Поддержать финалистов конкурса могли все желающие: билеты на концерт распространялись на безвозмездной основе, а трансляция концерта велась на нескольких площадках в интернете: на сайтах вся-страна-конкурс.рф и РМС, порталах «Культура.РФ» и «Одноклассники». Также концерт показали по местному телевидению в Бурятии, на сайте Донецкой филармонии и на официальной странице «ВКонтакте» Правительства Республики Мордовия. Кроме того, на сайте проекта вплоть до церемонии награждения победителей было открыто голосование за приз зрительских симпатий.

Финал конкурса получился ярким и запоминающимся. На протяжении концерта зрители в зале активно аплодировали, наблюдая за красочными музыкальными номерами в сопровождении видеосюжетов. Конкурсанты из восьми федеральных округов и новых территорий России представили по два номера: первый – из собственного репертуара, второй – подготовленный всего за две недели по заданию жюри. В результате жеребьевки музыкантам выпадал другой федеральный округ, и они должны были выбрать песню, символизирующую одну из культур округа. Все участники финала блестяще справились с заданием. Так, и музыканты, и зрители смогли не только познакомиться с культурами разных народов нашей страны, но и прочувствовать их особенности.

Выступления финалистов оценивали именитые члены жюри, присутствовавшие в зале: композитор, продюсер, народный артист РФ, художественный руководитель Московской государственной творческой мастерской под руководством Алексея Рыбникова, лауреат Государственной премии РФ, сопредседатель Совета РМС Алексей Рыбников; генеральный директор РМС, композитор, заслуженный деятель искусств РФ, художественный руководитель и главный дирижер Академического Большого концертного оркестра имени Ю.В. Силантьева Александр Клевицкий; актер, музыкант, режиссер, композитор, художественный руководитель Студии SounDrama и Центра драматургии и режиссуры Владимир Панков; поэт-песенник, автор слов к популярным эстрадным песням Александр Шаганов; певица, композитор, режиссер, художественный руководитель фолк-группы «Солнцеворот», лауреат всероссийских и международных конкурсов и фестивалей Анастасия Ведерникова; кандидат искусствоведения, заслуженный работник культуры РФ, лауреат Национальной премии «Радиомания», ведущая программы «Фолк-альбом «Радио России» Людмила Осипова; программный директор Радио «Орфей» Игорь Летин.

Финальный концерт масштабного конкурса этнической музыки «Вся страна»

Посовещавшись после концерта и распределив призовые места, члены жюри вышли на сцену, чтобы объявить победителей.

Первое место завоевал Чингис Раднаев (Дальневосточный федеральный округ / Республика Бурятия, город Улан-Удэ). Второе место было присуждено этно-группе «Ойме» (Приволжский федеральный округ / Республика Мордовия, город Саранск). Третье место занял Нерехтский рожечный хор (Центральный федеральный округ / Костромская область, Нерехтский район, город Нерехта). Победители получили денежные премии и дипломы лауреатов конкурса.

«Низкий поклон всем участникам и низкий поклон зрителям за горячую реакцию, за такой эмоциональный прием. Это было очень важно, – отметил композитор, продюсер, народный артист РФ, художественный руководитель Московской государственной творческой мастерской под руководством Алексея Рыбникова, лауреат Государственной премии РФ, сопредседатель Совета РМС Алексей Рыбников. – Одна из зрительниц сказала: «Это очень духоподъемно». В наше сложное время увидеть счастливых людей, которые наслаждаются жизнью, творчеством, которые счастливы, что живут в России, – это так просто и это так много!»

Специальный приз от партнера проекта – Национального фонда поддержки правообладателей – достался Ансамблю ятхисток Государственного академического ансамбля песни и танца Калмыкии «Тюльпан» (Южный федеральный округ / Республика Калмыкия, город Элиста). Этот коллектив набрал наибольшее количество голосов по итогам зрительского голосования на сайте проекта.

Выйдя на сцену для вручения приза, поэт-песенник Александр Шаганов процитировал строки из песни своего авторства «Люблю тебя, Россия».

«Чувство радости не покидало меня весь сегодняшний вечер, – признался поэт. – Какие же мы богатые в нашей стране – богатые своей семьей, своим единством!»

