Владимир Спиваков

19/09/2018 - 10:29   Classic   Новости
17 ноября в Большом зале Московской консерватории камерный оркестр «Виртуозы Москвы» Владимира Спивакова представит новую программу.

Она полностью посвящена музыке Петра Ильича Чайковского, но предлагает взглянуть на творчество великого русского композитора в неожиданном ракурсе. За пульт в этот вечер встанет дирижер Большого театра России Александр Соловьев.

Успех музыкальных вечеров «Пьяццолла-гала. Парад солистов» и «Времена года» вдохновил «Виртуозов» на создание новой программы. Оркестр продолжает расширять свой огромный репертуар за счет переложений, ищет нетривиальные сочетания и, тем самым, позволяет будто бы заново услышать хорошо знакомые сочинения.

Виртуозы Москвы
Виртуозы Москвы

Объединят два отделения концерта шесть пьес из цикла Чайковского «Времена года». Фортепианные миниатюры, которые публиковались в журнале «Нувеллист» ежемесячно на протяжении 1876 года, – это и музыкальный дневник композитора, и энциклопедия русской жизни XIX века. В пьесах заключено такое богатство эмоций, живописных зарисовок и поэтического вдохновения, что переложение для камерного оркестра раскрывает их скрытый потенциал, все богатство их красок и чувств. Новую редакцию «Времен года» подготовил артист оркестра Алексей Стрельников, известный как высокопрофессиональный аранжировщик. То, что он – часть коллектива и хорошо знает каждого из музыкантов, делает его переложение не только уникальным, но и идеально подходящим именно для «Виртуозов Москвы».

«Серенада» для струнного оркестра и секстет «Воспоминания о Флоренции» нередко объединяют в одной программе как необычайно вдохновенные сочинения Чайковского, пронизанных чувством бесконечной радости, света и воздуха. «Серенада» – приношение русского гения австрийскому, Вольфгангу Амадею Моцарту. Каждая из частей, включая знаменитые Вальс и Элегию, так прекрасны, что часто исполняются отдельно. Но лишь вместе они складываются в завершенный шедевр, который слушают, затаив дыхание.

Секстет «Воспоминание о Флоренции» прекрасен тем, что здесь, как и в «Серенаде», Чайковский забывает о страданиях, тревогах и предается сладостным грезам. Композитор сочинял секстет в Италии, и в этой музыке разлито тепло и нега южной страны, всегда вдохновлявшей поэтов, художников и музыкантов. Но, как и в «Серенаде», Чайковский ни на секунду не перестает быть русским композитором – в этих сочинениях мелькают то русские народные темы, то отзвуки праздника, то мотивы гениальных балетов композитора. Поэтому они так дороги нашему сердцу.

В репертуаре дирижера Александра Соловьева музыка Чайковского занимает важное место, его интерпретации русского классика всегда интересны и убедительны. Дирижер успешно выступает со всеми главными оркестрами России и с европейскими коллективами. В Большом театре его репертуар включает 15 оперных и балетных спектаклей, в том числе «Евгений Онегин» и «Иоланта» Чайковского, «Царская невеста» Римского-Корсакова, «Риголетто» Верди, «Герой нашего времени» Демуцкого. С 2009 года он сотрудничает с Центром оперного пения Галины Вишневской и Фондом Мстислава Ростроповича.

Концерт «Чайковский-гала» состоится 17 ноября 2018 года в Большом зале Московской консерватории имени П. И. Чайковского
Начало в 19.00

24/05/2018 - 10:15   Classic   Новости
Министерство культуры РФ в среду обнародовало сведения о доходах, расходах, об имуществе и обязательствах имущественного характера лиц, замещающих отдельные должности в организациях, созданных для выполнения задач, поставленных перед ведомством за 2017 год.

Данные опубликованы на сайте ведомства, передает ТАСС.

Художественный руководитель Национального филармонического оркестра России Владимир Спиваков за прошлый год заработал 82,2 млн рублей. В его личной собственности также указаны квартира и два земельных участка. Худрук Государственного симфонического оркестра "Новая Россия" Юрий Башмет задекларировал 60,2 млн рублей дохода, в его собственности - две квартиры, дом, земельный участок и автомобиль Cadillac Deville.

