Гуру Кен

Ани Лорак - «Разве ты любил» (9 из 10)

11/10/2016 - 04:43   Поп   Рецензии
20 треков! Больше половины песен уже известны, заслушаны, отгремели в чартах. Новые песни подчеркивают главное: Каролина повзрослела.

United Music Group, 2016.
Жанр: поп.

Ани Лорак представляет собой редкий феномен в отечественной (и украинской тоже) эстраде. Сочетание редкостного по красоте и техничности вокала, абсолютного гламура в сценическом образе и чистой девической искренности в живом общении. Совершенно понятно, почему она стала звездой, гораздо сложнее объяснить, как ей удалось удержать свой статус. Поддержка Киркорова, Агаларова и Лепса сыграла свою роль, конечно. Новый альбом «Разве ты любил» многое объясняет.

Ани Лорак - «Разве ты любил»
Ани Лорак - «Разве ты любил»

Это первый, по сути, «взрослый» альбом Каролины. Собрание песен за последние три года характерно. Песни написаны мэтрами, от Крутого до Николаева. И все как на подбор эти песни — про любовь, но про любовь взрослую, выстраданную, много-понимающую. Даже названия говорящие: «Греши и кайся», «Забирай рай», «Разве ты любил», «Я буду счастливой»… У Лорак появились строки, которые были немыслимы еще пяток лет назад: «Любовь — это когда ты отдаешь, и ничего не ждешь взамен» («Любовь»). Строки, вряд ли понятные и органичные для тинейджеров, которым она ранее адресовала свои песни.

Это по-настоящему взрослый и умный альбом в мягкой конфетной оболочке, не зря Лорак даже баллад в привычном саунде почти не может пока себе позволить. Выше процитированная «Любовь» наложена на жесткий бит и привычно-пульсирующие семплы. Лорак хочет понравиться прежней аудитории и прихватить уже «мамаш» 40+. И почему-то кажется, что ей это удастся.

У обозначенного подхода есть множество узких мест. При всей помпезности и тонкой мелодичности мэтров-авторов, они не могут позволить поэтической дерзости молодых сонграйтеров вроде Дубцовой или Кипер, все используемые ими семплы в аранжировках десятилетней минимум давности (отчего саунд так несвеж по ощущениям), да и примат величественности хорош только для причисления к вечности, но не для танцполов, где часто приходится выступать певице. С другой же стороны, все песни из «Разве ты любил» будут пристойно выглядеть у Лорак на сцене даже в пенсионном возрасте.

Никакой Америки новый альбом Лорак не открыл, это просто очень значимый в ее дискографии альбом. 15-й, по официальной версии. Вокально Каролина безупречна, ее эмоции сочетают искренность и гламур в той единственно приемлемой для хорошего вкуса пропорции, и это взрослый альбом с кучей шлягеров, узнаваемых с первой же ноты.

Ани Лорак попала в нужное место в нужное время. Обойдя все скалы в бушующем потоке, Лорак выбрала консервативную высококачественную эстраду с отменными авторами. Это ее выбор. Возможно, самый правильный для столь профессиональной вокалистки.

Оценка: 9 из 10.

Гуру КЕН

Быстрый поиск:
Ани Лорак, Гуру Кен

Наргиз - «Шум сердца»

10/10/2016 - 05:37   Поп   Рецензии
Слушаешь альбом, и гадаешь — ну как, удалось Максиму Фадееву «вписать» Наргиз в реалии отечественного шоу-биза, или все-таки нет?

«Монолит», 2016.
Жанр: поп, поп-рок.

Повода для волнений нет. Конечно, удалось. Фадееву и не такое удавалось. В его руки попала очень породистая певица. Закировы — легенды музыки Узбекистана, ее дяди Фаррух («Ялла») и Батыр — символы эстрады этой страны, а дедушка с бабушкой окончили Московскую консерваторию и пели ведущие партии в оперном театре Ташкента. Сама Наргиз, закончив эстрадное отделение, пела местную эстраду, а эмигрировав в США, между работой в тату-салонах пела сначала этнику, а затем жесткий рок. Второе место в шоу «Голосе» дало Наргиз телеаудиторию и сердечие Первого канала (уже немало!), но не песни. Каверами сыт не будешь.

Наргиз - «Шум сердца»
Наргиз - «Шум сердца»

Фадеев зацепился за острый пронзительный с хрипотцой рок-вокал Наргиз Закировой, ложащийся на все его песни, но облек его в гибкие форматы русской эстрады, от шансона до поп-баллад. Обратить бритую татуированную неформалку с тремя детьми в дискурс отечественной попсы — непростая задача, и Бог знает, сколько усилий стоило ему заставить ее не рвать глотку на каждой строчке. Пресс-релиз объясняет все разводом с мужем, заставившим Наргиз «прочувствовать» написанные для нее Фадеевым и Серябкиной песни.

