Дмитрий Прочухан

17/12/2014 - 03:52   Рок   Рецензии
Пластинка «Психеи» 2002 года под названием «Каждую секунду пространства» стала настоящим прорывом на отечественной музыкальной сцене.

CD, 2014. «UzeMozg Records»
Стиль: рок

В 2005 году «Психея» получила награду RAMP от тогда еще альтернативного канала «A-One» в номинации «Концерт года». Тогда она собирала если не стадионы, то многотысячники уж точно.

В 2009 году вышла первая часть двойного альбома «ПесниТрущобНадеждыРазбитыхСердец» под названием «Дневники одиночки», который сами музыканты назвали первым релизом в жанре «сюрреалкора». А в этом году музыканты выпустили вторую часть проекта «ПесниТрущобНадеждыРазбитыхСердец» под названием «Оттенки любви».

«Психея» - «Оттенки любви»
«Психея» - «Оттенки любви»

К работе над мастерингом нового альбома участники команды Психея подключили настоящего аса своего дела - Теда Дженсена. Этот профессионал работал со многими культовыми командами современного рока и металла.

В записи центрального хита альбома «Оттенки любви» «Учи меня» команде помог Алексей Никонов. Эмоциональный накал, кипучие страсти, которые нагнетаются тяжёлыми гитарными риффами и надрывными вокальными партиями. Песня наверняка станет гвоздём будущих концертных программ команды «Психея». Еще одним крепким боевиком стала «HESEX», завораживающая своим урбанистическим духом. Скретчи, лязги - все идет в топку.

Впрочем, не всегда эксперименты с электроникой идут композициям на пользу. Так, композиция «Реальная жизнь» из-за чрезмерного напичкивания электронным саундом звучит чрезмерно эклектично. А в треке «Жженые спички города», записанном при поддержке Сергея Ефимова, музыканты явно заигрались с экспериментами: за многочисленными эффектами полностью исчезла мелодика, одна из главных составляющих успеха песни. Практически все песни альбома - про любовь. Особняком выделяется своим текстом «Песня для двоих» - чувственная зарисовка о любви под звуки фортепиано.

Оценка: 7 из 10

Дмитрий ПРОЧУХАН«Новости шоу-бизнеса NEWSmuz.com»

Быстрый поиск:
17/12/2014 - 03:40   Рок   Рецензии
Начать надо с личного. Актриса Гвинет Пэлтроу и музыкант Крис Мартин, лидер команды Coldplay, на протяжении одиннадцати лет были вместе.
CD, 2014, «Parlophone»
Стиль: рок

У блестящей пары появились прекрасные дети. Звездный дуэт объединяло не только успешное творчество, но и страсть к вегетарианству. В этом году одна из самых ярких пар современного шоу-бизнеса заявила о разрыве отношений. Эта новость стала шокирующей для поклонников таланта Криса Мартина. Сам музыкант тоже тяжело пережил болезненный разрыв с Гвинет Пэлтроу.

На новом альбоме «Ghost Stories» он выплеснул все тягостные переживания, связанные с утраченной любовью.

Coldplay - «Ghost Stories»
Coldplay - «Ghost Stories»

Продюсеры поработали над тем, чтобы эмоции Криса Мартина стали на новой пластинке доминирующими. Именно поэтому его вокальные партии играют главную роль, отодвигая на задний план инструментальные зарисовки.

Зачастую пластинка «Ghost Stories» вообще звучит как сольный альбом фронтмена, а не как полноценный лонгплей Coldplay. После хитовых поп-роковых релизов смелый музыкальный эксперимент Криса Мартина с обилием электронных пассажей порой вызывает шок.

Одним из лучших номеров релиза стала композиция под названием «Another's Arms». Именно в ней страдания Криса Мартина достигают своей критической отметки. Минорные клавишные партии передают все надрывные эмоции лидера Coldplay.

В композиции «Oceans» печальные настроения создают пронзительные скрипки и гитарные соло.

Единственным светлым номером нового релиза получилась композиция Magic. Она была создана еще до разрыва отношений между Крисом Мартином и Гвинет Пэлтроу. В ней Крис Мартин поёт о влюблённом, для которого реальность представляется как волшебный мир.

И все же на «Ghost Stories» избыток электроники скорее разочаровывает. Композиция «A Sky Full of Stars» стараниями ди-джея из Швеции Avicii был превращена в скучный вторичный EDM. Очень синтетичной и безжизненной получилась и «True Love», записанная при поддержке Тимбалэнда.