Владимир Спиваков
Владимир Спиваков

Евгений Миронов, руководитель Государственного театра наций, за прошлый год заработал 55,5 млн рублей и указал две квартиры в личной собственности. Из документа также следует, что худрук Малого драматического театра - Театра Европы Лев Додин заработал 24 млн рублей, худрук Театра Вахтангова Римас Туминас - 19,7 млн рублей, руководитель "Сатирикона" Константин Райкин - 12,8 млн рублей, а Малого театра Юрий Соломин - 11 млн рублей. Гендиректор "Мосфильма" Карен Шахназаров указал доход в 13,8 млн рублей, в его собственности также автомобиль Mercedes Benz.

05/02/2018 - 04:20   Classic   Концерты
В Международном Доме музыки прошел VIII Рождественский фестиваль духовной музыки.

Программа заключительного концерта фестиваля, посвященная 100-летию со дня рождения выдающегося американского композитора, дирижера и пианиста Леонарда Бернстайна, была красивой и разнообразной. В ней участвовали Большой хор «Мастера хорового пения» (художественный руководитель Лев Конторович), Национальный филармонический оркестр России во главе с Владимиром Спиваковым, солисты- вокалисты и два чудных мальчика – дисканты.

VIII Рождественский фестиваль духовной музыки

Вечер начался с Коронационной мессы Моцарта (Месса до мажор). Она была сочинена 23-летним композитором в 1799 году, вскоре после его возвращения в Зальцбург из большой гастрольной поездки. 17 января Моцарт был назначен придворным органистом Зальцбурга. В Коронационной мессе наряду с традициями зальцбургской церковной музыки появились и новые интонации в жанре праздничной торжественной службы, что и было ярко донесено исполнителями концерта. Начавшись не совсем стройно, Месса постепенно приобретала органическое сочетание праздничного блеска с глубиной и одухотворенностью содержания, но… Непонятным осталось сокращение Мессы почти вдвое, и поэтому мы не услышали все красоты партитуры, в том числе и выступления солистов. А певцы были замечательные: Анна Аглатова (сопрано), Светлана Шилова (меццо-сопрано), Алексей Неклюдов (тенор) и Олег (Цыбулько (бас). К счастью, больше сокращений не было, остальные произведения прозвучали в полном объеме.

VIII Рождественский фестиваль духовной музыки

Первое отделение завершило сочинение замечательного грузинского композитора Гия Канчели «Тихая молитва». Его исполнили скрипач Владимир Спиваков, виолончелист Петр Гладыш, Дмитрий Барков (вибрафон), Николай Солонович (бас-гитара) и Владислав Ушаков (дискант), заворожив слушателей необыкновенной красотой, «тишиной» и нежностью творения композитора.

VIII Рождественский фестиваль духовной музыки

Открыло второе отделение концерта Adagio для струнного оркестра – маленький шедевр американского композитора Сюмюэла Барбера (1910 – 1981). Написанное в 1936 году, сочинение С. Барбера вошло в двадцатку лучших произведений второго тысячелетия, явив образец блестящей техники инструментовки, а исполнение его в нынешнем концерте протрясло глубиной и искренностью страданий человеческой души. В финале вечера отметили 100-летие со дня рождения Леонарда Бернстайна. Творческий багаж композитора велик. Его составляют: опера, балеты, мюзиклы, среди которых знаменитые «Кандид» и «Вестсайдская история», оратория Кадиш, симфонии, вокальные циклы, музыка к фильмам и мн. др.

VIII Рождественский фестиваль духовной музыки

Выбрали прославленные «Чичестерские псалмы» для хора, оркестра и дисканта. Сочинение было написано композитором в 1965 году в честь Кафедрального хора города Чичестера в Англии. Литературной основой для него послужили Псалмы Давида на языке оригинала. Древнееврейский текст и специфический ритмический рисунок придают музыке Бернстайна особый колорит. Национальный Филармонический оркестр России под управлением Владимира Спивакова и «Мастера хорового пения» точно вошли в стиль музыки Бернстайна, овладев его изощренным ритмом и броскими контрастами музыкального языка, сочетающего академическую музыку, рок и масс-культуру. Над всем царил божественный дискант юного вокалиста Вадима Кузнецова. Слушатели, захваченные энергетикой музыки и ритма Чичестерских псалмов Бернстайна, покоряющей красотой его мелодий, долго не отпускали артистов.

