В него вошли популярные сочинения норвежского классика Эдварда Грига: Концерт для фортепиано с оркестром, две оркестровые сюиты из музыки к драме Генрика Ибсена «Пер Гюнт» и «Две элегические мелодии» («Раненое сердце» и «Последняя весна») для струнного оркестра.

Альбом «Раненое сердце» – это свежий взгляд современных корифеев отечественной исполнительской школы на наследие романтиков и роль западноевропейской музыкальной традиции в российской культуре.

Одной из ключевых фигур в работе над записью стал известный немецкий звукорежиссер и продюсер Филипп Нидель – лауреат премий Grammy и ECHO, постоянный партнер студий Decca, Deutsche Grammophon, EMI, Sony Music и Onyx. Нидель известен успешным многолетним сотрудничеством с Нью-Йоркским филармоническим и Чикагским симфоническим оркестрами. Неоднократно он работал и с Денисом Мацуевым. Несколько альбомов, выпущенных этим творческим тандемом, получили высокие оценки критиков и награды, вошли в золотую коллекцию звукозаписывающей индустрии и издаются на легендарном лейбле RCA Red Seal.

Владимир Спиваков: «Одним из моих первых оркестровых «аккомпанементов» был Концерт Грига. Солистом был Денис Мацуев, которого все знают и любят за феноменальную виртуозность, огненный темперамент, широту и мощь его человеческой и музыкантской натуры. Однако в исполнении этого концерта его талант открылся иными гранями – прозрачной лиричностью и легким бунинским дыханием. Поэтому, когда возникла идея записать Концерт Грига, я не смог упустить такую возможность. Мы записали его всего за два часа, без предварительных репетиций – так мы были уверены друг в друге. Со дня нашего последнего по времени совместного исполнения прошло два года, поэтому у всех участников записи возникло ощущение импровизационной свежести, без которой исполнение не сможет затронуть сердца слушателей».

Денис Мацуев: «Этот альбом посвящен моему другу – Владимиру Спивакову, его юбилею, в который почти невозможно поверить. Концерт Грига, который мы выбрали для этой записи и который часто исполняли до этого, – один из самых популярных фортепианных концертов. При этом он и в наше неромантическое время не потерял ни своей уникальной романтической трогательности, ни искренности лирического высказывания. Это, безусловно, одна из вершин не только фортепианного, но и всего творчества Грига в целом. Я очень рад, что эту запись мы сделали с маэстро Спиваковым и НФОР – чутким и тонким партнером. Владимир Спиваков – мастер в аккомпанементе: в любом музыкальном тексте он находит уникальные моменты, которые солист не с каждым дирижером может уловить, а это дорогого стоит».

Школа будет работать под патронатом знаменитого дирижера и скрипача, сообщает Радио Орфей. Идея проекта родилась в 2013 году во время визита Спивакова вместе с камерным оркестром «Виртуозы Москвы» в город Салават. Проект был реализован в течение года.

Владимир Спиваков

Музыкант лично принимал участие в церемонии открытия. В подарок новой музыкальной школе В.Т. Спиваков преподнес новые инструменты: шесть скрипок и виолончель. Маэстро планирует в будущем вести мастер-классы из Москвы в виде телемостов для салаватских музыкантов.

Новая музыкальная школа расположена в здании Салаватского музыкального колледжа. За год здесь отремонтировали 47 помещений.

В этом году Салаватский музыкальный колледж был удостоен президентского гранта на сумму 10 миллионов рублей на создание школы. Все средства были направлены на приобретение новых музыкальных инструментов. На спонсорские средства закуплен концертный рояль «Steinway».

В школе работает шесть отделений: фортепиано, скрипка, гитара, народные инструменты, духовые инструменты, вокальная хоровая студия. Здесь обучаются 50 детей от 7 до 15 лет. Занятия проводят как салаватские преподаватели, так и приглашенные педагоги из Уфы и Москвы.

Награда вручена "за большие заслуги в развитии отечественной культуры, телевидения и многолетнюю плодотворную деятельность", говорится в указе главы государства, опубликованном на официальном портале правовой информации, сообщает ИТАР-ТАСС.

В ходе пресс-конференции в Омске дирижер обосновал это решение тем, что «когда говорят пушки, музы молчат», сообщает Intermedia со ссылкой на omskregion.info.

— Неприятно, когда ты выходишь дирижировать и перед твоим лицом опускается черное знамя со всякими ужасными надписями. Сейчас мир такой. Вообще, считаю, что сейчас мир стоит на пороге всеобщего отрицания, — вспомнил маэстро инцидент во время американских гастролей оркестра. — Поездка в Америку с «Виртуозами Москвы» была очень успешной с точки зрения творчества. Оркестр великолепно играл, получил потрясающую критику, что такого камерного оркестра в мире больше нет нигде. Но перед каждым концертом были демонстрации, я получал цветы с оборванными бутонами роз, с черными лентами, с письмами, с фотографиями убитых русских офицеров — с вопросом, хотел ли я этого? Неприятно. Было мало радости».

Владимир Спиваков

На вопрос, были ли запланированы концерты на Украине, Владимир Спиваков ответил:

— 23 февраля «Виртуозы Москвы» должны были выступать в оперном театре в Киеве, как раз тогда, когда начался Майдан. Я понял, что когда говорят пушки, музы молчат. Я боялся за молодых людей, которые по любопытству могли пойти туда и как «москали» могли там схлопотать. Мы переносили эти концерты, хотя афиши там до сих пор висят. Но сейчас я туда не поеду. Все, что там случилось, это большая человеческая трагедия — и Украины, и России, и Европы, и мира. Сейчас не время ехать на Украину.