Дмитрий Прочухан

12/08/2013 - 17:12   Поп   Рецензии
Алла Московка успешно начала свою музыкальную карьеру как вокалистка электронной группы Gortitza.
Стиль: поп, электроника, фанк.
CD, 2013, «Firework Sound»

Команда стала заметным музыкальным явлением не только на отечественной электронной сцене, но и далеко за ее пределами, выпустив пару успешных альбомов с несколькими хитами. Алла показала себя не только как яркая вокалистка, но и как талантливый автор песен. Украинский проект не затерялся в ходе выступлений на одной сцене с такими звездами мировой музыки, как Morcheeba, Faithless, Nelly Furtado. Певица успешно совмещает музыкальную карьеру с работой ведущей на телешоу радиостанции «Europa Plus» и актрисы в театральных постановках Леся Подервянского.

Alloise - «Bygone»
Alloise - «Bygone»

В 2011 году Алла Московка начинает сольную карьеру. Ее новый проект получил название Alloise. Алла Московка работает над записью новых песен на лэйбле «Firework Sound». Пробивной украинский лэйбл стал главным гарантом успеха этнической формации «Kazaky». Ребята из «Firework Sound» умело занимаются раскруткой молодых и перспективных украинских исполнителей. Вот и Alloise очень быстро появилась с новыми клипами и песнями в ротациях теле- и радиоканалов.

В этом году вышел дебютный альбом Аллы Московки под названием «Bygone». Главной особенностью в звучании стало то, что певица смело экспериментирует с самыми разными музыкальными жанрами: r'n'b, фанк, джаз, лаунж, трип-хоп, электронная музыка, этнические мотивы.

И без того пеструю музыкальную палитру еще больше разнообразили приглашенные гости. Половина музыкальных номеров записана в сотрудничестве с другими артистами. DJ Lutique придал композиции «Dancing In The Crowd» танцевальное звучание. Такие музыканты как Airport и VIF тоже внесли немалый вклад в конечное звучание треков. Самым неожиданным стало, пожалуй, участие Фагота. Правда, участник группы «Танок на майданi Конго» не очень вписался со своим речитативом в песню «Who's the Fool».

Alloise радует слушателя профессиональным вокальным исполнением. Мягкие лаунжевые интонации гармонируют с качественной музыкой. Среди всех композиций наиболее удачной стоит признать песню «Love Me Or Leave Me». Музыкальные ретро-мотивы гармонично переплетаются с вкрадчивой любовной лирикой. «Покинь меня или люби» - вот так категорична Алла в своих чувствах. В плане лирики Alloise можно отметить, что она стала более откровенной и интимной. Похоже, Алла Московка была несколько зажата в ограниченных тисках проекта Gortitza, а сейчас вырвалась на свободу.

У альбома Alloise «Bygone» есть существенный минус, который перечеркивает многие старания певицы. В ее арсенале пока нет хита того уровня, который бы мгновенно стал бы визитной карточкой певицы. Впрочем, это лишь дебютная работа Alloise и верится в то, что он не за горами.

Оценка: 7 из 10.

Быстрый поиск:
12/08/2013 - 16:58   Рок   Рецензии
«Алиса» выпустила альбом «Саботаж», желая вернуться в саунд 70-х.
CD, 2012. «СМ Финанс»
Стиль: рок.

Главной неожиданностью свежего релиза стал отказ от элементов электроники, звучавшей на альбомах «Твердый знак» и «20.12». Музыканты обратились к звучанию своего раннего творчества. При этом источником вдохновения и новых идей для Константина Кинчева и компании стали такие коллективы, как Black Sabbath.

«Алиса» - «Саботаж»
«Алиса» - «Саботаж»

Фронтмен «Алисы» отмечает это в своих высказываниях : «Я сейчас уже не буду так категорично заявлять, что это лучший альбом за 30 лет, скажу мягче – он мне нравится. При желании в нём можно что-нибудь найти и от группы Black Sabbath и т.д. и т.п. Мы, во всяком случае, хотели формировать звук и стилизовать его под 70-е. Это хардовый альбом».

