Дмитрий Прочухан

23/03/2014 - 15:30   Поп   Рецензии
Прошлый год стал для Кристины Орбакайте весьма насыщенным на события.

CD, 2013. «Мистерия звука»
Стиль: поп.

Певица презентовала публике новый клип «Маски», провела масштабное гастрольное турне по городам России, Прибалтики и Соединённых Штатов Америки. Весной Владимир Путин присвоил исполнительнице звание «Заслуженной артист Российской Федерации».

Кристина Орбакайте - «Маски»
Кристина Орбакайте - «Маски»

Квинтэссенцией насыщенного года стал выпуска альбома «Маски». Так что, даже не смотря на семейные заботы (в 2012 году певица стала мамой) и гастрольную загруженность, Кристина Орбакайте продолжает работать и в студии над новыми композициями.

Новый альбом вышел неоднородным по представленному материалу. Стартует альбом заглавным треком «Маски», который радует довольно интересными строками – такими как:

«Промелькнут и исчезнут во мгле люди-маски.
Год за годом идут и идут прохожие,
А Москва остается все в тех же красках»

А вот мелодика композиции довольно скучна и однообразна.

Куда более ярко и хитово звучит следующая за стартовой композицией песня «Раз и навсегда». Трек радует вкраплениями элементов восточной музыки и запоминающимся припевом. В песне «Иероглифы любви» звучат довольно интересные проигрыши на гитаре, дающие крен в сторону кантри.

Вслед за новыми композициями следует композиция «До свидания, лето», шлягер Аллы Пугачёвой. И если хит «Ты на свете есть» Кристина Орбакайте в своё время перепела едва ли не лучше оригинала, то очередная попытка освежить наследие своей мамы оказалось менее удачной. В исполнении Аллы Пугачёвой песня звучит куда пронзительней.

После этой композиции звучат тоже довольно скучные песни «Три желания», «Облачко» и «Рассветы».

Куда более интересными получились заключительные треки новой пластинки «Маски». В прочувствованной композиции «Пиаф…Последний вечер» нет сомнений в том, что главной героине «хочется играть и петь на бис». Совместная композиция Кристины Орбакайте и команды «Дискотека Авария», уже давно ставшая популярной, обросла примечательными партиями на саксофоне. А в финальном номере «Московская осень» надрывная скрипка идеально подчеркивает минорное настроение.

Вот такие грустные лиричные песни кажутся самыми перспективными в дальнейшем творчестве певицы.

Оценка:  7 из 10

Дмитрий ПРОЧУХАН«Новости шоу-бизнеса NEWSmuz.com»

23/03/2014 - 15:24   Mix   Рецензии, Между жанров
За лиричный характер композиций Павел Кашина часто называют «русским Стингом».

CD, 2014. «Navigator Records»
Стиль: поп-рок

За свою творческую карьеру музыкант выпустил большое число альбомов. Пик популярности исполнителя пришёлся на середину 90-х годов прошлого века, а одним из самых удачных релизов стала пластинка «Подсолнух», датированная 1996 годом.

После признания в России, Павел Кашин ненадолго уехал в США, где учился, писал сценарии и продолжал записывать новые композиции. Возвратившись в Россию, он продолжает выпускать альбомы стахановскими темпами. Так, в 2004 году вышло 3 альбома - «Десятка», «Туше», «Глазами Будды». Музыкант пробовал экспериментировать с электроникой, но разочаровался в ней. А на предыдущем альбоме вообще представил песни с ненормативной лексикой.

Павел Кашин - «Адмирабль»
Павел Кашин - «Адмирабль»

На альбоме «Адмирабль», вышедшем в этом году, Павел Кашин вернулся к привычному для себя образу романтика, который подходит ему больше всего.

Мелодически звучание свежего релиза испытало на себе влияние французской поп-музыки. Заглавная вальсирующая песня «Адмирабль» (слов, которое в переводе с французского означает «очаровательная») получилась романтичной и изысканной. Грустные композиции с глубокими любовными переживаниями - «Пасмурное лето» и «Морская львица» - по-прежнему, как и на прошлых альбомах, получаются у музыканта лучше всего.

