Сергей Лазарев

11/07/2013 - 11:53   Поп   Компромат
Гастроли в Турецком Кемере закончились для Сергея Лазарева проблемами со здоровьем. Во время выступления в одном из турецких ночных клубов 30-летний певец повредил голосовые связки.
Как удалось выяснить Heat.ru во время концерта у Сергея сломался ушной монитор: ему пришлось отпеть весь концерт без наушника, не слыша себя. В результате излишнего напряжения связок, у Лазарева сильно сел голос. В Москву Сергей прилетел практически охрипший. Ситуация осложнилась тем, что в тот же день певцу предстояло участвовать в съемках шоу "Универсальный артист" на Мосфильме. Пропустить их Лазарев не мог, поэтому прибыл на площадку вовремя. Правда, все время подготовки к своему выходу на сцену провел в гримерке под присмотром врача-фониатора.

Сергей Лазарев
Сергей Лазарев

- Да, я действительно сорвал голос на концерте в Турции. Но, к счастью сегодня на съемках у меня легкая песня в стиле рэп - "Columbia Pictures" из репертуара группы Бандерас. Поэтому, надеюсь справлюсь.

Быстрый поиск:
13/06/2013 - 08:40   Микс   ТВ и радио
Не успели отгреметь фанфары ставшего мегапопулярным шоу «Один в один», как уже Первый канал готовит новый творческий проект под названием «ccccc».
По условиям конкурса все участники должны будут попробовать себя в несвойственных для них музыкальных жанрах, пишет Heat.ru.

Кандидаты подбирались таким образом, чтобы каждый артист принадлежал к тому или иному музыкальному направлению. Так, например, Сергей Галанин - рок, Лариса Долина - джаз, Батишта- рэп и хип-хоп, Людмила Сенчина - советская эстрада, Денис Майданов - авторская песня и шансон, Варвара - фольклор, Сергей Лазарев - поп-музыка, Теона Дольникова - мюзикл.

Оценивать конкурсантов будет почётное и беспристрастное жюри, которое из программы в программу будет меняться. В первом выпуске соберутся Народный артист России Филипп Киркоров, оперная певица Мария Максакова, композиторы Владимир Матецкий и Алексей Рыбников. Причём судьям при выборе придётся нажать либо зелёную кнопку, и это будет означать, что номер им понравился. Либо красную - с противоположным результатом. Единственное, что поможет окончательно расставить акценты, так это тайное голосование, где члены жюри смогут анонимно выразить свои симпатии тем или иным артистам, ставя им наибольшие баллы.

Первый эфир программы будет посвящён мюзиклам и музыкальным фильмам. Номер Сергея Лазарева, исполнившего арию «Мне страшно» из мюзикла «Ромео и Джульетта» на французском языке, судьи оценили как самое яркое выступление первого дня.

Всем известно, что Филипп Киркоров был долгое время обижен на Сергея за то, что тот во время скандала с Тимати, разгоревшегося в социальных сетях на почве результатов «Премии Муз-ТВ» 2012 года, встал на сторону рэпера. Но выступление Сергея было настолько эмоциональным, что заставило Киркорова забыть все прошлые обиды, а также подняться со своих мест не только всех зрителей, но и самих членов жюри.

Яна Чурикова, которая является ведущей проекта, как могла провоцировала Киркорова, пытаясь повлиять на принятие им решения, однако Филипп Бедросович оставался непреклонен и выразил Сергею свое восхищение номером.

Выступление Лазарева вызвало бурю обсуждений среди членов жюри. Владимир Матецкий пожелал Сергею найти песню на русском языке, соответствующую его уровню как вокалисту. После чего Владимир Леонардович обратился к Киркорову, чтобы тот помог парню с песней, на что Филипп ответил, что суперхит нужен всем, не только Лазареву. Он вспомнил, что он сам начинал с болгарских песен, которые раньше были для него как сейчас английские для Лазарева.

Оперная дива Мария Максакова вообще выступила с предложением отправить Сергея в следующем году на конкурс «Евровидение», чтобы в очередной раз привезти победу в Россию. Правда, сам Сергей, не прошедший отбор в 2010-м году, с юмором относится к подобным заявлениям.

Но не все выступления участников увенчались полным успехом. Даже несмотря на полное воссоздание эпизода из мюзикла «Кошки» певицей Варварой, мнения членов судейской коллегии разделились. Одни хвалили участницу за артистизм во время исполнения песни Memory, а другие ругали за вокал.

Равно как и Варваре, пришлось услышать критику в свой адрес Денису Майданову, представившему зрителю песню «Непогода» из всеми любимого музыкально фильма «Мэри Поппинс, до свидания». Денис признался, что нашёл свою особенную тактику участия в телешоу: не он будет подстраиваться под различные музыкальные жанры, а постарается их переделать под себя.

Однако Филипп Киркоров раскритиковал певца в пух и прах. Во-первых, он заявил, что вообще с детства не любит эту песню, а во-вторых, платья у кордебалета были не того цвета. Киркоров был возмущён, что на девушках зелёные платья, хотя все помнят, что в фильме они были синими.

Впервые шоу «Универсальный артист» в эфире Первого канала 23 июня в 19.15.

07/06/2013 - 11:51   Микс   Профи
Каков рецепт победы на Евровидении? Почему Прибалтика обречена слушать российскую эстраду? Что общего у Григория Лепса и Стаса Михайлова? Почему «Фабрика звезд» не рождает «звезд?»
О музыкальном прошлом, настоящем и будущем корреспонденту «Мир 24» рассказал российский музыкальный журналист и критик Вадим Пономарев.

Вадим Пономарев (или Гуру Кен) – российский музыкальный журналист, критик, эксперт по вопросам российской рок-музыки, поп-музыки и шоу-бизнеса, основатель информационного портала NEWSmusic.ru (в настоящее время NEWSmuz.com). В настоящее время Вадим Пономарев ведет программу «Гуру Кен Шоу» на радио «Комсомольская правда» и является экспертом телевизионного шоу на Первом канале «Достояние республики» и Премии МУЗ-ТВ.

Гуру Кен
Гуру Кен

ЕВРОВИДЕНИЕ

- Россия из года в год выходит на одну сцену с европейскими исполнителями, но победа в Евровидении была завоевана лишь единожды. В этом году первое место досталось Дании. Насколько ожидаемо?

