Гуру Кен

10/11/2022 - 16:21   Поп   Клипы
Певец Shaman выпустил сингл и клип «Вороны мои» (смотреть клип).

В клипе, креативным автором которого стал сам Shaman, а режиссером – Алина Верипя, содержится множество аллюзий на русский богатырский фольклор: артист закопан в землю по шею, из его рта разлетаются черные вороны; поле усеяно останками воинов, и лишь один из них с мечом и проткнутый двумя саблями бредет через лес, и падает мертвым. В финале же у главного героя, подобравшего меч у павшего, вырастают за спиной белые крылья, и он взлетает.

«Родные, я верю, что в душе любого человека есть Воин света, которого постоянно одолевают силы тьмы — зловещие чёрные вороны наших грехов, разочарований и обид. Борьба добра и зла внутри нас продолжается всю жизнь и каждый наш поступок, каждая мысль может решить исход этой вечной битвы. Бывают времена, когда кажется, что ночь длиннее дня, а мир вот-вот погрузится во тьму. Но что бы ни происходило и каким бы сильным не было зло вокруг, добро обязательно победит. Добро всегда побеждает!», - считает Shaman.

Shaman
Shaman

«Новая песня Shaman'а «Вороны мои» наводит на нехорошие мысли. В клипе изо рта протагониста Шамана вылетают черные вОроны, а сам артист поет «И надо мной летают Вороны мои».

Но штука в том, что в русском фольклоре (изобильно представленном в клипе) черный ворон - это символ несчастья, зла, бед. Иных коннотаций в русском фольклоре нет. Собственно, и сам Shaman подтверждал это, ранее перепев песню «Орлы или вороны».

Так что в новой песне Shaman публично признается в том, что своим творчеством несет зло и несчастья на русскую землю. Иных трактовок нет», - считает музыкальный критик Гуру Кен.

Быстрый поиск:
17/10/2022 - 17:09   Поп   Компромат
Страсти-то такие кипят от Владивостока до Москвы. Клава Кока, дескать, в непотребном виде вышла в День знаний на фоне храма и пела фривольные песни. Гойда ее в суд под белы ручки! В нескольких предложениях докажу, почему все это чушь полная и даже несусветная.

Вы видели этот наряд Клавы Коки, это платьице с короткой юбчонкой и открытым животиком? В каком месте нашей необъятной страны этот наряд кажется кому-то непотребным? Обычный концертный наряд, никакой обнаженкой и не пахнет. Нет, допустим, в церковь заходить в таком платьице явно не стоит. Так Клава явно и не заходила ни в какую церковь.

Выступление Клавы Коки во Владивостоке
Выступление Клавы Коки во Владивостоке

На фоне храма она пела? Еще раз взглянем на видео и фото. Клава Кока определенно пела на фоне здания местной администрации с красочными баннерами. Церковь-то рядом есть, но она не «на фоне», и к тому же даже недействующая.

Общий вид на сцену, где выступила Клава Кока
Общий вид на сцену, где выступила Клава Кока

И вот поползли в соцсетях слушки всякие от диванных экспертов, что и петь-то Клава Кока не умеет, и безголосая она. А вот в кругах екатеринбургских (она оттуда родом) и московских музыкантов ее уважают, я не раз слышал похвалы в ее адрес от очень известных профи. Клава, на секундочку, пела в детском джазовом хоре, и все отрочество провела на репетиционных базах, играя в четырех рок-группах на разных (!) инструментах. Она прекрасная барабанщица, если кто не знал, и даже работала преподавателем по барабанам.

А первую популярность певице принес Ютьюб, где она перепевала западные хиты на русском под гитару или а капелла. Стала бы она популярной, если бы плохо пела? Я вас умоляю…

Вообще есть два модных артиста, которых охотно слушает не только молодежь, но и люди среднего и даже старшего возраста. Это Клава Кока и Niletto. Они делают мелодичные яркие песни, которые отсылают хоть к итальянской модной когда-то эстраде, хоть к диско, хоть к советской эстраде 60-70-х (Эдита Пьеха, Гелена Великанова, Тамара Миансарова). А больше всего в этих артистах музыки 90-х, той же группы «Руки вверх». Послушайте «Плачешь» или «Покинула чат», и генетика подскажет. Это оно самое.