Выбиваются из трек-листа и нарушают романтическую целостность нового альбома «Адмирабль» композиции с отсылками к историческим событиям. Минорный трек «Танец на Волге», посвящённый Сталинградской битве, звучит как фоновая музыка, а в композиции «Мечта», которая мелодически мало чем отличается от прошлых песен Павла Кашина, есть упоминания об обороне Ленинграда.

Куда более интересной на их фоне звучит песня «Москва», в мелодике которой притягивает гармоничный союз клавишных и гитары. Рефрен «с разбитым сердцем и больною головой мы наслаждаемся вечернею Москвой» имеет все шансы стать крылатым выражением.

Композиция «Арена» радует притягательным женским бэк-вокалом в припеве и лирикой о непростой судьбе творца в то время, когда искусство в жизненных приоритетах людей стоит едва ли не на последнем месте.

Новый альбом Павел Кашин «Адмирабль» получился неровным по хитовому потенциалу песен, но такие композиции как «Москва» наверняка станут украшением концертного репертуара музыканта.

Оценка: 7 из 10

Дмитрий ПРОЧУХАН«Новости шоу-бизнеса NEWSmuz.com»

21/03/2014 - 09:44   Поп   Рецензии
В 2013 году Дмитрий Маликов отпраздновал 25-летие творческой карьеры. За этот период в репертуаре исполнителя накопилось немало ярких шлягеров.

СD, 2013.
Стиль: поп

Поэтому в честь юбилея вполне стоило ожидать от музыканта выпуска лучших композиций. Однако Дмитрий Маликов решил пойти по другому пути и решил записать релиз с новыми песнями, которые отражали бы разные направления творческой деятельности музыканта в разные этапы карьеры.

Дмитрий Маликов - «25+»
Дмитрий Маликов - «25+»

В XXI веке музыкант много времени уделял инструментальной музыке, которая так и не нашла отклика в сердцах любителей поп-музыки.

На новом альбоме «25+» в этом ключе представлен лишь инструментальный номер «Робин Гуд» с богатыми фольклорными вкраплениями. Эта композиция могла бы стать прекрасным украшением какого-нибудь фильма о средневековых рыцарях и принцессах.

Еще одним сюрпризом стала кавер-версия хита Никиты «Однажды». В исполнении Дмитрия Маликова эта песня лишилась глубины. Кавер значительно проигрывает в звучании оригиналу.

Еще одной приятной неожиданностью стал дуэт с Владимиром Пресняковым. Песня «Мой отец» с изысканными аранжировками и примечательной мелодикой получилась трогательным посвящением отцу музыканта:

«Мой отец, твое плечо по жизни рядом
О себе, не разрешил бы говорить ты никогда
Но Папа! Ты мой друг, благодарить мне маму надо,
Что в тебя, только в тебя сердцем поверила!»

Другими сильными номерами нового альбома Дмитрия Маликова «25+» стали лиричные баллады «Моя душа» и «Тебе одной». И если в первой музыкант выразил свои чувства богатыми инструментальными партиями, то во второй получилась живая фортепианная зарисовка.

Откровенно блеклыми оказались более динамичные песни. «Лети», «Нам по пути», «Ждать новой весны» и «Сильно любить» потчуют слушателя синтетическим битом и отсутствием интересных мелодических решений. В этих треках растворилась самобытность Дмитрия Маликова как исполнителя.

К сожалению, в отечественной музыке последних лет - острый дефицит ярких мелодий. И даже хитмейкера 90-х годов прошлого века эта тенденция не обошла стороной.

Новый альбом Дмитрия Маликова «25+» получился разноплановым и неоднозначным. Какой путь творческого развития выберет певец в будущем?

Стоит дождаться следующего релиза…

Оценка: 7 из 10

Дмитрий ПРОЧУХАН«Новости шоу-бизнеса NEWSmuz.com»

21/03/2014 - 09:39   Rock   Рецензии
Сергей Калугин и другие участники «Оргия Праведников» достаточно необычно подходят к изданию концертных альбомов.