- Победительница была ожидаемой. На Данию ставили все букмекеры, эксперты, критики и специалисты Евровидения. Единственный человек, который мог вмешаться в эту ситуацию, как ни странно, наша участница Дина Гарипова. У нее песня была сделана в таком же европопе, она была такая же качественная, так же соответствовала вкусам стабильной аудитории конкурса.

- А что из себя представляет «европоп»?

- Критерии довольно просты. Если мы посмотрим на победителей и призеров последнего десятилетия, то единственный победитель и призер, который выделяется из призеров, это финская группа Lordi, которая стала победителем конкурса в 2006-м году. Все остальные участники - это сплошной стандартный европоп, иногда с фольклорными и этническими мотивами, иногда без них. Те страны, которые присылают на Евровидение артистов с песнями в этом жанре, априори фавориты. А те страны, которые по старинке продолжают присылать непонятные самодеятельные полуфольклорные или полуцыганские коллективы, в итоге остаются в аутсайдерах.

- А как же «Бурановские бабушки», которые в прошлом году заняли второе место на Евровидении в Баку?

- «Бурановские бабушки» приехали со стабильнейшим европопом, который создал для них Виктор Дробыш. Это дэнс-поп, в котором как раз присутствовали фольклорные мотивы. У нынешней победительницы Евровидения Эмили де Форест тоже был европоп с фольклорными мотивами. Это один и тот же тренд. Причем, лучше всего, как выяснилось, петь босиком. Если вспомнить, то и победительница этого года, и победительница прошлого года, и наш Дима Билан – они все выступали босиком и победили. Так что, если вы хотите победить на Евровидении, присылайте музыкантов с песней в жанре европопа и не давайте им обувь.

- А что за скандалы с подсчетом голосов на этом конкурсе? В этом году с этим связывали, в том числе, и результат российской исполнительницы.

- В том, что Дина Гарипова оказалась только на пятом месте, виновата небезызвестная компания «Digame», ответственная за бардак с результатами голосования, который произошел на конкурсе. Технология, которую использует «Digame», подразумевает то, что данные стекаются напрямую к ней от всех мобильных операторов. Эта информация засекречена и ее никому не предоставляют. До нас доносят некоторое рейтинговое суммирование голосов профессионального жюри и телезрителей – 50/50. Баллы суммируются, и из них составляется рейтинг.

Приведу пример, который произошел в Азербайджане и Черногории. И там, и там журналистами было опрошено профессиональное жюри. В ходе опроса они рассказали, что Черногория отдала баллы Азербайджану, а Азербайджан - России. Но в результатах компании «Digame» мы видим, соответственно, 0 и 1 балл. Совершенно очевидно, что это фальсификация происходит не на местах, а, к сожалению, в самом центре – в оргкомитете Евровидения.

Причем в оргкомитете конкурса оправдываются тем, что результаты «Digame» проверяются аудиторской компанией. Но эта компания, при всем уважении, проиграла немало судов и все они были связаны с тем, что эксперты компании, видимо за какие-то материальные дивиденды, делали то, что не положено делать честным аудиторам. Не может такого быть, чтобы Россия отдала Украине одно очко, а Беларуси - ноль. Мы все знаем, что белорусы и украинцы, которые живут и работают в России, чаще всего голосуют за свою страну.

- С Беларусью и Украиной все понятно. Но как объяснить тот факт, что Латвия и Эстония отдали нам наивысшие баллы?

- Мне кажется, что мы вообще недооцениваем ситуацию в Прибалтике с культурной точки зрения. На самом деле, эстрадная музыка во всех трех прибалтийских странах находится в глубочайшем кризисе. Об этом говорит и Раймонд Паулс, это показали и очень плачевные результаты «Новой волны», это показывает и ситуация с коммерческими концертными сборами в самих этих странах. Они настолько мизерны, что представить приезд в Ригу или Таллинн Lady Gaga или Beyoncе невозможно. И потому вся эта ниша сейчас заполняется отечественными артистами. Вообще, надо сказать, что в последнее время популярность российской музыки в Прибалтике резко выросла. И было бы странно в этой ситуации, что жители, которые сами ходят на концерты российских артистов и слушают их песни по радио, не голосуют за российских артистов.

РОССИЙСКАЯ МУЗЫКА ЗА РУБЕЖОМ

- А где еще кроме Прибалтики пользуются сегодня популярностью российские артисты?

- На сегодняшний день мы по-прежнему популярны во всех странах бывшего СССР – но больше нигде и никому мы не нужны. Государственной политики по продвижению отечественной музыки за пределы России фактически не существует. То, что есть, - всего лишь план на бумажке, имеющий отношение к откатам и распилам, а не к реальным действиям. Даже там, где у наших артистов много концертов – в Германии, Черногории, Америке – на выступления приходят лишь эмигранты. Местной публике все это не интересно.

- Зачем нужно продвигать отечественную музыку за границей?

- В советское время это была совершенно нормальная практика – продвигать советскую культуру по всему миру. Правда продвигали в основном классическую музыку и какие-то элементы фольклорной музыки, а эстраду за рубеж не пускали. А сегодня целенаправленной политики, наподобие той, что есть у Франции или Великобритании, у нас, увы, нет. И это не очень понятно, потому что в XXI веке интеллектуальная собственность - это серьезная доля ВВП почти каждой страны, и экономического оборота как такового. Мы недополучаем гигантское количество денег, которое могли бы получать от концертной деятельности, от издания носителей в тех странах, где уровень пиратства невысок.

КАК СТАТЬ ПОПУЛЯРНЫМ АРТИСТОМ

- С каждым днем в российском шоу-бизнесе появляется все больше новых имен. Что нужно молодому талантливому музыканту для того, чтобы пробиться на эстраду?

- Многое нужно – причем, речь как о врожденных качествах, так и о приобретенных. От рождения, например, даются обаяние и заразительность - эти качества невозможно воспитать. Нравиться людям - это самое важное качество для артиста, без него ты никогда не станешь звездой. А к числу приобретенных умений относится мастерство рассказать песню так, чтобы она стала понятной, приятной и любимой для твоей целевой аудитории. Та же Нюша работает с подростками 12-18 лет, и она им совершенно четко, на их же языке рассказывает доступные им истории.

