В альбом вошли семь треков, названных по дням недели по-французски: «Lundi», «Mardi», «Mercredi» и т.д.
В записи помимо самого Айги (скрипка), приняли участие пианист Кристоф Акио Аррашар и контрабасист Эрик Жакот.
«Альбом нового трио вышел сегодня», - проанонсировал Алексей Айги.
В новый альбом «Alcohol» вошло 9 треков, это привычная для «4'33» неоклассика с прогроковой ритм-секцией. Большинство треков уже хорошо знакомы посетителям концертов Алексея Айги.
«Эта музыка — своеобразный сборник лучших хитов группы «4'33» последних лет. Все, что звучало на концертах 2010-х годов, наконец записано — и можно идти дальше. Одна из композиций — «Loft» — написана аж в 1996 году, это самая старая из моих до сих пор играемых композиций. «Equus» был написан изначально как фортепианный квартет, теперь это уже скорее хард-рок. Две-три композиции из альбома — мои любимые из всех когда-либо написанных для группы. Например, «Now the always snows», в которой есть отсылка к одноименному стихотворению моего отца. Музыканты группы выдали совершенно фантастические соло почти во всех композициях. Сейчас я пишу музыку, где остается все меньше и меньше импровизации, но в «Alcohol» ее еще полно», - рассказал «Медузе» Алексей Айги.
Айги выпустил альбом на фоне плотной занятости в киномузыке. Только что вышел фильм "Белый Снег" Николая Хомерики, а 7 апреля на американском портале HBO выходит четырехсерийный фильм Рауля Пека Exterminate all the Brutes, оба с музыкой Айги. Предыдущая работа Пека I am not your Negro («Я вам не негр»), музыку к которой также написана Алексеем Айги, была номинирована на Оскар и получила премию английской киноакадемии Bafta, французский Cesar и премию Emmy.
Петербургский режиссер Таня Вайнштейн сняла клип на «Departure», своеобразный мини-фильм с Денисом Зыковым в главной роли. Это второй за все время существования группы клип.
Презентация альбома Alcohol пройдет 30 марта в московском клубе «16 тонн» и 1 апреля в клубе «Аврора» в Санкт-Петербурге.
«В 2019 году нам исполнилось 25 лет, и уже почти два года мы записываем альбом под названием «Алкоголь». На диске будут до сих пор не изданные композиции, исполняемые группой на протяжении последних лет», — написал музыкант на странице краундфандинговой платформы «Планета».
За два года группой записано, но не сведено музыки на два диска. С помощью поклонников Айги надеется завершить сбор необходимой суммы и выпустить альбом уже в начале осени. Запись альбома уже ведется на тон-студии «Мосфильма».
«Мы знаем, что многие из вас ждут "Алкоголь" еще больше, чем мы. Спасибо вам заранее за любую помощь! И да, соберем больше — запишем два альбома!»
Требуемая сумма - 200 тысяч рублей.
«Потому что на алкоголь собрать денег легче», - шутит Айги.
Краундфандинг в поддержку альбома на «Планете»: https://planeta.ru/campaigns/43533
Алексей Айги — один из самых ярких и разносторонних российских композиторов. Его музыка к фильму Валерия Тодоровского «Страна глухих» стала настолько большим хитом, что в конце 1990-х перевернула музыкальную жизнь России: с тех пор саундтреки уверенно вошли в концертные залы и клубы, а инструментальные сочинения стали интересны широкой публике. Айги запросто соединяет пронзительную чувственность со строгой формой, трепетную красоту звука с экспериментами, минимализм и неоклассику с авангардом. Он написал десятки инструментальных партитур и более 50 саундтреков; среди работ Алексея — киномузыка для фильмов Рауля Пека, Хирокадзу Корээда, Паскаля Боницера, Павла Лунгина, Кирилла Серебренникова и др. В конце 2020 года список его киноработ пополнится сериалом HBO. Концертные сочинения Айги исполняют ведущие российские музыканты: пианисты Алексей Любимов и Алексей Гориболь, скрипачка Татьяна Гринденко и ансамбль Opus Posth, Академический оркестр Петербургской филармонии.