Яркое подтверждение слов Константина Кинчева – трек «Левша», который логически завершает судьбу героя, впервые появившегося в песнях «Дурак» и «Дурак и Солнце». На новом альбоме группы «Алиса» неоднократно обращается к народному творчеству – былинам, сказаниям. В композиции «Сны» герой «тридцать лет и три дня я пытался разжечь огонь», а одна из песен так и называется - «Колобок».

Весь альбом пронизан настроением надвигающегося Апокалипсиса: «Нам дают понять, Что мы пыль и ботва».

Выходом из ситуации участники команды видят саботаж, неповиновение, когда «тишина превращается в бунт». Все это невозможно без восстановления патриотического духа, и вышеперечисленные обращения к русскому фольклору этому прекрасно помогают. Правда, группа «Алиса» иногда грешит языковыми самоповторами, дублируя наработки прошлых лет. Новых идей часто не хватает и мелодике.

Из ярких моментов нового альбома стоить выделить интригующую музыкальную завязку в песнях «Крах» и «Жги» и примечательные гитарные проезды в композиции «Взрыв». А в плане хитового потенциала в хит-парадах обосновался заглавный трек с прилипчивыми синтезаторными партиями.

Группа «Алиса» заряжает своим бунтарским духом, который, невзирая на некоторую прямолинейность и незамысловатость, подкупает своей искренностью.

Оценка: 7 из 10

Быстрый поиск:
12/08/2013 - 16:51   Рок   Рецензии
«Сансара» за свою творческую биографию перепробовала много разных жанров.
Стиль: рок
CD, 2012. Интернет-релиз

Вначале ребята активно сотрудничали с Владимиром Шахриным и вдохновлялись песнями того же «Чайфа» и других мастодонтов отечественного рока - «Аукцыона», «ДДТ». После этого «Сансара» попробовали свои силы на просторах арт-рока. А вот в 2011 году коллектив затеял электронные эксперименты, и записал альбом, звучание которого сами музыканты охарактеризовали как «экзистенциальное диско».

«Сансара» - «Игла»
«Сансара» - «Игла»

В 2012 году екатеринбургская группа выпустила альбом под названием «Игла», в котором соединились роковые и электронные грани творчества «Сансары». Стартовый трек «Болит» наступает на слушателя гитарной атакой и дает крен в сторону арт-рока. Еще один гитарный боевик, представленный на альбоме, называется «Полчаса (Про Бьорк)», исполнен в тяжелой хард-роковой манере, не характерной для команды.

Электронные грани творчества «Сансары» раскрылись по-разному. Лиричный «Гром» нарядился в эмбиентные одеяния. Трек «Январь» получился не таким уже и холодным из-за бодрящих элементов дабстепа. А в песне «Танцуем» команда «Сансара» почему-то отдала предпочтение прямолинейному танцевальному звучанию без каких-то звуковых изысков. В треке «Дискотека» поет приглашенный гость – Илья Лагутенко. Впрочем, все эти пляски не от радости: «Мы танцуем потому, что хотим покоя», «Дискотека, дискотека, спасёт танец человека».

Не назовешь удачными перелицовки старых песен «Сансары». «Облака», записанные при участии лидера «Смысловых Галлюцинаций» Сергея Бобунца, звучат на порядок скучнее оригинала. То же самое можно сказать и о композиции «Челка», которую уже столько раз переделывали, что поклонникам группы впору сбиться со счета.

Работа екатеринбургских рокеров под названием «Игла» вышла чересчур эклектичной, и колет не всегда точно в цель. С другой стороны, команде удалось продемонстрировать много граней своего творчества в надежде на привлечение к своей музыке новых почитателей.

Оценка: 6 из 10

Быстрый поиск:
30/07/2013 - 02:50   Рок   Интервью
Дмитрий Курцман после распада Dartz создал новую группу «Безумный сельский органист Маркус Кримбл».
«Новостям шоу-бизнеса NEWSmuz.com» бывший фронтмен Dartz рассказал о своей новой команде, и о том, как восприняли поклонники свежий материал.
Дмитрий Курцман
Дмитрий Курцман

- Дмитрий, как сейчас складываются Ваши отношения с бывшими участниками The Dartz?