Другой момент – есть песни, которые в исполнении одного артиста становятся хитами, а с другим артистом – не становятся. Потому что артист за счет своей индивидуальности так должен сжиться с песней, чтобы она стала для него органичной. И вот если слушатель верит, что артист про это думает, а в песне отражена его жизнь, то тогда все складывается.

Очень много артистов есть без песен. Недавно на одном из телеканалов показывали популярное шоу двойников эстрадных артистов, в котором участвовали сами звезды. В финале этого шоу победил Алексей Чумаков. И вот ведущий ему говорит: «Алексей, ну сколько уже можно петь чужие песни и пародировать других артистов. Спойте что-нибудь свое. Пусть зрители услышат». И тут Алексей Чумаков говорит: «А у меня все вылетело из головы. Я ни одной песни не помню». Вот это яркий пример. Если он сам не может вспомнить свои песни, то почему тогда зритель или слушатель должен помнить его песни? Вот это ярчайший пример того, почему можно быть великолепным вокалистом, можно быть замечательным шоу-мэном, профессиональным артистом, и при этом не быть популярным. Одной детали не хватает – и рушится весь карточный домик.

- То есть этому нельзя научиться?

- Нет, бывают и исключения – если, например, артист попадает в руки продюсера и тот работает с ним на условиях тотального подчинения. Ярчайший пример – Катя Лель. Она пела лет десять, но ее песен никто не знал, хотя они крутились по радио. Но как только она попала под тотальный диктат Фадеева, как только он заставил ее петь так, как ему надо, появились «Муси-пуси» и т д., и она стала звездой. Перестала она работать с Фадеевым, перестал он над ней иметь тотальный контроль – все закончилось. Она стала просто у него покупать песни. Песни Фадеева в исполнении Кати Лель есть, но хитами они не становятся.

НАЦИОНАЛЬНАЯ СПЕЦИФИКА ШОУ-БИЗНЕСА

- А существует ли национальная специфика в шоу-бизнесе?

- Конечно. Например, американский шоу-бизнес настолько большой, что там все очень размыто. Он, по сути, является всемирным шоу-бизнесом, в отличие даже от английского. В США даже нишевые артисты становятся мировыми звездами, потому что у них эта ниша такого объема – и по деньгам, и по количеству слушателей – что она несравнима со звездами, например, из Венгрии или из Чехии.

Кстати, Евровидение очень хороший пример. Оно дает наглядное понимание того, какие национальные черты и какие суперзвезды есть в каждой из этих 50-ти стран – членов европейского вещательного союза. Мы видим, что если взять, например, Балканы, то там маленькие страны - на машине за два часа можно доехать от одной границы до другой. Там нет большой аудитории, нет больших залов, нет больших денежных сборов. Поэтому музыканты выступают не на большую публику, а чаще в каких-нибудь клубах или на свадьбах. А свадьбы диктуют свои определенные правила - там, например, нельзя петь арт-рок и потому в регионе нет арт-рока. Там нельзя петь, скажем, Beyonce - разве можно себе представить песни Beyonce на какой-нибудь свадьбе, например, в Хорватии. Невозможно. Она там будет никому не нужна. Поэтому им нужны добродушные песни двух разновидностей – или очень веселые танцевально-плясовые, или очень душещипательные. Поэтому мы слышим на Евровидении, по сути, только два этих жестко очерченных жанра песен от всех стран бывшей Югославии. Такова специфика национального рынка конкретной Черногории или Хорватии.

- А что с российским шоу-бизнесом?

- В России совсем другая специфика. Мы, даже те, кто родились после распада Советского Союза, выросли на осколках советской эстрады. Причем у эстрады было множество разновидностей. Даже бардовская песня на самом деле - совершеннейшая советская эстрада, только спетая под желательно расстроенную гитару и перед костром. Даже молодежь сегодня к этому тяготеет, потому что их родители это слушали, когда они были маленькими. В этом и особенность российского рынка - мы любим истории, любим мелодии. Например, американцы не столь чувствительны к мелодичности песен, а мы ближе к Европе, которая любит распевные протяжные песни.

- А русский рок – это тогда что за явление?

- Русский рок это, по сути, та же самая бардовская песня. Только модифицированная, сыгранная на электроинструментах, на которых никто не умеет играть, и спетая вокалистами, из которых никто не умеет петь. Но при этом она искренняя, идет от сердца, и затрагивает какие-то важные для людей темы. Такая песня есть везде – в балканских странах, в арабских странах, в США – кстати, там это называется кантри. Так что это общее явление, а не продвинуто-исключительное.

Самое смешное, что большинство так называемых «продвинутых» артистов считают себя хорошими музыкантами, не являясь таковыми ни по каким западным критериям. Среди них нет суперклавишников или супергитаристов. Петь в стране умеет только один Кипелов, который, кстати говоря, совершенно не новомодный. А все остальные – люди с плохо поставленными или вообще с не поставленными голосами. Поэтому к этому всему надо относиться с иронией.

Ведь за последние лет 10 ничего нового в жанре русского рока не появляется, а если и появляется, то это не русский рок в чистом виде. Единственная новая группа, которая появилась, так это «Анимация». А все остальное – это комбинированные жанры, такие как фолк-рок, хэви мэтал и т.д. Все идет к европейскому, к общепризнанному. Остались лишь немногие старые группы, такие как «ДДТ» или «Машина времени», но ведь жанр жив только тогда, когда появляется что-то новое.

- По-вашему, это явление обречено?

- Мне кажется, что наш рынок меняется – наряду с мелодией, подачей, песенной историей будут востребованы сложные музыкальные аранжировки. Публика «садового кольца», хипстеры ходили на концерты тех самых нишевых «продвинутых» групп. А сейчас я вижу, что они адаптируются, впитывают общую систему и их уже можно увидеть на концерте Баскова или Кипелова. То есть, эти люди уже оказываются в мэйнстриме, который есть в российском рынке. И это неизбежный процесс. Сначала русский рок стал модным, собирал стадионы, но потом, когда мода закончилась и аудитория отошла от рока, остались лишь те люди, которые его искренне любят.