Злоупотребление электронной музыкой может оттолкнуть от нового альбома Coldplay «Ghost Stories» даже самых верных фанатов. А вот любителей стилистических экспериментов несколько треков свежей пластинки могут заинтересовать.

Оценка: 6 из 10

Дмитрий ПРОЧУХАН«Новости шоу-бизнеса NEWSmuz.com»

Быстрый поиск:
17/12/2014 - 03:33   Поп   Рецензии
В юном возрасте Бьянка пела в народном хоровом кружке в Минске. Однако с детства её влекла популярная музыка. Поэтому вскоре она оказалась в эстрадной студии. Карьера Бьянки на сцене началась феерически.
CD, 2014, «JSC SBA Production».
Стиль: поп, R&B

В 16 лет она получила гран-при международного конкурса юных исполнителей «Мальва», а потом — гран-при фестиваля молодых исполнителей эстрадной песни и танца «Белая Русь». Но по-настоящему известной певица стала после сотрудничества с Серегой, у которого она работала бэк-вокалисткой. Исполнение фольклора в детстве повлияло на выбор жанра в сольной карьере певицы. В первых альбомах Бьянка скрещивает R&B с партиями на балалайке и гармони.

Потом все стало меняться. Костяк предыдущего релиза Бьянки «Наше поколение» составил уличный хип-хоп с незатейливой мелодикой и текстами на грани фола. Чего только стоят перлы в духе «я не хочу быть как Леди Гага, я не хочу быть как Бритни Спирс, я хочу носить штаны, чтобы мотня свисала вниз»! Тексты ниже пояса не оправдала надежд Бьянки и ее менеджмента. В коммерческом отношении альбом «Наше поколение» оказался неудачным.

Бьянка - «Бьянка. Музыка»
Бьянка - «Бьянка. Музыка»

На новом альбоме «Бьянка. Музыка» исполнительница решила сделать ставку не на пошлятинку и грубый юмор, а больше внимания уделить лирической составляющей своих песен. Собственно, лучшими композициями альбома стали именно лиричные композиции.

В треке «Тише травы» с примечательными клавишными узорами главная героиня стремится быть покладистой, чтобы угождать своему любимому. В композиции «Я не отступлю» она готова до конца бороться за свою любовь. Ещё одна удачная композиция с лиричными интонациями называется «Сосны». В этом треке поп-музыка гармонично сочетается с R&B.

Большим разочарованием диска «Бьянка. Музыка» стали сугубо танцевальные композиции, которые потчуют слушателя примитивной клубной долбёжкой. Мелодии обескураживают откровенной примитивностью, и на передний план снова выведены незатейливые тексты. Так, в композиции «Ногами Руками» звучит: «Покажи, что ты мне можешь, можешь ты мне показать» или «ломаными битами пропитаны мышцы мои».

Из динамичных треков стоит выделить лишь «Алле ТанZен», который заряжает своей позитивной энергетикой.

Пытаясь записывать синтетичные танцевальные треки, Бьянка явно становится в один ряд с многочисленными неприметными деятелями клубной танцевальной музыки.

Так что логическим продолжением развития творчества Бьянки видится отказ от пошлого провинциального налёта, и исполнение сочинение тех песен, что способны подчеркнуть её индивидуальность.

Оценка: 5.5 из 10

Дмитрий ПРОЧУХАН«Новости шоу-бизнеса NEWSmuz.com»

Быстрый поиск:
16/12/2014 - 05:47   Поп   Рецензии
Группа Reflex стала популярной в начале прошлого десятилетия. «Сойти с ума», «Первый раз», «Я тебя всегда буду ждать», «Потому что не было тебя», «Может быть показалось», «Нон-Стоп», «Мне Трудно говорить», «Падали Звёзды» - сплошные хиты, пусть и не все назовут название коллектива.

CD, 2014. «Reflexmusic»
Стиль: поп

Три альбома «Я тебя всегда буду ждать», «Это любовь», «Non stop» вывели коллектив в высшую лигу российского шоу-бизнеса. Известность команды вышла далеко за рамки отечественного музыкального пространства, и с группой стали охотно сотрудничать акулы мировой танцевальной музыки. На их песни делал ремиксы Пол Ван Дайк, а вместе DJ Bobo Reflex записали совместный трек под названим «The Way To Your Heart». Группа Reflex также сотрудничала с лондонским лейблом Ministry Of Sound и работала с музыкантами из Западной Европы.