- Да отлично. Мы не теряем друг друга из вида и часто думаем друг о друге (я, по крайней мере). Мы по-прежнему как будто едем в одном поезде. Я недавно приезжал с концертами, написал парням «а приходите, если хотите». Тут же начался наш обычный Dartz-трёп: «а какой это день?», «я не могу, у меня в этот день концерт в Питере», «не приду, но привет из Архангельска!» (это Скиф). У нас такое раньше было постоянно. Митя, кстати, забегает иногда на концерты Кримбла, но, поскольку такая музыка ему скучна, он весь концерт смотрит на телефоне фильмы или играет в Angry Birds.

- «Безумный сельский органист Маркус Кримбл» - это будет долгоиграющий проект?

- Слово «проект» я никогда не принимал, и у меня самого никаких «проектов» никогда не было. Как и The Dartz, Маркус Кримбл - не «проект», а действующий экземпляр, живая группа. И, учитывая, как редко мы даём концерты, Кримблу понадобится ещё лет сорок, чтобы сказать всё, что он имеет сказать.

- Какие песни Кримбла уже успели полюбиться вашим поклонникам?

- Практически весь альбом. Из нового, незаписанного - это явно «Последний подонок Ренессанса» и новая инструментальная вещица, сыгранная на последних концертах. Мы ещё с The Dartz научились так подавать новинки, что они сразу же запоминались слушателям и становились любимыми с первого прослушивания.

- Расскажите о вашем сайте для Маркуса Кримбла.

- Сайт делал я. Я решил, что для Кримбла нужно что-то минималистичное, но не примитивное, и при этом очень стильное и современное. Я постоянно проверял дизайн на всех доступных мне экранах, но главное внимание уделялось тому, чтобы он на планшетах смотрелся как крутая мрачная книга. Если у вас есть планшет, проверьте - dartz.spb.ru/krimble.

- Что вам запомнилось из тех подарков, которые вручали на концертах?

- О, подарки... Были отличные, но помнится почему-то большой тяжёлый утюг, который нам подарили в Рязани. Это ведь так трогательно - в середине тура, когда у тебя и так куча стаффла, которое ты таскаешь между автобусами и поездами, получить в руки ещё немного тяжести. Поэтому у нас в отношении гастрольных подарков всегда действовало железное правило: алкоголь выпивается на месте, съедобное берётся в поезд, цветы раздаются знакомым девчонкам, картинки и лёгкие книги прячутся в гитарный чехол, остальное остаётся в гримёрке.

- Вы играете на многих музыкальных инструментах. У вас есть самый любимый?

- Да, это укулеле. У меня вообще страсть к дешёвым лёгким инструментам, которые при этом ещё умудряются как-то сносно звучать. Укулеле я купил в Хельсинки за 30 евро, а радости от него - на все 35. Я его вожу, по-бомжатски завернув в полиэтиленовый пакет. Однажды мне было скучно на вокзале, я вытащил укулеле, и к нам тут же пришли знакомиться все вокзальные колдыри. Нехитрая музыка на укулеле - она ведь всем приносит радость.

- Как вы относитесь к тому, что рок-музыканты разбивают гитары на сцене?

- Это очень круто. Пит Тауншенд - один из моих любимых гитаристов. Одну из своих первых электрогитар я как раз на сцене и разбил. Я и сейчас электруху на сцене разобью, не задумываясь, а вот акустику уже как-то жалко. И уж всяко я не стану разбивать на сцене укулеле - это а) нелепо б) жалко.

- Ваши сыновья интересуются музыкой? Чем они увлекаются?

- Старший с головой в музыке, он слушает всё, начиная c Radiohead, Rammstein и 30 Seconds To Mars, заканчивая современными полу-академическими композиторами типа Говарда Шора или Джереми Соула. Он слушает и то, что обычно подростки не слушают - Брайана Ино, Тома Уэйтса. Подарил мне на Новый Год двойную пластинку Джонни Кэша. Музыка для него кое-что значит! Я очень этому рад. Да и на гитаре он сейчас играет гораздо лучше, чем я в его возрасте.

- Вы хотели бы, чтобы они пошли по стопам отца?

- Я бы хотел, чтобы они меня удивили в хорошем смысле, музыкой или чем-нибудь ещё. Но если кто-то из них захочет попытать счастья с группой - я, конечно, помогу чем смогу. Жизнь - это игра, пусть играют что хотят, лишь бы не норвежский метал и не ирландский фолк!