Разумеется, альбом крайне неровный. 100%-ных хитов и вовсе нет — зрители предпочитают смотреть видео с экзотичной певицей больше, чем слушать собственно песни. Но кто ж против? Пусть смотрят и на концерты ходят. Была задача насытить концерты тем, что может выслушать среднестатистический слушатель. И тут Фадеев на высоте. Да, пришлось забить альбом до кучи так себе каверами на Аллу Пугачеву («Нас бьют — мы летаем») и даже юного Willow Smith (Whip My Hair). Но песни Фадеева и Серябкиной дали образу Наргиз главное — мелодичность, напор, отсылки к тяжелой женской доле и тяготам любви. Народ это любит, уж Фадееву ли не знать. У нее болят раны, она так верила, она не может предать, все так долго рубцуется… Полный набор, чтобы вызвать жалость — а за ней, как водится на Руси, любовь.

Не столь уж важно, что некоторые песни подошли бы скорее «Серебру», или «Тоталу», или даже Савичевой. Важнее, что Наргиз со своим вовремя подвернувшимся разводом способна вызвать ощущение достоверности, и вокально полностью послушна продюсеру. «Ты моя нежность» ненавязчиво кореллирует с меладзевской «Опять метель», «Беги» - с сольным Фадеевым и «Конвоем», «Я не верю тебе» - с пафосными балладами Крутого, дуэт «Вдвоем» - вообще со всеми хитовыми дуэтными балладами руспопсы (лекала те самые), «Я не твоя» - тут Савичева бы обзавидовалась, что не ей досталась, и т. д.

Фадеев проделал огромную работу. Наргиз по-прежнему не очень убедительна в лирических отступлениях, но в энергетических подъемах ей не нужны даже привычные для ПЦ Фадеева автотьюны — она ревет как ракета, и в обрамлении привычного для слушателей звукового пейзажа мгновенно встает в смысловой ряд с условными Аллегровыми и Распутиными. Что и требовалось.

Одного альбома для «правильных» ассоциаций будет маловато, даже при обилии ротаций и телепремий (посыпавшихся на Наргиз после контракта с Фадеевым как из рога изобилия). А вот уже второй альбом, столь же хитро сконструированный, даст Наргиз постоянное место в высшей лиге отечественной поп-музыки. Риск, что Наргиз так же «слетит с катушек», как Линда, остается весомым, но и куш в случае успеха может превысить для Фадеева даже успехи «Серебра». И он это очевидно понимает.

Оценка: 7,5 из 10.

Гуру КЕН

Быстрый поиск:
Наргиз Закирова, Гуру Кен

Полина Гагарина - «9»

07/10/2016 - 05:56   Поп   Рецензии
Полина Гагарина выпустила обескураживающе скучный альбом. Повторить успехи Валерии у нее по-прежнему не получается.

Полина Гагарина, 2016.
Жанр: поп, r’n’b.

После победы в «Фабрике звезд-2» Полина не только отказалась работать с Максимом Фадеевым, но внешне сильно изменилась, превратившись из пухленькой наивной девчонки в хрупкую белокурую красавицу. А с песнями ничего не получалось. Лишь через 5 лет дуэт с Дубцовой «Кому, зачем?» вернул ее к широкой аудитории. Затем она снова пропала с радаров. И лишь покровительство Константина Меладзе снова вернуло ее к вершинам - «Спектакль окончен», написанный им, неожиданно раскрыл Гагарину как драматическую и технически безупречную вокалистку. Тут подключился и Первый канал, отправивший ее на «Евровидение» с блеклой, но шумной «A Million Voices», а главное — с полномасштабной медиа-поддержкой. Второе место на Евро дало Гагариной, казалось бы, небезосновательные надежды на самую себя, и она смело порвала с Меладзе.

И вот сольный альбом «9», почти целиком написанный самой Полиной. Нет Дубцовой, нет Меладзе, - а есть отчаянная попытка попасть в формат Валерии (этим она занимается уже несколько последних лет) с чуть более «молодежным» саундом. И вокальные данные шикарные, и вкус к музыке присутствует. Но — песен нет. Запомнить то, что представлено на альбоме, широкой аудитории вряд ли удастся, да и желания не будет. Налицо метания от англоязычного r’n’b (не слишком изобретательного и совсем не шлягерного) к пестрой смеси из псевдо-этники, проходных песен а-ля Валерия, экспериментов с прикольно звучащими семплами, необязательных коллабораций с Бастой и Антоном Беляевым. Все очень тускло и безлико.