Тогда Владимир Спиваков решил закольцевать вечер. На бис была сыграна часть Dies Irae из Реквиема Моцарта.

Елизавета ДЮКИНА

10/01/2018 - 07:57   Classic   Концерты
Московский Международный Дом музыки был построен в 2002 году по инициативе мэра Москвы Юрия Лужкова и прославленного музыканта, скрипача и дирижера Владимира Спивакова на средства Московского Правительства.

На карте столицы выбрали очень красивое место — Красные холмы. Десятиэтажное здание органично вписалось в ландшафт и стало главным элементом большого архитектурного ансамбля на Космодамианской набережной Москвы-реки, откуда открывается прекрасный вид на древний Новоспасский монастырь. Купол Дома музыки венчает эмблема в виде скрипичного ключа-флюгера высотой в 9, 5 метров (автор – Зураб Церетели). Свой первый сезон Московский Международный Дом музыки (ММДМ) открыл в октябре 2003 года и сразу зарекомендовал себя как престижная театрально-концертная площадка.

Владимир Спиваков
Владимир Спиваков

Сегодня это самостоятельное продюсерское объединение, организующее выступления российских и зарубежных оркестров, камерных ансамблей, солистов-инструменталистов, артистов оперы и балета, театральных, джазовых, эстрадных, фольклорных коллективов, которые проводятся в трех залах комплекса - Светлановском, Камерном и Театральном. Здесь же проходят спектакли, творческие вечера, крупные международные формы, конференции, фестивали, презентации, праздничные шоу и корпоративные встречи.

Дом музыки является резиденцией Национального филармонического оркестра России, Государственного камерного оркестра «Виртуозы Москвы», Симфонического оркестра Москвы «Русская филармония» и Международного благотворительного фонда Владимира Спивакова. В инфраструктуру ММДМ входят также студия звукозаписи с репетиционным залом, аудио-видео-комплекс с разветвленной системой коммутаций, разработанной по европейским стандартам, выставочный зал, банкетный зал «Аллегро». Президент Дома музыки – народный артист СССР Владимир Спиваков, генеральный директор - Сергей Тимощук.

Юбилей Дома музыки решили отметить праздничным гала-концертом, в который вошли самые различные музыкальные жанры - от строгой классики до джазовых сочинений. В первом отделении играл Камерный оркестр «Виртуозы Москвы», во втором – Национальный филармонический оркестр России, оба отделения провел Владимир Спиваков.

Владимир Спиваков и Шио Окуи
Владимир Спиваков и Шио Окуи

Начал вечер великий Моцарт – Andante из Двадцать первого концерта для фортепиано с оркестром прозвучало в исполнении юной японки Шио Окуи. Она начала свое образование в Школе Цукудадзимы в Токио в классе Елены Ашкенази, продолжила его с января 2017г. у нее же в ЦМШ, а в сентябре в связи с кончиной Елены Давидовны перешла в класс Валерия Пясецкого. Стипендиат Фонда Владимира Спивакова Шио Окуи с восьми лет начала выступать с ведущими оркестрами России, участвовать в престижных российских фестивалях. Она лауреат многих престижных конкурсов в России и за рубежом. Это немудрено, юная пианистка очень талантлива и музыкальна. Моцарт безусловно ее композитор, его Andante покорило лиричностью, пластичностью и одухотворенностью игры Шио Окуи. А как трогательно ее поздравление: «Я желаю, чтобы Дом музыки был полон счастья, улыбок и прекрасной музыки всегда!»

Порадовала и молодая скрипачка из Германии Клара-Джуми Кан, которая для своего выступления выбрала сложнейшее сочинение Пабло де Сарасате «Цыганские напевы» для скрипки с оркестром и блестяще справилась с ним, проявив безупречную техничность, яркую виртуозность и необходимую одухотворенность. «Виртуозы Москвы» красиво и выразительно сыграли «Чакону» Л. Боккерини.