29/07/2013 - 02:42   Рок   Рецензии
Музыка группы Animal Джаz всегда отличалась эклектикой.
CD, 2013. Капкан Records.
Стиль: альтернативный рок.

Квинтэссенцией пестрой стилевой палитры команды стал альбом, выпущенный в год десятилетнего творческого юбилея группы. Альтернативный рок, металл, электроника, классическая музыка – всех жанров, которые использует петербургский коллектив, не перечислишь.

Animal Джаz - «Фаза быстрого сна»
Animal Джаz - «Фаза быстрого сна»

Вот и новый альбом «Фаза быстрого сна» стал очередным эклектичным музыкальным продуктом. В жизни Александра Красовицкого в данный момент большая роль отведена певице МакSим. Именно поэтому львиная доля треков релиза «Фаза быстрого сна» посвящена именно ей.

Вот что об этом говорит сам фронтмен Animal Джаz: «Мы много экспериментировали в 2012 году, в том числе и со стилем. Выпустили 5 клипов, все очень разные, записали дуэт c Васей Васиным (Кирпичи) и с певицей МакSим. В последнем случае сняли клип, у которого уже почти 2 миллиона просмотров и море критики от наших старых фанатов, мол, опопсели и прочее. Мы не отвечали на выпады, мы спокойно работали над новым альбомом, потому что прекрасно понимали, что новый диск никого не разочарует. Мы не уходим от своих корней, это будет типичный альбом Animal Джаz».

Невзирая на название, это эмоции музыкантов, пережитые не за 15 минут фазы быстрого сна, а след переживаний в течение года. Команда, потчующая слушателя очередной порцией музыкальной эклектики, в этот раз в плане текстов порадовала концептуальностью. Львиная доля песен посвящена Марине и лишь несколько не о ней. В их числе - заглавная композиция с космическим интро и лирикой о быстрой смене сюжетов во время сна. Этой песне уже несколько лет, и музыканты давно планировали включить ее в новый альбом. Трек «Джига» - о чувствах, в которых лирический герой так и не может разобраться. В песнях, посвященных любовным отношениям, эмоции самые разные: от эйфории от близости с любимым человеком («Оригами») до опустошения после ссоры («Анамнез»). Тяжелые гитарные риффы накаляют атмосферу в композиции «Поджигай», а в треке «В серебре» они же передают щемящее чувство одиночества. Пестрая музыкальная палитра простирается от панка «Оригами» до поп-дуэта с МакSим «Живи». Альбом Animal Джаzz не стал прорывом в музыке, конечно. В то же время пластинка «Фаза быстрого сна» привлекательна своей искренностью и неподдельностью эмоций.

Оценка: 7.5 из 10

Быстрый поиск:
29/07/2013 - 02:35   Рок   Рецензии
Нетленные песни «Человек и кошка», «Иду, курю» легендарной группы «Ноль» стали классическими произведениями русского рока.
CD, 2013. Музыкальное издательство «Отделение Выход»
Стиль: рок.

Но даже после распада команды Федор Чистяков продолжает радовать меломанов новыми яркими композициями.

С выходом альбома «Update 2012» творчество нового проекта вышло на новый виток развития. Музыкант улучшил аранжировки и стал записывать многослойные музыкальные произведения. В последние годы Федор Чистяков увлекся компьютерными программами по обработке звука, и в рамках свежего релиза немалого достиг на этом поприще.

Федор Чистяков - «Правило игры»
Федор Чистяков - «Правило игры»

Перед записью нового альбома Федор Чистяков пообещал, что снова обратит свой музыкальный взор к арт-року. Как говорится, мужик сказал – мужик сделал. В песне «День рождения умершего» арт-рок во всей красе: оркестровые вспышки со звоном колокольчиков гармонируют с гитарами и пением Алексея Смирнова. А в лирике непостижимым образом мультипликационные герои Гена и Чебурашка не равнодушны к музыке пионеров электронной музыки «Kraftwerk».