После ухода из команды Ирины Нельсон интерес к творчеству проекта заметно охладел. С возращением Ирины Нельсон дуэт явно вознамерился вновь намерен вернуть былую славу.

Reflex - «Воспоминания о будущем»
Reflex - «Воспоминания о будущем»

В этом году вышел студийный альбом группы Reflex под названием «Воспоминания о будущем». Слово «воспоминания» в заголовке релиза сполна оправдывает целая обойма старых хитов в обновлённой версии. Музыкальному апгрейду подверглись такие популярные шлягеры былых лет? как «Сойти с ума», «Танцы», «Может быть, показалось», «Потому что не было тебя», «Мне трудно говорить». Однако Reflex подверг свои лучшие треки прошлых лет лишь «косметическому ремонту», что не пошло им на пользу. Намного интереснее было бы, если команда представила слушателям совершенно новую интерпретацию этих композиций с использованием передовых достижений электронной музыки.

Среди новых треков в один ряд с давними хитами имеет шансы стать лишь стартовая композиция «Я буду небом твоим», радующая своей яркой мелодикой. Представлена также инструментальная версия этой песни. Мелодические линии это песни настолько примечательны, что даже без слов трек имеет право на существование.

Довольно интересным получилось и сотрудничество  с набирающей всё большую популярность исполнительницей Эльвирой Т в композиции «Ангел». Творческий союз Эльвиры Т и команды   Reflex гармоничен, и если будет продолжать совместную работу, то имеет все шансы подарить слушателям ещё несколько крепких песен.

Куда более слабо на фоне двух крепких хитов звучат остальные песни, включая заглавный трек. Композиция «Воспоминания о будущем» разочаровывает блеклой мелодикой и прямолинейной лирикой.

Новый альбом группы Reflex получился гораздо слабее предыдущих альбомов команды, и музыкантам пока не удалось вернуться на уровень пика своей популярности.

Оценка: 5.5 из 10

Дмитрий ПРОЧУХАН«Новости шоу-бизнеса NEWSmuz.com»

Быстрый поиск:
16/12/2014 - 05:35   Рок   Рецензии
Деймон Албарн (Damon Albarn) сделал себе имя как лидер группы Blur – одной из главных команд в брит-попе.
СD, 2014. «Parlophone», «Warner Bros», «XL»
Стиль: рок, фолктроника, трип-хоп

Между тем, творческая деятельность музыканта очень многогранна. Ему удалось успешно реализовать еще несколько проектов. Одним из самых необычных проектов Деймона Албарна стала команда Gorillaz. Виртуальные герои пришлись по вкусу не только любителям экзотики, но и самого широкому кругу слушателей. Его команда The Good, the Bad and the Queen также добилась большой популярности: песни группы стремительно ворвались в европейские хит-парады. И все же Деймон счел, что все эти проекты в полной мере не открыли внутренний мир музыканта. Так что в сольном творчестве музыкант решил вывернуть свою душу наизнанку.

Damon Albarn - Everyday Robots
Damon Albarn - Everyday Robots

Первым сольным опытом Деймона Албарна стал релиз «Democrazy», датированный 2003 годом. Однако этот сборник демозаписей, сделанных в течение гастрольного тура Blur по Соединённым Штатам Америки, сложно назвать полноценной работой. А вот в этом году Деймон Албарн выпустил дебютный лонгплей под названием «Everyday Robots».

Немалую роль в записи первого сольного дебютного релиза Деймона Албарна сыграл продюсер Ричард Рассел. Главный человек лейбла «XL» не только принял участие в создании конечного звучания релиза, но и стал главным противником того, чтобы Дэймон Албарн для записи альбома создавал новую команду. В итоге все идеи удалось реализовать при помощи продюсера и нескольких приглашённых гостей. Так, очаровательная Наташа Хан, которую меломаны знают как Bat for Lashes, спела в композиции «The Selfish Giant».

На альбоме Деймона Албарна много электроники, сэмплов, специальных эффектов. Поэтому приглашение одного из идолов электронной музыки Брайана Ино оказалось очень уместным. Он украсил своими пассажами композицию «Heavy Seas Of Love», которая получилась одной из лучших на лонгплее. Благодаря стараниям того же Брайана Ино трек «You&Me» приобрёл электронные очертания. Из вкусных «фишек» - интересные партии экзотических инструментов, приглашённый гость Николас Хугем украсил диск инструментальными партиями на валторне. В эклектичном звучании нашлось место и элементам госпела, за которые отвечает The Leytonstone City Mission Choir.

