Певица Анита Цой показала в Воронеже свое новое концертное шоу 10/20. Чего ей стоило сделать новую программу в кризис и почему она не останавливается на достигнутом, Анита Цой рассказала воронежским журналистами после выступления в зале Event-Hall Сити-парка "Град".

- Видел ли ваше шоу законодатель феерических постановок в России Филипп Киркоров?

- Нет еще. Но думаю, мой Инстаграм он листает. У Филиппа, наверное, в его шоу размах побольше, потому что он ростом повыше. Но вообще, я очень уважаю Филиппа и считаю, что у нас мало кто в стране делает хорошие шоу-программы. Один из законодателей шоу-индустрии - Валера Леонтьев, он для нас первый учитель. Сергей Пенкин тоже души не чает в представлениях. Шоу - это всегда очень красиво.

- А зачем это нужно вам?

- Расскажу, как я заболела режиссурой. Меня пригласила на "Рождественские встречи" Алла Борисовна Пугачева. Я была еще юной, зеленой. И вот я увидела Пугачеву в "Олимпийском", увидела, как она творит чудеса. Тогда я была готова подносить ей чай, кофе, воду, лишь бы только быть рядом и смотреть, как она это ставит, разводит, сводит поп и рок тусовки. Я видела ее довольной, злой, доброй, всякой, но она впервые в нашей стране делала очень сложные постановки. Я посмотрела на это и заразилась. И пообещала себе, что когда-нибудь сделаю свое шоу. И вот прошло 20 лет, это уже мой десятый эксперимент. И я счастлива, потому что мои 8 шоу из 10 получили высшие награды в нашей стране, каждое в свое время. Они все собраны на моем канале, включая оперное шоу "Сны о Востоке" с симфоническим оркестром Гергиева и Любовью Казарновской - я горжусь этим шоу. Я - скрипач, и мы сделали грандиозное шоу на стыке классики и современности.

- Чем отличается сегодняшнее представление от того, что зрители увидят в "Крокусе" 27 октября?

- В Москве будет то же самое, изменения будут минимальные. Сейчас сложное кризисное время, раскачиваться некогда, некогда готовить программу полгода. Мы провели мозговой штурм с режиссером Александром Гришаевым, и за полтора месяца создали то, что вы видели. Это основная база, экраны готовы на 60%, костюмы на 80%, шесть хореографов-постановщиков работали над танцевальной частью, включая Хосе Халливуда, хореографа Бьенсе, Рианны и других. Это друг моего бессменного хореографа Михаила Кулакова - они показали невероятно красивый спектр чувств в танце. Месяц мы проводили кастинг в создавшийся интернациональный балет, нам нужны были профессионалы с хорошей мышечной памятью, чтобы за полтора месяца сложилась вся программа. Я горжусь своим балетом, это очень классно, люди говорят на разных языках, свободно общаются в интернете. Для аранжировки мы привлекли World Music, наших американских коллег, аранжировщиков той же Бьенсе. Меня порадовало, что мои старые хиты - "Полет", "На восток", "Твоя А" - ожили и приобрели новое звучание.

- Анита, классный у вас цветочек, в котором вы появляетесь в шоу!

- Как раз цветочек опробовали в Воронеже – для него специально привезли передвижные телеги из Германии, которые могут ездить по любой поверхности, и не боятся кривых сцен. Но не было трех персонажей на сцене, которые мы запланировали. Главное - чтобы они помещались на сценических площадках. Сейчас из Австралии должен прилететь главный шестиметровый дракон. Да, у нас будет дракон! А еще два "персонажа" – это два цветочка поменьше.

- А зачем вы танцоров мужчин поставили на каблуки?

- Это воины-драконы. И это у них копыта. Они танцуют, а потом я появляюсь на этом драконе.

- Какова гастрольная география шоу?

- Шоу изначально построено не для Москвы, а именно для тура. Мне очень хотелось обрадовать наши российские города, обрадовать иностранных граждан, которые ждут нашего пребывания. 2017-2018 годы расписаны буквально по часам - паназиатские страны Китай, Япония, Корея, Малайзия, Таиланд, Сингапур, а также Европа, Америка и Австралия. Это страны, куда я 20 лет возила свои шоу. К сожалению, по России смогла гастролировать только с 2011 года.