БЛАТНЫЕ ПЕСНИ И ШАНСОН

- А почему у нас столь тотален шансон тогда?

- Потому что это единственный поджанр, который отвечает сразу всем массовым потребностям. Он искренне, в меру своей культурной самоидентификации рассказывает слушателю те истории, которые ему понятны и на том языке, который ему понятен. Там есть какие-никакие мелодии, там есть достаточно простая аранжировка.

Вообще большая доля современной российской эстрады выросла из блатной культуры, из так называемых разбойничьих песен, которые культивировались в России с 16-го по 19-й век. Затем они стали разветвляться в разные направления. Появились песни жиганов, появились песни одесских босяков… Оттуда же появился Марк Бернес. Дальше это все разделилось на бардовскую музыку и на официальную эстраду.

Затем этот уголовный бэкграунд стал немного изменяться в сторону лирической направленности. Изменились аранжировки, подача, что-то становится более модным, что-то менее модным. Сейчас, например, немодно петь так откровенно про «мента замочили» или «воткнул перо куда-нибудь». Сейчас из этого остались только страдальческие уголовные песни, которые до сих пор активно всеми исполняются.

- Откуда вышли все те артисты, что сегодня исполняют «шансон»?

- На заре карьеры многие пели в ресторанах, где больше платят за блатные песни. Михаил Круг так начинал, Григорий Лепс так начинал. Учитывая то, какое количество уголовников ходят в рестораны, естественно, что тебе каждый вечер заказывают или «Мурку», или «Владимирский централ». В советское время прорыв этой культуры на эстраду блокировали худсоветы. Когда их не стало, блатняк стали петь на сцене Кремлевского дворца.

Чтобы понять русский шансон, достаточно выехать из Москвы и погрузиться в провинциальную жизнь маленьких городков. Там, к примеру, мужчина работает на заводе. В его городе половина мужчин уже отсидело, а половина вот-вот туда попадет. Находясь в этой среде, ты воспринимаешь ее как само собой разумеющееся. Даже если ты сам не сидел, то сидел твой брат или родственники жены, и эта тематика становится тебе близкой. Какая жизнь, такая и музыка.

- А сами вы что слушаете?

- Все, кроме рэпа и шансона.

- Почему?

- Они мне неинтересны с музыкальной точки зрения. В целом у меня нет каких-то приоритетов. Есть разная музыка, подходящая к разным ситуациям, к разным настроениям, к разным запросам.

- А «низкие жанры» и «высокие жанры» в музыке существуют?

- Да, существуют. «Высокий жанр» воспринимается только человеком с высокой внутренней культурой, с определенным уровнем образования, в том числе, музыкального. Музыка, которая требует долгих лет учебы, чтобы уметь ее сыграть, это, как правило, «высокий жанр». А «низкий жанр» - это все остальное. Хотя мы знаем много академических музыкантов, которые по вечерам играют в клубах музыку «для всех».

РОССИЙСКИЙ МУЗЫКАЛЬНЫЙ РЫНОК

- Что из себя сегодня представляет российский музыкальный рынок?

- Его определяют, в первую очередь, цифры по продажам билетов, а во вторую очередь, цифры по продажам музыки. У нас нет ни тех, ни других, поскольку сфера по продажам билетов - вообще закрытая тема, а продажи физических носителей мизерны. А рейтинги пиратов никто не мерит вообще, хотя они занимают 99% рынка.

- Физические носители уходят в небытие?

- Эти сегменты останутся, но будут микроскопическими. Кто-то ведь любит слушать музыку на виниловом проигрывателе, кто-то хочет держать дома коробочку с дисками любимого музыканта. Более того, сейчас в Америке возрождается производство аудиокассет – они становятся такой вот ностальгической субкультурой потребления музыки. Ведь все равно музыка как подарок требует чего-то вещественного, завернутого в ленточку.

- А пиратство непобедимо?

- Полностью – нет. Если в Европе каждая десятая пачка сигарет является контрафактной, то что уж говорить о музыке? Сейчас усилия властей всего лишь направлены на то, чтобы как-то привести в нормальное соотношение доли пиратской и лицензионной продукции.

Причем от пиратов страдают как исполнители, так и звукозаписывающие студии. Довольно много компаний на Западе и в России разорились. Но их не особенно жалко – они нередко просто паразитировали на музыкантах. А вот музыкантов жалко, потому что есть много видов музыки, которые не поддаются концертному исполнению. А ведь именно концерты остаются главным источником заработка для исполнителя в условиях повсеместного пиратства. Такие жанры как электронная музыка, разные виды авангарда, скажем шумового, - просто невозможно воспроизвести в концертных условиях. Кроме того, есть очень много музыкантов, которые просто занимались тем, что записывали инструментальную или другую музыку в студийных условиях и жили за счет продажи дисков. Сейчас этот вид музыкальной деятельности, по сути, уходит в небытие. И мне очень жалко, потому что заменить это нечем.

СОЦИАЛЬНЫЕ ЛИФТЫ В МУЗЫКЕ

- Для начинающих музыкантов в России существуют социальные лифты?

- Полностью отсутствуют. Для того, чтобы музыканту стать известным и зарабатывать хоть какие-то деньги, есть лишь два варианта. Можно написать талантливую музыку, что, как известно, исключение из правил. В рок-музыке такое случилось с группой «Анимация» и «Люмен». В поп-музыке такая история была с той же Нюшей и с Ваенгой.

А вот у того же Стаса Михайлова была немного другая история. Если у Ваенги были деньги для покупки эфира для своих песен, то у Михайлова наоборот – сначала песни, а потом деньги. Он зарабатывал свои деньги лет семь, ездил по провинциям. Радиостанции не хотели крутить его песни, а заплатить деньги за ротацию у него не было. Но а потом, когда все сложилось, он купил эфиры и тут случился взрыв. Он появился на радио «Шансон» и все началось.

Такая же история была у Григория Лепса, который много лет пел по сочинским ресторанам, а потом лет десять мыкался по Москве. Он тоже зарабатывал деньги концертами - людям его песни нравились, но в эфир они не попадали. И только потом, когда он уже за счет концертов, потратив десятилетия, нашел свою аудиторию, его треки появились в эфире.

- Может ли начинающий музыкант без посредников с помощью лишь интернета сделать свои песни хитами?