Также были вручены специальные дипломы конкурса. За лучшее исполнение задания жюри был награжден Урсул Аныев (Сибирский федеральный округ / Республика Алтай, село Онгудай), за творческую волю к победе – фолк-бэнд «Русский акцент» (новые территории, вошедшие в состав России / Донецкая Народная Республика, город Донецк).

В завершение церемонии награждения участников конкурса поблагодарил генеральный директор РМС, композитор, заслуженный деятель искусств РФ, художественный руководитель и главный дирижер Академического Большого концертного оркестра имени Ю.В. Силантьева Александр Клевицкий:

«Конкурс «Вся страна» проведен очень вовремя. Сегодня, когда нас пытаются разобщить, музыкальное искусство объединяет все народности нашей большой страны. Проникая друг в друга, разные культуры обогащают Россию. Надеюсь, что этот конкурс будет жить дальше. Поздравляю всех с замечательным праздником!»

Композитор на пресс-конференции рассказал о своих планах на посту сопредседателя Совета Российского музыкального союза (РМС), о своей деятельности на новой должности руководителя Московского театрально-концертного музыкального объединения «Градский Холл», а также озвучил свои ближайшие планы.

Алексей Рыбников признался, что с результатами плодотворной работы РМС он столкнулся несколько лет назад, став в 2017 году председателем Совета Союза композиторов России.

– Ситуация в Союзе композиторов была тогда ниже плинтуса, он практически не существовал, – признался Алексей Рыбников. – Помещения были распроданы, процветали воровство и коррупция. И тут на помощь пришел РМС, который пообещал помочь и сделал это. Сейчас ситуация изменилась в корне. К тому же теперь композиторы не любители, они вошли в реестр профессий и теперь защищены.

Алексей Рыбников

По словам Алексея Рыбникова, когда ему предложили баллотироваться в сопредседатели Совета Российского музыкального союза, он сразу согласился. В РМС ведется обширная деятельность в рамках различных профессиональных гильдий и ассоциаций – под эгидой союза объединены композиторы, исполнители, музыковеды, звукорежиссеры, музыкальные педагоги, журналисты, менеджеры. При этом Алексей Львович подчеркнул, что он не бросает Союз композиторов и будет продолжать поддерживать его всеми силами.

Алексей Рыбников убежден, что важным фактором дальнейшего развития музыкальной отрасли в нашей стране может стать финансовая помощь музыкантам со стороны государства.

– Российское музыкальное сообщество нуждается в поддержке – особенно сейчас, – констатировал он. – Нужно сохранять те крупицы академической музыки, за которые нашу страну ценят во всем мире. Для этого нужна государственная поддержка и финансирование. На данный момент приостановлено общение с мировым сообществом. Но у нас по-прежнему сохранились контакты, например – в Венгрии. Мою музыку по-прежнему там играют, она пользуется колоссальной поддержкой. Уверен, что пройдут эти тяжелые времена, и музыка станет той кровеносной системой, которая объединит мир. У меня когда-то был проект «Музыка, объединяющая народы». Возможно, сейчас вновь стоит вспомнить о нем.

Рассуждая по поводу популяризации творчества молодых авторов, Алексей Рыбников отметил, что сейчас государство предпринимает множество реальных шагов в этом направлении.

– Проводится огромное количество конкурсов. Никогда такого не было, – признался композитор. – Это фантастическая позиция государства, которое помогает молодым продвигать их творчество. Но у самих молодых композиторов в творчестве чувствуются некие рамки. Это либо авангард (который на самом деле никакой не авангард, так как появился сто лет назад), либо коммерческие жернова киномузыки. Это все приелось. Авторам не хватает смелости продвигать традиционные формы. Для этого нужны в том числе и изменения системы образования.

Процесс продвижения молодых артистов в современных условиях Алексей Рыбников назвал очень сложным. По его наблюдениям, в России действительно много телевизионных конкурсов, где постоянно появляются новые певцы и даже новые звезды. Однако проходит некоторое время, и им либо блокируют этот путь, либо певец сам сходит с дистанции из-за отсутствия собственного репертуара, без которого исполнитель априори не может полноценно существовать.