Оставляя за скобками удивительную уверенность Гагариной в себе как сонграйтере, опыт той же Валерии говорит о необходимости тщательнейшего подбора авторов песен. Одного желания делать «как мировые звезды» в России маловато. Да, Антон Беляев собирает залы без единого хита, но он берет публику каверами западных хитов в оригинальных аранжировках («его» трек Day в этом альбоме тоже безупречен по аранжировке и абсолютно бесперспективен как песня). Валерия берет песни хоть в шансоне, хоть в кантри — лишь бы это были шлягеры, и это подход большого мастера.

Полине Гагариной стоит быть разумнее, свой замечательно обработанный вокал и эффектную внешность применять только к отменным песням бронебойного действия. Да хоть у Дубцовой попросить…

Оценка: 5 из 10.

Гуру КЕН, «Новости шоу-бизнеса NEWSmuz.com»

Быстрый поиск:
Полина Гагарина, Гуру Кен

«Градусы» - «Градус 100»

07/10/2016 - 04:33   Поп   Рецензии
Слушатели явно соскучились по «Градусам», хотя участники группы в сольном плавании выдавали ровно такой же звук. Не хватало разве что какой-то маскулинной нагловатой энергии этих ставропольских парней, соединенных вместе.

EP. Первое музыкальное издательство, 2016.
Жанр: поп.

И вот заново собравшись ровно в том же прежнем составе февралем этого года, «Градусы» выпустили именно такой макси-сингл, какого от них ждали. Пять упругих нагловатых песен, две из которых «Градус 100» и «#Валигуляй» уже рвут хит-парады. И «Градусы» все те же — образ провинциального бойз-бенда с грубоватыми текстами и привязчивыми рефренами рвет деревенские танцполы с прежней силой «Голой» и «Режиссера». Девочкам нравятся грубые парни, не так ли?

Некоторое изящество альбому придает отсылка названия альбома к первоначальному составу группы «Градус 100». Дескать, начинаем все сначала. Почему нет? Возраст парней еще позволяет называть их возможной сменой аксакалов жанра «Дискотеки Аварии». По количеству бронебойных шлягеров аварийцев им еще далеко, но какие их годы. В клипе «#Валигуляй» задействована элита шоу-бизнеса — Билан, Рудковская, Гагарина, Аделина Сотникова и пр. Шоу-бизнес принял «Градусы» обратно с жаркими объятиями.

На фоне полуамебных женоподобных певцов «Градусы» действительно выглядят свежо, и за время их отсутствия это место никто так и не занял. Поэтому стоит предвидеть успешные гастроли и большие залы. А сингл безусловно стал прекрасным камбэком «Градусов».

Оценка: 8,5 из 10.

Гуру КЕН, «Новости шоу-бизнеса NEWSmuz.com»

Быстрый поиск:
Градусы, Гуру Кен

«Крематорий» - «Люди-невидимки»

23/09/2016 - 05:06   Rock   Рецензии
Новый альбом «Крематория» настолько остросоциален, что многие побоятся узнать в героях песен самих себя.

CD. Navigator Records, 2016.
Жанр: русский рок, рок-н-ролл.

Не знаю, зачем Армен Григорян назвал альбом именно «Люди-невидимки». Разве что армянский юмор не дал назвать его «Свет в конце трубы», как ранее планировалось. Света тут мало, потому что конца трубы и не видно. А люди — вполне видимки. Это самое жесткое социальное высказывание «Крематория» со времен 90-х. Казалось бы, привычные яркие герои песен «Крематория» обобщены и отфильтрованы, погружены в приметы нового быта: супермаркеты, интернет, турпоездки, Первый канал, избиркомы, бессмысленные войны, ИГИЛ (запрещенный, как верно напоминает буклет)… Все эти приметы отображены в мрачновато-готическом виде, словно сам космос мешает россиянам жить счастливо.

«Крематорий» - «Люди-невидимки»
«Крематорий» - «Люди-невидимки»

Ключевый куплет находится в самой коде альбома:
«Но эти люди когда-то были совсем другими,
Они имели все, что хотели, и даже крылья,
И каждый летал там, где желал,
И каждый держал за бороду Бога».

В отличном рок-н-ролльном звуке Армен Григорян живописует вечную человеческую проблему: с годами многие люди меняются, и не всегда в лучшую сторону. Ушли в небытие «тургеневские женщины», пришла «Света», которая решила «стать популярной эстрадной звездой, позвонила на Первый канал и попросила огласить прейскурант». Пришли генералы, уверенные в своем миролюбии и погибающие от тычка невесть где («Бенито Хуарес»). И дух витающих Валькирий над властителями мира сего («Брунхильда»). Возможно, стоило бы жестче пройтись по деградации многих бывших «хиппи» и деятелей «андеграунда», впавших в почитание Сталина и Путина, но Григорян ограничился пожеланием веревки и мыла потерявшим свою личность («Веревка и мыло»). Сколько людей согласятся в тех героях узнать себя сегодняшних?