Как скрипач Айги инициирует международные проекты с разносторонними музыкантами, включая французского композитора и создателя звуковых машин Пьера Бастьена и французскую джазовую певицу Мину Агосси, немецкого пианиста Дитмара Боннена, японского скрипача Кейсуке Ота, и активно выступает вместе со своим Ансамблем 4’33”. Он выступает на важных мировых сценах и фестивалях Германии, Франции, Японии, Бельгии, России.
26 апреля в Центральном Доме художников 4'33'' отметит свое 21-летие.
21 год назад группа молодых музыкантов под предводительством Алексея Айги выступила с первым концертом, с которого началась история коллектива, стилю которого за эти годы так и не нашлось определения. С тех пор 4'33'' вот уже более двух десятков лет собирают сотни поклонников: музыка коллектива - это путешествие от академического авангарда, минимализма к року, джазу, электронной музыке, и в этом сплаве рождается уникальный, мгновенно узнаваемый стиль группы.
География выступлений ансамбля - от Большого зала Санкт-Петербургской Филармонии и московского дома музыки до маленьких церквей в горах Франции, от "Усадьбы. Джаз" до фестиваля Francofolies в Ля Рошели, от рок-клубов до перформансов в художественных галереях.
Дискография группы насчитывает более 15 компакт-дисков, вышедших в России, Германии, Франции.
Кроме музыки Алексея Айги, коллектив исполнял Фрэнка Заппу, Джими Хендрикса, Терри Райли, а в 2013 году стартовал ныне регулярный проект "Курёхин.NEXT", в котором 4'33'' совместно с симфоническим оркестром и солистами впервые исполнил музыку легендарного Сергея Курёхина в новых оркестровых версиях Алексея Айги.
Руководитель ансамбля Алексей Айги – один из самых востребованных в России кинокомпозиторов, обладатель всех возможных национальных кинонаград.
Среди самых известных саундтреков Айги – «Страна глухих» и «Любовник" Валерия Тодоровского, «Орда» Андрея Прошкина, "Дикое поле" Михаила Калатозишвили. Прошлый, юбилейный год, был для композитора и группы очень удачным - на экраны вышло сразу 4 фильма с музыкой Айги, во Франции увидел свет сборник всех европейских киноработ композитора.
Нынешний год тоже обещает быть насыщенным - с музыкой Алексея Айги на экраны выходят сериал "Родина" Павла Лунгина, абсурдистская комедия Андрея Прошкина "Орлеан", "Убийство в Пако" Рауля Пека.
В праздничном концерте примет участие Намгар, с которой Айги недавно работал над саундтреком к фильму «Испытание».
В сущности, повод-то был. Недавно на французском лейбле Music Box Records вышел сборник саундтреков Алексея Айги Bandes Originales de Films. Но - то сольная работа Айги как композитора, а тут - целый 4'33".
В битком набитый «Дом» собралась привычная интеллигентная публика, разве что среднего поколения в зале наблюдалось больше обычного. А молодежь то и дело мелькала с бэбиками. Группа 4'33" по-прежнему в отличной форме - диву даешься, как это у них получается, учитывая весьма редкие сборы в полном составе.
А новинок прозвучало много, настолько много, что сам Айги после концерта успел заметить: «Большая часть музыки с концерта еще не записана. Танго из сериала, не хочу его вспоминать, к тому же там оно совсем не так звучит. В таком виде, как на концерте, не записано». Например, прозвучали темы из фильма «Марс» 2004 года с Гошей Куценко (не к ночи будь помянуто). Какие-то темы вообще не имеют пока названия - например, «Тема 5» (беру название из брошенного на сцене сет-листа рукой Айги). Хватало и известных композиций, вплоть до бисового «Танго морских свинок».
C годами становится очевидно, насколько же Алексей Айги репрезентативен как символ времени. Казалось бы, играть камерный академический репертуар с роковой ритм-секцией не столь уж свежая идея. Но - буквально все темы Айги прорастают на романтической, отчасти барочной почве, несмотря на весь подчеркнутый минимализм. Это по-хорошему салонная музыка, настолько, что даже не понять, отчего она не слишком пока востребована на элитных корпоративах. Приходишь в старинный особняк на корпоратив, и слышишь там камерные трио, квартеты, - но не 4'33" отчего-то. А ведь идеальный, чуть подернутый постмодернистской иронией, звук!