Хотя все песни были записаны относительно недавно, их идеи появлялись в период последних двух десятилетий творческой деятельности Федора Чистякова. Поэтому неудивительно, что все они затрагивают разные темы. Так, песня «Видеомонтаж», родилась под впечатлением того, что Федор Чистяков занимался соответствующей профессией. Только здесь монтаж – это конструирование собственной жизни, реализация себя как личности и в каком-то смысле даже пиар. А вот в «Колесике» все совсем наоборот – она обличает обывателя, крутящегося как белка и не желающего ничего менять в скучном однообразном быте. Не жалует музыкант и журналистов желтой прессы: в треке «Злой язык» Федор Чистяков с помощью острых музыкальных и стихотворных форм Федор Чистяков обличает попытки заработать на скандальных статьях.

Большой вклад в звучание альбома внесли приглашенные музыканты. В песне «Искусство» примечательными партиями барабанов порадовал американец Мик Флитвуд. Но и сам Федор Чистяков постарался на славу. Чего только стоит эффектный блюз-роковый номер «Северный Блюз»! Жаль, что зубастый трек-лист оказался несколько смазан мягкой лиричной композицией «Прости, Дорогая».

Но даже эта финальная осечка не портит общего впечатления от релиза «Правило игры», фонтанирующего яркими музыкальными красками.

Оценка: 8.5 из 10

29/07/2013 - 02:28   Микс   Рецензии
Группа «SunSay» стала одним из самых уникальных проектов на украинской музыкальной сцене.
Интернет-релиз, 2013.
Стиль: фанк, регги, фьюжн.

Андрей Запорожец и компания смело скрещивают фьюжн, фанк и регги, представляя слушателям стильную современную музыку. Уже не хочется проводить параллели межу «5’nizza» и новым проектом, так как команда в каждом новом альбоме обновляет свое звучание. При этом группа «SunSay» не боится смело экспериментировать. Так, на предыдущем альбоме Андрей Запорожец записал чудесную песню «Home» в дуэте с Алиной Орловой.

«SunSay» - «Благодари»
«SunSay» - «Благодари»

В этом же году Андрей Запорожец и компания пошли еще дальше и приправили свое фирменное звучание новыми музыкальными элементами. Группа «SunSay» в рамках нового альбома «Благодари» создала новый музыкальный стиль и сама придумала ему название.

Вот что об этом говорит сам Андрей Запорожец: «Мы смешали олдскульный хип-хоп, немного дабстепа, немного рока и этники. Фейм, один мой старый хороший друг, помогал нам делать биты. Получилось, как я и хотел: очень интересно, странно и экспериментально. При этом музыка воспринимается очень легко. Этот необычный сплав разных стилей мы назвали Def Kef. Kef — от слова «Кефир», как называется одна из песен нового альбома. Кто-то что-то ещё сократил, и добавилось Def. Так и получилось название нового стиля».

В треке «Кефир» группа «SunSay» легко и непринужденно заигрывает с модным дабстепом, а в заглавной композиции ловко обращается с экспериментальной электроникой. В неумелых руках все это могло бы звучать достаточно синтетично и безжизненно. Совсем по-другому получается, когда за дело берется Андрей Запорожец и его товарищи. В песне «Мы не одни» акустика гармонично дополняет электронику, а чувственная лирика могла бы послужить эпиграфом ко всему альбому:

«Мы не одни с тобой в этом мире,
Там много идей в эфире,
Мы будем делать это любя»

Вроде бы, непритязательный припев в композиции «Сейчас и здесь» мгновенно въедается в память, позволяя говорить об этом треке как о потенциально большом хите. Тем, кому пока сложно привыкнуть к новому стилю «SunSay», музыканты приготовили песню «До рассвета» с богатыми речитативными партиями в духе раннего творчества.

Треков на альбоме всего восемь, но кажется, что потенциала у команды еще на несколько удачных студийных альбомов.

Оценка: 8.5 из 10.

Быстрый поиск:
30/04/2013 - 02:17   Рок   Рецензии
Для многих рок-музыкантов сотрудничество с симфоническими оркестрами – настоящая проверка мастерства.
CD, 2013. «Navigator Records»

Стиль: хард-рок, метал.