Григорян почти не выходит за рамки своей привычной композиторской манеры. И вокальной тоже, разве что иногда прибегая к особенно язвительным и хрипловатым интонациям. Заметны сдвиги к расширению выразительных средств разве что в «Брунхильде» (арт-рок в духе Диаманды Галас и «Рады и Терновника»).

Все герои песен «Крематория» получили довольно неожиданный гламурный образ в буклете диска, словно подчеркивая актуальность «невидимок». Странновато, что Григорян при этом успел посвятить песню еще и героям давно минувших дней («Текила Бум»). Хватило место песням собственно о любви - «Супермаркет», «Ричард III», Perpetuum Mobile.

Это самый хитовый альбом «Крематория» за последнее десятилетие, наконец.

И что мы получили, в итоге? Отличный новый альбом «Крематория», в пристойных дозах смешивающий ортодоксальный русский рок, ехидные социально-политические замечания и ернические любовные баллады. Пропорции может менять каждый слушатель, в зависимости от числа повторно прослушиваемых треков. Что-то может стать мемом: «заставить жениться на Алле Пугачевой». Что-то может стать хитом на рок-станциях. Очевидно разве то, что альбом вряд ли выйдет за пределы субкультуры русского рока — вряд ли поп-фанаты оценят игру слов или отсылки к известным цитатам вкупе с консервативным саундом. Одно остается позитивным и перспективным: группа «Крематорий» остается вменяемой, талантливой и острой. Хорошая новость.

Оценка: 8 из 10

Гуру КЕН

Быстрый поиск:
Крематорий, Гуру Кен

Юта - «Мои родные»

21/09/2016 - 02:35   Поп   Рецензии
Юта выпустила альбом, который будет совсем неинтересным для поклонников «Хмеля и солода», но очень точно характеризующий ее новый устоявшийся стиль.

CD. Юта, 2016.
Жанр: шансон, поп, поп-фолк.
Дата выпуска релиза: 30 сентября 2016 г.

Новый-то он только для Юты (в ее «наше-радио»-облике), а для России — весьма привычный. Причудливая смесь русского шансона, казачьих и прочих а ля народных песен в незатейливых поп-аранжировках. Звучит мудрено, но гораздо проще перечислить несколько имен: Ваенга, «Белый день», Кадышева, Буланова, Валерия (сегодняшняя). Ряд очевиден? Теперь Юта в том же стане, добавив свою мелодическую изощренность и доверительную интонацию.

Юта - «Мои родные»
Юта - «Мои родные»

Как так случилось? Для тех, кто внимательно следит за творческими перипетиями Юты, никакого секрета нет. Остальным напомню, что Юта написала ряд успешных песен для сериалов типа «Солдаты», это был софт-поп-рок и вообще киномузыка. Затем вышли очень успешные песни в рассматриваемом нами жанре «Любимый мой» и «Прости-прощай». Предыдущий альбом «Кстати» (2014) зафиксировал переломный момент и некоторую неуверенность Юты в столь одиозном для прежних поклонников повороте. Однако песни на «патриотическую» тематику оказались коммерчески востребованными. Начались поездки в оккупированные Крым и Донбасс, выступления на милитаристских сборищах, медали от МИД и прочих «ветеранов локальных войн»… И к тому же песни Юты действительно хороши, и она решилась. «Мои родные» - первый цельный альбом Юты в такой стилистике.

Да, ужастики типа «За Россию» на этом альбоме тоже есть. И все-таки альбом уютный, семейный (песни «Мама» и «Папа» имеются), и даже песня под названием «Солдат» - прекрасный образец ютовского лиризма, а не бравурный боевик. Лирические песни — конек Юты, мало кто умеет столь тонко говорить об искренних чувствах. Альбом «Мои родные» искрится изящными мелодиями (абсолютно несвойственными избранному жанру) и проникновенными исповедальными интонациями.

Открывает альбом несомненный шлягер «О нем», его могла бы спеть Валерия, но Юта прекрасна и пронзительна. Отменную драматургию и мелодику показывает еще один шлягер «Прости» с очень интересными гармоническими секвенциями. Бит на первую долю с неожиданной сменой на струнную вторую в песне «Роль» заставляет сокрушаться только о намеренном упрощении звука в целом, даже фольклорные бэки не спасают, но — опять же хит как он есть! Вообще на этом рецензию можно было бы и завершить, три хита — это роскошь невероятная по нынешним временам.