Айги взял у Массне изысканный неоклассический мелодизм, столь притягательный для женского пола (взгляните же на залы у Айги!), взял у Штокгаузена и Наймана кроткую форму, насытил страстностью скрипки Паганини, - и избежал двусмысленной электропошлости известной корейской электроскрипачки. Это не изобретение нового жанра, что было бы уж слишком, но - переосмысление доброй половины академической музыки двадцатого века. Совсем немало.
Зачастую в сторонке остается импровизационный талант Айги как скрипача, однако же невозможно не воздать ему должное. Айги импровизирует роскошно: чувственно, страстно, элегантно. Эти аккордовые блики, эти пронзительные (а не пафосные) стаккато... В сотворчестве с первоклассными музыкантами 4'33" случаются вдохновенные периоды. И это норма, а не исключение.
Попенять Айги можно разве что на загруженность коммерческими заказами на киномузыку, где вынужденно композитор все-таки скорее тиражирует прежние находки, нежели ищет нечто новое. Публика ждет (и имеет на это право) новых удивительных мелодий вкупе с новаторской их подачей, будь то минимализм или арт-рок. Музыканты 4'33" взрощены на академической музыке, крестились на джазе, а живут в арт-роковых ориентирах, - тропическая яркость красок. Чуткий безупречный механизм. И шайба на клюшке Айги...
А в «Доме» случилось абсолютное взаимопонимание. Внимательные глаза музыкантов, слышащих друг друга, - бесценны.
На коде концерта случился и нежданный подарок. На сцене вынесли белого плюшевого медвежонка немалых размеров. Учитывая количество детей в зале, Айги посчитал нужным объяснить: «Только не подумайте, что музыкантам все время дарят медвежат на концертах, скорее, наоборот!»
Гуру КЕН, «Новости музыки NEWSmuz.com»
Фото - Светлана МАЛЬЦЕВА
В сборник продолжительностью 75 минут вошли композиции авторства Алексея Айги только к европейскому кино. Подборка показывает умение композитора работать с киномузыкой для фильмов и телефильмов самых разных жанров.
Bandes Originales de Films включает музыку к трагикомедиям (Cherchez Hortense, Je pense à vous, Je ne dis pas non), мистике (Le Grand Alibi), политической драме (L'École du pouvoir) и теледраме (Moloch tropical), психологической драме (Meurtre à Pacot), фантастике (Le Petit Poucet / Little Thumb) или исторической драме (Rondo). Эти работы сделаны в диапазоне с 2006 до 2014 года, самая последняя работа - к фильму «Убийство в Пако» режиссера Рауля Пека, недавно вышедшая на экраны.
28 декабря в КЦ «Дом» пройдет презентация этого сборника в новогоднем формате под названием «Мы ждем тебя, Веселый Гном!». Для концерта музыканты обещают отыскать самые жизнерадостные, мажорные (пока их найдено две) композиции из своего репертуара.
Алексей Айги – кинокомпозитор, лауреат кинопремий “Ника”, “Золотой Орел”, премии кинокритики “Белый слон”, премий фестивалей “Кинотавр” и "Киношок". Уже первая работа в кино (“Страна глухих” Валерия Тодоровского) сделала композитора любимцем интеллектуальной молодежи и вывела созданный им ансамбль 4’33” в ряд главных авангардных групп Москвы.
Затем последовали “Любовник”, “Мой сводный брат Франкенштейн” того же Валерия Тодоровского, «Ретро втроём» Петра Тодоровского, “Гибель Империи”, “Достоевский” и "Бесы" Владимира Хотиненко, “Дикое поле” Михаила Калатозишвили, “Орда” Андрея Прошкина. В последние годы Айги много работает в Европе, им написана музыка к фильмам Паскаля Боницера, Рауля Пека, Марины де Ван и другим картинам.