Так что руки прочь от Клавы Коки!

Гуру КЕН

Быстрый поиск:
14/10/2022 - 05:02   Rock   Рецензии
Сумятице и панике группа «Рада и Терновник» попыталась противопоставить здравый смысл и любовь, но дойдет ли этот посыл до аудитории - сомнительно.

Союз Мьюзик, 2022.
Жанр: фолк-рок, арт-рок, инди-рок.

Вообще это самый восхитительный по части инструментала альбом «Рады и Терновника», хотя и ранее они не терзали уши. Все прописано здраво и технично. Но тут есть ощущение, что соляками группа пытается сказать нечто большее, чем в текстах.

Альбом из 7 песен, но они выглядят вневременными. Их смело можно определить в разряд «арт-рок», и пусть лежат там десятилетиями. Нет, откровениями в духе «Нет войне» эти песни не порадуют, но они удивительно четко фиксируют атмосферу «до войны».

Рада и Терновник
Рада и Терновник

Упругая бас-гитара Николая Котовского — скорее плюс на фоне клавишных и терменвокса и бэков Владимира Анчевского. Тут гуляет энергия. Работа бэк-вокалистки Милы Кикиной в трех треках превосходна.

Тут нет радио-хитов. Это продуманный цельный альбом, в котором нет неровностей и провисов. Он такой, какой он есть.

Гуру КЕН

Быстрый поиск:
10/10/2022 - 04:29   Mix   Концерты, Этно и world-music
Фестиваль «Африка.Москва» мог снова не пройти, но все же прошел в Москве.

Любители африканской культуры собрались в одном из осколков недобитой российской интеллигенции, в КЗ «Дом» на Новокузнецкой. В этой самой культуре в преломлении России случались регги-кумир Олди с его вневременной песней «Африка», разноцветные студенты РУДН им. Патриса Лумумбы, какие-то танцы чернокожих студенток, издевательский регги-вайб питерской Markscheider Kunst («У меня нет денег, потому что нет денег»), а затем чертовски обольстительные фестивальные сеты группа «Кимбата» и чуть позднее «Африканда».

Лидер «Африканды» Павел Коротков довольно печальным образом взял и расформировал группу ради проведения фестивалей «Африка.Москва» и поездок за гранты государства на фестивали в Африку. О чем и рассказал в документальном фильме «Африка Пушкина» о популяризации русского языка в Сенегале и Мали, показанном на фестивале. Из фильма решительно непонятно, зачем было распускать успешную группу, и ездить с невнятными ( о чем признались все участники поездки) целями в Африку. Полагаю, что никто из африканцев даже фамилию Пушкина не запомнил, зато вполне себе запомнили раздолбайские джемы с балалайками и гуслями. Ну хоть что-то.

Сергей Чернышев и Юлия Чернышева
Сергей Чернышев и Юлия Чернышева

А фестиваль «Африка.Москва» добавил еще красок. Выяснилось, что известный гуслист Сергей Чернышев, выпускник питерской консерватории, настолько в поездке по Африке заразился местной музыкой, что нашел африканский аналог арфы под названием кора — калабас с грифом, где щипковым способом можно играть на заранее настроенных струнах обеими руками. И бас, и соло. В невероятно замотанном виде он привез кору в Россию (похоже на огромный сгусток сахарной ваты), и с женой Юлией и ее гуслях играет музыку. И танцует, и пристукивает каблуками. Зрелищно.

«Zava Matotra»
«Zava Matotra»

Эффектный сет сыграла одна из лучших афро-бит групп на сегодня «Zava Matotra». Забавно, что афро-бит начинался по сути с сугубо танцевальной музыки, а сегодня это изощренный прог-рок с африканскими мотивами, дабом, соулом и, конечно, регги. А еще и колоритный вокалист в лохматой бежевой юбке.