Анна Аглатова и Владимир Спиваков
Анна Аглатова и Владимир Спиваков

Конечно же, все слушатели ждали певцов, зная о сотрудничестве Владимира Спивакова с мировыми звездами вокала. Но первый же представитель Франции бас Николя Куржаль разочаровал. Да и бас ли он? Если бас, то сугубо характерный с некрасивым тембром. Спел он арию Дона Базилио из «Севильского Цирюльника» Россини и Куплеты Мефистофеля из «Фауста» Гуно абсолютно одинаково, скучно и невыразительно. Положение спасла солистка Большого театра Анна Аглатова, сразу же задав высокий уровень вокального музицирования. Анна представила арию Джудитты из одноименной оперетты венгерского композитора Ференца Легара. Голос свободно летел в зал, очаровывая красотой тембра, массой вокальных красок и заразительностью. Затем выступили Альбина Шагимуратова и Василий Ладюк, исполнившие всем известные и любимые арии Розины и Фигаро из «Севильского цирюльника, а также болгарский тенор Дмитрий Попов с арией Хозе из «Кармен» Бизе.

Василий Ладюк и Владимир Спиваков
Василий Ладюк и Владимир Спиваков

Неожиданным и прекрасным был финал праздничного вечера, отославший слушателей к джазу. На юбилей приехала джазовая вокалистка из Франции Анна Кова. Она закончила Парижскую консерваторию, где обучалась игре на фортепиано, а также танцу и вокалу, овладевая классической и современной хореографией, а также хип-хопом. Вокальное мастерство Кова совершенствовала в престижном колледже Беркли в Бостоне, где обучалась разным техникам пения. Ее голос обрел глубину и контрастность, а сама Анна превратилась в самобытную джазовую певицу, каждый раз уводя слушателей в заоблачные высоты джазовых импровизаций, украшая их пластикой современной хореографии и уделяя особое внимание тексту. Москвичей французская артистка познакомила и заворожила своими импровизациями «Верь в себя» и «Спасибо» в оркестровке Игоря Холопова.

Анна Кова и Владимир Спиваков
Анна Кова и Владимир Спиваков

Затем наступило массовое джазовое пиршество, которое нам подарили Национальный Филармонический оркестр России, ведомый уверенной «джазовой» рукой Владимира Спивакова, и блистательные солисты: трубач оркестра Вадим Эйленкриг, известнейшая саксофонистка из США Грейс Келли и один из лучших в мире джазовых барабанщиков, родоначальник стиля фьюжн Билли Кобэм, представитель США и Швейцарии, где живет последние 25 лет.

Вадим Эйленкриг и Грейс Келли
Вадим Эйленкриг и Грейс Келли

Они исполнили фрагменты фантазии Вадима Эйленкрига и Игоря Кадомцева «Открытки из Нового Орлеана» на темы «золотого века джаза». Каждый солист поражал высочайшим профессионализмом и яркой индивидуальностью, самобытностью и обаятельностью стиля и энергетикой, подчиняющей себе огромный Светлановский зал. Вместе же с оркестром и маэстро Спиваковым исполнители дарили праздник, который навсегда останется в сердце и душе каждого слушателя и каждого участника того вечера.

Закончить статью хочется словами Билли Кобэма: «Для меня огромное удовольствие и честь поздравить выдающуюся концертную площадку, Московский международный Дом музыки, с 15-летием. Выступать здесь совместно с маэстро Владимиром Спиваковым и Национальным филармоническим оркестром – мой скромный вклад в этот столь особенный праздник».

Елизавета ДЮКИНА

24/10/2017 - 00:53   Mix   Компромат, Профи
Организация «Трансперенси Интернешнл — Россия» обвинила четырнадцать художественных руководителей российских театров в том, что они выписывают гонорары из бюджета самим себе.

«Мы проверили коммерческую деятельность руководителей всех государственных театров Москвы и Санкт-Петербурга — всего около 135, — выявили признаки конфликта интересов и написали заявления в прокуратуру в отношении 14 руководителей государственных театров», — сообщили в организации.