Помимо активной работы в кино, Алексей Айги много выступает в России и за рубежом с ансамблем 4’33” и с другими самобытными музыкантами – основателем уникального механического оркестра Пьером Бастьеном, французской джазовой звездой Миной Агосси, немецким пианистом и композитором Дитмаром Бонненом, японским скрипачом Кейсуке Ота.
Музыка Алексея Айги исполняется Алексеем Любимовым, Татьяной Гринденко и ансамблем Opus Posth, Алекссем Гориболем, Назаром Кожухарем и другими музыкантами.
Созданный скрипачом и композитором Алексеем Айги в 1994-м году ансамбль 4′33″, соединяющий энергетику рок-музыки, импровизационную свободу джаза и классическую основу, помимо произведений самого Алексея, исполняет музыку Джона Кейджа, Курта Вайля, Терри Райли, Фрэнка Заппы и Джимми Хендрикса. За двадцать лет своего существования Ансамбль 4′33″ осуществил ряд проектов с представителями самых разных направлений искусства – поэтами Геннадием Айги, Львом Рубинштейном и Дмитрием Приговым, Ансамблем Дмитрия Покровского, ди-джеями, джазовыми и классическими музыкантами, балетом, цирком. 4′33″ постоянно выступает с проектом «Немое кино – живая музыка». В рамках этого проекта Алексей Айги озвучил целый ряд классических немых фильмов от «Дома на Трубной» Бориса Барнета до «Метрополиса» Фрица Ланга.
Среди последних работ Алексея Айги и ансамбля "Поклон Пению" на стихи Геннадия Айги для хора, группы и оркестра, представленная в Московском Дому Музыки. К 60-летию Сергея Курехина Алексей Айги с ансамблем 4'33", симфоническим оркестром и солистами курехинской «Поп-механики» осуществил в 2013-2014 году грандиозный проект - восстановление музыки культового российского музыканта. Премьера программы с огромным успехом была представлена на фестивалях в Москве, Санкт-Петербурге и Перми.
В Москве фестиваль «Усадьба Джаз» пройдет 14-15 июня в 11 раз в усадьбе «Архангельское» в 5 км от МКАД. 28 июня фестиваль впервые пройдет в Воронеже во дворце Ольденбургских в Рамони. Екатеринбург встретит фестиваль 5 июля на территории Усадьбы Расторгуевых-Харитоновых в центре города. В Санкт-Петербурге фестиваль состоится 19 июля на Елагином острове в Центральном парке им. Кирова.
В Москве фестиваль соберет на 5 площадках более 50 музыкальных групп и исполнителей.
Президент фестиваля «Усадьба Джаз» Мария Семушкина сообщила, что музыкальная программа фестиваля каждый год является уникальной, потому что организаторы ездят по разным фестивалям, общаются с посольствами, которые предлагают музыкантов, и повторение состава каждого фестиваля практически невозможно. Несмотря на наличие в названии фестиваля слова «джаз», фактически это мультиформатный фестиваль. Мы стараемся сделать фестиваль таким, чтобы не отставать от других фестивалей мира, - подчеркнула Семушкина.
Елена Моисеенко, музыкальный директор фестиваля, сообщила, что главной звездой нынешнего фестиваля в Москве станет фестиваль Нового Орлеана и музыки штата Луизиана на сцене «Партер», благодаря поддержке посольства США. Звезда Donald Harrison and the Congo Square Nation Tribe с костюмами индейцев, знаменитый Hot 8 Brass Band, школьный брасс-бенд KIPP McDonogh 15 Middle School Brass Band, который неоднократно признавался лучшим среди образовательных учреждений Луизианы с парадом. Выступит госпел Tara Alexander, пастор одной из церквей. Помимо музыки, приезжают два шеф-повара из Нового Орлеана, которые представят местную кухню. Пройдут мастер-классы по танцам.