CD, DVD, 2014.
Стиль: рок, метал

Большинство других музыкантов выпускает «живые» пластинки после нескольких удачных студийных релизов. Коллектив «Оргия праведников» практически каждый новый альбом подкрепляла «концертником».

Так, например, после выхода альбома «Уходящее солнце» в 2007 году, в 2008 году появился двойной DVD «Солнцестояние». Кроме этого «живого» релиза музыканты представили слушателям концертные альбомы «Кораблик», «Брать живьём» и «10 лет».

«Оргия Праведников» - «Вперёд и вверх»
«Оргия Праведников» - «Вперёд и вверх»

«Вперёд и вверх» - еще один «концертник», который в основу которого легла презентации альбома «Для тех, кто видит сны», состоявшаяся в легендарном клубе «Точка» 26 февраля 2010 года.

Главное достоинство пластинки – это то, что вся атмосфера живого выступления передана без студийного «прилизывания». На альбоме «Вперёд и вверх» сохранены не только все шероховатости концертного исполнения, но и непосредственно все обращения Сергея Калугина к публике. Кроме фронтмена, со зрителями ещё периодически общается и Юрий Русланов, играющий на клавишных и флейте.

Другие участники команды «Оргия праведников» тоже «общаются» с публикой, только на музыкальном языке, который понятен без всяких дополнительных реплик. Барабанщик Александр Ветхов, басист Артемий Бондаренко и гитарист Алексей Бурков держат высокую планку, которую задала «Оргия праведников» с самого начала своего творческого пути.

Богатое звучание достигается участием приглашённых гостей. Александр Миткевич играет на трубе. Ирина Вылегжанина играет на виолончели, а Елена Юркина исполняет женские вокальные партии. Соло на трубе добавило концертной версии «Тhе catcher in the rye» («Над пропастью во ржи») новых ярких красок и пронзительности.

Заглавная композиция «Вперед и вверх!», в которой затрагиваются извечные темы любви и смерти, потчует слушателям эпическим размахом и величественной поступью.

В песне на старославянском языке под названием «Скименъ» в голосе Сергея Калугина звучит животный рык, что только добавляет ей баллов. На фоне композиций с альбома «Для тех, кто видит сны. Vol.1» не затерялись и ранние песни группы – «Туркестанский экспресс», «Наша Родина – СССР» и «Убить свою мать», которые довольно гармонично вписались в концертный трек-лист.

Концертный альбом команды Оргия Праведников «Вперёд и вверх» - один из самых удачных «живых» релизов последнего времени в отечественной рок-музыке.

Оценка: 8.5 из 10

Дмитрий ПРОЧУХАН, «Новости шоу-бизнеса NEWSmuz.com»

18/03/2014 - 04:01   Rock   Интервью
На вопросы «Новостей шоу-бизнеса NEWSmuz.com» отвечает лидер группы «Крематорий» Армен Григорян.

В прошлом году музыканты группы «Крематорий» отпраздновали 30-летие творческой деятельности выпуском нового альбома «Чемодан президента» и яркими концертами. На этом сюрпризы для фанатов не завершились. В этом году команда представила обновленный клип на заглавную композицию, в котором главными героями стали гордыня, лень, чревоугодие, прелюбодеяние, гнев, зависть и сребролюбие.

- Ваши последние композиции обращаются прежде всего к внутренним переживаниям человека. Вам чужд яркий социальный протест или для вас важнее то, что происходит в душе?

- Социальный протест мне не чужд. Конечно, в большей степени интересует конфликт между личностью и социумом. В «Чемодане президента» мы постарались не перегибать палку, и решили выразить мнение современного человека на происходящее, как вокруг человека, так и внутри него. Имеют ли смысл социальный протест, призывы, лозунги, вообще сотрясение воздуха, если это не приводит ни к каким позитивным изменениям?  Именно это и повлияло на идею альбома: ограничение жизненного пространства, попытка сохранить сознание в нормальном состоянии. Что бы ни происходило, мы всегда должны оставаться людьми и жить «по ту сторону зла».

