Яндекс Музыка». Внутри шатер похож на хипстерскую (устаревшее слово, но верное) тусовку: стены с аудио-книгами, подушки на местах, светящиеся логотипы Яндекс-сервисов, ну разве что кофеен нет. Звук обеспечивают несколько порталов, их явно недостаточно для мощного стадионного звука, но для клубного концерта этого вполне достаточно.

Сюзанна показала свой абсолютно типичный концерт, несмотря на все обещания. Она пела вживую, а аккомпанемент ограничился по сути минусовкой, поверх которой гитарист и продюсер Никита Каменский пытался что-то экспрессивно наигрывать сверху, - но это выглядело очень странно. Например, он начинал какую-то партию, а потом эмоционально переходил на другую с флэнджером, но первая партия продолжала звучать в колонках… В сухом остатке звук остался в студийном качестве, поскольку Каменский вообще не заморочился созданием мощного концертного звука, - а достаточно было пригласить живых барабанщика и басиста, как у Моргенштерна. Но нет. Это было откровенно жалко и хлипко.

Сюзанна Варнина
Сюзанна Варнина

Но сама Сюзанна работала, как в последний раз. Она воодушевленно исполнила треки из своего дебютного альбома «Megalith» - по сути электронную психоделику, Это было странно, потому что эти эксперименты вообще не заходят публике, но Сюзанна уверена, что так и должно быть. Кстати, Сюзанна в облегающем розовом комбинезоне вообще не очень-то интересовалась мнением сидящей публики об успехе ее песен.

Сюзанна перешла к пластинке Karaoke Provoke — но и тут публика не слишком была склонна к одобрению новых песен. Народ молчал. И даже когда Сюзанна стала исполнять треки с альбома «Сверхновая» и премьеру треков «Кровь на полу», «Запомни» и «Милагрос» из осеннего альбома певицы «Альтернатива», - ощущение заурядного клубного концерта только усилилось.

Сюзанна Варнина
Сюзанна Варнина

Сюзанна обладает мощным народническим голосом, полноценно грудным, но совсем не понимает, кажется, как его использовать. Она пытается экспериментировать, выдумывает мелизмы, - но около четверти ее попыток откровенно фальшивы и неудачны. Ей очень нужен педагог-фониатор, но учится ли она вокалу — вопрос.

А вот кто по полной сделал это концерт — так это танцевальная группа. Они отработали шоу по-полной. Им только респекты, - ну просто удивительно, как они танцевали гибко и слипко, нежно и грубо, лирично и экспрессивно.

Сюзанна и танцоры
Сюзанна и танцоры

После ухода из проекта Сюзанна и «Мальбэк» певица не смогла создать сколько-нибудь яркие треки. Публика как заведенная пыталась создать иллюзию хитовости для всех поп-треков, но но не смогла. Сюзанна идет по пути Сати Казановой и Александра Шульгина, не очень успешно завершивших свою карьеру.

Зато во время концерта художница Алина Виноградова рисовала обложку нового альбома Сюзанны, который выйдет осенью. Изначально это был почти черный квадрат Малевича, но за время концерта художница нарисовала всклокоченные абрисы лица Сюзанны, чем-то похожие на обложки «Короля и Шута».

Нарисованная обложка альбома Сюзанны
Нарисованная обложка альбома Сюзанны

Гуру КЕН
Фото: Михаил БРАЦИЛО, «Москультура»

Быстрый поиск:

Страницы