В случае неумелой интеграции классических инструментов в звучание группы на выходе получается какофония. Если же в ходе студийной записи или живого концерта удалось достичь обогащения звучания оркестровым размахом, то в профессионализме исполнителей сомневаться не приходиться.

На отечественной сцене одним из самых удачных воплощений этого музыкального симбиоза стало сотрудничество группы Би-2 с симфоническим оркестром МВД России под управлением заслуженного артиста России Феликса Арановского. После знакомства с дирижером Лева и Шура очень быстро нашли с ним общий язык, и с тех пор периодически выступают на одной сцене в Москве и Санкт-Петербурге. В 2010 году был издан альбом, который так и назывался – «Би-2 и симфонический оркестр МВД России. 2 CD».

«Кипелов» - «Отражение»
«Кипелов» - «Отражение»

Еще один симфонический сюрприз преподнесла в этом году группа «Кипелов». Новый сингл под названием «Отражение» был записан с участием оркестра «Глобалис». Группа «Кипелов», в отличие от той же «Арии», не только потчует слушателя зубодробительными боевиками, но и записывает достаточное число более размеренных композиций. Так что в рамках нового сингла меломанам представлены лиричные и среднетемповые вещи.

Главный хит группы «Я свободен» хоть и оброс симфоническими зарисовками, но даже они не освежают порядком заезженную песню. Зато удачный оркестровый «апгрейд» произошел с подзабытой многими композицией «Мертвая зона» из легендарного альбома группы «Ария» «Герой асфальта».

В сингле «Отражение» также представлены две новые песни. Для композиции «Сальери и его отражение» Маргарита Пушкина взяла из пьесы своего знаменитого однофамильца не только основной сюжет, но и пару ярких фраз. Музыканты «Кипелова» при поддержке оркестра «Глобалис» хоть и радуют эпическим размахом, но композиции явно не хватает самого диалога Моцарта и Сальери, музыкального дуэта, что сделало бы ее более эмоционально насыщенной.

Если первая из новых песен вышла достаточно самобытной, то «Ария Надира из оперы Ж. Бизе «Искатели жемчуга», участниками группы превращенная в рок-балладу, значительно уступает своему исходному варианту и звучит вторично. Возможно, эта песня гармонично бы вписалась в полноценную рок-оперу, а вот в сингле «Отражение» этот трек кажется лишним.

Группа «Кипелов» уже сделала первые неоднозначные шаги по скрещиванию классических и роковых мотивов. А чтобы ответить на вопрос, станет ли это тенденцией, стоит дождаться нового студийного альбома.

Оценка: 6 из 10

Дмитрий ПРОЧУХАН, Новости шоу-бизнеса NEWSmuz.com
Фото -

Быстрый поиск:
16/04/2013 - 08:42   Рок   Рецензии
Отечественных артистов, которым удалось добиться большого коммерческого успеха за рубежом, можно пересчитать по пальцам.

CD, 2012. «Яндекс-музыка»

Стиль: поп-рок

После падения «железного занавеса» группа «Парк Горького» с дебютным одноименным альбомом стала первым российским коллективом, который попал в национальный американский хит-парад Billboard. Второй альбом «Moscow Calling», вышедший в 1993 году был принят на «ура» меломанами Европы, получив в Дании статус платинового. В веке нынешнем группа «Тату» добилась большого международного успеха с альбомом «Dangerous and Moving». Несколько песен этой пластинки стали хитами по всему миру, а сам релиз тоже получил платинового. Витас в последние годы довольно неожиданно стал одним из самых популярных певцов в Китае.

Еще одной российской группой, которая пытается завоевать международное признание, стал «Мумий Тролль». Первая ласточка - сборник «Comrade Ambassador». Компиляция с двумя синглами «Paradise Ahead» и «Polar Bear» вышла в 2009 году, но особого ажиотажа на Западе не вызвала. Группа провела небольшой тур по Америке, сделав ставку на американскую аудиторию маленьких клубов, а не на эмигрантов.

«Мумий Тролль» - «Vladivostok»
«Мумий Тролль» - «Vladivostok»

После этого в легендарной студии «Village Studio», ставшей колыбелью многих американских звезд музыки, был записан альбом «Vladivostok». Вот что говорит Илья Лагутенко по поводу названия релиза: "Наш первый студийный англоязычный альбом было решено назвать "Vladivostok"... Для западного слушателя, который в основном не очень хорошо знаком с географией России, это почти синоним триллера, чего-то секретного и загадочного, созвучный словам bloody, rock, stock…".