- В принципе можно, но это не очень эффективно. Эффективнее другой путь, когда ты сам все записываешь, сам все выкладываешь в сеть, и если твоя аудитория, условно говоря, от 12 до 25 , то ты становишься известным. И потом уже на этом этапе можно подключать профессионалов, которые будут с тобой заниматься. Именно так случилось с теми же Петром Наличем или Иваном Дорном.

- А музыкальные конкурсы помогают получить известность начинающим артистам?

- Любые конкурсы помогают, но с одной оговоркой. Этой известностью, которую дает конкурс, нужно немедленно воспользоваться. К сожалению, большинство артистов этого совсем не понимают – это заметно по «Фабрике звезд». Те люди, которые стали сразу «ковать железо», стали работать с продюсерами, композиторами, концертными организациями - они и сейчас на плаву.

- Например?

- На плаву все те, кто удачно заключил договоры с продюсерами – начиная с группы «Фабрики», Виктории Дайнеко и дальше по списку. То есть те, кто сразу начал вкалывать, у них все получилось. А те, кто начал по тусовкам ходить, изображая из себя звезду, они быстро вылетели и никому не были интересны.

Ведь конкурс не приносит тебе ничего, кроме отличной площадки для старта. И после конкурса надо работать в 30-50 раз больше, чем до конкурса, потому что здесь как раз и начинается твоя работа как артиста, проверяется твоя работоспособность, твоя профпригодность. Не всякий хорошо поющий человек пригоден к профессии сольного артиста: он может годиться лишь на роль вокалиста в студии или бэк-вокалиста у какого-нибудь музыканта.

ПОЛИТИКА И МУЗЫКА

- Влияет ли политика на музыкальную индустрию?

- Музыканты зависят от политики в двух аспектах. В финансовом, поскольку подавляющая часть доходов успешных музыкантов – за счет корпоративных концертов, которые дают чиновники или большие компании. И если назвать губернатора дураком, то придется забыть о концертах и корпоративах в регионе. Найдется миллион способов тебя туда не пустить, как, например, это сейчас происходит с ДДТ. Поэтому у нас музыканты вынуждены дружить с властью и не делать резких заявлений. А если и делать, то только по каким-то точечным поводам, как, например, сделала Алла Пугачева по поводу Прохорова и Ходорковского, при этом не задевая всю политическую систему и отдельные персоналии во власти.

Ну а второе соображение заключается в том, что артист, когда он работает на публику, должен быть артистом для всех. Нельзя быть, например, артистом только для Болотной площади или только для Поклонной площади. Если, например, ты хвалишь власть, то условно говоря, ты отталкиваешь от себя ее противников. А когда ругаешь власть, то отталкиваешь от себя власть и тех, кто ее поддерживает. Надо об этом помнить. Хочешь быть артистом – уважай всю свою публику, у которой разные политические предпочтения.

КАКОЙ БУДЕТ МУЗЫКА

- Что изменится в музыке лет через 10?

- Боюсь, что скажу, что ничего. Кардинальных изменений я не предвижу. Но я их вообще не вижу в истории российской музыки - меняются только какие-то нюансы. Появились компьютеры, стали делать электронные аранжировки, исчезли худсоветы, стало больше матерной лексики и блатной. Эта ситуация очень консервативная.

- Так обстоит дело только в России?

- Нет, так везде. Вкусы широкой публики очень консервативны. Почему, скажем, R’n’b появился в Америке и завоевал популярность? Просто в США каждый человек без исключения – будь он белый или афроамериканец - слушает спиричуэлс, блюзы и ходит в христианские церкви. Из этого фундамента и появился R’n’b. Потому что все эти смещенные акценты в музыке – родом из спиричуэлса.

А у нас в России смещенных акцентов никогда не было. Почему собственно наших блюзменов никто не видел и не слышал. И это модное явление было в тренде только какое-то время. Сейчас оно спустилось на клубный уровень, а на эстраде те же Лазарев и Билан уходят в сторону современного европопа. Поэтому в том, что происходит сейчас на эстраде ничего нового нет.

И может быть это и нормально. Во все времена удел авангардистов – идти вперед, работать для маленькой публики. А удел мэйнстрима - что-то впитывать, но оставаться при этом явлением «для всех». Я думаю, что даже спустя десять лет мы все так же будем слушать Баскова и Киркорова.

Татьяна Поддубская

16/05/2013 - 08:16   Поп   Любовные истории
Лера Кудрявцева решила отменить торжество в Санкт-Петербурге и перенести весь праздник Москву.
Несмотря на то, что до главного торжества этого лета - свадьбы телеведущей Леры Кудрявцевой и хоккеиста Игоря Макарова – осталось совсем немного, Лера решила перенести торжество в Москву, в один из самых элитных и дорогих ресторанов России «Сафиса».

С чем связан этот факт пара не разглашает. Уже известно, что эксклюзивный фоторепортаж с торжества продан за несколько десятков тысяч евро одному из глянцевых изданий.

Лера Кудрявцева и Сергей Лазарев
Лера Кудрявцева и Сергей Лазарев

На праздник в Москве Лера и Игорь пригласили уже более пятисот гостей, которых будут угощать блюдами из меню ресторана. Кроме обычного торта, на свадьбе будет так же и вегетарианский, специально сделанный для гостей, не употребляющих молочные продукты и яйца.

Развлекать гостей будут звездный десант друзей Кудрявцевой - Филипп Киркоров, Николай Басков , Жасмин, экс-возлюбленный Леры Сергей Лазарев и певец Саша T-Killah .

По словам друзей Леры и Игоря, они сейчас во всю готовятся к торжеству. Макаров уже купил костюм от Dolce&Gabbana, в котором предстанет перед гостям на свадьбе. Лера тоже уже выбрала наряд: она появится, как героиня фильма «Секс в большом городе» Кэрри Брэдшоу в белоснежном платье от Vivienne Westwood.

15/05/2013 - 13:15   Поп   Клипы
Сергей Лазарев, недавно отпраздновавший свое тридцатилетие грандиозным шоу “Лазарев.” на сцене зала “Север” Московского спорткомплекса “Олимпийский”, представляет новую песню на русском языке – “Слезы в моем сердце”.
Песня входит в 4-й сольный альбом “Лазарев.”, выпущенный компанией Sony Music Entertainment в декабре 2012 года. Над звучанием песни работал Chinkong, известный сотрудничеством с другими популярными российскими исполнителями: Жанной Фриске, Кариной Кокс, группами «Винтаж» и «Дискотека Авария».