Для любителей более привычного гитарного саунда Деймон Албарн записал «The History Of A Cheating Heart» , в котором фоновые искусственные звуки практически полностью отсутствуют. Наряду с яркими номерами есть и несколько проходных: трек «Seven High» звучит крайне отстранённо, а композиция «Hostiles» - очевидно вторично.

Заглавная композиция «Everyday Robots» потчует слушателя минорной мелодикой и задает настроение всему альбому.

В текстах Дэймона Албарна тоже доминируют такие эмоции как тоска, одиночество и печаль. Музыкант обеспокоен тем, что люди стали меньше общаться вживую, и превратились в рабов современных технологий. В The Selfish Giant он поёт о том, что для любви нет места при включённом телевизоре. Единственный светлый номер с позитивной мелодикой – это песня Mr. Tembo, которая была сочинена в Танзании и посвящена слону.

Сольный дебют Деймона Албана с релизом «Everyday Robots» получился довольно крепкой работой, полностью раскрывающей мир переживаний музыканта.

Оценка: 8 из 10

Дмитрий ПРОЧУХАН«Новости шоу-бизнеса NEWSmuz.com»

Быстрый поиск:
16/12/2014 - 05:08   Рок   Рецензии
Пик популярности Владимир Кузьмина пришёлся на 80-90-е годы прошлого века.
CD, 2014. «Первое музыкальное издательство»
Стиль: поп-рок

Вместе с группой «Динамик» музыкант завоевал симпатии любителей рок-музыки, а после начала сотрудничества с Аллой Пугачевой его песни нашли отклик у более широкого круга слушателей. Песня «Две звезды» в то время была популярным шлягером.

Владимир Кузьмин даже какое-то время был солистом Театра песни Аллы Пугачевой. В 1986 году Владимиру Кузьмину удалось выйти в финал фестиваля «Песня года». А в феврале 1987 года звёздный дуэт выступил на фестивале итальянской песни в Сан-Ремо.

В XXI веке интерес слушателей к творчеству Владимира Кузьмина заметно снизился. Однако и в «нулевых» музыкант продолжает стабильно записывать свежие пластинки, является одним из самых активных гастролёров. Владимир Кузьмин проводит концерты не только в крупных городах, но и в провинции. Музыкант ездил даже в маленькие города, в которые другие исполнители даже не думали приезжать.

После выпуска в 2007 году релиза «Тайна» музыкант взял большую паузу в выпуске студийных альбомов. Лишь в 2012 году появился свежий релиз «Эпилог», который стал первой частью тетралогии «End or Fin». В 2013 году Владимир Кузьмин выпусти ещё 2 части – «Организм» и «Интерферон». «Ангелы-мечты» - финальная четвертая часть тетралогии.

Владимир Кузьмин - «Ангелы-мечты» / «End or Fin»
Владимир Кузьмин - «Ангелы-мечты» / «End or Fin»

Для каждой из предыдущих пластинок «End or Fin» было характерно определённое настроение. Вот и альбом «Ангелы-мечты» получился ровным. Для него характерна светлая меланхолия, которая пронизывает все композиции.

Среди череды лиричных поп-рок композиций на тему любви сложно выделить хотя бы одну по-настоящему запоминающуюся. Все треки кажутся бледной копией былых шлягеров Владимира Кузьмина. Музыкант не предлагает слушателю каких-то интересных музыкальных экспериментов. Приятная однообразная мелодика уже к середине пластинки начинает наскучивать, но и в других композициях музыкант продолжает гнуть свою линию.

Интонации вокала по ходу альбому практически не меняются, что ещё больше усугубляет шаблонное восприятие новой пластинки.

Правда, есть на альбоме и несколько приятных моментов. В песнях «Чужая даль», «Я не такой плохой», «Ангелы-мечты» звучат довольно интересные гитарные соло. В «Тумане» притягивают элементы блюза, а от песни «Сколько лет» так и веет ароматом кантри. Но это лишь отдельные удачные моменты проходного альбома.

К сожалению, в этот раз музыкант разочаровал и текстами, которые получились довольно тривиальными. Припевы песен не запоминаются и мгновенно улетучиваются из головы сразу после прослушивания. Возможно, альбом «Ангелы-мечты» получился одним из самых слабых в дискографии музыканта.