Подавляющее большинство композиций, составляющие трек-лист, - это треки с двойного релиза «8», ставшие очень популярными на отечественном музыкальном пространстве - «Владивосток 2000», «Дельфины», «Товарищ, «Невеста», «Контрабанда» и другие. Музыку несколько заточили под западные лекала, изменив аранжировки и перепев все песни на английском языке. Композиции стали более мягкими, прилизанными, без острых углов.

Самым неожиданным оказалось смещение звучания песен в сторону минорных интонаций. Так, англоязычная версия композиции «Невесты» «Lucky Bride» не оправдывает свое название и звучит далеко не так весело, как в оригинале. Сохранить разудалое настроение удалось лишь в песне «Hey Tovarish». Мурлыкающие вокальные интонации Ильи Лагутенко остались без изменений. Правда, в песне «Nothing Promised» ( на русском она называется «Дельфины») с ними довольно гармонично ужились женские вокальные партии.

Еще одной редкой удачной перелицовкой стала композиция «Sorry Tiger» с удачными вкраплениями электроники, создающей космическое звучание. Целая череда песен, включая заглавную «Vladivostok Vacation», звучит хуже оригинала. Затерялась в них и абсолютно новая композиция «Lighting», которая никак не расширила творческие границы группы «Мумий Тролль».

Для отечественных меломанов релиз «Vladivostok» не стал откровением, так как композиции им уже хорошо знакомы, а новые аранжировки довольны противоречивы. Не снискал этот альбома успеха и на Западе. Собственно, не совсем понятно, за счет чего «Мумий Тролль» рассчитывал этим невнятным релизом достичь успеха.

Оценка: 5.5 из 10

16/04/2013 - 08:32   Рок   Рецензии
После сольного альбома Алексей Горшенева «Душа поэта» вышло продолжение музыкального двухтомника «Вечное Сияние Чистого Разума» от группы «Кукрыниксы» под названием «Myself».

Стиль: рок

CD, 2012. «Мистерия звука»

Если в первой части дилогии «Всадники света» Александр Горшенев и компания в песнях интересовались тем, что происходит вокруг, то в этот раз лирика направлена вглубь переживаний, во внутренний мир человека. Особенно показателен в этом плане центральный хит альбома «Хрустальный мир» со словами:

«Одурело тело,
Я дурею сам.
Меня завертело,
А ведь знал, знал.
Что нельзя всё близко
К сердцу принимать,
И нельзя без риска
Душу вам рвать»

Алексей Горшенев чувственно исполняет эту песню. В этой композиции альбом «Myself» достигает своего эмоционального апогея.

«Кукрыниксы» - «Myself»
«Кукрыниксы» - «Myself»

Песню «Черная невеста» группа посвятила девушкам, а «Звезда» – тем, бесстрашно сражался за нашу страну и пролил кровь, проявив храбрость и мужество.

В последнее время в отечественном роке крайний дефицит песен, которые можно петь вечером, сидя вечером в непринужденной обстановке со старыми друзьями. «Жизнь бывает разная!» - эта простая, но запоминающаяся композиция хорошо подойдет для исполнения под гитару в хорошей компании. Другие песни не удивляют нетривиальными мелодическими ходами и исполнены в духе старых песен группы. Из инноваций стоить отметить лишь отголоски кантри в композициях «Здесь и сейчас» и «S.O.S». Последняя впервые была исполнена готик-рок группой «K Republic» в более мрачных тонах. «Кукрыниксы» сделали мелодику более светлой и «заточенной» под формат. Лирика группы на протяжении всего альбома на высоком уровне, а вот музыка - довольно блеклая.

Если бы не пара хитовых песен, то можно было бы говорить о творческом кризисе команды. А так как Александр Горшенев и компания еще способны писать зонги уровня «Хрустального мира», то потенциал у «Кукрыниксов» есть. А вот как он раскроется, покажут следующие релизы группы.

Оценка: 6 из 10

Страницы