- Вы вернулись к аналоговому звучанию. Эта линия будет продолжаться дальше или стоит в дальнейшем ждать возвращения экспериментов с электроникой?  

- Усталость от цифры привела к аналоговому звучанию. Да и сам повествовательный уклон альбома больше тяготел к такому звучанию.

- В выборе дизайнера обложки вы отдали предпочтение молодому начинающему дизайнеру. Вы считаете, что у начинающих  гораздо больше свежего креатива в идеях?

- Да, любитель иногда способен достичь большего, чем профессионал со своим серийным производством. Обложка «Чемодана президента» - это некая аллюзия к ящику Пандоры и смертным грехам. Но только не к семи, а в нашем случае – к девяти (это чёрные вороны). Белая голубка - как некий шанс на спасение, хотите - Бог, или образ Добра, которая способна спасти м***ов под названием «люди».

- Как думаете, почему у профессионалов работа часто превращается в конвейерную рутину?  

- Путь превращения творчества в ремесло определяется деньгами и жадностью. Надо попытаться оставить себе время для отдыха, и ни в коем случае без вдохновения не творить. 

- Как вам удается сохранять свежесть творческой мысли на протяжении многих лет? 

- Потому, что я ленив... (улыбается)

- Как вы относитесь к  такому проекту как «Белый альбом», на котором собраны песни против действующей власти? Стоит ли музыкантам объединяться под флагом протестного движения? 

- Не думаю, что какой-то эффект от этого есть, но с хорошей компанией можно иногда устроить и отвязную пьянку!

- Что вы думаете сегодня о таких поступках, как разбивание гитар на сцене, других эпатажных выходках? 

- Чужие гитары разбивать обожаю! (улыбается) И как можно спрашивать про эпатаж у группы с таким названием?..

- Расскажите, какие форс-мажорные обстоятельства случались у вас на концертах в последнее время, и как удавалось из них выходить. 

- Ритм-секция иногда долбит слишком громко, поэтому я «выхожу из положения» - иногда предпочитаю играть акустические концерты.

- Вы уже долгое время на сцене. Поклонники приводят своих детей на концерты? 

- По моим наблюдениям - да! И это не очень хорошо, потому что дети сокращают репертуар «Крематория»! При детях уже не сыграешь песни про тунеядство, пьянство, про мою соседку и про «30 лет».

Дмитрий ПРОЧУХАН, «Новости шоу-бизнеса NEWSmuz.com»

16/03/2014 - 16:27   Поп   Рецензии
Альбом 2001 года Swing When You're Winning, на котором Робби Уильямс решил представить сразу несколько композиций в жанре свинг, стал одним из самых успешных в его творческой биографии.

CD, 2013, «Universal»
Стиль: поп

Релиз стал хитом в Британии, Ирландии, Новой Зеландии, Австрии и продался тиражом более 7 миллионов копий по всему миру. Особой популярностью у слушателей пользовался римейк песни Нэнси и Франка Синатра, став одной из лучших песен 2001 года.

Robbie Williams - Swing Both Ways
Robbie Williams - Swing Both Ways

В 2013 году британский исполнитель выпустил ещё один свинговый альбом Swing Both Ways. Большую роль в окончательное звучание свежего релиза внёс продюсер Робби Гай Чамберс. Композиция Supreme стараниями Робби Уильямса и его продюсера обрела второе дыхание.

Главной изюминкой пластинки стали мужские дуэты. Самым запоминающимся стал заглавный трек Swing Both Ways, который Робби Уильямс исполнил с популярным канадским исполнителем Руфусом Уайнрайтом. Еще один канадец - Майкл Бубле – один из самых влиятельных крунеров современности. Исполнитель с удовольствием становится приглашенным гостем в записи многих популярных музыкантов. Вот и в этот раз Майкл Бубле своим вокальными партиями придал очарования свинговому номеру Soda Pop, который погружает слушателя в атмосферу начала прошлого века. Композиция украшена запоминающимся соло на трубе. Британский исполнитель Олли Мерс (Olly Murs), спевший в I Wan'na Be Like You, доказывает, что его успех в шоу «X Factor» был не случаен.