А вообще фестиваль посвящен памяти Андрэ Пеленды, легендарного фронтмена группы «Кимбата». Он ушел из жизни этим летом. Конечно, без музыкантов «Кимбаты» никак. И прозвучал воодушевляющий джем-сейшн. Вышла часть группы «Африканда» и часть группы «Кимбата», а потом и остальные участники фестиваля. Кстати, «Африканда» представила новую солистку, она вице-победительница конкурса красоту РУДН в прошлом году, и весьма недурно поет.

«Африканда»
«Африканда»

Фестиваль посвящен памяти Андрэ Пеленды, так что выход солиста «Кимбаты» Эрика Манвидила был вполне ожидаем. Он спел три песни «Кимбаты», в том числе главную — «Мгомбо». А затем и «Африку» Олди.

Серафим Макангила
Серафим Макангила

Приехал на фестиваль и Серафим Селенге Макангила, бывший солист Markscheider Kunst. Он спел «Я питаюсь надеждами и еще чуть-чуть красотой», и вообще зажег фестиваль невероятной харизмой и обаянием.

Гуру КЕН

02/09/2022 - 04:37   Rock   Рецензии
Нет, не утратил Дмитрий Ревякин способность жечь глаголом и рвать струны (как опасались многие после нескольких неудачных релизов), а выпустил бодрый и залихватский даже альбом «Холсты» (слушать альбом).

02.09.2022. Navigator Records.
Жанр: рок, фолк-рок.

От «Калинова Моста», впрочем, остался почти что сам Ревякин. Новый гитарист Дмитрий Плотников и новый барабанщик Дмитрий Кричевский. Впрочем, уходивший не так давно Андрей Баслык все еще с группой. И Александр Владыкин тут же на баяне, бузуки и мандолине. Но звук свежий и незамасленный. И тексты все так же причесаны под былинно-народный распев, как любит Ревякин.

Да, это не тот крепкий плотный звук, что был раньше. Да, странноватый мастеринг (и был ли он? Кроме открывающей альбом «Четыре стороны»?). Новый «Калинов Мост» ищет свой новый звук. Это нормально.

Дмитрий Ревякин
Дмитрий Ревякин

Но насколько же щедр Дмитрий Ревякин в россыпях образов и инвектив! «Дом бесхозный покорблен, ни рубахи, ни порток. …Без тебя земля вдова» («Без тебя»). «Багровеют знамена от боли и горького гнева» («Даешь!). «Дружно тужится держава грядки махом прополоть» («Мед»). Очень трогательно звучит песня «О самом главном», посвящение великому Владимиру Мулявину, основателю ВИА «Песняры». А вот смысла вставки гитарного соло из Lady Jane группы The Rolling Stones в трек «Жив» остался непонятым.

Дмитрий Ревякин трансцендентным способом умеет погружать себя в архаичное мышление русского ямщика или конюха XIX века, не теряя способности к образности и поэтичности. Очевидно, что целью Ревякина в «Холстах» было выстроить некую этнографически-идеологическую платформу для поддержки СВО в Украине, но эта же погруженность в архаику и темное мышление иногда играет с ним злую шутку. Например, в «Даешь!» он незамутненно произносит «Как спасительный проблеск в борьбе с господами окрепнуть. Храбро судьбы измерьте. Даешь, брат, народную власть! Народную власть!». По нынешним временам суперпрезидентской олигархической страны это почти иноагентский, диссидентский даже призыв.

Ревякин обрел свой новый «Форсаж», он продуцирует новые смыслы и образы, не стесняясь рамками. «Холсты» не слишком-то выдержаны стилистически, в отличие от многих прошлых релизов, они сконцентрированы на силе высказываний. Нужен арт-рок, он есть. Нужен блюз — он есть во всех отттенках. «Калиновские» баллады аранжированы на вкус и цвет. Много воздуха, он рождается из-за привычки заканчивать гитарные соло за один-два такта до вступления солиста.

Я не заметил тут супер-хита. Каждому из слушателей может полюбиться любая из песен, но единого шлягера для всех тут, кажется, нет. Но слушать все это можно из превеликим удовольствием.

Оценка: 6,5 из 10.

Гуру КЕН

Быстрый поиск:
27/08/2022 - 02:57   Поп   Концерты
Инди-поп группа «Обе Две» дала весьма необычный концерт в невероятно необычном месте, среди аквариумов «Москвариума» на ВДНХ.