Оценка: 4.5 из 10

Дмитрий ПРОЧУХАН«Новости шоу-бизнеса NEWSmuz.com»

15/12/2014 - 05:32   Поп   Рецензии
Нюше удался яркий старт на отечественной музыкальной сцене. Из её дебютного альбома «Выбирать чудо» несколько песен стали хитами.
CD, 2014, «Первое музыкальное Издательство»
Стиль: поп

«Выбирать чудо», «Не перебивай», «Выше», «Больно» - это да. С другой стороны, стартовый релиз Нюши не обошёлся и без проходных песен.

Нюша - «Объединение»
Нюша - «Объединение»

Альбом Нюши под названием «Объединение» тоже вышел неоднородным. «Воспоминание», не смотря на свою нарочитую «простоту», получилась очень ярким танцевальным хитом с запоминающимся припевом, и уже стала лауреатом премии «МУЗ-ТВ» в номинации «Лучшая песня».

В еще одной хитовой композиции «Только» Нюша демонстрирует, что и глубокие лирические песни она исполняет не хуже танцевальных. Певица сама пишет песни и вкладывает в них свои личные эмоции. Она подчёркивает: «Как автор своих песен, могу заявить, что пластинка — абсолютное отражение моего внутреннего „я“, пластинка очень личная». В подтверждение тезиса в альбом включена и «симфоническая» версия композиции.

Еще одной яркой и по-настоящему душевной композицией стоит признать «Это Новый Год». По-настоящему праздничная, она стала саундтреком к мультипликационному фильму «Снежная королева», в котором сама Нюша дублировала роль Герды.

Из абсолютно новых композиций Нюши хитом должна была стать и уже стала динамичная танцевальная песня «Цунами». Тут и качественные аранжировки, и запоминающиеся рефрены.

А вот со многими другими песнями случилась закавыка. Есть и тот же качественный звук, и задор - но не хватает хитового потенциала, мелодической изюминки и новых идей. Так, трек «Наедине» очень напоминает десятки других песен Нюши. А композиции «История странника» мешает чрезмерная эклектичность.

Зачем-то на альбоме «Объединение» нашлось место и трём необязательным англоязычным дуэтным песням с Владимиром Шурочкиным, из которых в трек-лист стоило включать лишь «Nothing To Fear», да и то с натягом.

Тем не менее, стоит констатировать, что на альбоме «Объединение» Нюша явно выросла в профессиональном плане, и все-таки порадовала крепкими хитами.

Оценка: 7 из 10

Дмитрий ПРОЧУХАН«Новости шоу-бизнеса NEWSmuz.com»

Быстрый поиск:
15/12/2014 - 05:22   Микс   Рецензии, Этно и world-music
С самого начала своей международной карьеры Севара ориентировалась на запись качественной музыки, сотрудничала с зарубежными продюсерами и студиями звукозаписи.
CD, 2013. «Мистерия Рекордс»
Стиль: world, поп.

Одним из главных помощников в карьере Севары cтал Питер Гэбриэл, с которым она выступила в мировом туре «Growing Up», в ходе которого музыканты охватили более полусотни концертных площадок планеты.

В 2004 году Севара стала одной из самых ярких певиц Азии. Певице была вручена престижная премия «Best Asian Artist» («Лучший артист Азии»).

А вот отечественным слушателям Севара запомнилась скорее участием в телешоу «Голос» на Первом канале. Запоминающимся стал её номер и в ещё одном телевизионном шоу «Точь-в-точь», на котором она прекрасно перевоплотилась в певицу Шаде (Sade). Лиричные надрывные композиции – главный козырь самостоятельного творчества певицы, что ярко демонстрирует её альбом «Письма».

Севара - «Письма»
Севара - «Письма»

В записи этой пластинки узбекской поп-диве помогал аранжировщик Оливер Смит, который сделал себе имя, работая с такими музыкантами как Брайан Адамс (Bryan Adams), Blondie, Pixies и The Charlatan. Сведением занимался ещё одни профессионал Пол Коркетт (Paul Corkett), работавший с Placebo, The Cure, Nick Cave, Tori Amos и Suede. Мастеринг был сделан на одной из самых известных британских студий - «Abbey Road».