Атташе по культуре посольства США Джеффри Секстон заявил, что Новоорлеанский фестиваль внутри «Усадьбы Джаз» станет центральным культурным событием США в России. Он считает, что этот фестиваль добавит красок в большой фестиваль. Отразить атмосферу Нового Орлеана — главная задача мероприятия. Некоторые музыканты после московского фестиваля проедут с концертами по России. Атташе заявил, что команда фестиваля — высокие профессионалы, и с ними приятно сотрудничать.
Атташе по культуре посольства Франции Игорь Сокологорский напомнил, что Франция участвует в этом фестивале с самого начала. В этот раз приедет Boulevard des Airs — веселая живая музыка на границе джаза, рока и регги.
Атташе по культуре посольства Израиля Яффа Коэн Оливицки сказала, что 4 года уже посольство Израиля участвует в фестивале «Усадьба Джаз», и давно хотело привезти в Москву битбоксеров Balkan Beat Box в Москву. В Воронеже будут дни израильской культуры, и приедет на «Усадьбу Джаз» Omer Klein.
Атташе по культуре посольства Норвегии Кристиан Войсен рассказал о проекте Bugge Wesseltoft, который будет играть в коллаборации с Нино Катамадзе.
Представитель компании Volvo Светлана Соколова напомнила об участии кампании в мюзикловых проектах в России, и сообщила, что помогает оркестру «Виртуозы Москвы» Спивакова. Теперь Volvo помогает фестивалю «Усадьба Джаз» во всех городах проведения фестиваля, и видит это сотрудничество долгосрочным. На фестивале будет проведен конкурс с главным призом — поездкой в Стокгольм, и стоп-тесты новых моделей автомобилей Volvo.
Певица Мириам Мерабова (Мирайф) рассказала, что представит на фестивале свою новую программу «Джаз на русском».
16 июня должно было бы исполниться 60 лет Сергею Курехину, и в рамках фестиваля 15 июня пройдет специальная программа в честь Курехина, которую готовит Александр Кушнир. Он рассказал, что программу с участием оркестра Алексея Айги и участников «Поп-механики» во главе с Сергеем Летовым сыграют на главной сцене. Будет воссоздана киномузыка Курехина, которые сам автор никогда не записывал на ноты. На сцену выйдут музыканты Two Siberian (Белый Острог) и другие музыканты. Эта же программа будет сыграна в Санкт-Петербурге.
Министр культуры Московской области Александр Рожнов сказал, что с удовольствием поддерживает этот фестиваль — возможно, самый качественный в области. Сейчас активно восстанавливаются усадьбы на территории области, и важно наполнять воссоздаваемые усадьбы и кремли содержанием. На фестивале покажут ролики и промо-продукцию про фестивали на других усадьбах. Кроме того, в фестивале примут участие подмосковные джазмены. В этом году финансовая поддержка «Усадьбы Джаз» со стороны области увеличена почти в полтора раза.
Мария Семушкина рассказала, что была недавно на фестивале в Новом Орлеане, была впечатлена увиденным, и решила, что на «Усадьбе Джаз» должен быть новоорлеанский джаз. Все финансовые вопросы успели решить до Нового года, и ни один музыкант не отказался приехать в Россию. Всего из Нового Орлеана приедет около 70 музыкантов.
Мария Семушкина сказала, что есть планы расширения фестиваля — в Новосибирск, Казань, Нижний Новгород и Крым.
На площадке «Берег» больше не будет электронной музыки, но запланирована «музыка состояния», эту программу готовит КЦ «Белые облака». Великий скрипач Эль Шанкар станет хедлайнером.
Семушкина объяснила, что привлечение таких хедлайнеров, как Леонид Агутин, позволяет расширить палитру фестиваля, привлечь новых слушателей, которые смогут услышать самую разнообразную музыку и, возможно, начать слушать самую неожиданную для самих себя музыку.
Помимо указанных артистов в московском фестивале «Усадьба Джаз» 14-15 июня 2014 года примут участие Marcia Castro (Бразилия), Bugge 'n' Friends (Норвегия), Therr Maitz (Россия), Triangle Sun (Россия), Ian Siegal (Великобритания), Сати Казанова и Булат Гафаров (Россия), МузЭнергоБэнд feat. Alain Blesing (Франция) и Udi Shlomo (Норвегия), Asea Sool (Грузия), Eyot (Сербия), Marc Egea (Испания) и многие другие.