- А это рентабельно – возить в кризис такое дорогое шоу? Не все люди могут дорогие билеты купить, иногда артистам приходится раздавать билеты бесплатно...

- Время непростое. Но когда было легко? Я понимаю, что это будет не совсем рентабельно в нашей стране, дай Бог, чтобы мы вышли в ноль. Мне очень важно, чтобы именно сейчас люди увидели, что Россия может делать хорошие творческие работы. И мне кажется, именно в такое время людям обязательно нужно показывать красивые зрелища, потому что и так в жизни много проблем, и так много черных пятен. А когда они приходят на такую программу, их отпускает. Они видят красоту, они купаются в любви, они понимают, что ради них готовились, старались. Они становятся счастливее и увереннее в себе. Я убеждена, что сегодня часть зрителей воспрянет духом и скажет: "Что-то я засиделся. Где там была моя мечта?".

- Жаль, что единицы артистов думают так...

- Не берусь судить наших артистов. Я знаю - чтобы осуществить такой проект, нужно сколотить серьезную команду не только постановщиков, но и людей, которые будут осуществлять сбор денежных средств под это. Со спонсорами работать - это очень серьезная работа.

- А спонсоры охотно идут на такие вещи?

- Неохотно. Поэтому мы стараемся работать с профессионалами, которые владеют даром убеждения. Я сама профессионально занималась риторикой в свое время. Потому что если я не смогу объяснить людям, что они увидят, то как же они дадут деньги в наш проект? Конечно, я благодарна людям, помогающим нам, участвующих в нашем проекте, за то, что они понимают, что сейчас кризис. Мы ужимались. И мы одержали победу.

- Это правда, что когда вы заказывали один из костюмов для этого шоу, у вас обнаружился своеобразный конкурент в лице Николая Баскова?

- Мы с Колей Басковым одновременно готовим программу: у него юбилей и у меня. У меня на лице написано, что я - азиатский герой. У Коли есть великолепные мировые арии, связанные с китайскими императорами. Я встретилась с Валентином Юдашкиным и говорю ему: "Мне нужно, чтобы на сцене была гора Эйран, распускающиеся цветы, фарфоровая принцесса и все на ней тоже распускается. Кто мне может все это сделать?". И Валя согласился помочь. И теперь, когда я еду в этом платье, это корейский ханбок, я как заминированная - на мне столько техники навешано. Это не опасно, потому что это не взрывается. Но я вся напичкана какими-то моторчиками и движками. И когда я захожу в платье, мне кажется, что это какой-то космос. Я не могу даже шевельнуться. А когда я приехала в мастерскую, мне сказали: "У нас есть еще один русский стар - Николай Басков, он будет китайский император". И как оказалось, делает ему костюм тоже Валентин Юдашкин. Могу сказать так, что по всей видимости, Валя нас любит обоих, и хотел как лучше.

- Многие видят вас в шоу "Свадебный размер" на канале "Домашний". Какие секреты вы сами для себя вынесли из этого проекта?

- Честно могу сказать, я влюблена в наших экспертов - в Ксюшу Селезневу, в Эдуарда Каневского. Они готовы продвигать в массы идеи здорового образа жизни, правильного питания. А что вынесла я? Поняла, что на самом деле никогда не поздно склеить разбитую чашку, если она дала не такую серьезную, глубокую трещину. Просто нужно научиться с себя сбрасывать шелуху прошлого и стараться вспомнить, за что же ты полюбил этого человека. И начать все сначала. Мы видим наши семейные пары, мы понимаем, что это возможно. Не у всех, но возможно. Особенно у тех, кто хочет сохранить семью во имя детей, во имя родителей, во имя какой-то своей идеи.

Иван ТОЛСТОЙ, «Новости шоу-бизнеса NEWSmuz.com»
Фото автора

Президент Фонда памяти Арно Бабаджаняна, сын композитора Араик Бабаджанян встретился с журналистами на фестивале "Верни мне музыку" в Воронеже с участием множества звезд. Араик Бабаджанян рассказал о фестивале, дружбе отца с Муслимом Магомаевым и учебе у Мстислава Ростроповича.

- До этого фестиваль "Верни мне музыку" проходил только в Москве и в Армении. Почему теперь появился на фестивальной карте Воронеж?