Но Юта продолжает. Песня «Мама», написанная на биты «Балаган Лимитед», словно создана для Дней городов на провинциальных площадях. Буланова обзавидовалась бы. Балканский бит «Здравствуйте, люди» умело соединяет популяризированный Киркоровым ориент с простонародными мемами типа «полная чаша». А «Льдинка» отсылает даже к Толкуновой. Кстати, почему в списке исходников между Ваенгой и Валерией нет Толкуновой? Потому что Юта то и дело срывается в шансон, которого Валентина Васильевна при жизни терпеть не могла. И «Радио Шансон» ее песни никогда не крутило.

В альбом еще вошли три бонуса - «О нем» в ремиксе модного ди-джея Sasha Dith и концертные исполнения песен «Любимый мой» и «Мама». Послевкусие, десерт.

Знаете, вот я лично очень рад тому, что Юта нашла свою точку опоры. Альбом доказывает, что она как композитор и певица настолько превосходит средний уровень избранного жанра, притом весьма коммерчески успешного, что опасений нет никаких. Бог с ними, с Донбассом и МИДом. Талантливые песни гораздо важнее. А Юта выдала целую обойму именно талантливых песен, хотя и в сомнительных аранжировках. Теперь перед ней раскрываются перспективы совершенствоваться в избранном амплуа. Ее талант позволяет быть уверенным в том, что именно это и произойдет.

Гуру КЕН

Быстрый поиск:
Юта, Гуру Кен

«Сплин» - «Ключ к шифру»

20/09/2016 - 05:47   Rock   Рецензии
Одна из величайших русских групп (без шуток) записала столь сумбурный альбом, что пояснения точно не помешают.

CD. Сплин, 2016.
Жанр: рок, поп-рок, брит-поп.

Со времен «Гранатового альбома» все альбомы «Сплина» условно делятся на «тяжелые» и «легкие». Не то, чтобы Васильев специально так делал - «а давайте сейчас гитарки потяжелее запишем», а скорее ради точности высказывания. Есть тревожное настроение — тяжелые гитары нужны. Есть гармония в голове — не нужно. Все, как у Микеланджело: отсекая лишнее.

«Сплин» - «Ключ к шифру»
«Сплин» - «Ключ к шифру»

«Ключ к шифру», вышедший после дилогии «Резонанс» (2014), относится скорее к «легким». Тревожность словно уравновешивается внутренней гармонией, и от Мещерякова и Сергеева утяжелители не требуются. Потому что мантры. Жанр мантр Васильев начал осваивать еще на «Новых людях» (2003), а к «Резонансам» стал гуру в этих вопросах. Дело даже не во внутренней культуре (тут с Васильевым мало кто может сравниться), а скорее в пыхтелках-копалках согласных и гласных, умелое чередование которых вкупе с вкрадчивыми интонациями может создавать дополнительные смыслы. И Васильев это прекрасно знает.

Александр Васильев поет свои мантры столь изощренно (порой в облаках собственных трехголосий), что словно наслаждается самим звукоизвлечением гласных и согласных. Группа ему нужна только для расстановки акцентов. Была б публика просвещеннее — Васильеву хватило бы а капелла. Потому что мелодии блистают, тексты колдовские, - чего ж еще? Он даже от своей гитары отказался на записи, потому что не в ней дело. Мантры важнее.

Но слушатель ждет от нового альбома «Сплина» песенного волшебства, это так привычно. Васильев умудряется, несмотря на свои спартанские принципы, дать слушателям и его. И это действительно необычно, мудро. «Сплин» остается «Сплином», альбом могут слушать самые неподготовленные зрители. Как не заслушаться магией песен «Нам, мудрецам», «Храм» или ранне-аквариум ноподобной «Она была так прекрасна»… Как не расщеплять регги и поп-рок в «Джа играет джаз», грегорианские хоралы и рэп в «Реквиеме», или возвышенные речитативы в «Небесном хору»… Парадоксальным образом это самый близкий к эстетике «Гранатового альбома» альбом, чего уж там, вплоть до копирования поп-рок-клише. Но совсем на другом витке саморазвития.

Есть ощущение, что Васильев слишком уж заигрывается, слишком уж занимается самолюбованием от собственного тембра и «мантроидальной» подачи. И что? Самоирония все так же на месте, как и внутренняя гармония. Альбом столь же прекрасен, как антитеза «Нет какой Москвы, и никакого Рима». Васильев принципиально отказывается от политических агиток (хотя его взгляды вполне прозрачны), и акцентирует на проблемах расщепления самосознания — то, что мы увидели на только что прошедших выборах. Он бурит мозг, он вскрывает потаенные страхи и фобии: «Тихо день за днем, все идет путем», достигая почти хичкоковского саспенса.