Центр «Трансперенси Интернешнл – Россия» обнаружил, что руководители по меньшей мере четырнадцати театров регулярно выплачивают гонорары, подчас довольно внушительные, фактически самим себе. Актеры и режиссеры, в том числе Олег Табаков, Олег Меньшиков, Кирилл Серебренников и другие, в качестве индивидуальных предпринимателей заключают госконтракты со своими собственными театрами на постановку спектаклей, на актерскую игру, на аренду реквизита и т.д.

Речь идет о характерной ситуации конфликта интересов. Причем в этом случае конфликт фактически невозможно урегулировать в рамках процедур, предусмотренных действующим законодательством. Театры являются государственными бюджетными учреждениями культуры, их руководители не считаются госслужащими, и нормы, касающиеся конфликта интересов, на них не распространяются.

В частности, по недавно умершему Павлу Слободкину, заявлено, что с декабря 2014 по декабрь 2016 года театр арендовал помещения у ООО “Центр Павла Слободкина”, в котором Слободкин владеет долей в 50 %. При этом, сумма арендной платы “скачет” от 1,1 млн до 6 млн. в месяц. При этом, в декабре 2016 года была предусмотрена двойная оплата по двум разным договорам за аренду одного помещения на сумму более 6 млн руб. Ситуация зависла на рассмотрении в прокуратуре.

Худрук «Геликон Оперы» Дмитрий Бертман обвинен в том, что с ноября 2014 по январь 2017 года театр нанимал своего худрука и генерального директора Дмитрия Бертмана на постановку спектаклей “Соловей”, “Прекрасная Елена”, “Садко”, “Евгений Онегин”, “Турандот”. В договоре утверждается, что постановка спектаклей не входит в должностные обязанности худрука. Реакции прокуратуры нет.

Знаменитый композитор Алексей Рыбников, руководящий государственной творческой мастерской своего имени, обвинен в том, что как индивидуальный предприниматель Рыбников А.Л. передал своей Московской государственной творческой мастерской права на публичное исполнение своей музыки в постановках театра.

В 2016 году театр “Русская песня” дополнительно нанял своего худрука Надежду Бабкину на 16 выступлений на сцене театра в течении двух месяцев. Один выход на сцену обошелся в 65 тыс. руб., всего Бабкина получила прибавку к основной зарплате в 520 тыс. рублей в месяц. Сделка была согласована департаментом культуры Москвы.

С конца 2014 по конец 2016 года Московский международный дом музыки нанял своего президента Владимира Спивакова на проведение концертов и выступление в качестве дирижера. Сделки были согласованы департаментом культуры Москвы.

««Бюджетность» ведущих театров накладывает на худруков не только творческие обязанности. Как нанятые государственные менеджеры, они обязаны принимать меры по урегулированию конфликта интересов. Но в случае с московскими театрами данная процедура на практике сузилась только к необходимости согласования сделок с личной выгодой», - считает Игорь Сергеев, руководитель калининградского центра «Трансперенси Интернешнл-Россия».

В связи с этим «Трансперенси Интернешнл – Россия» обратилась с заявлениями в Генпрокуратуру. В трех случаях — с Кириллом Серебренниковым, Юрием Куклачевым и Евгением Марчелли — ведомство подтвердило нарушения федерального законодательства.

Для эффективного урегулирования конфликта интересов в подобных ситуациях на сотрудников учреждений, подведомственных государственным и муниципальным органам власти, необходимо распространить нормы закона «О противодействии коррупции», касающихся конфликта интересов (статьи 10–11), считают в организации. Они предусматривают более действенные меры урегулирования, чем простое согласование, в том числе отвод или самоотвод имеющего личную заинтересованность должностного лица от принятия соответствующих решений.

29/09/2017 - 19:53   Classic   Новости
Новый многофункциональный зал, оборудованный самыми современными акустическими средствами, откроется вскоре в Московском международном Доме музыки (ММДМ).

Новый зал станет экспериментальной театральной и музыкальной площадкой, сообщила в пятницу журналистам заместитель гендиректора ММДМ по концертной работе Оксана Левко.