- В этом году исполняется 95 лет со дня рождения композитора Арно Бабаджаняна. Наш друг из Воронежа Ваге Степанян проявил инициативу, чтобы именно в Воронеже было создано региональное отделение фонда памяти Арно Бабаджаняна. И он же выступил организатором концерта. Фонд памяти Арно Бабаджаняна решил начать программу, которая будет проходить в Воронеже ежегодно до столетия, то есть ближайшие пять лет. В этом году сделан первый шаг. 

- Что-то еще, кроме фестиваля, вас связывает с Воронежем?

- В Воронеже была смешная история. Отец с режиссером Генрихом Оганесяном ехали на машине на юг через Воронеж, остановились в гостинице. Кто-то узнал, что приехал Бабаджанян, а в лицо его, видимо, не знали. Генрих Оганесян первым спустился в ресторан, директор решил, что это Арно Бабаджанян, посадил его за отдельный столик и говорит: "Не могли бы вы прослушать мой ансамбль? А то мне гитарист что-то не нравится". Генрих в итоге ответил: "Нет, гитарист у вас гениальный, пусть работает". Так благодаря славе Бабаджаняна этот человек остался при работе.

- Проводятся ли такие фестивале на родине композитора в Армении?

- На родине ежегодно проходят фестивали и конкурсы имени Бабаджаняна. Что касается концертов с участием знаменитых артистов, мы стартовали 28 мая в Москве. Фестиваль проходит в нескольких городах и завершится 11 декабря в Кремле. В Армении 11 октября также состоится масштабный концерт, в котором участвуют звезды российской эстрады. 

- Араик Арноевич, как вам удалось собрать столько знаменитых артистов на одной площадке?

- Желание участвовать проявили сами артисты. Я за это их благодарю сердечно. Они активно участвуют во всех концертах и являются послами творческого наследия Арно Бабаджаняна. Кроме того, мы планировали привлечь Дмитрия Хворостовского. Но у него достаточно напряженный график. Если у него получится, он приедет и в Воронеж, и в другие города. Дело в том, что те концерты, которые он откладывал по состоянию здоровья, ему приходится дорабатывать сейчас. Трудно сказать, когда у него появится окно. Мы вели переговоры, и ему понравился наш проект. Могу сказать, что все песни Бабаджаняна хорошо ложатся на голос, тембр и внутреннее состояние Дмитрия Хворостовского.

- Как планируете расширять фестивальную программу?

- У Арно Арутюновича было много незавершенных произведений. Всю жизнь он мечтал написать балет. И Майя Плисецкая, и Нина Тимофеева просили его об этом. Сейчас ведем переговоры с Мариинским театром и с Кремлевским балетом, чтобы осуществить постановку балета.

- Ваш Фонд также поддерживает молодых. Назовите несколько имен артистов, кому вы помогли.

- Есть прекрасный вокалист Нарек Макарян, сейчас он выступает в Лос-Анджелесе. Нарек - блестящий вокалист. Кроме того, мы десять лет работаем с детской студией "Родники", они выступали на нашем концерте в Кремле. С этого года сотрудничаем с академией Игоря Крутого. Помогать молодым - это вообще в стиле Арно Арутюновича.

Мне вспоминается 1960 год. Муслим Магомаев тогда был неизвестный певец. Отец увидел его по телевизору и пригласил к нам домой. Отцу понравилось, как он поет. Арно Арутюнович повел Муслима на радио. Но там стали сопротивляться, не хотели ставить в эфир неизвестного артиста, говорили, что у них и свои есть. Но отец настоял. И благодаря этому мы получили знаменитый триумвират - Муслим Магомаев, Арно Бабаджанян, Роберт Рождественский.

- Отношения между Арно и Муслимом не испортились после разлада между бывшими союзными республиками?

- Считаю, что между музыкантами не должно быть политики. Отец умер в 1983 года, межнациональные события были чуть позже. Когда канал "Россия" снимал фильм про Арно Бабаджаняна, режиссер хотел взять интервью у Муслима. И Муслим тогда был гражданином России, он принял участие в съемках и дал очень хорошее интервью. Муслим был демократичный человек - у него в оркестре работали и русские, и армяне, и евреи, и грузины. Муслим был бакинец. Баку - это отдельная страна, город вне национальности. То же самое и у Арно Бабаджаняна.