Между плавающих повсюду рыб и всяческих морских гадов сооружена сцена, и декораций никаких не надо. Что из декораций может сравниться с живой гигантской косаткой, самозабвенно наворачивающей круги под водой? Название «Море музыки» очень подходит для этого пространства.

Справа - плавающая косатка
Справа - плавающая косатка

Из-за необычности места и сама программа получилась весьма непривычной. Два отделения. «Потому что рыбам нужен антракт», как объяснила сама Екатерина Павлова. Барабаны и гитары рыбам явно непривычны. А раз так, то музыканты решили еще и программу максимально разделить по звуку. Первое отделение получилось исключительно акустическим, но не только под гитару, как часто бывает у «Обе Две» (и эффектно зафиксированное в альбоме «Глупых разбитых сердец (Акустика, экспромты)» (2022), но с барабанами. Ну как с барабанами… Роман Резник играл настолько сухо, минималистично, что даже себе, наверное, напоминал ритм-бокс.

Катя Павлова
Катя Павлова

А вот второе отделение вернуло традиционный в последние годы звук «Обе Две» - размеренный ритм, сбивки, атмосферные вставки, мгновенную смену звуковых палитр. Не зря же музыкальная душа группы, аранжировщик, саунд-продюсер и игрец на всем сразу Дмитрий Емельянов активно работает в кино, пишет музыку для уважаемых режиссеров вроде Павла Костомарова или Бориса Хлебникова. Он же, кстати, почти одновременно с выпуском последнего студийного альбома группы «Мне это не подходит» (2021) работал над музыкой Земфиры к фильму «Северный ветер» (2021) и альбомом Земфиры «Бордерлайн» (2022). Так что упреки критиков на похожесть последних песен «Обе Две» с Земфирой вполне обоснованны и аргументированы.

«Обе Две»
«Обе Две»

Другой вопрос, что Земфира всегда точно знает, чего она хочет. А про Катю Павлову так сказать нельзя. Емельянов полностью создал звук для нее, и «Мне это не подходит» стал первым, по сути, «взрослым» альбомом Павловой, без прежнего налета инфантильности и раздолбайства. «Киношное» мышление Емельянова создало многослойные аранжировки и впечатляющие звуковые эффекты в песнях «Обе Две», при этом злодейски отдалив альбом от «широкой» публики. Народ ничего про этот альбом так и не услышал, да и радиостанции не оценили частые смены темпоритмов внутри одной песни. Земфира умеет настоять на хитовых «крючках» в песнях, а в случае с Павловой именно сам Емельянов должен был настоять на «крючках» и хуках, да еще и инструментально подчеркнуть их. Однако он увлекся полиритмиями и минимализмом… Ну ладно, красоту этого альбома все это никак не обесценивает.

«Обе Две»
«Обе Две»

Публики пришло много, пожалуй, был аншлаг для такого специфического места. На сцене - Катя Павлова, гитарист Земфиры Дмитрий Павлов вместо Дмитрия Емельянова с гитарой и за звуковым экраном барабанщик Роман Резник. И плейбэк, конечно. По большей части программа состояла из песен последнего альбома, но прозвучало и несколько стареньких песен, например, «Заезжий музыкант» Булата Окуджавы. Пару первых песен звук был странный, но затем все наладилось.

«Обе Две»
«Обе Две»

Наряженная в бальное розовое платье Катя Павлова напоминала принцессу из диснеевских мультиков, особенно на контрасте с демонически выглядящим под розовыми же прожекторами Дмитрия Павлова.

Демонически выглядящий Дмитрий Павлов
Демонически выглядящий Дмитрий Павлов

Певица активно поддерживала диалог со зрительным залом (и даже, кажется, лично знала некоторых зрителей за VIP-столиками). Даже просила зрителей говорить ей, если она будет слишком активно танцевать или топать ногой. И потом шутливо выговаривала, что ей так никто ничего и сказал… Но никаких историй рассказывать не стала. Ироничные песни в новых аранжировках говорили сами за себя. Во втором отделении под привычные барабаны уже и зрители разогрелись-разошлись, многие пели вместе с Павловой, зная песни наизусть.