Центральный номер альбома – заглавный дуэт «Письма» с Вячеславом Бутусовым, который написал слова специально для этой песни. Поэтому слушателя ждут такие интересные языковые конструкции, как «странницы-страницы». В последнее время Вячеславу в его собственном творчестве присуща некоторая расслабленность. В дуэте же с Севарой Бутусов, наоборот, выдаёт драматичный нерв, добавляя песне пронзительности. Впрочем, и сама Севара не уступает ему в чувственности.

Вокальное мастерство Севары несомненно. В балладе «Странница-любовь» с акцентом на звучании клавишных певица дарит слушателю такие странноватые метафоры: «озаряла взглядом этих душ сады», «каждый след у нее прорастал в цветок». Не уступает этой песне в образности и еще один удачный номер под названием «Если он горел».

Философская лирика – одно из главных достоинств альбома. Авторы текстов - Вадим Степанцов, Павел Евлахов и Константин Арсенев. И если в плане лирики все композиции на высоте, то в музыке не обошлось без проходного брачка.

В электронных треках «Если» и «Сумерки», например, начисто растворился самобытный стиль певицы.

А вот вкрапления этнической музыки стали настоящим украшением композиции «Найти и потерять». Роковые мотивы гармонично вплелись в песню «Карабкаясь».

Стоит выделить и тот факт, что певица отказалась от лёгких поп-песенок, которые периодически появлялись в её раннем творчестве. Ей явно намного больше идут трагичные интонации в композициях.

В альбоме «Письма» Севара продемонстрировала большой потенциал. Получится ли выстрелить в жанре «взрослой поп-музыки» - увидим.

Оценка: 6 из 10

Дмитрий ПРОЧУХАН«Новости шоу-бизнеса NEWSmuz.com»

14/12/2014 - 04:13   Рок   Рецензии
В 90-х годах прошлого века музыканты команды «Эпидемия» не входили в первый эшелон звёзд тяжёлой музыки.
CD, 2014. «United Music Group»
Стиль: метал

Конечно, уже с первых дебютных альбомов на уши слушателя обрушивалась мощная стена тяжелого пауэр-металического звука, но без ярких музыкальных находок команда становилась в один ряд с многочисленными клубными командами, играющими в подобном ключе.

В 2002 году в группе «Эпидемия» произошёл конфликт из-за разногласий между участниками основного состава. После того, как стало понятно, что спорные вопросы тормозят творчество, из команды ушел Андрей Лаптев, а главный идеолог Юрий Мелисов, давно мечтавший о создании амбициозной оперы с элементами фэнтэзи, наконец-то получил творческую свободу. К тому же новые участники «Эпидемии» Евгений Лайков и Дмитрий Кривенков его в этом стремлении теперь всячески поддерживали.

Альбом «Эльфийская рукопись» (2004) показал, что слушатели благоприятно воспринимают уклон в фэнтэзи, команда стала более популярной, а последовавшее продолжение «Эльфийская рукопись: Сказание На Все Времена» (2007) только закрепило успех группы.

Эпидемия - «Сокровище Энии»
Эпидемия - «Сокровище Энии»

В этом году вышла третья часть «Эльфийской рукописи» под названием «Сокровище Энии». Так что слушателя вновь ждут приключения главных героев в королевстве эльфов под названием Эния.

И снова, как и в прошлый раз, к записи свежего релиза подключилась большая группа звёздных приглашённых гостей, среди которых стоит выделить лидера культовой российской фолк-группы «Мельница» - Хелавису, фронтмена команды «Кукрыниксы» Алексея Горшенева и Марию «Scream» из группы «Аркона».

Наиболее интересный вклад внесла Наталья О’Шей, чего и следовало предполагать. Хелависа в собственном творчестве близка к сказкам и мифам фэнтези. Вот и в сотрудничестве с «Эпидемией» ей удалось гармонично соединить метал и элементы фолка. Стоит признать, что композиция «Смерти нет» своими аранжировками выделяется на фоне звучания всего альбома.

Хорошо вписался в композицию «Пьяный разговор» Алексей Горшенев. Электроника тут идеально сочетается с гитарными риффами, а Маша «Scream» поет в том числе гроулингом.

Практически незаметным оказалось участие «Тролля» из команды «Тролль Гнёт Ель», Андрея Лобашёва из проекта «Arida Vortex» и Артура Беркута, которые так и не смогли удивить самобытностью.

А самым большим разочарованием нового альбома «Эпидемии» «Сокровище Энии» стал вокал самого солиста «Эпидемии». Голос Евгения Егорова звучит неконструктивно мягко на фоне этих брутальных гитарных риффов.