Альбом обязателен к прослушиванию. Даже для тех, кто полагает, что Васильев исписался. Потому что как раз на «исписывание» это совершенно не похоже.

Оценка: 9 из 10.

Гуру КЕН

Быстрый поиск:
Сплин, Гуру Кен

«Свободный Полет» и N&B - “Электричка»

13/08/2016 - 06:58   Rock   Рецензии
Довольно парадоксальный дуэт. Здравый житейский рок-драйв московского «Свободного Полета» и электронная дарк-неоромантика пермского дуэта N&B.

Сингл. «Бомба-Питер», 2016.

Столь необычная парочка образовалась благодаря кипучей энергии питерского (снова парадокс) промоутера Олега Грабко, главы лейбла «Бомба-Питер», на котором выпускаются релизы этих невероятно разноплановых проектов. Согласно легенде, встреча произошла во время фестиваля «Рок-Волна 4», и взяться решились за песню «Электричка», вышедшую синглом «Свободного Полета» еще в 2010 году, а затем вошедшую в номерной альбом «Все только начинается» (2012).

Даже нетрудно предположить, почему именно «Электричка» заинтересовала уральских электронщиков. В отличие от одноименного задорного хита Алены Апиной, песня «Свободного полета» надрывная, монументальная, мрачная — и при этом с трогательно влюбленным рефреном «Любовь никогда не случается дважды». Уральская электронная сцена, еще начиная с «Урфин Джюса» и «Апрельского марша», тяготела к тяжеловесной поступи помпезных синтезаторов, а нынешние топы - «Смысловые галлюцинации» и «Сансара» - искусно (хотя и по-разному) оттеняют общую тенденцию.

В «Электричке» оба коллектива сошлись, оставаясь узнаваемыми каждый по себе. Лидер «Свободного Полета» Илья Полежаев надрывно и возвышенно шепчет, прорываясь сквозь безмерные холлы и реверберации. N&B насыщает атмосферу гулкими клавишными падами, булькающими и посвистывающими «космическими» тембрами. Узнаваемы и не изменяя себе — это отличный итог.

Больше всего звучание нового дуэта отсылает все-таки к «Смысловым галлюцинациям» - ну хотя бы потому, что Константин Лекомцев из «Глюков» тоже обожает все эти гулкие космические вибрации. Возможно, дуэту не хватает хуковых мелодий - N&B наиграли соло, но сочинение мелодий — явно не их конек, а вот с мрачновато-романтическими побулькиваниями справляются превосходно. Поэтому основой дуэта стала антично повторяющаяся мантра Ильи Полежаева и непредсказуемо-интригующая смена гармонического ряда от N&B.

Этот дуэт — из ряда неожиданных, вроде недавно взорвавшего чарты симбиоза Coldplay и Beyonce. Именно такие коллаборации имеют шанс обратить на себя внимание слушателей — за счет антагонизма. У «Свободного Полета» и N&B, когда дело доходит до совместного музицирования, не так уж мало общего. В «Электричке» это возвышенно-трагичная атмосфера, высокий стиль, не чуждый и блюз-рокерам, и электронщикам. Вот все и сошлось.

Гуру КЕН

Быстрый поиск:
Свободный Полет, Гуру Кен

«Глюки», «Ундервуд» и космос соединил «Восходящий поток»

27/06/2016 - 22:12   Rock   Концерты
Необычный космическо-спортивно-музыкальный фестиваль «Восходящий поток» прошел в Крыму на горе Клементьева у Коктебеля.

Лайн-ап фестиваля вполне представителен для космической тематики: «Земляне», «Смысловые галлюцинации», Pep-See, «Ундервуд», «Видели! Знаем» и масса местных групп. Место тут легендарное, овеянное славой чуть ли всей авиационно-космической промышленности России — гора Клементьева поднимает именно что восходящий поток воздуха, уникальный для испытания любой летной техники, от самолетов до парапланов. Здесь придумывали свои летательные аппараты Королев, Антонов, Яковлев, Ильюшин. Во время войны главный летчик Германии Геринг (тоже учившийся здесь) отдал приказ люфтваффе ни в коем случае не бомбить эту гору, чтобы не изменить воздушные потоки.

Фестиваль приветствовали космонавты с МКС, пожелавшие с телеэкранов удачи всем спортсменам и музыкантам на фестивале. А на поле меж тем ходили другие настоящие космонавты, в ожидании вручения призов бегунам и велогонщикам… Призы, кстати, существенные — победитель получил 300 т.р., второе место — 200 т.р., третье — 150 т.р. Спортсмены азартно ринулись в погоню за призами.