Катя Павлова
Катя Павлова

После многомесячного пребывания в Анталии певица явно рада тому, что у нее сейчас наладилось множество концертов, почти тур. И ей очень хочется петь, это слышно и видно.

Гуру КЕН

Быстрый поиск:
25/08/2022 - 05:30   Поп   Концерты
Певица Сюзанна, бывшая участница успешного проекта Сюзанна и «Мальбэк» дала сольный концерт в рамках «Яндекс музыки» на «Плюс Даче» в Парке Горького. Кажется, она совсем не знает, куда девать ее гигантский потенциал.

Около шатра, который раньше был летним кинотеатром «Пионер», блистают порочно-льдинистые зеркальные буквы логотипа «Яндекс Музыка». Внутри шатер похож на хипстерскую (устаревшее слово, но верное) тусовку: стены с аудио-книгами, подушки на местах, светящиеся логотипы Яндекс-сервисов, ну разве что кофеен нет. Звук обеспечивают несколько порталов, их явно недостаточно для мощного стадионного звука, но для клубного концерта этого вполне достаточно.

Сюзанна показала свой абсолютно типичный концерт, несмотря на все обещания. Она пела вживую, а аккомпанемент ограничился по сути минусовкой, поверх которой гитарист и продюсер Никита Каменский пытался что-то экспрессивно наигрывать сверху, - но это выглядело очень странно. Например, он начинал какую-то партию, а потом эмоционально переходил на другую с флэнджером, но первая партия продолжала звучать в колонках… В сухом остатке звук остался в студийном качестве, поскольку Каменский вообще не заморочился созданием мощного концертного звука, - а достаточно было пригласить живых барабанщика и басиста, как у Моргенштерна. Но нет. Это было откровенно жалко и хлипко.

Сюзанна Варнина
Сюзанна Варнина

Но сама Сюзанна работала, как в последний раз. Она воодушевленно исполнила треки из своего дебютного альбома «Megalith» - по сути электронную психоделику, Это было странно, потому что эти эксперименты вообще не заходят публике, но Сюзанна уверена, что так и должно быть. Кстати, Сюзанна в облегающем розовом комбинезоне вообще не очень-то интересовалась мнением сидящей публики об успехе ее песен.

Сюзанна перешла к пластинке Karaoke Provoke — но и тут публика не слишком была склонна к одобрению новых песен. Народ молчал. И даже когда Сюзанна стала исполнять треки с альбома «Сверхновая» и премьеру треков «Кровь на полу», «Запомни» и «Милагрос» из осеннего альбома певицы «Альтернатива», - ощущение заурядного клубного концерта только усилилось.

Сюзанна Варнина
Сюзанна Варнина

Сюзанна обладает мощным народническим голосом, полноценно грудным, но совсем не понимает, кажется, как его использовать. Она пытается экспериментировать, выдумывает мелизмы, - но около четверти ее попыток откровенно фальшивы и неудачны. Ей очень нужен педагог-фониатор, но учится ли она вокалу — вопрос.

А вот кто по полной сделал это концерт — так это танцевальная группа. Они отработали шоу по-полной. Им только респекты, - ну просто удивительно, как они танцевали гибко и слипко, нежно и грубо, лирично и экспрессивно.

Сюзанна и танцоры
Сюзанна и танцоры

После ухода из проекта Сюзанна и «Мальбэк» певица не смогла создать сколько-нибудь яркие треки. Публика как заведенная пыталась создать иллюзию хитовости для всех поп-треков, но но не смогла. Сюзанна идет по пути Сати Казановой и Александра Шульгина, не очень успешно завершивших свою карьеру.

Зато во время концерта художница Алина Виноградова рисовала обложку нового альбома Сюзанны, который выйдет осенью. Изначально это был почти черный квадрат Малевича, но за время концерта художница нарисовала всклокоченные абрисы лица Сюзанны, чем-то похожие на обложки «Короля и Шута».

Нарисованная обложка альбома Сюзанны
Нарисованная обложка альбома Сюзанны

Гуру КЕН
Фото: Михаил БРАЦИЛО, «Москультура»

Быстрый поиск:
22/07/2022 - 14:45   Поп   Новости
Билли Айлиш выпустила новый макси-сингл «Guitar Songs» (слушать релиз).