- Как Арно Арутюнович переносил трудные периоды жизни?

- Какие-то моменты, наверное, были еще до моего рождения. Отец рассказывал, как в 1938 году приехал в Москву учиться. Арам Хачатурян посоветовал ему продолжить учиться в консерватории. Он сдал все экзамены, а его не приняли. Оказалось, не было направления на учебу из союзной республики. В Москву стали поступать письма, чтобы он вернулся в Армению. Отец сказал Хачатуряну: "Я туда не вернусь. Лучше пойду на вокзал разгружать вагоны, чтобы не говорили, что меня в Москве не взяли из-за профнепригодности". Хачатурян ему помог - они пошли в Гнесинское училище, Елена Гнесина прослушала отца и сразу зачислила на третий курс. После двух лет обучения он поступил в консерваторию. Когда началась война, отец рыл окопы под Смоленском, потом был эвакуирован в Саратов, а оттуда его отпустили к родителям в Ереван, где он окончил консерваторию.

- Что ему помогало в непростые времена?

- Отец был с юмором - даже в голодное время старался не унывать. Он хорошо играл на рояле, исполнял джаз, фокстроты. В то время была очень известная танцплощадка в Марьиной роще. Там было вакантное место артиста. Взяли моего отца. И каждый день вечерами после учебы он там играл за гонорары. Был случай - в консерватории кто-то увидел, как отец приехал с друзьями на такси и возмутились: "Надо вас лишить стипендии!". Отец ответил: "Стипендию мне платят, потому что я хорошо успеваю. А это мои личные деньги, я могу на них катать своих друзей на такси".

А когда мои родители переехали в Москву в 1958-м году, было тяжело материально, у нас даже стола не было. И отцу заказали написать музыку к фильму "Песни первой любви". Отец писал всю ночь партитуру на подоконнике. Утром у него не поворачивалась шея. И на гонорар от фильма он первым делом приобрел письменный стол, а потом только инструмент.

- Разве песни Арно Бабаджаняна не запрещали?

- Запрещали! Первой в СССР песней в стиле твист была как раз его песня "Лучший город Земли". Говорят, что Хрущев услышав ее по радио, возмутился, мол, что это за твист в Москве. И песню запретили. Позже она вернулась к нам.

То же самое в 1968 году было с песней "Чертово колесо" на стихи Евгения Евтушенко. Тогда готовился международный конкурс в Рио-де-Жанейро, и эту песню решили туда послать. Раньше не было множительной техники, все переписывали от руки. И у нас дома целый день работали переписчики. И вдруг наступила тишина, почему-то никто не приходит. А в это время как раз начались события в Чехословакии. Отец позвонил Евтушенко и спросил: "Женя, ты случайно нигде не выступал по поводу событий в Чехословакии? Может, коллективные письма подписывал?". - "Я что, сумасшедший, какие-то коллективные письма подписывать? Я лично направил телеграмму Брежневу, что не согласен с вводом войск". Естественно, эту песню тоже на два-три года сняли с эфира.

- В школе вы, наверное, постоянно рассказывали об известном отце и о его друзьях?

- Я не представлял, что можно этим кичиться. Люди, с которыми работал отец, были достаточно скромными, что Рождественский, что Евтушенко, что Магомаев, что Зыкина. Вообще не чувствовалось никакой звездности в общении. Собственно, и меня так воспитывали.

- Вы учились у маэстро Мстислава Ростроповича. Почему бросили учебу?

- Папе было трудно выносить мои звуки в двухкомнатной квартире. В одной комнате мама-пианистка занималась со своими студентами, в другой работал папа, а я - на кухне. В итоге папа пришел в школу и сказал директору: "Все, я его забираю". - "Почему? Мальчик делает успехи, Ростропович ему пятерку поставил". Меня забрали из музыкальной школы, и я не жалею.

Иван ТОЛСТОЙ, «Новости шоу-бизнеса NEWSmuz.com»
Фото автора, Event-Hall

Перед воронежским концертом группы "Чи-ли" в арт-ресторане "Балаган-сити" Ирина Забияка пообщалась с журналистами. Певица рассказала об участии в новом проекте на ТВ, о трудном пути артистов со своими песнями и осознании собственного "я".

- Из-за вашего необычного голоса вас сравнивали с мужчиной, с трансвеститом. Теперь это в прошлом?