На красочно оформленной сцене начались музыкальные сеты. Симферопольский «Эксклюзив» энергично пел каверы мировых рок-хитов, «Ундервуд» (который тоже ведь местный) сыграл весьма приличный большой сет, к огромной радости собравшихся на поле. То, что теперь называется Pep-See (от основного состава осталась только Аня Кипяткова) бодренько сыграли свои главные хиты.

«Ундервуд»
«Ундервуд»

Ближе к вечеру зазвучала уж совсем разнообразная музыка. Сначала странновато удивила когда-то много обещавшая группа «Видели! Знаем» - вместо потока изысканного позитива попросту оттарабанила свои старые песни, будто даже не понимая смысла слов собственных песен. Впрочем, песню «Космонавты» они спели, попав в общую тональность «Восходящего потока».

Pep-See
Pep-See

Без «Землян» многим почему-то кажется немыслимым проведение любого концерта на космическую тематику. Молодые парни, волею продюсера получившие это гремевшее прежде название, старательно пытались имитировать угар хард-рока 80-х: вокалист картинно поднимал стойку микрофона над головой, соло-гитарист делал то же самое со своей гитарой в моменты «соляков», время от времени все синхронно трясли головами. Многим знакомые с детства песни исполнялись «один-в-один» с записями тех лет, и в чем-то это музейное настроение соотносилось со статусом нынешнего состава. Обещанная «Трава у дома» прозвучала в самом конце, и все-таки сумела изрядно поднять настроение публике.

«Земляне»
«Земляне»

А вот «Смысловые галлюцинации», выступление которых ожидалось с некоторым страхом (все-таки группа официально заявила о своем распаде), выступили феерично. Сергей Бобунец рассказал перед фестивалем NEWSmuz.com, что люди все взрослые и расставаться готовы полюбовно, красиво. Контракты истекают 1 января 2017 года, и до этого момента все музыканты готовы доработать без проблем. Вот и в Коктебель приехал полноценный состав. Но уже сейчас Бобунец начал неспешный поиск музыкантов, с которыми будет работать в следующем году.

«Глюки» удивили еще и тем, что единственные сыграли полноценную тематическую программу как часть тура «Космос наш», посвященного 55-летию первого полета человека в космос. К фестивалю Бобунец с друзьями сняли клип на песню «Космос наш», в которой звучит голос Юрия Гагарина и использованы кадры с участием Гагарина. Сергей Бобунец поделился с NEWSmuz.com, что долго и тщательно отслушивал архивные пленки с выступлениями Гагарина, тщательно монтировал запись. И смысловым апофеозом в итоге стала красивая фраза Гагарина перед полетом: «Можно ли мечтать о большем?» С демонстрации этого клипа и началось выступление «Глюков».

А затем зазвучали будто привычные — размашистые, задумчивые, фрустрирующие - «Смысловые галлюцинации» в отличной форме. Вот только на экранах совсем новый видеоряд, придающий знакомым песням совсем новые подтексты. Если вы видели когда-либо рисунки душевнобольных о космосе — они вот именно такие! В психоделических переливах мелькают черепа, мистические жуткие существа с разинутыми ртами, все это друг друга флегматично пожирает на фоне мертвенной черноты. Черный резко уходит в ослепительный белый, и снова — фобии, фобии, фобии… Рядом с вкрадчивым размышлизмом вибрирующих обертонов вокала Бобунца — завораживающее и жутковатое зрелище.

«Смысловые галлюцинации»
«Смысловые галлюцинации»

Конечно, прозвучали все «космические» песни «Глюков». Неожиданным стало другое — обилие неавторских песен. В программу «Космос наш» вошли, например, «Ковер-вертолет» от «Агаты Кристи», «Последний герой» и «Мама, мы все сошли с ума» Цоя. Снова дарк-эстетика, но теперь в преломлении космической тематики. Очень интересно.

«История закрутилась, здесь будет жизнь!» - напутствовал фестиваль Сергей Бобунец. Стали бы его слова пророческими… Невероятное место и невероятный фестиваль.

Гуру КЕН, «Новости шоу-бизнеса NEWSmuz.com»
Фото: Павел КУЧУЕВ

Быстрый поиск:
Смысловые галлюцинации, Ундервуд, Видели? Знаем, Земляне, Гуру Кен

Тенденции в поп-музыке от Премии Муз-ТВ 2016

11/06/2016 - 07:08   Поп   Концерты, ТВ, радио и кино, Профи
Премия Муз-ТВ остается практически единственным источником актуальной информации о реальном весе музыканта в коммерческом шоу-бизнесе.