В «Guitar Songs» вошли две песни «TV» и «The 30th». Обе они написаны в соавторстве с братом певицы Финнеасом О'Коннелом, и спродюсированы им же.

«СЮРПРИЗ!!!!! Сингл-альбом «Guitar Songs»!! с песнями «TV» и «The 30th» доступен к прослушиванию!!!!!!!!! Финнеас и я правда хотели, чтобы эти треки стали вашими как можно быстрее. Так теперь и есть!! Исполнение «TV» в туре было очень особенным моментом и для нас, так что мы взяли аудио с первой ночи, в которой мы отыграли песню в Манчестере, и преобразовали её в песню. Я каждый раз вздрагиваю, когда слышу это. Надеюсь, что вам понравятся композиции и спасибо, что позволяете делиться нашей музыкой с вами», - написала Билли Айлиш.

Billie Eilish
Billie Eilish

«Айлиш стала очень тонким реалистом, автором песен, который легко справляется с подавляющим материалом и никогда не уменьшает его воздействия», - пишет The Guardian, ставя оценку 4 из 5.

Обе песни немедленно возглавили все чарты стримингов по всему миру.

«Знаете, это именно та музыка, к которой я очень хотел бы, чтобы Билли пришла с возрастом. Но она пришла гораздо раньше. Это взрослая чувственная музыка в духе Тори Эймос или Фионы Эппл. Тут обязательно понимание текста песен, если плохо с английским, найдите перевод. Этими двумя балладами Билли (и Финнеас) сделали важное заявление. Они тут в шоу-бизе в долгую играют, они не однодневки. И это круто для двадцатилетних, по сути, артистов. Теперь за ними только следить и следить», - считает музыкальный критик Гуру Кен.

Сингл «TV» будет отправлен на рассмотрение комитету «Грэмми» для получения номинаций «Запись года» и «Лучшее сольное поп-исполнение» на церемонии музыкальной премии в 2023 году.

Билли рассказала в интервью ВВС, что работа над третьим студийным альбомом пойдет полным ходом после окончания австралийско-новозеландской ветки мирового тура «Happier Than Ever» – 30 сентября.

Кроме того, в Google в категории «Фильмы и Телешоу» появилась некая картина под названием «Billie Eilish Live» 2022 года выпуска. Поклонники выдвигают единую теорию о том, что это документальный фильм о мировом туре «Happier Than Ever».

Быстрый поиск:
14/07/2022 - 16:46   Rock   Рецензии
Московская инди-группа The Meisers, только в марте выпустившая свой дебютный альбом, выстрелила абсолютно новым синглом «ННВСТ» о пересмыслении ненависти в нечто более продуктивное и плодородное (слушать сингл).

14.07.2022, Rude Content.
Жанр: синти-поп-рок.

В свой первый альбом «Детка23» The Meisers, как и многие новички, воткнули вообще все, на что способны в принципе. Тут без оглядки на хронометраж сыграны и синти-поп-рок, и индастриал, и поп-панк, и психодел, и русский рок до кучи. Получилось пестровато и явно нехитово. А что новый сингл «ННВСТ»?

Строго говоря, «ННВСТ» выглядит треком из того же набора песен, записанных для дебютника и почему-то не вошедшим в него. После отчаянных триолей шумного гитарного риффа вокалист Денис Синицын сразу начинает с припева, густо задрапированного не только плотной гитарой, но и не менее плотными синтами. Вокал не разведен по частотам с этими жужжащими и свистящими штуками, так что разобрать слова удается не всегда, и необходимо делать усилие, чтобы понять, - о чем там вообще поется в припеве? Это грубая, но простительная для новичков ошибка в сведении, так бывает. А вот простить того, что ни один (!) инструмент так и не помогает ни разу вокалисту в подчеркивании его мелоса — лично я не могу. Они его топят, а не помогают!