Куда более блеклыми получились совместные композиции Робби Уильямса с приглашёнными вокалистками. Песня Dream A Little Dream, записанная британской исполнительницей Лили Аллен, убаюкивает своей неспешной поступью, а треку Little Green Apples с Келли Кларксон не хватает выразительности. То же самое относится и к таким сольным номерам как Go Gentle и Shine My Shoes, которые огорчают блеклой мелодикой.

Альбом Swing Both Ways получился слабее своего первого свингового предшественника, но все жё подарил слушателям несколько примечательных песен.

Оценка: 6 из 10

Дмитрий ПРОЧУХАН«Новости шоу-бизнеса NEWSmuz.com»

Быстрый поиск:
16/03/2014 - 16:19   Поп   Рецензии
Предыдущий альбом Ани Лорак вышел в далёком 2009 году.

CD, 2013. «Moon Records».
Стиль: поп.

И, если не считать сборников лучших композиций, то творческая пауза между студийными релизами оказалась довольно продолжительной. Тем не менее, новые запоминающиеся хитовые песни позволили Ани Лорак оставаться одной из самой популярных певиц нашей страны. В 2011 году певица стала мамой - у неё родилась дочь София. Взяв небольшой перерыв, певица быстро вернулась к музыке и продолжила напряжённую работу.

Ани Лорак - «Зажигай сердце»
Ани Лорак - «Зажигай сердце»

И вот вышел новый студийный альбом Ани Лорак под названием «Зажигай сердце». На свежем релизе удачно сочетаются бодрые динамичные композиции с медленными балладами.

Лучшие треки звучат на старте, и они стали известны задолго до появления самого альбома. Первые две песни «Зажигай сердце» и «Обними меня» стали хитами еще в позапрошлом году. Композиция «Оранжевые сны» стала популярной в прошлом году.

К сожалению, не обошлось и без слабых номеров: композиция «Тайна» своим звучанием возвращает слушателя в 90-е годы прошлого века. Отдавая предпочтение танцевальной музыке, следует заботиться об инновационном стильном звучании. А в «Тайне», наоборот, идёт откат в прошлое. С другой стороны, на новом альбоме Ани Лорак очень выразительными получились баллады. В композиции «Не дели любовь» главная героиня оказалась в любовном треугольнике

«Ты же не со мной, я же не с тобой,
Если ты не только мой.
Половины мало – я делить устала
На двоих тебя с другой»

В надрывной композиции «Жизнь отдам», в которую гармонично вписались партии на скрипке, сила любовного чувства достигает максимального апогея:

«Жизнь свою отдам тебе,
Вот и все что нужно мне.
Самый близкий и родной,
Любовь сильней беды любой»

Завершает пластинку песня «Колыбельная», посвященная дочери Софии.

Новый альбом «Зажигай сердце» - еще один важный шаг в творческой карьере Ани Лорак.

Оценка: 8 из 10

Дмитрий ПРОЧУХАН, «Новости шоу-бизнеса NEWSmuz.com»

16/03/2014 - 16:13   Rock   Рецензии
Ещё в трилогии «Капитал», «Manifest», «Кульпросвет» музыканты команды «Ляпис Трубецкой» представили слушателям композиции, которые были полны острой социально-политической сатиры.

CD, 2014. «СОЮЗ»
Стиль: рок

А уже на альбоме «Рабкор» Сергей Михалок и другие участники коллектива напрямую призывают к активному отстаиванию своих гражданских прав, непримиримой борьбе против нарушения свобод.