Прошедшая в «Олимпийском» XIV Ежегодная национальная телевизионная Премия в области популярной музыки «Премия МУЗ-ТВ 2016. Энергия будущего!» не поразила на этот раз воображение сверхъестественными номерами (за исключением уже хорошо знакомого номера Сергея Лазарева для «Евровидения»), была в меру скромна, даже бюджетна. Но показала в хорошем смысле класс: все в меру, все репрезентативно и уместно размашисто.

Сергей Лазарев - лучший исполнитель года
Сергей Лазарев - лучший исполнитель года

Секрет актуальности Премии Муз-ТВ — в широком охвате народным голосованием. Погоду тут делают фан-клубы, то есть реальные покупатели билетов на концерты и треков в интернете. Эксперты только фильтруют исходный балласт. А затем в дело вступают фан-клубы, и в силу охвата Муз-ТВ нет ни одного фан-клуба номинантов, который не озаботился бы своевременным голосованием.

Героями церемонии стали Лазарев, Гагарина, Билан, Serebro и песня «Баклажан». Они победили в самых главных номинациях — соответственно, лучших исполнителя, исполнительницы, альбома, группы и песни года. Спорно? Пожалуй, нет. Лазарев и Билан вечные соперники в топе, Гагарина заслужила свежестью и достойным выступлением на «Евровидении 2015», Serebro вообще задает тренды в денс-музыке, а песенного шедевра в 2015 году так и не появилось. Так что яркий «Баклажан» вполне годится.

Serebro
Serebro

Спорных тем хватало в иных номинациях. Самой скандальной стало признание концерта прекрасного в кино и театре, но скверно поющего актера Данилы Козловского в Большом театре концертом года. Обойти по настоящему значимые и гиперпрофессиональные шоу Билана и Лазарева в «Крокусе» ему помогла широкая популярность в кино. Очевидно, мало кто из поклонниц Козловского реально был в Большом театре (не та вместимость), но проголосовать сочли жизненно необходимым. Да и странный спецприз «Мировой прорыв года» Сергею Лазареву выглядел скорее как агитпроп, а не жест уважения к хорошему певцу Лазареву.

Но в целом в Багдаде все спокойно. Разве можно спорить о том, что Никита Alekseev с одним-единственным хитом «Пьяное солнце» - единственное достойное из того, что можно назвать прорывом? Надо дать шанс одаренному парню написать еще один хит — вдруг получится? Достойное место нашел и безусловный хит «Ленинграда» - «Экспонат». Мало того, что Шнур сыграл его полностью вживую (пусть и с новой солисткой), но он получил за него тарелочку лучшего рок-исполнителя и даже успел высказать, в соответствии с имиджем, сентенцию Егора Летова «Любит наш народ всякое го*но». Народу понравилось. Кстати, тарелочку за лучший видеоклип (что было бы уместнее) он не получил только потому, что не попал в номинанты, поскольку организаторы просто забыли включить его в списки для экспертов в этой категории. Но и клип Билана «Не молчи» как лучший выглядит тоже достойно, хотя бы из высоких чувств.

Максим Фадеев
Максим Фадеев

Максиму Фадееву дали спецприз как «Лучшему композитору десятилетия»: ежегодно вручать такие призы странновато, но сама тенденция уважать и награждать композиторов песен хороша. Колода из Дробыша, Меладзе, Фадеева и Крутого быстро закончится, и тогда уж придет очередь признания для менее заметных широкой публике — Екатерины Белоконь, Юлианны Донской, Игоря Саруханова, Алексея Романова и других.

Тимати
Тимати

Формально, если смотреть из зала, то казалось, что большинство свежей крови пришло из стана Тимати. Но это, за исключением Егора Крида, обманчивое впечатление. Свою легитимизацию в высших кругах российского шоу-биза обрели не только Alekseev, но и «Время и стекло», и даже Полина Гагарина. Со статусом «лучшая исполнительница» она уже не выпускница «Фабрики звезд» и не одна из участниц «Евровидения» (мало ли их было), - но полноценная звезда, наследница Валерии. Самой актуальным дэнсом по-прежнему кажутся шоу Нюши (для «Где ты, там я» она даже «Баядерку» вставила), и вместе с Лазаревым они те двое, кто умеют активно танцевать и петь без сбивки дыхания.

Арман Давлетяров доволен Премией 2016
Арман Давлетяров доволен Премией 2016

В любом случае, «Премию Муз-ТВ» никто не упрекнет в невнимании к актуальной музыке. У нас есть пропасть между актуальной музыкой и восприятием широкой аудитории. Так вот, Премия умело балансирует на грани: отторгает клубных «актуальных» артистов без единого хита, но радушно принимает тех, кто умеет писать хиты и звучит актуально.

Гуру КЕН

Быстрый поиск:
Муз-ТВ, Гуру Кен

Страницы