"Он обещает быть очень высокотехнологичным с точки зрения "начинки" — звуковой и театральной… Это будет экспериментальная площадка — и театральная, и музыкальная, с возможными трансформациями сцены, с хорошим светом звуком", — сказала Левко. По ее словам, вместимость нового зала — 300 человек.

Владимир Спиваков
Владимир Спиваков

Как в свою очередь сказал президент ММДМ, художественный руководитель и главный дирижер Национального филармонического оркестра России Владимир Спиваков, зал будет использоваться и в репетиционных целях.

"Не хватает здесь помещений (для репетиций — ред). В репетиционной комнате, которая находится на втором этаже, когда приходит Национальный филармонический оркестр плюс хор под сто человек — там больше 15 минут трудно находиться", — сказал Спиваков.

РИА Новости

Быстрый поиск:
21/06/2017 - 10:47   Classic   Любовные истории
Дочь знаменитого скрипача и дирижера Владимира Спивакова и его супруги Сати вышла замуж.

Татьяна и ее избранник Томас Маталу сначала обвенчались в храме на Большой Ордынке, а затем отправились гулять на Воробьевы горы, пишут Dni.ru.

О счастливом событии сообщила мать Татьяны. Актриса и телеведущая Сати Спивакова выложила у себя в Instagram множество свадебных фото.

Свадьба

"Свадьба доченьки! Будь счастлива родная моя. Еще одна – замужем: еще одни красавец-зять", – гордо подписала снимок она.

Быстрый поиск:
16/06/2017 - 10:25   Classic   Новости
Выставка "Увлечения", на которой представят произведения русской и зарубежной живописи из личной коллекции скрипача и дирижера Владимира Спивакова, открывается в московском Музее русского импрессионизма.

До сих пор собрание маэстро было знакомо лишь его ближнему кругу. Произведения, которые на протяжении долгих лет приобретает музыкант, впервые открываются широкой публике.

На выставке «Увлечения» представлено более 90 экспонатов. Среди них как неизменно востребованная коллекционерами русская живопись и графика рубежа XIX–XX веков, так и искусство, на которое отечественные собиратели редко обращают внимание.

Немногие знают, что подростком Владимир Спиваков серьезно занимался живописью и стоял перед выбором пути: быть музыкантом или художником. Избрав однажды музыку, маэстро не утратил интереса к изобразительному искусству.

«Живопись меня увлекла тогда по-настоящему, и давалась она мне хорошо. Я делал успехи в натюрморте и пейзаже, и настолько полюбил живопись, что даже начал прогуливать занятия в школе, проводя время в музеях, прежде всего, в Третьяковской галерее. За этюдником я мог сидеть по шесть часов, а на скрипке так долго никогда не занимался. Юрий Исаевич Янкелевич, мой педагог по классу скрипки в Центральной музыкальной школе, резко обрубил это мое увлечение. Помню, что Юрий Исаевич встретил меня — в ватнике, с этюдником, на Рождественском бульваре. Профессор Янкелевич спросил меня, куда я направляюсь, и я ответил, что иду рисовать. На следующий день я пришел на занятие, и мой педагог сказал: «Либо будешь заниматься живописью, либо играть на скрипке». Пришлось выбрать скрипку, и из-за отказа от живописи осталось какое-то чувство недосказанности…»

Коллекция наполнена личными историями. Например, «Циркачек» Артура Фонвизина маэстро подарила вдова художника, а «Женский портрет» Ладо Гудиашвили — дар самого автора. Знаточеский взгляд позволяет Владимиру Спивакову находить сокровища и на блошиных рынках: некоторые акварели Александра Серебрякова, сына художницы Зинаиды Серебряковой, музыкант купил именно там.

Главной задачей выставки явилось создание в залах Музея русского импрессионизма особого пространства, где произведения искусства из коллекции Владимира Спивакова сосуществуют с музыкальными композициями в его исполнении, создавая аудиовизуальную гармонию.

Быстрый поиск:
01/06/2017 - 10:29   Classic   Концерты
В Москве проходит XVII Открытый фестиваль искусств «Черешневый лес». Его программы разнообразны и неповторимы: классическая и джазовая музыка, спектакли и кинофильмы, выставки и оригинальные проекты.