Новый трек “Слезы в моем сердце” – большое событие для поклонников певца, ведь Лазарев не часто балует своих слушателей песнями на русском языке, традиционно отдавая предпочтение англоязычным композициям зарубежных авторов.

Одновременно с песней Сергей выпускает в ротацию и видеоклип, главную женскую роль в котором сыграла экс-участница группы «ВиаГра» Санта Димопулос. Съемки видео (режиссер Сергей Бандерас) прошли в Лос-Анджелесе в феврале 2013 года.

“Песня очень личная и клип получился безумно романтичным,- рассказал Сергей. – В центре сюжета - любовная история молодых людей, решивших расстаться. Но чем дальше они убегают друг от друга, тем острее понимают, какую ошибку совершили”.

Премьера клипа состоялась сегодня на официальном канале Сергея Лазарева в YouTube. В эфире музыкальных телевизионных каналов видео появится уже в конце мая.

Песня “Слезы в моем сердце” уже доступна для скачивания в iTunes.

Также в самом разгаре гастрольный тур Сергея с новой концертной программой.Грандиозное театрализованное шоу «Лазарев.» в июне увидят зрители Красноярска (2/06), Новосибирска (3/06), Барнаула (4/06), Кемерово(5/06), Новокузнецка (6/06) , Челябинска (28/06). До конца года Лазарев планирует посетить с новым шоу и другие города России, Украины, Беларуси и Ближнего Зарубежья.

Быстрый поиск:
13/05/2013 - 21:36   Рок   Концерты
Рок-музыкант Сергей Шнуров, как и поп-исполнитель Сергей Лазарев, воспользовались одним сценическим приемом.
Аншлаговый концерт дала группа «Ленинград» в Воронеже, в концертном зале «Event-Hall» («Град») 11 мая. Серей Шнуров называет себя художником с большой буквы «Х» и говорит, что самом деле музыкой не занимается, а делает перформанс с помощью музыкальных инструментов.

На этот раз выступление «Ленинграда» создало иллюзию спонтанного выступления уличного оркестра с участием сексапильной и несравненной рыжеволосой учительницы музыки (Юлия Коган) и ее умненького, но хулиганистого подопечного (Сергей Шнуров).

название
название

Галлюцинацию движения, праздника и весеннего настроения дополнял красочный видео-ряд. У Шнурова подобрался подходящий дошкольный прикид – как у детсадовца белая футболочка и трусы. Разве что зря Сергей снял панамку, в которой рассекал в тот день по торговому центру «Град».

- Не дают Шнурову покоя лавры Лазарева!

- Точно - до этого у нас Лазарев выступал в трусах, - переговаривались зрительницы.

Юлия и Сергей смотрятся вместе
Юлия и Сергей смотрятся вместе

«Ленинград» не изменил своей алкогольно-бытовой тематике, прозвучали «Свобода», «Терминатор», «Музыка для мужика», а также новые задиристые композиции «Рыба моей мечты», «Москва, по ком звонят колокола, Москва, по чем твои златые купола», и песня с исполнении Юлии Коган «Как скажут блондинки с позитивной энергетикой» «Ты просто за…». Зрители принимали вечеринку на сцене возгласами одобрения, но не сказать, чтобы пели наизусть, - треть зала отрывалась в танцевальном партере.

- Сергей – ты су-пер! – кричали мужчины Шнурову.

- Ленинград! Ленинград! – скандировала толпа.

«Ленинград» зажег Воронеж
«Ленинград» зажег Воронеж

- Такое ощущение, что мы еще не приехали, - пошутил лидер группировки «Ленинград» и отправил всех на десятиминутный перерыв в бар, чтобы зрители вернулись с новыми силами и эмоциями. Так оно и случилось. Правда, многие уже не вернулись, но подпевали-таки кумиру из бара, просто забыв передвинуться в зал.

Иван ТОЛСТОЙ, «Новости шоу-бизнеса NEWSmuz.com»
Фото автора

30/04/2013 - 01:33   Поп   Интервью
Артисту наскучила гонка за титулами: "Я никогда ни за какую премию, хит-парад, эфир не платил".
26 апреля Сергей Лазарев выступил в Воронеже, в зале «Event-Hall» (ТРЦ «Град»). Перед выходом на сцену исполнитель пообщался с журналистами.

- Сергей, а можно сказать, что вы привезли в Воронеж свое юбилейное шоу?

- Верно, мне исполнилось 30 лет, и самый грандиозный подарок я, наверное, сделал себе сам, как всегда! Вообще стараюсь себя радовать в такие моменты. Я сделал большое шоу, дал грандиозный концерт в «Олимпийском». Люблю делать вложения в самого в себя, в развитие. И теперь привез шоу «Лазарев» в Воронеж. Отличная у вас площадка и так все красиво. Приятно не только артисту, но и зрителям, которые сидят в удобных, а не раздолбанных креслах. Приятно, когда ничего не впивается в бок… Свет прекрасный. Побольше бы таких площадок в нашей стране, глядишь и концертный уровень поднялся бы.

Сергей Лазарев в Воронеже
Сергей Лазарев в Воронеже

- Как относитесь к разным премиям, хит-парадам?

- В этом году я никого не призываю и не агитирую за меня голосовать. Я стал спокойно относиться ко всем премиям и наградам. Мои амбиции утихомирились. Все премии, какие только бывают, я получил. Поэтому сейчас понимаю, будет у меня победа, не будет, не изменится ровным счетом ничего. Я не расстроюсь. Берегу нервы. Есть некая уверенность, что все идет правильным путем. Наверное, если бы я после первого года карьеры начал так рассуждать, это было бы чересчур, а сейчас, спустя 12 лет известности, я могу так рассуждать. И поверьте, я никогда ни за какую премию, хит-парад, обложку, эфир ни разу не договаривался, не платил. Мне пару радиостанций сказали: «Зайдите к нам в финансовый отдел», я им сказал: «До свидания». Мне не нужно, чтобы мои песни звучали за деньги. Что за бред? Я найду, где их спеть.