- Пока не запела, голос не вызывал никаких эмоций. У меня просто низкий грудной голос - женщин с низкими голосами достаточно много. Хотя люди с музыкальным образованием сразу слышат и отличают, что это женский голос.

- Вашей группа 11 лет. Помните свой первый концерт?

- У нас день рождения 1 сентября, потому что это было первое выступление группы "Чи-ли". Что самое смешное, оно проходило в школе, это был класс 6-й или 5-й: сидящие за партой детки, мы в костюмах в стиле милитари. Не знаю, почему. И как-то странно на нас смотрели дети, и мы смотрели странно на них. Потому что песни недетские в принципе. Запомнился мальчик плотного телосложения - он классно отплясывал. Такой был первый концерт.

- Готовите какие-то релизы?

- Релизов как таковых не делаем. Я вообще странная артистка. Если меня не таскать, мне страшно себя выпятить. Хотя публичность требует быть всегда впереди, каждое свое действие описывать, опубликовывать...

- Ваши рыжие длинные волосы - часть образа. А не думали сменить имидж?

- Не поверите, все время думала. Он меня порой так раздражает, он яркий. Просыпаюсь, например, в дурном настроении, смотрю на себя в зеркало и думаю: "Что-то у меня волосы яркие". Я обучалась по профессии парикмахера, сама прошла через много стрижек, окрашиваний. И остановилась в итоге на рыжем цвете. Хотя мне шло быть блондинкой и рыжей. До этого была с натуральными русыми волосами. Ходила я на кикбоксинг, на меня смотрел тренер и говорит: "У тебя глаза зеленые, тебе бы в рыжий покраситься, и будешь рыжая бестия". У меня это отложилось, и соответственно первое, что я попробовала, был рыжий цвет.

- В соцсетях вы активно общаетесь с поклонниками. Как успеваете?

- Знаете, все плачут, что я не на все отвечаю: кому-то отвечаю, кому-то нет. Если покажу свой контакт, у меня лежит 6000 вопросов. Но я не в состоянии на них ответить. Думаю передать свою страницу администратору. Если пишут "Привет, как дела", то на это невозможно ответить. Если вопрос интересный, отвечаю. Кстати, мне писали, как добиться моего цвета волос. И где-то на стене я написала длинный ответ.

- А откуда у вас интерес к кулинарии?

- Я человек, которому все время надо что-то делать. Когда ребенка нет, вы со своей второй половиной более подвешены, можете там поесть, дома перекусить. А когда дома ребенок, он требует усидчивости, привязанности. В какой-то момент я просто начала готовить.

- У вас были дуэты с Гошей Куценко, с братьями Гримм. Еще планируете какие-то дуэты?  

- Мы планируем дуэт с моим мужем. Но еще его не запускали, никак на эту тему на заморачивались. Записали и в альбом сдали. Дуэты - непредсказуемая вещь. Пока я была в продюсерской компании, была волна дуэтов. Это было модно и популярно. Что касается, братьев Гримм, это была моя инициатива, вместе с Костей. Он предложил песню. Мне она понравилась и мы сделали дуэт. Я просто люблю этот проект, поэтому согласилась. 

- Как вы думаете, почему вы стали сначала популярны в Польше, а потом в России? Россия любит тех, кто стал популярен на Западе?

- Мы сразу и не поехали в Москву. Мы поехали туда, где близко от Калининграда - в Польшу. Потом, когда дело дошло до конкретного хода в плане российской группы, мы еще "Чи-ли" не назывались, оказалось, что как-то не хотят с русскими морочиться, не факт, что они будут нужны через год-два в Польше, хотя на польских дискотеках звучали тогда "Руки вверх" и "Тату".  

- Вы с мужем – музыканты. Какие таланты проявляет ребенок?

- Ребенок, видно, что творческий, растет, он все время в музыке. У нас дома студия, он все время слышит музыку, игру на гитаре, но он не говорит никогда "научите меня играть или еще что-то". Он любит танцевать. Я в нем вижу потенциал к спорту.

- Какие черты характера он унаследовал от вас?  

- Разборчивость, наверное. Когда я была маленькая, долго могла в садике быть особняком. Не то, чтобы я не хотела общаться, мне было неинтересно. Сыну взрослые люди интереснее, чем ровесники. У меня тоже такая была черта. Я до сих пор такая же. Я обычно выбираю человека и  с ним начинаю общаться и дружить.  