«Ляпис Трубецкой» - «Матрёшка»
«Ляпис Трубецкой» - «Матрёшка»

Вот и после выхода нового альбома «Матрёшка» музыканты в своих высказываниях призывают «защищайте слабых, боритесь с несправедливостью, отстаивайте свое мнение», а еще подчёркивают, что свежий релиз - это не «не агитка, не пропаганда, не куплеты на злобу дня».

И если с первым утверждением сложно поспорить, то второе вызывает большие сомнения. Новые песни на альбоме «Матрёшка» звучат уже совсем как неприкрытая агитация. А как иначе можно воспринимать такие словесные посылы как в песне «Телевизор»: «Не смотри телевизор, не слушай радио, не читай газет!».

Правда, иногда прямая рублёная лирика уступает место образным фантастическим строкам. Так в песне «Котлован» предлагается перерыть не только Землю, но и Марс с Солнцем.

Но всё же нынешнему «Ляпису Трубецкому» гораздо ближе прямые революционные «кричалки» без хождений вокруг и около. Именно поэтому не покидает ощущение, что альбом записывался под влиянием последних событий на Украине. Правда, сами музыканты говорят о том, что композиции были записаны еще в 2012 году. Так что можно считать свежий релиз в какой-то мере пророческим.

Печальный факт: из лирики совсем ушли элементы иронии и сарказма. Сейчас у «Ляписа Трубецкого» всё на полном серьёзе. И даже в тех композициях, где всё же есть проблески здорового юмора, поёт Сергей Михалок таким голосом, что уже точно не до улыбок и смеха.

Мелодика нового альбома Ляписа Трубецкого полностью эксплуатирует звучание того же «Рабкора». Это всё тот же прямолинейный ска-панк, панк-рок с элементами метала. Слушателя вновь ждут привычные партии духовых инструментов (труб, тромбонов) и тяжёлые прямолинейные гитарные риффы.

Главная неожиданность – кавер-версия легендарной композиции Егора Летова «Государство». По уровню исполнения песня значительно уступает оригиналу. В новой версии нет того отчаянного надрыва, да и элементы регги во второй части композиции «Государство» кажутся инородным элементом мелодики.

И всё же без одного по-настоящему удачного номера не обошлось. В финальной композиции «Клоуна нет» интересным получился дуэт мандолины и гитар.

Хочется верить, что на новых релизах команда «Ляпис Трубецкой» будет не только продвигать революционные идеи, но и позаботится о художественной ценности своих музыкальных посланий.

Оценка: 5.5 из 10

Дмитрий ПРОЧУХАН«Новости шоу-бизнеса NEWSmuz.com»

08/03/2014 - 08:14   Rock   Рецензии
«Бахыт-Компот» сделал себе имя песнями «Пьяная, помятая пионервожатая», «Девушка по имени Бибигуль» и «Анархистка».

CD, 2014. JSC «SBA Production».
Стиль: рок

На протяжении все своей карьеры состав коллектива постоянно менялся. Однако у руля команды «Бахыт-Компот» всегда оставался её неизменный лидер и идеолог Вадим Степанцов. После довольно долгого для группы перерыва в этом году музыканты выпустили новый студийный альбом под названием «Полигимния».

«Бахыт-Компот» - «Полигимния»
«Бахыт-Компот» - «Полигимния»

Полигимния – это муза торжественных гимнов, сельского хозяйства и пантомимы, которая покровительствует поэтам.

На свежем релизе Вадим Степанцови другие участники команды снова выступают в привычных образах шутников и острословов. Сам фронтмен охарактеризовал альбом так: «Безудержное русское веселье вкупе с философскими отступлениями — захватывает дух, заставляя душу сначала свернуться, потом развернуться, как и любят наши люди от Балтийского моря до Берингова пролива».

Впрочем, стартует альбом не самыми весёлыми композициями. Медленная песня «Почему умирают бомжи» повествует о трагичной судьбе обездоленных, о том, что мы «продаёмся в продажной стране, а бомжи замерзают во сне». Следующая за ней «Красота» с вкраплениями русского фольклора – о поруганной девичьей чести и, как следствие, последующем прыжке несчастной барышни с моста. «Маруся» - еще один с элементами русских народных мелодий.