- Раймонд Паулс недавно сказал, что не считает победителей «Новой волны» – Билана, Лазарева – звездами. Как вы к этому относитесь?

- Не слышал этого. Но мне кажется, что он тут явно лукавит. Наверное, у него обида на «Новую волну», на то, что артисты из России гораздо ярче там стреляют, чем из Латвии. «Новая волна» дала путевку в жизнь огромному количеству исполнителей. Для многих конкурс стал трамплином к «Евровидению». Хочется мне задать вопрос Раймонду Паулсу: «Кто тогда звезды, кто те артисты, ради которых существует конкурс, если артисты уровня Билана или Лазарева для него не звезды?»…

- Вы недавно заявили, что впредь будете петь в живую, в том числе на ТВ. Получается? Вас кто-то поддержал?

- Что я молодец, мне сказали многие. Другие покрутили у виска: «Как ты будешь живьем петь на телике?». Кто-то задумался относительно своего подхода к этому вопросу. Но восьмидневный тур в апреле у меня весь прошел живьем. Конечно, для организаторов это стало негативом – со мной будет проблематичней иметь дело в плане звука. Это не просто нажать «плей» и рот открывать, а придется проводить саундчек, заморачиваться с постановкой звука. Предложений по съемкам стало меньше. Все ведь понимают, с чем придется связаться. А для меня это не страшно, для меня сейчас главное в жизни – качество, а не количество. Я спокоен, что меня меньше показывают по телику, что я меньше мелькаю в прессе.

- Сергей, у вас нет продюсера. А вообще артисту лучше с продюсером или без него?

- Я могу существовать без продюсера только потому, что у меня был опыт работы с продюсером в группе «Smash!!». Сам Сергей Лазарев после «Непосед» продвинуться бы не смог. А тот трамплин дал мне осознание того, как все должно быть. Сейчас все ошибки – мои ошибки, все успехи – мои успехи. Винить некого. Мне легче без продюсера. Я не люблю рамки, а продюсер – это всегда рамки. Плюс я сам люблю во все вникать. И если бы был продюсер, был бы конфликт. Но молодым исполнителям трамплин - в качестве конкурса, телепроекта, продюсера - нужен.

- А женится не планируете?

- Не переживайте, у меня все в порядке. Поклонницы наоборот счастливы, они обрадовались, что я снова свободен. …Хотя мне есть, о ком заботиться. В декабре прошлого года взял в приюте собачку. Вот это моя радость и отдушина. Конечно, она доставляет много хлопот, и сегодня, вылетая в Воронеж ранним рейсом, мне пришлось встать в 5 утра и пойти с ней гулять. Но эти хлопоты меркнут по сравнению с той радостью, которую она мне доставляет.

Иван ТОЛСТОЙ, Новости шоу-бизнеса NEWSmuz.com
Фото - автора

27/04/2013 - 13:13   Микс   ТВ и радио
Подготовка к "Премии Муз-ТВ" выходит на финишную прямую. Стали известны первые имена артистов, которые согласились выступить на церемонии вживую.
Именно это условие стало новым главным правилом для всех участников мероприятия.

- Мы очень выборочно делаем предложение о выступлении на "Премии", поскольку это большая ответственность не только для звезд, но и для нас как организаторов. Мы стремимся сделать лучшее шоу в стране, и не каждый артист сможет осилить живое выступление на такой площадке, как "Олимпийский", - заявил Heat.ru генеральный директор "Премии Муз-ТВ" Арман Давлетяров.

Среди согласившихся - яркие представители современной поп-культуры. Такие известные имена, как Сергей Лазарев, Дима Билан, Нюша, Иван Дорн, Ёлка, Макс Корж и Валерий Меладзе, не только станут номинантами в различных категориях, но и выйдут на сцену, чтобы продемонстрировать весь свой вокальный диапазон на многотысячную аудиторию "Олимпийского".

Арман Давлетяров
Арман Давлетяров

На данный момент со многими артистами ещё ведутся переговоры, и этот список ещё пополнится представителями шоу-бизнеса.

- Пока мы сделали предложение только тем артистам, имена которых уже озвучены и кто дал положительный ответ. Еще было сделано предложение коллективу "Океан Ельзи" и певице Земфире. Ответа мы пока не получили, - прокомментировала пресс-служба телеканала "Муз-ТВ".

В этом году премия названа "Перезагрузка". Новое определение привнесло иные условия. Организаторы "Премии Муз -ТВ" стремятся приравнять это событие к западным культовым мероприятиям, сделать его таким же значимым и ожидаемым для российской публики, как "Оскар" для американцев.

Финансовых средств на организацию грандиозного мероприятия тоже не жалеют, поэтому премия будет полна разнообразных сюрпризов. Чего только стоит приезд одного из самых популярных на сегодняшний день рэперов - корейского певеца PSY - исполнителя песни Gangnam Style, побившей все возможные рекорды по просмотру в Интернете.

35-летний южнокорейский артист исполнит всем полюбившуюся песню и представит российскому зрителю новый хит. У всех пришедших будет возможность не только станцевать легендарный танец вместе с PSY, но и насладиться живым исполнением и качеством звука.

В этом году премия не закончится, как обычно, ночью, а будет идти как в международном опыте - 2,5 часа.

Победители "Премии Муз-ТВ - 2013. Перезагрузка" будут объявлены 7 июня в СК "Олимпийский".

19/04/2013 - 14:15   Поп   Компромат
Скандальным недоразумением обернулось приглашение ряда российских поп-звезд поучаствовать в ежегодной европейской церемонии награждения в области музыкальных видеоклипов "OE Video Music Awards".
Накануне премии, которая должна была состояться 27 апреля этого года в Киеве, выяснилось - большинство звезд даже не в курсе того, что их имена заявлены в афише. А вскоре устроили "сюрприз" и организаторы, объявив, что мероприятие отменяется и перестав отвечать на телефонные звонки. Пострадавшими оказались зрители, которые купили билеты и ряд российских звезд, среди которых - Сергей Лазарев, певица Максим, группа "Рефлекс" и многие другие.

О ситуации Heat.ru поведал возмущенный Сергей Лазарев, объявленный одним из хэдлайнеров мероприятия.