Гуру КЕН, «Новости музыки NEWSmuz.com»
21 мая в московском культурном центре "ДОМ" музыкант покажет свою новую программу "Playing with Dead", в которой примет участие его давний соратник Алексей Айги - один из самых интересных российских музыкантов последнего времени и, по признанию Пьера, лучший партнер для игры с его волшебным оркестром, собранным из деталей детского конструктора.
В программе Playing with dead (Играя с усопшими) - Бастьен и Айги играют с видео давно ушедших от нас музыкантов, чьи образы транслируются на экране над сценой.. Скрипки старинного египетского оркестра сменяются анонимными музыкантами ямайского ритуала, забытые музыканты парижского кабаре переплетаются с ритм-секцией раннего американского джаза. В атмосфере старой 16-миллиметровой пленки "воскресшие" музыканты прошедших эпох играют совместно с Бастьеном и Айги, рождая на сцене новую удивительную музыку.
«Пьер Бастьен – это воистину человек-машина двадцатого века», так отзывался о своем коллеге авангардист Паскаль Комелад, открывший в 1986 году Бастьена (Pierre Bastien) для широкой публики и пригласивший его в свой знаменитый Bel Canto Orquesta. По сути, Бастьен изобрел мечту любого композитора. Он собрал механический оркестр, гибрид обычного оркестра и детского конструктора. Машинерные творения Бастьена играют на классических и неклассических инструментах волею крохотных электромоторчиков, воспроизводя затейливые ритмы и гармонии без устали и сбоев.
«Алексей Айги – один из крайне редких музыкантов, который, несмотря на все свое классическое мастерство, готов играть вместе с моими самодельными машинами, играющими заведомо плохо», – иронизирует Пьер Бастьен. Еще бы – композитор любит эксперименты: в рамках своего коллектива 4'33", лучших здешних авангардистов, он пробовал играть самую разную музыку, внедряя в нее порой самые неожиданные элементы, и всё ему неизменно оказывалось по зубам.
CD. Solyd Records, 2014.
Жанр: саундтрек, classical crossover
Если в своем уникальном ансамбле «4'33”» он достаточно свободен в творческих исканиях, то работа над каждым фильмом — всегда рулетка. Слишком многое зависит от желаний и способностей режиссера, от окончательного монтажа... Несмотря на обилие премий, успех самого первого своего саундтрека к фильму «Страна глухих» Айги превзойти пока не удалось. Предположу крамольную мысль — возможно, из-за отсутствия слуха у многих отечественных режиссеров. Все-таки «Страну глухих» снимал Валерий Тодоровский по повести Ренаты Литвиновой, - а это на удивление музыкальные авторы, что только подтверждает невероятный успех последних саундтреков у Тодоровского к «Оттепели» (музыка Константина Меладзе) и Литвиновой к «Последней сказке Риты» (музыка Земфиры).
«Дубровский» снимался как осовремененный вариант пушкинской повести, и судя по кадрам (сам фильм я еще не видел), Дубровский в нем — обычный современный менеджер со смартфоном в руке и иномаркой миддл-класса в гараже. Очевидно, что Айги не мог себе позволить медлительной патетики оперы Эдуарда Направника 1895 года, с которой его саундтрек неизбежно будут сравнивать. От той полузабытой оперы, из которой партию Дубровского пели многие знаменитые теноры - Лемешев, Собинов, Козловский, поныне осталась разве что романс-колыбельная «О, дай мне забвенье, родная», исполняемый поныне.
Алексей Айги в этом контексте пошел по пути создания «музыки настроения». Большинство из 13 треков — априори фоновая музыка для поддержания основного действия, явно не предполагающего (в отличие от «Страны глухих») лидерство в воздействии на зрителя собственно музыки.
Задумчивые или тревожные ланшафты строятся Айги из сочетания нежного пианиссимо оркестра Musica Viva (который им же и дирижуется) и фортепиано Аркадия Марто, зачастую подменяемого на синтетическую фактуру электроники. И лишь в качестве акцентов, дозированно, к делу подключаются скрипка Айги, гитара Константина Кремнева или ритм-секция Сергея Никольского и Олега Шунцова.