От эклектичного звучания нового альбома «Полигимния» очень страдает целостность релиза. И если блюз «Сегодняшний день» с такими остроумными рефренами как «сегодня певица Мадонна задохнулось во сне» звучит весьма недурно, то элементы эстрадной музыки огорчают и режут ухо.

В композициях «Эротоман» и «Нежность» - переизбыток пошлости, трек «Текильщина» отталкивает своим разбитных звучанием, а в номере «Не ссы в компот» вообще поётся о каннибале, который отрубает человеческие органы себе на питание.

Учитывая, что хитов уровня «Девушки по имени Бибигуль» здесь нет, то стоит признать, что «Полигимния» оказался одним из самых неудачных релизов в дискографии команды.

Оценка: 5 из 10

Дмитрий ПРОЧУХАН«Новости шоу-бизнеса NEWSmuz.com»

03/03/2014 - 11:52   Rock   Рецензии
В 2014 году - уже 12 лет творческой деятельности команды «Кипелов», но этот релиз посвящен 10-летию.

CD, DVD, 2013. «Navigator Records»
Стиль: метал

За это время коллектив успел выпустить альбомы «Реки времён», «Жить вопреки», концертные релизы и синглы. В 2004 году Валерий Кипелов и другие участники команды стали лауреатами премии «MTV России» в категории «лучшая рок-группа», а в 2007 году юбилейный концерт в честь 5-летия был отмечен специальным призом музыкальной премии «Рекордъ-2007».

«Кипелов» - «Х лет. Крокус Сити Холл»
«Кипелов» - «Х лет. Крокус Сити Холл»

1 декабря 2012 года в «Крокус Сити Холл» состоялся концерт, посвященный 10-летию команды «Кипелов». Концерт стал основой для издания «Кипелов» «Х лет. Крокус Сити Холл», в которое вошли 2 аудио компакт-диска и 2 DVD . Первый DVD – это видеозапись концерта в «Крокус Сити Холл», а второй - концерт «Реки времён» 21 мая 2006 года в Лужниках.

Изюминкой концерта участие приглашённых гостей – Сергея Марвина и Сергея Терентьева, которые были участниками команды «Кипелова», но потом оставили её из-за творческих разногласий. Стоит отметить и то, что на альбоме сохранены те эпизоды, когда идёт общение с залом. Таким образом, музыкантам удалось точно передать все оттенки концерта.

На релизе «Кипелов» «Х лет. Крокус Сити Холл» представлены все самые значительные композиции команды за всю её историю существования. Настроение альбому задают стартовые боевики «Жить вопреки», «Ещё повоюем», «Вавилон». Чуть передохнуть слушатель может, послушав более лиричную песню «Наваждение»

Валерий Кипелов и другие участники команды на протяжении долгих лет своей творческой карьеры отдают предпочтение живому звуку в то время, когда многие команды тяжёлого цеха польстились на достижения компьютерных технологий. Перед исполнением композиции «Гламурная птица» Валерий Кипелов об этом говорит прямо: «Cледующая песня – эта песня, в которой нам очень бы хотелось рассказать об отношении к современному цифровому гламурному миру».

Славное «арийское» прошлое Валерия Кипелова можно вспомнить, послушав песню «Грязь». Пожалуй, единственная противоречивая композиция в концертном трек-листе – это «Ой, то не вечер». Казачья песня, известная под названием «Сон Степана Разина» о дурном сне, предвещающий беду, несколько не вписалась в репертуар команды.

Главный хит «Я свободен» в концертном исполнении «оброс» виртуозными гитарными соло. Валерий Кипелов спел её вместе с залом. Финальный номер – эффектное попурри из песен «Встань, страх преодолей», «Тореро», «Воля и разум».

«Кипелов» «Х лет. Крокус Сити Холл» - удачный итог многолетнего творчества команды.

Оценка: 8.5 из 10

Дмитрий ПРОЧУХАН«Новости шоу-бизнеса NEWSmuz.com»

Страницы