В том числе и этой проблемой занимается Алексей Рыбников, одновременно будучи руководителем своей Творческой мастерской и театра «Градский Холл», который возглавил после смерти Александра Градского. В будущем Московское театрально-концертное объединение планируется использовать не только как концертный зал, но и как открытую театральную площадку.

– Здесь, в атриуме – просто фантастическая акустика для хоровой музыки и прекрасный камерный зал, и я приглашаю для сотрудничества академических музыкантов, хоровые, театральные и исполнительские коллективы, – рассказал Алексей Рыбников. – Раньше этого не было, теперь эта возможность появится.

Осенью здесь будет показана новая опера-драма Алексея Рыбникова «Le Prince Andre. Князь Андрей Болконский». Она включает два акта по 50 минут и отличается крайне динамичным действием, потому что композитор следует золотому правилу режиссеров – не давать скучать зрителю ни секунды. В опере есть сцена коронации Наполеона, которой нет в романе Льва Толстого «Война и мир», а также использованы дневники французского императора. Выбор же Андрея Болконского в качестве центральной фигуры сценического действа Алексей Рыбников объяснил тем, что это – человек на все времена, мятущаяся душа, типично русская натура.

По словам Алексея Рыбникова, Александр Градский собрал под крылом хороших молодых певцов, однако суммарно их коллектив давал не более 30-35 выступлений в год – это явно недостаточно. Их ресурс сильно ограничен. Чтобы изменить ситуацию, Алексей Рыбников затеял серию концертов под названием «Голос. Звезды», в продвижении которых может поучаствовать и «Первый канал». Кроме того, на площадке «Градский Холл» будут показаны музыкальные постановки Алексея Рыбникова «Литургия оглашенных» и «Дух Соноры» (последняя – на основе рок-оперы «Звезда и смерть Хоакина Мурьеты») в сопровождении живых музыкальных коллективов.

– В будущем мы, может быть, сделаем мощное объединение, где коллективы разных направлений будут существовать на базе здания «Градский Холл», – поделился с журналистами Алексей Рыбников. – Мы с нашим театром будем там давать спектакли Творческой мастерской Алексея Рыбникова, а в плане организационного объединения мы подумаем, как это лучше сделать, но идеи уже есть. Я надеюсь, Департамент культуры их поддержит, в скором времени с этим вопросом я к ним обращусь. Вероятно, еще есть коллективы, которые хотели бы с нами вступить в объединение, тогда получилось бы совсем замечательно.

Среди ближайших выступлений артистов театра «Градский Холл» – концерт «Москва-Ревю» 10 сентября, посвященный 875-летию города Москвы, и концерт памяти Александра Градского 3 ноября, а также сольные концерты воспитанников Александра Градского. На 6 октября запланирована встреча Алексея Рыбникова с кинорежиссерами гильдии Союза кинематографистов. Композитор даст мастер-класс, как делать музыкальные фильмы, в которых все подчинено музыке от начала и до конца. Алексей Рыбников уже сделал несколько таких картин, среди которых – «Литургия оглашенных» и «Дух Соноры».

Рассказал Алексей Рыбников и о своей новой книге «Олень повернул голову», вышедшей недавно в качестве приложения к возрожденному журналу «Отечественные записки». В ней композитор поделился самыми сокровенными мыслями о судьбах современного мира.

Рассуждая о возможных направлениях деятельности РМС, Алексей Рыбников заявил, что Россия нуждается в музыкальной премии. РМС уже учредил Международную премию за лучшую аудиозапись произведений российской академической музыки «Чистый звук»: этой наградой поощряются создатели выдающихся новых релизов, в частности звукорежиссеры. Было бы справедливо также учредить награду, которой отмечались бы заслуги музыкантов разных направлений. О такой премии он впервые задумался, будучи в Осло и проходя мимо Нобелевского комитета.

– Почему бы не сделать эквивалент Нобелевской премии в области музыкального искусства? – рассуждал Алексей Рыбников. – Назвать ее можно, например, именем Мстислава Ростроповича, легендарного музыканта, большого подвижника музыки, который инициировал создание многих новых произведений. В свое время я хотел написать виолончельный концерт для него, но не получилось, потому что он ушел из жизни. Ростропович был настоящий музыкальный пассионарий.