Исключением стали сцены расставания и, отчасти, встречи с Машей. В этих, по-видимому самых эмоциональных сценах фильма, Алексей Айги взялся за скрипку и сыграл блистательно — ярко, страстно, с естественным динамическим диапазоном (чего так не хватало в других треках), с отсылками к каприсам Паганини и чистейшим звукоизвлечением. Собственно, предстал тем самым Айги, за которые любит его публика — и как скрипача, и как композитора.
Меньше повезло камерному оркестру Musica Viva. Коллективу Александра Рудина подышать полной грудью без стесняющих грубоватых рамок электроники удалось только в основной теме «Кистеневка» и ее «каденции» «Разгром Кистеневки». В минимализме Айги оркестр звучит несуетливо, мощно и с большим запасом, но развернуться шире уже не успевает, потому что снова его за горло берет электроника, снисходительно убирая на второй план.
От пианиста и авангардиста Аркадия Марто большей частью требовалось создать «тревожные» пады. Но отдушиной стала сцена «Опустошенность». Гулкие тянущиеся словно в тумане короткие фразы Айги, развитие мелодии в реверансе Чайковскому, и вновь задумчивый пиано-минимализм — все это Марто сыграл нежно, мудро и даже элегантно.
В целом саундтрек вряд ли пополнит копилку «зе бестов» у «4'33”», но «Расставание» и «Опустошенность» наверняка будут иметь долгую и счастливую жизнь, а «Разгром Кистеневки» - вполне самоценное произведение для исполнения любым составом исполнителей.
Оценка: 7 из 10.
Гуру КЕН
Новая работа композитора Алексея Айги - саундтрек к фильму "Дубровский" Александра Вартанова и Кирилла Михановского. Пушкинский сюжет, перенесенный в наши дни, становится «совершенно современной историей» (кинокритик Антон Долин).
Как и сама картина, саундтрек – это соединение двух музыкальных эпох и традиций. В музыке к «Дубровскому» есть классическое звучание оркестра - с одной стороны, агрессивный саунд пионера российской электронной музыки Аркадия Марто и жесткое "роковое" звучание ансамбля 4'33" – с другой.
Помимо ансамбля 4'33" под руководством Алексея Айги, в записи саундтрека на студии "Мосфильм" принял участие московский камерный оркестр Musica Viva. За дирижерским пультом во время записи стоял сам композитор, который все чаще выступает в этом качестве.
В сотрудничестве с этими музыкантами Айги создал самые известные свои саундтреки последних лет: музыка к «Дикому полю» Михаила Калатозишвили, «Ищите Гортензию» Паскаля Боницера (фильм был показан вне конкурса на Венецианском кинофестивале-2012, а критики Variety и The Hollywood Reporter сошлись на том, что музыка Айги «движет фильм вперед своей энергией»).
Алексей Айги – обладатель главных российских кинопремий «Ника» и «Золотой Орел». В 2008 году композитор получил все возможные кинонаграды России за саундтрек к «Дикому полю».
Айги много и плодотворно сотрудничает с российскими и европейскими кинорежиссерами: всего через месяц (3 апреля 2014) выходит в прокат фильм «Шагал-Малевич» классика российского кинематографа Александра Митты – также с саундтреком Алексея Айги.
Диск «Дубровский» выходит на российском лейбле SoLyd Records.
| MIDAEV выпустил сингл “Don’t Talk To Me” 2 недели 5 дней назад alexard |
 |
| Новый альбом Alex Sigmer 2 недели 5 дней назад alexard |
|
| Новый акустический сингл от MIDAEV 1 месяц 1 неделя назад alexard |
|
| Мистер Кто! - Мое имя забыто (2024) 2 месяца 2 недели назад alexard |
|
| Интервью с группой THE FACELESS HUNTER 3 месяца 2 недели назад alexard |
|
подробнее
о "Новостях шоу-бизнеса"
Мировые новости
Комменты