- У меня сложилось мнение, что здесь пахнет каким-то жульничеством, - высказал свое мнение 30-летний певец. - Артистам, в том числе и мне, наобещали какие-то эфиры на федеральных каналах. Поназаявляли на афишах кучу имен. А потом организаторы стали вести себя странно, начали пропадать. И тут я внезапно узнаю, что премию отменили. Получается, эти люди впутали имена артистов в свою аферу, не красиво вышло. И очень жаль людей, кто купил билеты, искренне надеюсь, что им вернуть деньги!

Как удалось выяснить Heat.ru, главным учредителем премии OE Video music awards является латвийский телетелеканал OE. Ежегодная церемония наград рассчитана на поддержку и продвижение молодых и талантливых артистов стран не только Балтии, но и всей Европы. В этом году премию перевезли на Украину - для большого шоу был выбран многотысячный Киевский Дворец Спорта. О том, как теперь, после отмены мероприятия, решится вопрос с деньгами за билеты, которые были куплены зрителями и кто будет компенсировать артистам их, смещенный ради приезда в Киев, гастрольный график, никому известно. Звездам осталось лишь возмущаться.

- Где там был черный пиар, который сработал на это, а где была реальная вина тех людей, которые все это устраивали, я не знаю, - высказал свою точку зрения на ситуацию Heat.ru продюсер группы "Reflex" Вячеслав Тюрин. - Я знаю, что мы были просто номинированы и шли первыми по многим показателям голосований. К счастью, мы востребованный коллектив и по поводу отмены этой премии нам грустить некогда. Конечно, если выяснится, что эти люди просто аферисты, то, разумеется, никаких дел я с ними в будущем иметь не буду.

- Видимо, что-то там не срослось у них, - высказал мысль Heat.ru заявленный в 5-ти номинациях церемонии певец Рома Кенга. - Ясно одно - из-за плохой организации, из-за плохого менеджмента каких-то отдельно взятых людей пострадали все остальные.

Тем не менее, Heat.ru удалось дозвониться до одного из организаторов злосчастной премии и выяснить все обстоятельства произошедшего. По словам Алекса Кларка, организатора OE Video Music Awards, отмена премии была вынужденным решением.

- Дело в том, что администрация города решила в арендованном под музыкальное мероприятие здании провести чемпионат по баскетболу в этот день, - утверждает Кларк.

По словам мужчины, об этом ему стало известно слишком поздно, поэтому других вариантов, кроме как отменить мероприятие у него не было.

- Ситуация такая: у нас был страшный саботаж на Украине, многие изначально были против нашей премии, - пожаловался латвийский продюсер. - Очень многим не понравилось, что мы вообще выходим на европейский рынок, все музыкальные телеканалы здесь, на Украине встали на дыбы. Своим появлением мы, можно сказать, отрезали другим телеканалам возможность проведения таких мероприятий. Те силы,которые взялись нам мешать, были направлены на то, чтобы все сорвать любой ценой! За 4 недели до начала премии вдруг откуда-то всплывает чемпионат по баскетболу. То есть это было на уровне политики, уже на уровне министерства спорта, все это очень серьезно на самом деле! Мы со своей стороны пытались все это узнать и даже как-то действовать через мэрию, но у нас это не получилось. В общей сложности было продано 1500 билетов. Это очень небольшой показатель , если учитывать запланированный масштаб премии и количество приглашенных звезд. Кроме того, на раскрутку проекта были затрачены большие деньги. Киевское метро было увешано рекламными плакатами... Мы вообще не планировали заработать на этом деле, нашей задачей было сделать промо. И мы хотели хотя бы не быть в минусе.

Несмотря на все уверения Кларка и на то, что по большому счету материально никто из звезд не пострадал, репутация организаторов проекта оказалась безнадежна испорчена. Разьяренными также остались и сотни киевлян, купивших билеты на шоу - деньги в ближайшее время им возвращать никто не обещает.

- Меня никто не может обвинить в недобросовестности, потому что мы не получили никаких денег за билеты! - оправдывается Алекс Кларк. - Кассы не выдают деньги, пока не пройдет мероприятие - так делают уже последние 3-4 года. Мы деньги получаем через 7-8 рабочих дней после окончания мероприятия, поэтому обмана здесь не может быть никакого! Я искренне надеюсь, что ситуация разрешится.

09/04/2013 - 13:57   Поп   Клипы
Сергей Лазарев снял клип на новую песню - "Слезы в моем сердце", который выйдет на экраны в конце апреля.
Как стало известно Heat.ru, возлюбленную певца по клипу сыграла бывшая солистка группы "Виа Гра" - Санта Димопулос.

25-летняя красотка Санта уже была замечена в обществе Лазарева на афтепати по случаю его юбилейного шоу несколько дней назад. Официально замужняя, Димопулос появилась на вечеринке без супруга - украинского бизнесмена Владимира Самсоненко, без устали танцевала и принимала ухаживания Сергея.

Сергей Лазарев
Сергей Лазарев

Как удалось выяснить Heat.ru, с певцом Санта познакомились еще в январе в Лос-Анджелесе, где в последнее время с мужем отдыхала и Санта. Девушка настолько впечатлила певца своими данными, что уже через несколько дней после знакомства Лазарев предложил ей стать героиней его клипа.

Ролик снимали там же, в Лос-Анджелесе. Режиссером видео выступил Сергей Бандерас. По словам Лазарева, клип получился безумно романтичный. В центре сюжета - любовная история молодых людей, решивших расстаться. Но чем дальше они убегают друг от друга, тем острее понимают, какую ошибку совершили. Будут в клипе и любовные сцены с участием певца и экс - "Виа Гры".

Пока не известно, как к такому тандему отнесся муж Димопулос. В последнее время на людях вместе пара практически не появляется. Светские сплетники поговаривают, что сейчас в отношениях супругов сложный период. Всему виной недавние "шашни" Санты с мужем певицы Анны Седоковой - бизнесменом Максимом Чернявским. Сама Седокова признавалась, что была в шоке, узнав что на совместном отдыхе в Лос-Анджелесе ее муж в тайне от нее проводил время с Сантой, которую она искренне считала подругой. С тех пор девушки не общаются.

Быстрый поиск:

Страницы