Автор бессмертных музыкальных шедевров «Юнона и Авось» и «Звезда и Смерть Хоакина Мурьеты» Алексей Львович Рыбников представляет свою новую работу по мотивам романа «Война и мир»  - «Le prince André. Князь Андрей Болконский». Сюжет современной оперы выстроен вокруг судьбы этого очень цельного человека — с момента его появления в салоне Анны Шерер до последних минут его жизни после смертельного ранения в битве под Бородино.

Сцена из оперы

«Идею спектакля по роману Толстого мне подсказала одна поэтесса,  — рассказал Рыбников. — Это было лет 18 назад. Когда началась пандемия и меня заперли на даче, за два месяца я придумал произведение в двух актах с почти детективным сюжетом».

Трагедия жизни князя Болконского укладывается в два классических акта, но раскрыта полностью, ведь в либретто Рыбников мастерски миксует текст Льва Толстого с мемуарами Наполеона и манифестом императора Александра I. 

На сцене главного героя окружают полсотни других персонажей, которые говорят и поют на двух языках — французском и русском. Некоторые сцены представляют собой большие хореографические композиции.   

Благодаря умело выстроенной сюжетной линии современный зритель сможет глубже проникнуть в атмосферу светского общества XIX века, понять, что двигало героями Толстого, оценить и переложить на текущие реалии вызовы XIX века. Ведь в салоне Анны Шерер, например, вы услышите рэп! В самой опере-драме также есть и рок-вокал, и бельканто, и мелодекламация. 

Все композиции исполняются вживую в сопровождении оркестра. Среди исполнителей ролей — оперные певцы, поющие актеры драмы и молодые артисты, известные широкой публике по участию в шоу «Голос» на Первом канале, а также актеры театра Алексея Рыбникова и театра «Новый балет».

Премьера оперы-драмы «Le prince André. Князь Андрей Болконский» состоится на сцене театра Et Cetera 18 и 19 мая при поддержке партнеров — Национального фонда поддержки правообладателей и радио «Орфей».

Об этом сообщил ТАСС в четверг глава организации, народный артист России Алексей Рыбников.

"Мы узнали об этой истории накануне и сегодня направили письма, - сказал Рыбников. - У нашей музыкальной культуры отнимают возможность делать записи в помещениях с уникальнейшей акустикой, которые были построены специально для этого. Все, что там было записано, сделано - а это огромные фонды, - многократно издано "Фирмой Мелодия" и пользуется колоссальным спросом во всем мире, составляет славу нашей музыкальной культуры".

В письмах сказано, что студийный комплекс, построенный в конце 1930-х годов, в 2002 году был передан ГТРК "Культура". Сейчас Всероссийская государственная телерадиовещательная компания (ВГТРК) передает эти здания ФГУП Издательство "Известия" управления делами президента РФ.

"В связи с этим в данный момент производятся вывоз аппаратуры и подготовка к демонтажу и перепрофилированию всего комплекса под офисные помещения. Уникальная звуковая техника демонтируется и вывозится на склады в Курскую область. Таким образом, в ближайшее время студийный комплекс для записи симфонических оркестров, аналогов которому в России нет, будет ликвидирован. Также будет утрачена репетиционная база двух ведущих российских оркестров - государственного симфонического оркестра "Новая Россия" под руководством народного артиста СССР Ю. А. Башмета и Большого симфонического оркестра им. П. И. Чайковского под руководством народного артиста СССР В. И. Федосеева", - говорится в обращении.

В качестве решения Рыбников предлагает обменять помещения в доме 24, стр. 1 и стр. 2, перешедшие в ведение "Известий", на нежилые помещения аналогичного размера из имущественного комплекса Союза композиторов России и государственной фирмы звукозаписи "Фирма Мелодия". Как отмечает глава Союза композиторов, возможности организации на данный момент ограничены отсутствием собственной площадки для организации концертов, а "Фирма Мелодия" не имеет своей студии звукозаписи, хотя именно эта сфера деятельности является основополагающей для компании. "На базе ГДРЗ мог бы быть создан современный медиакластер для создания аудио- и видеоконтента, используя уже имеющиеся репетиционную базу и студийный комплекс", - отметил Рыбников.