Музыканты «Эпидемии» постарались качественно записать треки. Но уйти от предсказуемого пауэр-метала, который команда играла и на предыдущих релизах, не получилось. Запомнить хотя бы одну песню с первого прослушивания невозможно, а среди композиций, претендующих на попадание в ротации, стоит выделить лишь вышеуказанный номер с Хелависой и трек «Дует ветер ледяной»

Сюжет третьей части «Эльфийской рукописи» получился довольно предсказуемым. Уже с первых аккордов «Сокровища Энии» понимаешь - Добро победит Зло. Этим тут не шутят. Текстам не хватает интриги, непредсказуемости – того, что держало бы слушателя в напряжении от начала до самого конца. Странновато, что рассказчик не сопровождает слушателя на протяжении всего звучания альбома, а лишь изредка появляется с фразами вроде «схватив гнома за руку, золотой дракон прыгнул в гладь портала».

Третья часть «Эльфийской рукописи» «Сокровище Энии» получилась скучнее своих предшественниц, причём как в мелодике, так и лирике. Но продолжение не за горами, и от «Эпидемии» наверняка стоит ожидать интересных сюрпризов.

Оценка: 6 из 10

Дмитрий ПРОЧУХАН«Новости шоу-бизнеса NEWSmuz.com»

14/12/2014 - 03:52   Рок   Рецензии
На протяжении всей своей карьеры Найк Борзов был одним из самых непредсказуемых музыкантов на отечественной рок-сцене.
CD, 2014. «ИП Савельева Е.Б.»
Стиль: рок

Мрачные тяжелые песни сочетаются у него с такими уже легендарными ироничными трэшками, как «Лошадка» и «Три слова».

После довольно успешного альбома «Заноза», вышедшего в 2002 году, музыкант взял творческую паузу на 8 лет. В это время он занимался продюсированием альбома своей жены, анимационными работами и другими сторонними проектами.

В 2010 году Борзов неожиданно выпускает довольно крепкий релиз под названием «Изнутри». Потом опять пропал.

Найк Борзов - «Везде и нигде»
Найк Борзов - «Везде и нигде»

Новый альбом Борзов записал, собрав деньги уже привычным методом народного краудфандинга. И вот вышла новая студийная работа Найка Борзова под названием «Везде и нигде».

Как и альбом «Заноза», релиз состоит из двух эмоционально разных частей. В первой звучат более «позитивные» (по меркам Борзова) композиции, вторая окрашена в привычные меланхолически-депрессивные тона.

Открывающая альбом песня «Поток» была записана в живописном месте неподалеку от Калининграда. Из неё так и льются потоки света в лучистых гитарных проигрышах и глубокомысленных философских рефренах. Дань мейнстриму и радиоформату отдана в песнях «Детка» и «Поцелуй и укус», на тему любви, конечно. Причем «Поцелуй и укус» примечателен еще и тем, что Найк Борзов взялся петь фальцетом, да и вообще песня имеет все шансы стать большим хитом.

Самым слабым треком первой части стоит признать непритязательный поп-рок под названием «Биометрия», напичканный банальными рассуждениями о борьбе в человеке материального и духовного начал.

После романтичной зарисовки «Последствия любви» о безответном чувстве влюбленного человека слушателя ждёт напор и энергия песни «Упасть, пропасть», которая открывает вторую часть альбома «Везде и нигде».

Во второй части пластинки выделяются боевики «Паническая атака» и «Подсос и отсос». Первый из них получился пронзительным гитарным номером, в котором Найк Борзов чутко передал эмоции человека, который под влиянием огромного потока информации начинает сходить с ума. Не менее сумасшедшим получился и финальный панк-номер «Подсос и отсос», отчетливо испытавший на себе влияние брутального гаражного рока, и явно отсылающий к экспериментам Найка Борзова в группах «Инфекция» и Killer Honda.

А вот еще один панк-трек «Ты горишь» получился откровенно неудачным и вторичным. Напоследок слушатель может передохнуть, послушав медленную клавишную зарисовку «Пустота».

На альбоме «Везде и нигде» Найка Борзов с головой погружает слушателя во внутренний мир своих переживаний, сотканный как из светлых, так и из тёмных сторон.

Оценка: 7.5 из 10

Дмитрий ПРОЧУХАН«Новости шоу-бизнеса NEWSmuz.com»

Страницы