Светлановский зал Международного Дома музыки, который сотрудничает с фестивалем с 2004 года, пригласил на концерт «Услышать будущее». Юные музыканты пианист Александр Малофеев и скрипач Даниэль Лозакович выступили с Национальным филармоническим оркестром России под управлением Владимира Спивакова.

Владимир Спиваков
Владимир Спиваков

Мальчики одного года рождения - 2001, но родились в разных странах. Саша в Москве, Даниэль - в Стокгольме. Объединяет их Россия и музыка. Они оба стипендиаты Фондов Мстислава Ростроповича и Владимира Спивакова. Александр Малофеев - ученик Средней специальной музыкальной школы им. Гнесиных (класс педагога Е. В. Березкиной), Даниэль в настоящее время получает академическое образование в Колледже дю Леман в Женеве. Оба они лауреаты международных конкурсов. Малофеев — обладатель Первой премии и Золотой медали VIII Международного юношеского конкурса им. П. Чайковского в Москве, Первого Московского Международного конкурса пианистов Владимира Крайнева (2015 г.), Гран-при Первого Международного т конкурса молодых пианистов Grand Piano Competition. Даниэль Лозакович — победитель Первого Международного конкурса скрипачей Владимира Спивакова. В его багаже - премии на конкурсах в Македонии, США, Вене, Германии. Оба музыканта выступают на престижных российских и зарубежных концертных сценах России и дальнего зарубежья.

Национальный филармонический оркестр
Национальный филармонический оркестр

Вечер начал Национальный филармонический оркестр, представив 4 этюда-картины С. Рахманинова — О. Респиги.

Александр Малофеев
Александр Малофеев

В первом отделении Александр Малофеев сыграл Второй концерт для фортепиано с оркестром Сергея Рахманинова. Первые же аккорды солирующего фортепиано возвестили, что нас ждет захватывающее путешествие в мир рахманиновской музыки. Полилась мелодия необыкновенной красоты, поэтичности, лирического воодушевления и полного растворения в природе. Восторженная публика не отпускала музыканта. На «бис» Александр исполнил совсем иную музыку, выбрав из фортепианного цикла Мориса Равеля «Ночной Гаспар» «Ундину», проявив зрелое мастерство и точное ощущением равелевского стиля и настроения.

Даниэль Лозакович
Даниэль Лозакович

Во втором отделении выступил Даниэль Лозакович с двумя произведениями. Сначала был Концерт для скрипки с оркестром № 1 немецкого композитора Макса Бруха. Он написан молодым автором легко, с вдохновением. Так и сыграл его скрипач. Это ощущение передалось и публике, которой хотелось слушать музыку Бруха еще и еще. За Брухом последовало известное и всеми любимое виртуозное сочинение Сен-Санса «Интродукция и Рондо – каприччиозо. Да, Даниэль был виртуозен, но не только его виртуозность восхитила слушателей, прежде всего яркая эмоциональность Даниэля Лозакевича, согретая теплотой и одухотворенностью его игры.

Владимир Спиваков всегда чувствует настрой слушателей и чтобы поддержать ее праздничное настроение от выступления юных дарований, он сыграл точный оркестровый «бис» — Интермеццо из сарсуэлы Херонимо Хименеса «Свадьба Луиса Алонсо».

Второй вечер Открытого фестиваля «Черешневый лес», на котором мне удалось побывать, был совершенно иной. Он относится к серии экспериментальных постановок, которые уже стали традицией фестиваля. Спектакль назывался «Черт, солдат и скрипка» по мотивам произведений Игоря Стравинского и был посвящен 135-летию со дня рождения композитора. Будучи в эмиграции, русский композитор Игорь Стравинский сочинил в 1917 году сказку «История солдата» о беглом солдате и черте, по мотивам русских народных из сборника А. Афанасьева и легенды о Фаусте. Его друг драматург Шарль Рамю написал текст по-французски. Он идеально подошел для камерной оперы из нескольких картин. Что же касается музыки Стравинского, то как говорил сам композитор, на это сочинение повлияло его знакомство с американским джазом. «История солдата» построена Стравинским по форме танцевальной сюиты эпохи барокко, но вместо старинных танцев, он вводит в партитуру фокстрот, танго и даже регтайм. Премьера «Истории солдата» состоялась 28 сентября 1918г. в Лозанне (Швейцария). Так родилось это оригинальное сочинение Стравинского, мало кому известное в России. Но зато сколько поводов для фантазии оно дало сегодняшним создателями нового фестивального спектакля «Черт, солдат и скрипка».