- Поэтому избегаете светских тусовок?  

- Я вообще интроверт. Я люблю жить со своими книжками, в своей комнате при полной тишине. Для меня важно, чтобы я гармонично существовала. До какого-то возраста я это не понимала. Мне казалось, что я экстраверт, что мне важно человеческое общение, но как бы жизнь мне это объяснила. Я боялась, оказаться вдали от социума, мне казалось, что там мне будет плохо, а оказалось - наоборот. Получается, что всю свою жизнь я себя считала не тем человеком, кем являлась.

- На днях Сергея Шнурова назвали человеком года. Как вы думаете, почему он стал таким популярным?

- Он вообще очень популярный. Людям нравятся его песни, похабная манера, она близка народу. Для артиста премия – это просто стеклянная статуэтка...

- После премии, наверное, гонорары повышают...  

- Гонорары повышают после того, как увеличивается количество концертов. Человек просто не резиновый, он поднимает цену и уменьшает количество концертов. Так логично увеличивать гонорары. Можно давать вам премии, а концертов нет. И наоборот. Публику не обманешь: она либо вас любит, любо нет. Людей не обманешь. Они видят и любят искренность. Вот в Шнурове есть искренность.

- Шоу "Голос" смотрите?

- Если мне кто-то пишет из знакомых – посмотри того человека, то да. В "Голос" приходят люди, которые всю жизнь учились петь. Они умеют классно петь чужие песни. Я была рада, когда там выступала Мариам Мерабова, человек широченной души. Она говорит: "Такие все там молодцы, так хорошо поют, такие все интересные!". А я говорю: "Конечно, но они поют чужие песни". Гораздо сложнее пробить себе путь собственными песнями. Вы даете то, чего человек еще не слышал. Петь то, что уже имеет мировое признание - легко. Тем более, если вы пять лет поете эту песню. Другое дело, если взять всех этих певцов и дать им спеть одну песню, тогда сразу будет видно, есть ли у человека индивидуальность.

- Вас не зовут на ТВ?

- Сейчас есть проект "Золотой голос России", не знаю, на каком канале. Но голоса там проще, чем в "Голосе". Я буду сидеть в жюри - десять певцов из народа будет петь мою песню, они сами выбирают, что им больше нравится. Я поняла про себя, что я не вокалирую, а больше проговариваю, только когда услышала, как люди поют мои песни. И они их поют. И песня в этот момент что-то теряет - энергетику, может. В караоке меня никто петь не может – другая песня получается.

Иван ТОЛСТОЙ, «Новости шоу-бизнеса NEWSmuz.com»

Фото автора

Сергей Шнуров и группа "Ленинград" давно стали синонимами слова "аншлаг". Вот и на концерт группировки "Ленинград" в Воронеже 21 апреля в зале Event-Hall Сити-парка "Град" собралось порядка 3500 зрителей. И это несмотря на то, что стоимость билетов доходила до 7500 рублей. Народ активно тусовался на танцполе.

- Кто сюда пришел, тому хорошо! Всем привет! - гипнотизировал со сцены Сергей Шнуров в сопровождении двух красавиц в серебристых костюмах, блондинки Василисы Старшовой и брюнетки Флориды Чантурия, которые заняли место вокалистки Алисы Вокс.

Правда, заводному Шнуру все же пришлось прилагать усилия, чтобы расшевелить степенную публику.

- Учитесь хлопать в такт в первом отделении, а то во втором будет поздно! - увещевал Сергей Шнуров со сцены, по сути заботясь о психическом здоровье зрителей. Психологи уверяют, что хлопать в ладоши весьма полезно для снятия стресса.

- Всем поднять руки вверх и махать в сторону сцены! - командовал Сергей Шнуров между песнями. - Давайте! Делать это нужно синхронно! Не стесняйтесь, тут все свои. Что вы зарылись в своих телефонах. Это не сейчас, это будет завтра! Все машут, а вы не машете! А то некоторые пришли с такими лицами типа "Удиви нас!"... Ребята, лучше сделайте нам своими телефонами звездное небо!

Иван ТОЛСТОЙ, «Новости шоу-бизнеса NEWSmuz.com»
Фото: Event-Hall.