Когда грохот гитар и барабанов стихает, оказывается, что песня-то вполне живая и жизненная. Парень вспоминает о своей бывшей, ушедшей к другому, так, что даже спать не может, он впадает в депрессию и поглощен ощущением ненависти. Осознавая, что ненависть — не самое лучшее чувство, он пытается освободиться от нее. Самый эффектный момент трека, когда в бридже со всех сторон звучат разные мужские и женские голоса с советами (это лучше слушать в наушниках), - но лирическому герою нужно найти свой голос, свой путь.

The Meisers
The Meisers

Песни The Meisers адресованы подростковой и/или инфантильной по сути аудитории, хотя тому же Синицыну — 27. Так бывает в музыке. Многие звездные диджеи стали известны уже за 40, хотя играют они для 20-летних. Примут ли сами подростки такие посылы — вопрос скорее удачи.

Жанр синти-поп-рока зачинался у нас в стране еще «Агатой Кристи» и «Апрельским маршем», но и сегодня модные артисты вроде Доры и Мэйби Бэйби частенько используют его, не говоря уж о Просто Лере и Гречке. А «Нервы» так и вообще построили на нем многое. Но они, конечно, не убивают вокал и припевы, как это старательно делает The Meisers, а напротив, - выводят вокал максимально выпукло и помогают ему инструментально.

С вокалом, кстати, у Дениса Синицына все очень неплохо. Звонкий трепетный голос, не уходящий в запредельную истеричность эмо. Полное отсутствие нечистых нот, искренний и нахалисто честный, и при этом чувственный вокал. Тембральных красок пока маловато, но это дело наживное со временем, основа-то есть.

Я не думаю, что этот сингл станет хитом из-за допущенных при записи и сведении ошибок. Очевидно, что припев должен звучать совершенно иначе, да и мелодическую его линию вместо повторов в духе копипаста стоило бы развить и обогатить, хотя бы транспозицией. Но не менее очевидно и другое. В лице The Meisers мы получили яркую честную и очень эмоциональную музыку. Ее интересно слушать, ее любопытно разбирать. Куда она двинется дальше? Сочинит ли новые яркие мелодии? Или заблудится в мутных дебрях российского шоу-биза? Стоит последить за ней.

Гуру КЕН

Быстрый поиск:
29/04/2022 - 17:51   Поп   Новости
Экс-участница дуэта Artik&Asti Анна Дзюба, выступающая теперь под именем Anna Asti, записала дуэт с Филиппом Киркоровым «Хобби» (слушать песню).

Песню «Хобби» написал Дима Лорен.

«Когда у нас родилась идея дуэта, я написала Диме, что нет песни, где юная девушка обращается к более опытному и старшему другу, который испытал немало боли, предательства и разочарований в жизни, но несмотря ни на что сохранил в себе свет, любовь, красоту и веру в лучшее. Через три дня Дима присылает демо «Хобби», прослушав которое у меня были мурашки. Мы отправили песню Филиппу и уже при первой возможности встретились в студии. Когда нервы уже на пределе, когда ты находишься в колесе повторяющихся событий, и уже нет сил и надежды на чудо, но он в тебя вселяет веру своим примером, и объясняет, что не всегда будет чёрная полоса, и ты, собрав волю в кулак, встаёшь, и не даёшь себя уничтожить», - рассказала Анна.

Anna Asti
Anna Asti

««Хобби» - это песня-совет старшего друга. Для молодой девочки, которую постигло большое разочарование в любви, и она находится на грани - встреча и разговор с опытным человеком - это спасательный круг. Ведь каждый человек, «утопающий» в любви, потом с улыбкой вспоминает самые тяжелые и сложные моменты. Главное, пережить этот период. И получить поддержку, защиту и совет наставника. Я рад, что у нас состоялась такая замечательная коллаборация с талантливой Анной Асти», - говорит Филипп Киркоров.

«Песню написал Дима Лорен, и это очевидно не самая его лучшая песня. Халтурный бит, вторичная мелодия. В припеве удалось добиться слияния голосов при рваном ритме, хотя пришлось пожертвовать иногда то одним, то другим вокалом (чаще киркоровским). Идея посоветоваться со старшим в сердечных историях действительно неизбита, но почему припев поется обоими, хотя там явно монолог, - непонятно. Рассчитывать на хитовость не приходится», - считает музыкальный критик Гуру Кен.

Страницы