Андрей Макаревич, Дмитрий Ситковецкий и Владимир Познер
Андрей Макаревич, Дмитрий Ситковецкий и Владимир Познер

Автор его идеи - скрипач Дмитрий Ситковецкий, ему же принадлежит и музыкальная версия, в которую он, помимо «Истории солдата», включил и другие сочинения Стравинского: оперу «Мавра», балет «Поцелуй феи»… Текст для новой версии «Истории солдата» написал писатель, автор нескольких книг, лауреат престижных литературных премий Михаил Успенский. Он несколько изменил сюжет о беглом солдате, продающем черту душу (имеется в виду скрипка), а Ситковецкий стал исполнителем Черта, завораживающим слушателей своей игрой на скрипке. К тому же Успенский добавил в текст детали, которые придали истории злободневное звучание.

В спектакле принимал участие музыкальный ансамбль в составе Михаила Ситковецкого (скрипка), Полины Осетинской ( фортепиано), кларнетиста Игоря Федорова и Антона Плескача (ударные). Режиссер-постановщик Михаил Кисляров, он же хореограф, к нему присоединились хореографы и исполнители танцевальных партий Принцессы и Солдата Анна Дельцова и Александр Тронов.

Сцена из спектакля
Сцена из спектакля

Кроме того, в спектакле были использована компьютерная анимация (Ян Калнберзин), а также участвовала съемочная группы ТВ-программы. Получился мультимедийный спектакль с участием в главных ролях медийных лиц: журналиста и телеведущего Владимира Познера — Рассказчик и рок-музыканта, поэта и художника Андрея Макаревича — Солдат. Мы могли любоваться его выразительными графическими рисунками и слушать игру на гитаре. И Владимир Познер, и Андрей Макаревич много говорили, общаясь между собой и посылая свою информацию в зрительный зал. Оба постоянно были в центре внимания, появляясь то на сцене, то на разных экранах, получая от такого эмоционального общения огромное удовольствие.

Андрей Макаревич и Владимир Познер
Андрей Макаревич и Владимир Познер

Получали ли зрители удовольствие и все ли они понимали, о чем шла речь у уважаемых Познера и Макаревича? — это осталось невыясненным. А уж то, что слушатели получили огромное удовольствие от замечательной музыки Игоря Стравинского да еще и в отличном исполнении Дмитрия Ситковецкого, Полины Осетинской, Игоря Федорова и Антона Плескача — это уже на 1000%.

Елизавета ДЮКИНА

29/05/2017 - 15:55   Classic   Новости
Стали известны самые зарабатывающие деятели культуры России.

Сведения о доходах, расходах, имуществе и обязательствах имущественного характера лиц, замещающих отдельные должности в подведомственных Минкультуры организациях, опубликованы на сайте министерства. Лидером списка оказался художественный руководитель Мариинского театра Валерий Гергиев, пишет Газета.ru.

За период с 1 января по 31 декабря 2016 года доход Гергиева составил 154 млн руб.

Валерий Гергиев
Валерий Гергиев

Второе место занимает худрук Малого драматического театра Лев Додин (почти 113 млн руб.), третье – худрук Национального филармонического оркестра Владимир Спиваков (76 млн руб.).

Далее следуют худрук МХТ имени Чехова Олег Табаков (69 млн руб.), директор музея-усадьбы «Архангельское» Вадим Задорожный (47 млн руб.), худрук Санкт-Петербургской академической филармонии имени Шостаковича Юрий Темирканов (44 млн руб.).

В топ-10 также попали худрук Театра наций Евгений Миронов (37 млн руб.), худрук Государственного симфонического оркестра «Новая Россия» Юрий Башмет (35,5 млн руб.), худрук Государственного академического симфонического оркестра Владимир Юровский (34 млн руб.), ректор ВГИКа Владимир Малышев (33 млн руб.).

Страницы